フェット・ガラント

18th-century French formal party in parks

フェット・ガラント（フランス語発音: [fɛt ɡalɑ̃t]、直訳すると「求愛の宴」）は、アントワーヌ・ヴァトー（1684年 - 1721年）による、舞踏会のテーマのヴァリエーションを表現するために、フランス・アカデミーが1717年に特別に創設した絵画のカテゴリーである。このテーマは、舞踏会の衣装や仮面舞踏会の衣装を着た人物が公園を舞台に愛にふける様子を描いている。ヴァトーが1717年にフランス・アカデミーへの入会を申請した際、彼の作品にふさわしいカテゴリーがなかったため、アカデミーは彼の申請を却下するのではなく、単に新しいカテゴリーを創設した。彼の入会作品は、現在ルーブル美術館にある『シテール島への乗船』である。^[1]^[2]^[3]

ヴァトーは、政府設置の絵画彫刻アカデミーからの承認を求めていました。アカデミーはジャンルの階層構造を支持し、日常生活を描いた絵画や肖像画といった個人のパトロンが最も好む絵画を、寓意画や神話の場面を含む歴史画といった道徳教育的な絵画よりも下位に位置付けていました。

フェット・ヴェニティエンヌ
メゼティン、1718/9

より広い文脈

フェット・ガラントの絵画は、ヨーロッパ美術の焦点が教会や王宮の階層的で画一的な壮麗さから離れ、親密さと個人的な喜びを重視するようになったロココ時代美術の重要な部分を成しています。しかしながら、フェット・ガラントの絵画に描かれた緑豊かな屋外の情景は、以前の絵画、特に16世紀のヴェネツィア絵画や17世紀のオランダ絵画から借用されることが多かったのです。

19 世紀には、アルトゥーロ・リッチなどの衣装風俗画やガラント風の絵画において、そのような場面が時代錯誤的に復活しました。

ニコラ・ランクレ、1730年頃
ジャン・フランソワ・ド・トロイア、『愛の宣言』、1731年。

例

L'Accord Parfait (LACMA) - 1717年から1718年の間にヴァトーによって描かれた作品。愛らしい若い女性が、フルートを演奏する素朴な老人のために楽譜を手に取っている。
ル・コラシオン- ペイター作。貝殻の形をした丘の上に横たわる裸婦の前で、貴族たちが戯れながら花を摘んでいる。この裸婦はおそらく女神ヴィーナスを表していると思われる。
ニコラ・ランクレ作「公園の踊り」。豪華な衣装をまとった廷臣たちが、英雄的な男性裸体像の前で踊っている。男性裸体像は歴史画の好まれた題材であったため、この像は明らかに踊り手を「歴史的」な存在へと昇華させることを意図している。
愛の告白-ジャン・フランソワ・ド・トロイアが1731年に描いた作品。ド・トロイアの作風は、他の多くの作品よりもはるかに写実的である。この絵画はプロイセン王フリードリヒ2世によって購入され、サン・スーシ宮殿に飾られた。
ヴァトーが1717年から1718年にかけて描いた「二人のいとこ」 。白いサテンのガウンをまとった二人の女性が、勇敢な若い男から赤いケープを差し出されている。他の「フェット・ガラント」絵画と同様に、湖畔に描かれたギリシャ・ローマ風の彫像は、この風俗画を歴史画の域にまで高めている。
ティヴォリのエステ家別荘の庭園- フラゴナール作。古典的な建築様式が、屋外での食事やゲームを楽しむのに最適な背景となっています。
庭で子供たちとコーヒーを飲む女性- ランクレが 1742 年頃に描いた作品。豪華な庭園の噴水の横に座った女性が、子供たちに珍しいコーヒーをスプーンで渡しており、2 人の男性 (おそらく夫と使用人) がそれを見守っています。
メッツェティーノ- 1718年から1720年の間にヴァトーによって描かれた作品。厳密にはフェット・ガラントではありませんが、この絵はイタリアのコンメディア・デラルテの哀愁漂う人物が彫像に向かってセレナーデを歌っている様子を描いています。
ヴァトーが1717年に描いた「キテール島への巡礼」。美しく着飾った貴族たちが、天使に付き添われ、古代の愛の女神キテール島に捧げられたとされる島を訪れます。この絵画は、しばしば「フェット・ガラント（祝祭）」の原型とされています。
羊飼い– 1716年頃にヴァトーによって描かれた作品。この絵は、貴族が田舎の羊飼いのふりをするという長い伝統に基づいている。この伝統は18世紀に栄えたもので、最も有名なのはマリー・アントワネットの模擬村落である。
ヴェネツィアの歓楽- ヴァトーが1718年から1719年にかけて描いた作品。二人の踊り子（アラビア風の衣装を着た男性）が、ヴィーナス像の前で群衆の前で踊りを披露している。バグパイプ奏者は自画像である可能性がある。

参考文献

^ クライナー、フレッド、S.（編）（2011）ガードナーの時代を超えた芸術：世界史。強化版第13版。ボストン：ワズワース、p.755。ISBN 978-0-495-79986-3
^ Clarke, M. & D. (2010)「fête galante」『The Concise Oxford Dictionary of Art Terms』、oxfordreference.com、オックスフォード大学出版局。2013年11月8日閲覧。
^ Fête Galante Archived 2016-11-16 at the Wayback Machine Glossary、ナショナル・ギャラリー、2013年。2013年11月8日閲覧。

外部リンク

ワシントンD.C.国立美術館。「ヴァトーとフェット・ガラント」

[1] クライナー、フレッド、S.（編）（2011）ガードナーの時代を超えた芸術：世界史。強化版第13版。ボストン：ワズワース、p.755。ISBN 978-0-495-79986-3

[Oxf-2] Clarke, M. & D. (2010)「fête galante」『The Concise Oxford Dictionary of Art Terms』、oxfordreference.com、オックスフォード大学出版局。2013年11月8日閲覧。

[3] Fête Galante Archived 2016-11-16 at the Wayback Machine Glossary、ナショナル・ギャラリー、2013年。2013年11月8日閲覧。