「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」は、1983年の映画『 フラッシュダンス 』の挿入歌で、ジョルジオ・モロダー が作曲、キース・フォーシー が作詞し、アイリーン・カーラが歌っています。この曲は ビルボード ホット100 で6週間1位を獲得し、世界中のチャートで1位を獲得しました。100万枚の売上によりアメリカレコード協会からゴールド認定を受け、 アカデミー賞 とゴールデングローブ賞 の最優秀オリジナル主題歌賞を受賞し、カーラはグラミー賞の最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンスを受賞しました。2023年、この曲は アメリカ議会図書館によって 国立録音登録簿 への収録対象に選ばれました。
モロダーは映画の音楽を担当することになり、カーラとフォーシーは、主人公がオーディションで審査員の前で踊る最後のシーンを見た後、歌詞の大部分を書き上げた。ダンサーの成功への野心は、人が持つあらゆる夢を叶えるためのメタファーになり得ると感じ、音楽が人を踊らせた時の感覚を歌詞に込めた。この曲は、そのシーンとオープニングクレジットで使用された。
この曲はサウンドトラックアルバム からの最初のシングルとしてリリースされ、好評を博しました。映画『フラッシュダンス』 は同年4月中旬に公開予定だったため、カサブランカ・レコードは 映画の宣伝のために3月にシングルをリリースしました。予想外の興行成績により、全米の店舗では 『フラッシュダンス』 公開 からわずか数日後にはシングルとアルバムの両方が完売しました。
この曲の成功により、カーラはレコーディング契約で定められた印税を受け取っていないことが明らかになり、補償を求めてレーベルを相手に訴訟を起こしました。訴訟を起こしたことに対する報復として受けたとされる反発により、彼女はエンターテインメント業界から締め出されたと感じ、仕事探しに苦労しました。レーベルのために制作した曲の印税を受け取るようになったものの、レーベルとそのオーナーは破産を宣言し、 ロサンゼルス上級裁判所が認めた150万ドルの和解金を支払うことができないと主張しました。
背景と作曲 ジョルジオ・モロダー(2007年撮影)が この曲の音楽を作曲しました 1979年の『ミッドナイト・エクスプレス』 でアカデミー作曲賞 を受賞した後、ジョルジオ・モロダーは 『フラッシュダンス』 のプロデューサー、ジェリー・ブラッカイマー と1980年の映画『アメリカン・ジゴロ』 で仕事をした。ブラッカイマーは1982年にモロダーに連絡を取り、バレリーナを夢見るアレックス・オーウェンズという若い女性が審査員の前でオーディションを受ける恐怖を克服しなければならないという物語の新作映画の音楽を作曲する気があるかどうか尋ねた。他の予定があったため興味がなかったにもかかわらず、[ 4 ] モロダーは「非常にラフなスケッチ」である音楽をいくつか思いついた。[ 5 ] 彼はそれがプロジェクトによく合うかもしれないと考え、 [ 6 ] 撮影が始まる前にそれを送った。[ 7 ] このデモは後に『フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング』の音楽となったが[ 7 ] 、モロダーは映画のラフカットのビデオを見るまで作曲に同意しなかった。[ 8 ] 映画の撮影は1982年12月30日に終了した。[ 9 ] その後、彼はセッションドラマーのキース・フォージーに作詞を依頼し、フォージー は当初一人で作業を開始したが[ 10 ] 後にアイリーン・キャラ の助けも受けた。[ 11 ] アイリーン・キャラはフォージーについて「とても人当たりがよく、本当に優しい人でした。とても面白くて、私たちはすぐに意気投合しました」と述べている。[ 12 ]
カーラは1980年に映画「フェーム」 で舞台芸術高校 の生徒ココ・エルナンデスの役を演じ、大ブレイクを果たした。サウンドトラック・アルバムにはカーラがレコーディングした2つのヒット曲が収録されており、タイトル曲「」は ビルボード・ ホット100 で最高4位となり、「アウト・ヒア・オン・マイ・オウン 」は最高19位となった。[ 13 ] サウンドトラックのレコード会社RSO が倒産したとき、幹部のアル・クーリー がカーラを説得して彼が新たに設立したネットワーク・レコードに参加させた。[ 14 ] そこでの彼女の最初のアルバムのタイトル曲「誰でもキャン・シー」 は1981年11月から18週間、ホット100で42位に達した。[ 13 ] 1983年初頭、彼女はアルバムの制作に取り組んでおりプロデューサーを探していたときにパラマウント映画 から新しいサウンドトラック曲の歌詞を提供するよう連絡を受けた。[ 15 ] モロダーは『フェイム』 で成功を収めた後、彼女と仕事をすることに興味を示していたが、彼女は彼がプロデュースした別の歌手、ドナ・サマー と比較されることを嫌がっていた。[ 16 ] 「でも『フラッシュダンス』では」とカーラは説明する。「私たちはパラマウントによって一緒に仕事をさせられたんです。」[ 17 ]
私たちはダンスを、人生で達成したいことを何でも達成する ことの比喩として使いました。
アイリーン・キャラがキース・フォーシーと作詞について語る[ 18 ] カーラとフォーシーは、歌詞がどのようなものになるかを知るために、アレックスがオーディションを受ける映画の最後のシーンを見せられた。[ 19 ] その後、上映会場からジョルジオのスタジオまで車で連れて行かれ、そこで歌をレコーディングし、その移動中にカーラが歌う歌詞のほとんどを思いついた。[ 20 ] 彼女は、「映画の内容も何も全く知らなかった。ただ、『フェーム』 と似たような感じがしたので、これも舞台芸術映画なんだなと思った」と語っている。[ 12 ] 彼女はフォーシーに、歌詞はダンスの感覚を表現するべきだと考えていたと語り、その歌詞が曲の仮題「Dancing for Your Life」のインスピレーションになったとしている。[ 21 ] [ 22 ] 彼女は、この曲が「ダンサーのメタファー、彼女が踊る時に自分の体をコントロールし、人生をコントロールする方法」になった経緯を説明した[ 23 ] 。 そして、この特定の芸術形式が、誰もが持つあらゆる目標を象徴することができる理由を説明した。[ 18 ] モロダーは「なんて気持ちいいんだ」という歌詞が物語にぴったりだと感じたが[ 24 ] 、映画のタイトルを歌詞に取り入れるよう説得しようとした。彼らが最も近づいたのは、タイトルを構成する2つの単語を「一瞬にして私の心を掴む」のように、歌詞の別々の行に使うことだった。[ 25 ] 「What a Feeling」というタイトルで曲が完成した後、「プロモーション効果を高めるため」に「Flashdance…」が追加された。[ 26 ]
この曲はB♭メジャー のキー で、1分間に122拍のテンポです。 [ 27 ] カーラの声はF 3 からD 5 の音階をカバーしています。[ 28 ]
録音 モロダーは、ブルックリン・ドリームスの ボーカリスト、ジョー・“ビーン”・エスポジート をフィーチャーしたサマーズのヒット曲「ヘヴン・ノウズ 」をプロデュースし、エスポジートに「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」のボーカルデモを録音させた。[ 29 ] モロダーは最終録音をエスポジートに依頼するつもりだったが、パラマウントはよく知られている人物を希望した。[ 30 ] 映画のプロデューサーはまた、この曲の歌手は女性であるべきだと考えていた。[ 31 ] カーラは作詞作曲の契約書に、自分が歌うことを明記しており、[ 32 ] モロダーは「彼女は本当に素晴らしい仕事をした」と思った。[ 33 ] 彼女は複数テイクを録音したいと言い、モロダーは3回目のテイクが彼女のベストだと感じた。[ 34 ]
初めて聞いたとき、あなたは「大ヒットだ」と言いました 。
彼らは数日でこの曲のレコーディングを終え、映画スタジオもその出来栄えを気に入った。[ 36 ] 2010年にリリースされた『フラッシュダンス 』のDVDスペシャル・コレクターズ・エディション で、ブラッカイマーは次のように語っている。「初めて聴いた時、 『 ヒットだ』と思ったよ。一度聴いたら、もう頭から離れない曲の一つだった。みんな興奮したよ。何度も何度も繰り返し聴いて、決して飽きることはなかった。今でもこの曲に飽きたことはない。」[ 35 ] カーラもまた、この曲に良い感触を抱いていた。「レコーディングをしている時から、この曲には何か特別なものがあると感じていた。感じるものがあるよね?分析したり、細かく分析したりはできない。感じる精神的なものなんだ。そして、私はこの曲には何か特別なものがあると感じたんだ。」[ 12 ]
批評家の反応 「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」は発売当時、概ね好評を博し、その後もその評価は続いています。ビルボード 誌は「3年前に『フェイム 』に初参加して以来、カーラの歌唱力の最高のショーケースとなっている。ジョルジオ・モロダーによる元気いっぱいのこの曲は、最初のヒット曲と同じような切ない楽観主義に満ちている」と絶賛しました。[ 37 ] キャッシュ・ボックス も「これはカーラが『フェイム』デビュー以来探し求めていた媒体であるべきだ。モロダーのフックは力強く、アレンジも巧みに練られている。力強い作品だ」と賛同しています。[ 38 ] レコード・ ミラー誌の ベティ・ペイジは「アメリカで大ヒット…来年のグラミー賞、アカデミー賞…受賞は間違いない」と予測しました。[ 39 ] ナンバー・ワン 誌のモーリーン・ライスは「本当に気に入っている」と認め、「完璧なラジオ・レコード」と評しました。[ 40 ] ニューヨーク・タイムズの ポップ音楽 評論家ジョン・ロックウェル は、「アイリーン・カーラが大ヒット曲『フェイム』を彷彿とさせる歌い方で、この曲は今でも独特の陽気なエネルギーを持っている」と書いている。[ 41 ] デジタル・オーディオ の 『コンパクト・ディスク・ガイド』 の編集者は、この曲を「ささやくようなシンセサイザーのBGMとハード・ディスコのビートの融合」と表現し、「これらの効果音とカーラの情熱的な歌声が、この曲を印象的なものにしている」と結論付けている。[ 42 ]
オールミュージックは 回顧的なレビューの中で、この曲を『フラッシュ ダンス』のサウンドトラック[ 43 ] 、カーラのアルバム『ホワット・ア・フィーリン』 [ 44 ] 、そして1994年のカサブランカ・レコードの コンピレーション『 ストーリー』からのおすすめアルバムの1つとして挙げている。[ 45 ]
『フラッシュダンス』 は1983年4月15日に公開される予定だったため、 [ 46 ] カーラの音源は、映画のターゲット層の注目を集める手段として3月に「スカウト」シングル [ 47 ] として発売されたが[ 48 ] 、 [ 49 ] パラマウント映画は 映画の興行成績に疑問を抱いていた。[ 50 ] ブラッカイマーは、『カサブランカ』の親会社ポリグラムが 「[サウンドトラックアルバム]をわずか6万枚しか出荷しなかったため、レコードには全く信頼を置いていなかった」と説明した。[ 51 ] しかし、キャッシュボックス 誌の5月7日号は、映画の予想外の成功を報じ、4月19日火曜日までに小売店から『フラッシュダンス』 関連商品がすべて売り切れたとの報告があったと報じた。[ 52 ] パラマウントは、映画の監督エイドリアン・ライン に映画の一部のシーンを使ってサウンドトラックの曲のミュージックビデオを制作させ、カーラの曲も含めたミュージックビデオを制作することを計画していた。[ 53 ] このミュージックビデオは、チケット購入者が「映画を識別」できるように、その後の映画のラジオやテレビの広告にも使用される予定だった。[ 54 ]
1983年4月2日号のビルボード 誌で、「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」はホット100 に25週間ランクインし、[ 13 ] そのうち14週間はトップ10入りし、1983年で最も長くトップ10入りしたシングルとなった。[ 55 ] 5月28日のビルボード では、アメリカで6週間連続で最も人気のある曲となり、[ 23 ] オーストラリア、[ 56 ] カナダ、[ 57 ] デンマーク、[ 58 ] 日本 、[ 59 ] ニュージーランド、[ 60 ] ノルウェー、[ 61 ] 南アフリカ、 [ 62 ]スペイン、[ 63 ] スウェーデン、[ 64 ] スイス[ 65 ]でも1位になり、オーストリア、 [ 66 ] フィンランド、[ 67 ] アイルランド、[ 68] でも トップ5入りを果たした 。 ] イギリス、[ 69 ] 西ドイツで発売された。[ 70 ] この曲は、ビルボードの アダルト・コンテンポラリー・ チャートに4月30日号で初登場し、24週間チャートインし、最高4位まで上り詰めた。[ 71 ] 5月7日号では、同誌の「米国で最も人気のある黒人シングル 」リストに初登場し、22週間中5週間2位を維持した(ホット100で45位にとどまったMtume の「 Juicy Fruit 」に次ぐ)。 [ 72 ] 5月7日号からは、12インチ・リミックスがダンス/ディスコ・トップ80 チャートに18週間ランクインし、そのうち3週間でトップに立った。[ 73 ] ビルボード の1983年末ホット100シングル では、3位となった。
6月17日、全米レコード協会は 100万枚の売上を達成したとしてシングルにゴールド認定を与え、[ 74 ] 、7月1日には英国レコード産業協会が 25万枚の出荷を達成したとしてシングルにシルバー認定を与えた。[ 75 ] また7月1日、ミュージック・カナダは 出荷枚数がそれぞれ5万枚と10万枚に達したとしてシングルにゴールド賞とプラチナ賞の両方を授与し、1984年1月1日には20万枚を突破してダブル・プラチナ賞が授与された。[ 76 ] その月の後半、ビルボードは 日本での売上枚数が70万枚を超えたと報じた。[ 77 ] フランスでも売上が100万枚を突破しプラチナ認定を受けた。[ 78 ]
映画の文脈 エッセイで『フラッシュダンス』 について論評した映画学者たちは、この歌とアレックスの物語の関係性を強調しています。「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」は、映画のオープニングクレジットで、若い女性が日の出直後にピッツバーグの街を自転車で走るシーンで流れ、その後、製鉄所で作業が続くシーンで流れ続けます。ダンスを題材とした映画ミュージカルに関する論文の中で、ジョン・トレンツは、サウンドトラックには自転車に乗っている人物の身元など、他の導入情報は提供されていないため、この歌は物語への入り口として機能すると説明しています。[ 79 ] 製鉄所の労働者たちは、カーラが歌う「鋼鉄でできた、石でできた世界」を表す機械を使用しており、[ 80 ] 歌が続く間、作業員が数人作業している様子が映し出されます。オープニングクレジットが終わる最後のコーラスが聞こえると、映画が何度もカットバックする労働者は、前面にアレックスとプリントされた溶接ヘルメットをかぶっています溶接工は防護服を外し、アレックスが女性であることを明かす。彼女はヘルメットから髪を払いのけ、息を呑む。映画で主人公が明らかになったことで、トレンズは「性別の暴露は、歌詞の『なんて気持ちいいんだ!信じる心があれば、すべてを手に入れることができる』という言葉を強調しているようだ」と記している。[ 81 ]
1984年2月号の『ジャンプ・カット』 で、キャスリン・カリナックは歌詞がアレックスのセリフと一致する場面を描写している。アレックスは、職場以外で踊っているところをボーイフレンドのニックに見られて落ち着かない。しかし、バーで現代音楽に合わせてステージに立つという彼女の仕事は、観客など全く関係のない、全く異なる種類のパフォーマンスなのだ。[ 82 ] ニックがなぜバーの客の前であんなに落ち着いているのかと尋ねると、彼女はこう説明する。「客を見ることはないの。外に出て、音楽が始まると、それを感じ始めるの。そして体が勝手に動き出すの。馬鹿げているように聞こえると思うけど。でも、何かがカチッと音を立てて、飛び立っていくの。まるで自分が消え去ったみたい。一瞬、別人になったみたい」。彼女が描くこの自由は、歌詞に反映されている。「音楽を聴いて、目を閉じ、リズムが私を包み込み、心を掴むのを感じる。なんて素晴らしい感覚なの」[ 83 ]
この曲は、アレックスがピッツバーグ音楽院でオーディションを受ける際に、彼女が演奏中に流す音源として再び流れるが、トレンズは、オープニングクレジットのようにキャラクターの紹介として機能するのではなく、この曲はアレックスがダンスを通して自身の物語を解釈する手段になっていると指摘した。[ 84 ] 彼は、「彼女は歌の中に入り込み、それに合わせて踊り、音楽を象徴し、同時に歌詞の意味そのものとなることで、自身の物語を表現している」と断言した。[ 81 ] これは演技を審査するオーディションではなく、ダンサーとしてのスキルを測るオーディションであるため、この曲はオーディションを目撃する2人の観客にとって特別な機能を果たす。映画の中の審査員にとって、彼女は歌の芸術性を解釈し、それが入学選考の目標を達成するという応募者の象徴となっている。[ 85 ] しかし、映画の観客は今やこの歌を彼女の物語として解釈することができ、[ 86 ] 単なるサウンドトラックのヒット以上のものとなっている。[ 87 ] トレンツは「物語によって、映画の観客は、このシーンを彼女の物語と歌を関連付けて表現したものとして読むことができる。一方、委員会の反応は、歌で表現された決意、つまりアレックスはそれを実現させ、すべてを手に入れることができるという決意を意味しているようだ」と書いている。[ 88 ]
「アレックスのパフォーマンスと音楽を通してダンサーとしての成功について私たちが感じるものはすべて乗っ取られてしまう…つまり、成功、パフォーマンス、ダンスについての私たちの『感情』がロマンス、諦め、自立の喪失と混同されてしまうのだ。」
映画講師のゲイリー・ニーダムは、アレックスのオーディションからニックとの再会へと映画が移行することで、歌の意味がどのように変化するかを説明しています[ 89 ] リバプール大学 映画学科上級講師のゲイリー・ニーダムは、エッセイ「レーガン映画:なんという気分!」の中で、歌の使い方から『フラッシュダンス』 のエンディングについて別の解釈を示している。オーディションのパフォーマンスに勢いを与える「フラッシュダンス…なんという気分」のテンポが、シーンの編集や振り付けと相まって、アレックスがハッピーエンドを獲得したことを観客に明確に伝えている。[ 90 ] アレックスが音楽院の外の階段を駆け下り、歩道を曲がってニックと彼女の犬のグラントが彼女を迎えるために待っている時も歌は流れ続けているが、歌の意味は変わる。オーディション中、それは映画によって作られた世界の中に存在し、彼女の目標であった成功を伝えているが[ 91 ] 、サウンドトラックではニックとの喜びの再会が描かれているため、ニーダムは「アレックスのダンサーとしての成功について彼女のパフォーマンスと音楽を通して感じるものすべてが乗っ取られている…そのため、成功、パフォーマンス、ダンスについての私たちの『感情』はロマンス、降伏、そして自立の喪失と混同されている」と論じている[ 89 ] 。映画の政治的側面は、女性が一人で繁栄できるという考えから、生き残るために関係に頼るという考えへと移行し[ 92 ] 、「歌詞「What a Feeling」に反映されているように、伝統的で、それなりに女性的な家父長制システムの中で彼女の居場所を確保している」[ 89 ] 。
カーラが「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」のプロモーションのために出演した番組の中には、1983年4月30日放送のアメリカン・バンドスタンド など、パフォーマーがヒット曲に合わせてリップシンクする番組もあった。 [ 93 ] 同日のソリッド・ゴールドの エピソードでのこの種のパフォーマンスでは、彼女はソリッド・ゴールド・ダンサーズと一緒に自身の動きを披露することができた。 [ 94 ] 1983年の年末カウントダウンで再びこの曲を披露した際、彼女は最初のコーラスだけリップシンクし、その後はブレイクダンサーのグループが演奏する中、リミックスに合わせて生で歌った。[ 95 ] 2013年に彼女は、「このソリッド・ゴールド での「フラッシュダンス…」のパフォーマンスは、私にとって最も思い出深いものの一つです。ブレイクダンスの偉大な先駆者たちが全員出演してくれて、私は曲のロングバージョンを歌うことができました!」とコメントしている。[ 96 ] 1984年1月16日の第11回アメリカン・ミュージック・アワード では、ダンサーとしての訓練を生かしてこの曲をリップシンクで披露した。[ 97 ] ボーカルとしてのパフォーマンスは、1月28日に放送された「 Fame Looks at Music '83」 テレビコンサート、1か月後の2月28日の第26回グラミー賞 、[ 98 ] および4月9日の第56回アカデミー賞で行われ、アカデミー賞では 国立ダンス研究所 の男女44名がステージに加わった。[ 99 ] この曲は、翌年の夏の終わりに始まった彼女の最初のコンサートツアーの一部となった。[ 100 ]
賞と栄誉 シングル曲「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」でカーラはグラミー賞の最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞し、 [ 101 ] 、 年間最優秀レコード賞 にもノミネートされた。[ 102 ] 映画「フラッシュ ダンス」のサウンドトラック に収録されたこの曲は、カーラとアルバムに参加した全てのソングライターに映画・テレビスペシャルのための最優秀オリジナル楽曲アルバム賞のグラミー賞を もたらし、[ 103 ] サウンド トラックに参加した他の全てのアーティストと共にアルバム・オブ・ザ・イヤーにもノミネートされた。[ 102 ] 「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」はアカデミー賞 [ 104 ] とゴールデングローブ賞 [ 105 ] の最優秀オリジナル楽曲賞を受賞し、英国アカデミー 賞の同部門でもノミネートされた。[ 106 ] このアルバムはまた、アメリカン・ミュージック・アワードの 3部門ノミネートにも全体的または部分的に貢献した:フェイバリット・ポップ/ロック・アルバム 、フェイバリット・ポップ/ロック・ソング 、そしてカーラのフェイバリット・ソウル/R&B女性アーティスト 賞。[ 107 ]
1998年、「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」はビルボード 誌のサウンドトラック・ソング・トップ10で9位にランクインした。 [ 108 ] また、 2001年にアメリカレコード協会 がまとめた「世紀の歌 」リストでは256位にランクインした。[ 13 ] 2004年には、 AFIのアメリカ映画のトップ・チューンに関する100 Years…100 Songs 調査で55位にランクインし、2008年にはビルボード ・ホット100の50周年を記念したビルボード の オール・タイム・トップ100で26位にランクインした。 [ 109 ] ローリングストーン 誌が2016年にオスカー賞でのパフォーマンスにおける20の最も偉大な歌をランクインした際、カーラの1984年のアカデミー賞 での出演は20位にランクインした。[ 110 ] 2018年、Insiderは 、このタイトル曲を史上最も象徴的な映画主題歌35選のリストに含め、「ポップカルチャーの歴史において特別な位置を占めている」と寛大に付け加えた。[ 111 ] 同年、この曲はビルボードの 「[Hot 100]の60年間で最も大ヒットした600曲」のリストで34位にランクインした。 [ 112 ] また、2019年には、同誌の「史上最高の女性によるHot 100ソング」のリストでこの曲を11位にランクインした。[ 113 ]
「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」は、その「国の録音された音声遺産における文化的、歴史的、または美的重要性」に基づき、2023年にアメリカ議会図書館によって 国家録音登録簿 への保存対象として選定された。[ 114 ] [ 115 ]
その後 「当時はとても論理的に思えた決断が、これほど大きな代償を払うことになるとは、思いもしませんでした。」
– アイリーン・カラが20年前の1985年にレコード会社を相手取って未払いの印税を訴えた時の話[ 116 ] 「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」はサウンドトラックアルバム に収録されているだけでなく、モロダーがプロデュースしたカーラの次のLP 『ホワット・ア・フィーリン』 にも収録されている。1983年末から1984年前半にかけて、カーラはこのアルバムからのヒットシングルのプロモーションに奔走する一方で、サウンドトラックのヒットで得た賞の獲得にも精を出していたが、その幸運もレコード会社に騙されたという思いで曇らされていた。この成功にもかかわらず、[ 117 ] ネットワークレコードから支払われた印税はわずか183ドル[ 118 ] で、カーラはクーリーに説明を求めたが、クーリーは「贈り物や約束で彼女をなだめようとした」[ 116 ] 。 1984年末までに、彼女はまだ61,343ドルしか受け取っておらず[ 119 ] 、契約書で定められた金額を受け取るため、またレーベルとの契約を解除するために、芸能弁護士を雇うことを決意した。[ 120 ] 数年後、彼女はこう語った。「当時は論理的に思えた決断が、これほど大きな代償を払うことになるとは、夢にも思っていませんでした。」[ 116 ]
1985年、カーラはアル・クーリー社[ 121 ] とネットワーク・レコードを相手取り、懲罰的 損害賠償として1000万ドル、補償的損害 賠償として約200万ドルの支払いを求める訴訟を起こした。訴訟の理由として、クーリーが「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」の作曲とレコーディング契約で200万ドルを支払わなかったことなどが挙げられた。[ 119 ] しかし、それ以降のエンターテイメント業界での彼女の扱いから、クーリーが彼女のキャリアを台無しにするために中傷キャンペーンを始めたのではないかと疑うようになった。[ 122 ] 彼女は、他のレコード会社に彼女の訴訟について警告し、誰も彼女と契約しないようにしたと主張している。 [ 123 ] そして、かつて彼女を歓迎してくれた人々、プロデューサーやキャスティング・エージェントから、ロサンゼルス 周辺のレストランやその他のお気に入りの施設のスタッフまで、今では彼女と関わりを持ちたくないと思っている。[ 124 ] 彼女のキャリアは薬物中毒によって破壊されたという噂さえあった。[ 125 ] ネットワーク・レコードが倒産した後、クーリーはデヴィッド・ゲフィン のもとで働くようになったが、カーラはゲフィンも彼女を中傷するのに加担していたと確信している。[ 126 ]
カーラが最初に雇った弁護士チームは、訴訟の中でネットワークは機能するレーベルではないと主張し、詐欺を主張するだけだった[ 127 ] 。そのため、訴訟が行き詰まると、彼女は他のいくつかの法律事務所を頼ったが、最終的にトム・ヌンツィアートという弁護士を見つけ、事態を再び動かした。[ 128 ] 「彼女は明らかに疲れ果て、動揺していましたが、非常に信頼できる人でした」とヌンツィアートは回想する。[ 128 ] 「彼女は素晴らしい人でした。私は成功報酬型の弁護士ですが、成功報酬型の訴訟の90%は、事実がそこに存在するという前提で、依頼人の信憑性にかかっています。」[ 128 ] 詐欺の訴えの時効が成立していたため、ヌンツィアートは会計問題として訴訟に集中せざるを得なかったが、カーラはついに陪審員の前で自分の主張を述べることができた。[ 128 ]
1993年、ロサンゼルス郡高等裁判所は、カーラのキャリアが受けた扱いによって損なわれたと結論付け、不正計上された資金に対して150 万ドル[ 129 ]の支払いを命じた [ 121 ] 。しかし、懲罰的損害賠償を求める訴訟は認められなかった[ 121 ] 。ヌンツィアートは、実際に賠償金を得るのはより複雑だったと説明する。「当初は企業(アル・クーリー社とネットワーク・レコード)のみが訴えられ、個人は訴えられなかったため、企業は破産宣告をし、その金を弁護士費用に充てたとされています…アイリーンは陪審によって無罪を証明されましたが、司法制度が崩壊し、彼女に賠償する方法はありませんでした。」[ 121 ]。 しかし、彼女は1984年に最後のヒットチャート入りを果たしてからほぼ10年後に、ネットワーク・レコードのレコーディングで印税収入を得るようになった[ 130 ] 。
トラックリスト 7インチシングル/ミニCDシングル タイトル 作家 1. 「フラッシュダンス…なんて気持ちいいの」 3:55 2. 「フラッシュダンス ラブ・テーマ」(ヘレン・セント・ジョン によるインストゥルメンタル)モロダー 3:26
12インチシングル タイトル 作家 1. 「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」(リミックス) 7時15分 2. 「ファウンド・イット」 4:20
クレジットとスタッフ 1997年CDリリースの『ホワット・ア・フィーリン』 のライナーノーツより:[ 131 ]
アイリーン・カーラ – リードボーカル ジョー・エスポジト – バックボーカルステファニー・スプルール – バックボーカル マキシン・ウィラード・ウォーターズ – バックボーカル
チャート
認証
マーシャ・ハインズ・バージョン 「ホワット・ア・フィーリング」 リリース 1998年11月29日 録音 1998年 ジャンル ダンスポップ 長さ 3:25 ラベル WEA ソングライター ジョルジオ・モロダー キース・フォーシー アイリーン・カーラ プロデューサー 「ギブ・イット・オール・ユー・ゴット」(1994) 「ホワット・ア・フィーリング 」(1998年) 「メイキン・マイ・ウェイ」(1999年)
アメリカ系オーストラリア人歌手のマーシャ・ハインズは、 1998年に「What a Feeling」というタイトルの曲を録音した。この曲は、彼女の9枚目のスタジオアルバム『Time of Our Lives 』(1999年)からのリードシングルとしてリリースされた。
トラックリスト 「ホワット・ア・フィーリング」 – 3:25 「ホワット・ア・フィーリング」(12インチ・ミックス) – 5:30 「ホワット・ア・フィーリング」(ディスコテーク・リミックス) – 7:07 「ホワット・ア・フィーリング」(イージー・スカンキング・ミックス) – 5:57 「ホワット・ア・フィーリング」(フリーカゾイド・ダブ・ミックス) – 6:35 「ホワット・ア・フィーリング」(エクステンデッド・ミックス) – 5:23 「私には音楽がある」 – 4:38
チャート
グローバル・ディージェイズ・バージョン 2005年、オーストリアのハウスミュージック グループGlobal Deejays が アルバムNetwork で「Flashdance... What a Feeling」をカバーし、「What a Feeling (Flashdance)」と改題した。
トラックリスト オーストリア、ドイツ、オーストラリアのCDマキシシングル 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(プログレッシブ・フォローアップ・ラジオ・バージョン) – 3:14 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(クラブハウス・ラジオ・バージョン) – 3:32 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(ポップ・ラジオ・バージョン) – 2:46 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(クラブハウス・ミックス) – 6:11 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(GLOW's Feelin' Da Vox Mix) – 6:25 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(プログレッシブ・フォローアップ・ミックス) – 5:29 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(OSXバージョン) – 6:02 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(ハウス・ラジオ・エディット) – 3:33 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(プログレッシブ・フォローアップ・ラジオ・バージョン) – 3:14 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(ポップ・ラジオ・バージョン) – 2:46 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(クラブハウス・ミックス) – 6:11 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(プログレッシブ・フォローアップ・ミックス) – 5:27 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(プログレッシブ・フォローアップ・ラジオ・バージョン) – 3:14 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(クラブハウス・ラジオ・バージョン) – 3:32 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(ポップ・ラジオ・バージョン) – 2:46 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(プログレッシブ・フォローアップ・ミックス) – 5:29 A1. 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(クラブハウス・ミックス) – 6:07 A2. 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(GLOW's Feelin' Da Vox Mix) – 6:25 B1. 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(プログレッシブ・フォローアップ・ミックス) – 5:28 B2. 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(OSXバージョン) – 6:02 A. 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(クラブハウス・ミックス) – 6:11 B. 「ホワット・ア・フィーリング(フラッシュダンス)」(プログレッシブ・フォローアップ・ミックス) – 5:27
チャート
カバーバージョン
参照
参考文献 ^ 「80年代のベストポップソング50選、第20位~第11位」 メトロ・ウィークリー 、2015年7月9日。2016年 2月23日 閲覧 ^ ジェラルド、クリス(2015年7月7日) 「80年代のベストポップソング50選」 メトロウィークリー 。 2023年 5月22日 閲覧 。 ^ Breihan, Tom (2020年7月15日). 「The Number Ones: Irene Cara's "Flashdance… What A Feeling"」 . Stereogum . 2023年 7月27日 閲覧 。 …「Flashdance… What A Feeling」は、ディスコが実際には消え去っていなかったことを示す強力な証拠となっている。 ^ 「ジョルジオ・モロダーがビジネスに復帰」 シカゴ ・トリビューン紙 、シカゴ・トリビューン・メディア・グループ、2014年7月17日。 2019年 12月28日 閲覧 。 最初は他の仕事で忙しかったので、興味がありませんでした。昼夜を問わずスタジオにいました。 ^ 「伝説のプロデューサー、ジョルジオ・モロダーがデヴィッド・ゲッタからのDJアドバイスとザ・ウィークエンドへの愛を語る」 エルドリッジ ・インダストリーズ 、2017年6月5日。 2019年 12月28日 閲覧 。 ^ モロダー、ジョルジオ (2010). 『フラッシュダンス:ミュージック・アンド・ソングス』( 『 フラッシュダンス』スペシャル・コレクターズ・エディションの ボーナス特典) (DVD). パラマウント. ^ a b ジェリー・ブラッカイマー (2010). 『フラッシュダンス:ミュージック・アンド・ソングス』( 『フラッシュダンス』スペシャル ・コレクターズ・エディションのボーナス特典) (DVD). パラマウント. 撮影開始の6~8週間前くらいに、彼から短いデモが送られてきて、それが「What a Feeling」だったんです。 ^ モロダー、ジョルジオ (2013年5月20日). 「エレクトリック・ドリームス:ジョルジオ・モロダー・ストーリー、エピソード2」. BBCラジオ2 (インタビュー). BBC . 『 フラッシュダンス 』は「フラッシュダンス」の意味を誰も知らなかったため、ややソフトポルノ的な側面があるかもしれないという噂が広まっていました 。だから、出演したいかどうか確信が持てませんでしたが、「ジェリー、映画を観るよ。気に入ったら出演するよ」と言いました。それでテープを手に入れました …そして実際に観て、とても気に入りました。そして「ジェリー、絶対に出演したい」と言いました。 ^ 「AFI Catalog of Feature Films: Flashdance」 . afi.com . アメリカ映画協会 . 2021年3月18日時点のオリジナルより アーカイブ。 2021年 4月16日 閲覧 。 ^ Forsey, Keith (2013年5月20日). 「Electric Dreams: The Giorgio Moroder Story, Episode 2」. BBC Radio 2 (インタビュー). BBC .ドン・シンプソンとジェリー・ブラッカイマーが出演した映画 『フラッシュダンス 』が流れてきて、ジョルジオが「よし、歌詞を書いてくれ。頼む」と言ったので、私はドラムルームだった奥の部屋に飛び込み、歌詞を集め始めた。 ^ Cara, Irene (2013年5月20日). 「Electric Dreams: The Giorgio Moroder Story, Episode 2」. BBC Radio 2 (インタビュー). BBC . ジョルジオは、キースと共同執筆するのが最善だと考えました。 ^ a b c カーラ、アイリーン (2013年5月20日)「エレクトリック・ドリームス:ジョルジオ・モロダー・ストーリー、エピソード2」 BBCラジオ2 (インタビュー) 。BBC 。 ^ a b c d ホイットバーン 2009、158 ページ。^ Guinn & Perry 2005 , p. 88: RSOが閉鎖されると、クーリーは自身のレーベルを設立することを決意した。カーラは世界中のどのレコードレーベルでも自分の力でキャリアを積むことができたはずだ。しかし、彼女はクーリーと契約を結んだ。^ イアン・バーチ (1983年6月23日). 「フラッシュダンス:ザ・ソング」 . スマッシュ・ヒッツ . ロンドン: Emap . 2021年 4月17日 閲覧 。 カリフォルニアでアルバム制作に取り組んでいて、プロデューサーを探していたところ、パラマウント・ピクチャーズから突然電話がかかってきて、音楽を書いていたジョルジオ・モロダーが歌詞を必要としていると言われました。私は手伝うことにしました。 ^ ポール・グレイン(1984年3月10日)「グラミー賞は成功の年を締めくくる一方、カーラにとってはフラストレーション」 ビルボード 、ニューヨーク:ビルボード・パブリケーションズ、54ページ。 カーラは、サマーとの比較を避けるため、長年のプロデューサーであるジョルジオ・モロダーとの仕事を 『フラッシュダンス 』とそれに続くアルバム 『 ホワット・ア・フィーリン 』まで控えていたと語っている。「ジョルジオは『フェイム』の直後に私に声をかけてきた。当時、彼と仕事をしなかった唯一の理由は、比較されすぎていたからだ。」 ^ ポール・グレイン(1984年3月10日)「グラミー賞は成功の年を締めくくる一方、カーラにとってはフラストレーション」 ビルボード誌 、ニューヨーク:ビルボード・パブリケーションズ、54ページ。 ^ a b カーラ、アイリーン (2013年5月20日)「エレクトリック・ドリームス:ジョルジオ・モロダー・ストーリー、エピソード2」 BBCラジオ2 (インタビュー) BBC 。 私たちはダンスを、人生で達成したいことを何でも達成することの比喩として使いました。 ^ カーラ、アイリーン (2013年5月20日)「エレクトリック・ドリームス:ジョルジオ・モロダー・ストーリー、エピソード2」 BBCラジオ2 (インタビュー) BBC 。 彼らは映画全体を見せてくれたわけではなく、この曲を入れる予定だったシーン、つまりフィナーレのダンスシーンだけを見せてくれたので、それだけが頼りでした。 ^ カーラ、アイリーン (2013年5月20日)「エレクトリック・ドリームス:ジョルジオ・モロダー・ストーリー、エピソード2」 BBCラジオ2 (インタビュー) BBC 。 つまり、私たちはタクシーに飛び乗ったんです。車が送られてきたかどうかは覚えていないので、タクシーに飛び乗ったんです。そしてジョルジオのスタジオに戻る頃には、曲の80%は完成していたと思います。 ^ Bronson 2003 、p. 573: ダンスの感覚について語るという最初のアイデアは私が思いつきました。キースはそれをさらに詳しく説明し、「人生のために踊っている」と言いました。^ カーラ、アイリーン (2013年5月20日)「エレクトリック・ドリームス:ジョルジオ・モロダー・ストーリー、エピソード2」 BBCラジオ2 (インタビュー)。BBC 。 [ タイトルは]「フラッシュダンス[…ホワット・ア・フィーリング]」ではなく、「ダンシング・フォー・ユア・ライフ」でした。 ^ a b ブロンソン 2003 、p. 573^ モロダー、ジョルジオ (2013年5月20日). 「エレクトリック・ドリームス:ジョルジオ・モロダー・ストーリー、エピソード2」. BBCラジオ2 (インタビュー). BBC . すごく気に入りました。「なんて気持ちいいんだろう」という歌詞が、この映画にぴったりだと感じました。 ^ Cara, Irene (2013年5月20日). 「エレクトリック・ドリームス:ジョルジオ・モロダー物語 エピソード2」. BBCラジオ2 (インタビュー). BBC . ジョルジオがやって来て、「そうだな、ノミネートされたいなら、どこかに 『フラッシュダンス 』という言葉を入れた方がいい」と言った。それで、結局そうしなかった。「一瞬で心を掴む」という言葉を入れるのが精一杯だった。ただ「 フラッシュダンス」と言うことはできなかった。「 フラッシュダンス」 と言っても何の意味もなかった 。 ^ Lichtman, Irv (1983年8月6日). 「パラマウント・ピクチャーズ、サウンドトラックの販売促進に尽力」. Billboard . ニューヨーク: Billboard Publications, Inc. p. 55. ^ 「Flashdance...What a Feeling - Irene Cara - Custom Backing Track」 カラオケバージョン. 2017年 6月28日 閲覧 。 ^ 「アイリーン・カーラ『フラッシュダンス・ホワット・ア・フィーリング』楽譜」 Musicnotes.com、 アルフレッド出版 、2005年2月14日。 2021年 6月27日 閲覧 。 ^ 「 『古き良きディスコ』はモロダーにとって今でも通用する」ビルボード 。ニューヨーク:ビルボード・パブリケーションズ社。1983年10月29日。6ページ^ 「 「『古き良きディスコ』はモロダーに今でも有効」。ビルボード 。ニューヨーク:ビルボード出版。1983年10月29日。6ページ。彼に映画の主題歌を歌ってもらいたかったが、映画会社はもっと有名なアーティストを起用したかったのだ。 ^ Wuench, Kevin (2013年6月18日). 「『フラッシュダンス』のサウンドトラックにあったあの『もう一つの』曲を覚えてる?…私も覚えてない」 . Tampa Bay Times . 2019年 1月27日 閲覧 。 あまり知られていないことだが、エスポジートは「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」のオリジナルバージョンを録音したが、プロデューサーが女性視点で歌うべきだと考え、アイリーン・カーラが再録音した。 ^ カワシマ・デール (2018年5月24日). 「ポップレジェンド、アイリーン・カーラへの特別インタビュー。ナンバー1ヒット曲『フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング』の共作者兼歌手であり、映画『 フェイム 』の主演でもある」 . songwriteruniverse.com . 2020年 4月16日 閲覧 。 そして私は言った。『あのね、私はこの映画には出ないの。主題歌も自分で書くなら歌うことに同意するわ』 ^ モロダー、ジョルジオ (2013年5月20日)「エレクトリック・ドリームス:ジョルジオ・モロダー・ストーリー、エピソード2」 BBCラジオ2 (インタビュー) 。BBC 。 ^ 「伝説のプロデューサー、ジョルジオ・モロダーがデヴィッド・ゲッタからのDJアドバイスとザ・ウィークエンドへの愛を語る」 エルドリッジ ・インダストリーズ 2017年6月5日 2019 年 12月28日 閲覧 アイリーンの場合、個人的には何をすべきか正確に分かっていましたが、アーティスト側から「やり直したい」と言われても「だめだ、だめだ」とは言えません 。2 回目はそれほど良くなったとは思いませんが、3回目、特にエンディングでは、より感情を込めて仕上げ、よりレベルアップしました。 ^ a b ジェリー・ブラッカイマー (2010). 『フラッシュダンス:ミュージック・アンド・ソングス』( 『 フラッシュダンス』スペシャル・コレクターズ・エディションのボーナス 特典) (DVD)パラマウント. ^ Rosen 1996 、p. 275:「レコーディングは簡単だった」とモロダーは語る。「2、3日しかかからなかったし、パラマウントからの反応も非常に良かった。」^ 「ビルボードのトップシングルピック - ポップ」 ビルボード 、ニューヨーク:ビルボード出版、1983年4月2日、55ページ。 ^ 「ニュース&レビュー:シングルス - ブラック・コンテンポラリー」. キャッシュボックス . ニューヨーク:キャッシュボックス・パブリッシング社. 1983年4月2日. 8ページ. ^ ペイジ、ベティ(1983年6月4日) 「アイリーン・カーラ:「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」」 「 .レコードミラー . 第30巻、第23号、p. 10. 2022年 4月1日 閲覧 。^ ライス、モーリーン(1983年6月4日) 「アイリーン・カーラ:「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」」 「 .ナンバーワン . 第5号. p. 37. 2022年 4月1日 閲覧 。^ ロックウェル、ジョン(1983年5月1日)「Film Scores On Disks」第2章、 ニューヨーク・タイムズ 、ニューヨーク、23ページ。 ^ Canale 1986、148 ページ。^ 「フラッシュダンス – オリジナルサウンドトラック」 . Allmusic . 2021年 5月23日 閲覧 。 ^ 「What a Feelin' – Irene Cara」 . Allmusic . 2021年 5月23日 閲覧 。 ^ 「カサブランカ・レコード・ストーリー – ヴァリアス・アーティスト」 Allmusic . 2021年 5月23日 閲覧 。 ^レスナー、ジェフリー(1983年5月7日)「ポリグラム、 『フラッシュダンス 』LPのリリース準備を進める 」 キャッシュボックス 、ニューヨーク:キャッシュボックス出版、10ページ。 ^ Hall & Neale 2010 、p. 216: パラマウントは、タイトルトラックをスカウトシングルとしてリリースし、その後サウンドトラックアルバムをリリースするという通常のルートをたどりました。^ ホワイト1990、40 ページ。^ Smith 1999 、p. 49:1960年以来、サウンドトラックに関する通説は、映画の一般公開の約4~6週間前にリリースされるべきだというものでした。これは、楽曲がチャートを駆け上がり、ラジオや小売市場で映画のタイトルを広める機会を与えるためです。テーマソングやミュージックビデオについても、概ね同じことが当てはまります。理論的には、いわゆるスカウトシングルは映画に好意的な話題をもたらし、それがひいては映画のテーマソングやサウンドトラックアルバムへの消費者の関心を高めると考えられています。^ Eszterhas 2010、171 ページ:「パラマウントは『フラッシュダンス』 にほとんど信頼を置いていなかったため、スタジオは潜在的利益の30%を民間投資家グループに売却した。もちろん、スタジオがそのようなことをするのは、確実に売れる映画の場合のみであることは周知の事実である。」^ ジェリー・ブラッカイマー (2010). 「フラッシュダンス現象の解放」( 『フラッシュダンス』スペシャル・コレクターズ・エディションの 特典映像) (DVD)パラマウント. ^レスナー、ジェフリー(1983年5月7日)「ポリグラム、 フラッシュダンス LP発売に向けて準備を進める 」 キャッシュボックス 、ニューヨーク:キャッシュボックス出版、18ページ。小売業者によると、国内のすべての店舗で フラッシュダンス 製品が完売したとのこと 。 ^レスナー、ジェフリー(1983年5月7日)「ポリグラム、 フラッシュダンス LP 発売に向けて準備を進める」。 キャッシュボックス 。ニューヨーク:キャッシュボックス出版。18ページ。 パラマウントは、映画の監督エイドリアン・ラインに映画の未公開シーンを編集させ、MTV:ミュージック・テレビジョンなどの若者向けケーブル番組、様々なレコード店やダンスクラブで放映される4本のミュージックビデオを制作するよう依頼した。4本のビデオには、カレン・カモンが歌う「マンハント」、ローラ・ブラニガンが歌う「イマジネーション」、マイケル・センベロが力強く歌う「マニアック」、そしてカーラのタイトル曲が収録されている。 ^レスナー、ジェフリー(1983年5月7日)「ポリグラム、 『フラッシュダンス 』LP発売に向けて準備万端 」 キャッシュボックス 、ニューヨーク:キャッシュボックス出版、18ページ。 ^ ホイットバーン 2000、461 ページ^ a b ケント、デイヴィッド (1993). オーストラリアン・チャートブック 1970–1992 (イラスト版). セント・アイヴス、ニューサウスウェールズ州: オーストラリアン・チャートブック. p. 54. ISBN 0-646-11917-6 。^ a b 「トップRPMシングル:第6299号 」。RPM 。 カナダ図書館・文書館 。2018年1月23日閲覧 ^ a b 「Hits of the World」 (PDF) . Billboard . 第95巻、第38号、1983年9月17日、p. 78. ISSN 0006-2510 – World Radio Historyより。 ^ a b オリジナルコンフィデンス。 歴代洋楽シングル売り上げ枚数ランキング (日本語)年代流行。2017年 10月29日 閲覧 ^ a b 「アイリーン・カーラ – フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング 」。トップ40シングル 。2017年12月10日閲覧。 ^ a b 「アイリーン・カーラ – フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング 」VG-lista . 2017年12月10日閲覧。 ^ a b 「SA Charts 1965–1989 (As presented on Springbok Radio/Radio Orion) – Acts C」 。The South African Rock Encyclopedia 。 2018年9月1日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2018年 9月1日 閲覧 。 ^ a b サラヴェリエ、フェルナンド (2005 年 9 月)。 Sólo éxitos: año a año、1959–2002 (スペイン語) (第 1 版)。マドリード: Fundación Autor/SGAE 。 ISBN 84-8048-639-2 。^ a b 「アイリーン・カーラ – フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング 」。シングルトップ100。 2017年12月10日閲覧 ^ a b 「アイリーン・カーラ – フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング 」スイス・シングル・チャート 。2017年12月10日閲覧。 ^ a b 「Irene Cara – Flashdance ...What a Feeling 」(ドイツ語)。Ö3 Austria Top 40。 2017年12月10日閲覧。 ^ a b ペンナネン、ティモ (2006)。 Sisältää hitin – levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (フィンランド語) (第 1 版)。ヘルシンキ: クスタヌソサケティオ・オタヴァ 。 ISBN 978-951-1-21053-5 。^ a b 「アイリッシュ・チャート - 検索結果 - フラッシュダンス 」。アイリッシュ・シングル・チャート 。2021年1月24日閲覧 ^ a b 「アイリーン・カーラの楽曲とアルバム|オフィシャル・チャート全履歴 」オフィシャル・チャート・カンパニー 。2021年1月24日閲覧。 ^ a b 「Offizielle Deutsche Charts (West Germany) 」(ドイツ語) 。GfK Entertainmentチャート 。チャートの最高位を見るには、「TITEL VON」をクリックしてからアーティスト名をクリックしてください。2017年12月10日閲覧。 ^ ホイットバーン 2007、41 ページ。^ ホイットバーン 2004a 、102ページ。^ ホイットバーン 2004b 、50ページ。^ a b 「アメリカのシングル認定 - アイリーン・カーラ - フラッシュダンス」 アメリカ レコード協会. 2020年 8月31日 閲覧 。 ^ a b 「英国のシングル認証 - アイリーン・カーラ - フラッシュダンス」 英国 レコード産業. 2020年 8月31日 閲覧 。 ^ a b 「カナダのシングル認定 - アイリーン・カーラ - フラッシュダンス」 ミュージック・カナダ . 2020年 11月25日 閲覧 。 ^ a b Fujita, Shig (1984年1月21日). 「国際的なレパートリーの爆発的増加が日本の市場上昇の鍵」 (PDF) . Billboard . 9ページ. 2020年 11月2日 閲覧 。 ^ a b "Les Certifications depuis 1973: シングル" .インフォディスク.fr 。 2020 年 8 月 31 日 に取得 。 (「リストでアーティストを選択する」というラベルの付いたボックスに「I」と入力します。矢印キーでリストを「Irene Cara」まで下に移動し、「OK」をクリックします。)^ トレンズ、ジョン (2014 年 8 月 8 日)。 「『不服従』な視線:消費主義、権力、アイデンティティ、そしてポピュラー(音楽)ダンス映画の芸術」(PDF) (博士号)。ピッツバーグ大学。 2021年 6月11日 閲覧 。私たちはアレックスを追って製鉄所へ向かい、そこで溶接工として働く。しかし、映画の中でアレックスはまだ正式な登場人物として紹介されていない。映画のディエーゲシス( 物語展開)の中で、表象的なコミュニケーションは行われていない。コミュニケーションは、イメージを擬人化する歌に合わせて並べられた一連のイメージを通してのみ行われる。 ^ トレンズ、ジョン (2014 年 8 月 8 日)。 「『不服従』な視線:消費主義、権力、アイデンティティ、そしてポピュラー(音楽)ダンス映画の芸術」(PDF) (博士号)。ピッツバーグ大学。 2021年 6月11日 閲覧 。このシーンの間も歌は流れ続け、工場の内部はリズムに合わせて機械が脈打っているように見え、「鋼鉄でできた世界、石でできた世界」という歌詞の象徴的な意味を、物理的な形で反映している。 ^ a b Trenz, John (2014年8月8日). 「『不服従』な視線:消費主義、権力、アイデンティティ、そしてポピュラー(音楽)ダンス映画の芸術」(PDF) (博士号)。ピッツバーグ大学。 2021年 6月11日 閲覧 。^ Kalinak, Kathryn (1984年2月). 「 フラッシュダンス :行き止まりの子供」 . Jump Cut (29): 3–5 . 2021年 5月30日 閲覧 。 しかし興味深いことに、フラッシュダンスを踊る女性たちにとって、それは一種の非パフォーマンスである。観客を無視して、彼女たちは互いのために、そして自分自身のために踊る。アレックス(アンドラ)は、ボーイフレンドのニックに油断した瞬間に踊っているところを見られ、恥ずかしがるが、マウビーズでの視線には動じない。 ^ Kalinak, Kathryn (1984年2月). 「 フラッシュダンス :デッドエンド・キッド」 . Jump Cut (29): 3–5 . 2021年 5月30日 閲覧 。 「僕は彼らを見たことない。外に出て、音楽が始まって、それを感じ始める。そして、体が動き出す。すごく馬鹿げているように聞こえると思う。でも、何かがカチッと音を立てて、飛び立つ。まるで自分が消え去ったみたい。一瞬、別人になったみたい。」映画の主題歌「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」の歌詞を引用しながら、アレックスはダンスによる肉体的な解放を称える。「音楽が聞こえる時、目を閉じて、リズムを感じて。体を包み込み、心を掴む。なんて気持ち!」^ トレンズ、ジョン (2014 年 8 月 8 日)。 「『不服従』な視線:消費主義、権力、アイデンティティ、そしてポピュラー(音楽)ダンス映画の芸術」(PDF) (博士号)。ピッツバーグ大学。 2021年 6月11日 閲覧 。ある意味、アレックスはついに、ダンスを通して自身の物語(彼女の歌)を解釈する者として映画に反映されている。歌は冒頭のシーンと同じままだが、イメージの反映はダンスにおける彼女の身体表現によって定義される。 ^ トレンズ、ジョン (2014 年 8 月 8 日)。 「『不服従』な視線:消費主義、権力、アイデンティティ、そしてポピュラー(音楽)ダンス映画の芸術」(PDF) (博士号)。ピッツバーグ大学。 2021年 6月11日 閲覧 。選考委員会の立場からすると、アレックスはこの曲に芸術としての存在感を与えており、そのため非具象的なものと見なしている。しかし、それは同時に、アレックスが真のダンサーとして評価されるべき能力を持っていることを示している。 ^ トレンズ、ジョン (2014 年 8 月 8 日)。 「『不服従』なルッキング:消費主義、権力、アイデンティティ、そしてポピュラー(音楽)ダンス映画の芸術」(PDF) (博士号)。ピッツバーグ大学。 2021年 6月11日 閲覧 。彼女はショーの登場人物としてではなく、彼女自身として踊っているため、この曲は映画の観客にとって彼女の物語を象徴するものでもある。 ^ トレンズ、ジョン (2014 年 8 月 8 日)。 「『不服従』な視線:消費主義、権力、アイデンティティ、そしてポピュラー(音楽)ダンス映画の芸術」(PDF) (博士号)。ピッツバーグ大学。 2021年 6月11日 閲覧 。アレックスのパフォーマンスは、「フラッシュダンス」を映画限定のトラックとして、そしてプロデューサーが観客に売り込むものとしてではなく、彼女の物語を象徴するものとして表現している。 ^ トレンズ、ジョン (2014 年 8 月 8 日)。 「『不服従』な視線:消費主義、権力、アイデンティティ、そしてポピュラー(音楽)ダンス映画の芸術」(PDF) (博士号)。ピッツバーグ大学。 2021年 6月11日 閲覧 。^ a b c ニーダム 2016、322 頁。^ Needham 2016、322 ページ:演技、音楽、編集の面でのこのシーンの段階的な加速と勢い、そして彼女が音楽院の支持を得たことは言葉にする必要すらないという事実は、観客をめまいがするほどの高揚感に導く、真に高揚した瞬間を生み出します。^ Needham 2016、322 ページ:「フラッシュダンス」 の「真の」エンディングは、アレックスが「What a Feeling」のエネルギッシュなパフォーマンスでオーディション審査員を魅了したことがわかる場面です。アレックスがレコードを持ってきて、オーディションの一環として演奏する様子が見られるため、この時点での音楽は物語 として成立しています。^ Needham 2016、322 ページ:アレックスが音楽院から駆け出し、ニックの待つ腕の中に飛び込むシーンがワンカットで映し出され、そこでようやく二人の静止画で映画は終わり、エンドロールが始まる。このワンカットで、内から外へ、オーディションからロマンスへ、自立した生活の喪失から夫婦生活と経済的依存へと移り変わる様相が、まさに『フラッシュダンス』の 政治的側面を如実に示している。^ 「アイリーン・カーラ/フェロニー」 アメリカン・バンドスタンド シーズン26 エピソード28 1983年4月30日 ^ 「マリリン・マックー&レックス・スミス・ショー30」。 ソリッド・ゴールド 。シーズン3、エピソード30。1983年4月30日。 ^ 「ソリッド・ゴールド・カウントダウン83」。 ソリッド・ゴールド シーズン4 エピソード53。1984年2月15日。 ^ Cara, Irene (2013年5月31日). “Irene Cara – Flashdance 1983 – What A Feeling” . YouTube . Google LLC . 2021年12月21日時点のオリジナルより アーカイブ。 2021年 5月27日 閲覧 。 ^ 「 第11回アメリカン・ミュージック・アワード 」 アメリカン・ミュージック・アワード 、1984年1月16日、 ABC 。 ^ オニール 1999、361 ページ。^ Wiley & Bona 1996、638 ページ。^ ボイド、マイケル(1984年9月8日)「Talent In Action: Irene Cara」 ビルボード 、ニューヨーク:ビルボード出版、p.51。 ^ オニール 1999、362 ページ。^ a b オニール 1999、361 ページ。^ オニール、1999 年 、367–368 ページ。^ ワイリー&ボナ 1996年 、1143ページ。^ オニール 2003、474 ページ。^ 「BAFTA 1984: 英国アカデミー賞(1983年の映画)」 . 2020年 3月6日 閲覧 。 ^ 「第11回アメリカン・ミュージック・アワード」 。 2020年 3月4日 閲覧 。 ^ 「サウンドトラック・ソング トップ10」. ビルボード . ニューヨーク: Billboard Publications, Inc. 1998年9月19日. 36ページ. ^ “The Billboard Hot 100 All-Time Top Songs (30-21)” . Billboard . 2008年9月13日時点の オリジナル よりアーカイブ 。 2021年 6月27日 閲覧。 ^ ポートウッド、ジェリー、エーリッヒ、デイヴィッド、フィアー、デイヴィッド。 「オスカー・パフォーマンスにおけるベスト・ソング20」 rollingstone.com 。 ローリングストーン 誌。 2020年 3月7日 閲覧 。 ^ Tschinkel, Arielle (2018年6月19日). 「史上最も象徴的な映画音楽35選」 . insider.com . Insider Inc. 2020年 3月5日 閲覧 。 ^ 「Hot 100 Turns 60」 ビル ボード ビルボード出版 2020年 3月4日 閲覧 。 ^ 「Greatest of All Time Hot 100 Songs by Women」 ビル ボード ビルボード出版局 2017年11月30日 オリジナル より2019年11月13日時点のアーカイブ 。 2020年 3月8日 閲覧。 ^ 「2023年 National Recording Registry の選択」 . 米国議会図書館 . 2023年 4月12日 閲覧。 ^ 「国立録音登録簿、マドンナ、マライア・キャリー、クイーン・ラティファ、ダディー・ヤンキーの楽曲を登録」 アメリカ議会図書館 。 2023年 4月12日 閲覧 。 ^ a b c ギン&ペリー 2005 、p. 89^ Guinn & Perry 2005 、p. 89: カーラは、自分の最初のアルバムや『 フラッシュ ダンス』のサウンドトラックの制作費が支払われていないことにようやく気づいたとき、声を上げることにした。^ Guinn & Perry 2005 、p. 93:Coury と在籍していた数年間、つまり 「Anyone Can See」 や「What a Feelin '」 のレコーディング期間中に、彼女は合計 183 ドルの印税を受け取っていた。^ a b 「カーラ、クーリーとネットワークを相手に法的措置を取る」 ビルボード 、ニューヨーク:ビルボード・パブリケーションズ、1985年6月1日、p.76。 ^ Guinn & Perry 2005 、p. 89: カーラはエージェントに相談し、エンターテイメント専門の弁護士チームを雇いました…彼女は、クーリーとの契約で定められたレコード販売による利益の分け前を受け取りたいと考えており、ネットワーク・レコードを去りたいと考えていました。^ a b c d ギン&ペリー 2005 、p. 95^ Guinn & Perry 2005 , p. 90: 彼――彼らは――必ずや結果が伴うように仕向けた。大変なことだった。クーリーと彼の大物仲間たちが。彼は基本的に、私が二度とレコーディングできないように仕向けた。彼らは私をブラックリストに載せた。^ Guinn & Perry 2005 、p. 90: 彼らはすべてのレコード会社に手紙を送り、私と法廷闘争中であり、彼女と契約する勇気はないと言っていました。^ Guinn & Perry 2005 、p. 91:映画プロデューサーたちは彼女の電話に一切応じてくれなかった…「かつては私を崇拝してくれていたキャスティング担当者たちが、今では私をオフィスからあっさりと追い出しました」と彼女は言う。「私がよく行きつけで、居心地が良かったレストランや遊び場も、今では私を軽蔑の眼差しで見ているのです。」^ Guinn & Perry 2005 、p. 91: 薬物使用の蔓延についての噂が容赦なく渦巻き、20代前半にしてこの素晴らしい才能はすでに空洞化しているという考えが広まった。^ Guinn & Perry 2005、92 ページ: ネットワーク レコードが倒産し始めた後、クーリーはエンターテイメント業界で最も有力な人物の 1 人であるデヴィッド ゲフィンが所有するレコード レーベルで働き始め、カーラはクーリーがゲフィンを使って彼女に対する復讐を企てたと確信するようになりました。^ Guinn & Perry 2005 、p. 90: 彼女が雇ったエンターテイメント弁護士団は詐欺罪で訴えないことに決め、代わりにNetworkは機能するレーベルではないと主張した。^ a b c d ギン&ペリー 2005 、p. 93^ ギン&ペリー 2005、94 ページ。^ カワシマ・デール (2018年5月24日). 「ポップレジェンド、アイリーン・カーラへの特別インタビュー。ナンバー1ヒット曲『フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング』の共作者兼歌手であり、映画『Flashdance』のスターでもある」 songwriteruniverse.com . 2021年 1月30日 閲覧 。 ^ ユニディスク・ミュージック (1997). What a Feelin' (CDブックレット)アイリーン・キャラ . ポワント・クレール、ケベック州、カナダ:ユニディスク・ミュージック . SPLK-7299.^ a b "アメリカ ラティーナで人気のある人々" . La Opinión (ロサンゼルス) (スペイン語)。 1983 年 11 月 21 日 。 2024 年 9 月 30 日 に取得 。 ^ 「 Irene Cara – Flashdance ...What a Feeling 」(オランダ語). Ultratop 50. 2017年12月10日閲覧。 ^ 「 Top RPM Adult Contemporary: Issue 6237 」。RPM。 カナダ図書館・文書館 。2024年7月16日閲覧。 ^ “アメリカ・ラティーナで人気のあるラス・カンシオネス” . La Opinión (ロサンゼルス) (スペイン語)。 1983 年 12 月 5 日 。 2024 年 9 月 30 日 に取得 。 ^ “TOP Hebdo – 1983 年 12 月 3 日” . www.top-france.fr 。 2022-06-12 に取得 。 ^ 「クラシフィッシュ」 . Musica e dischi (イタリア語)。 「Tipo」を「Singoli」に設定し、「Artista」のフィールドで「Irene Cara」を検索します。^ 「ラジオ・ルクセンブルク・シングルス」 。 2026年 1月12日 閲覧 。 ^ 「 Nederlandse Top 40 – Irene Cara 」(オランダ語). Dutch Top 40 . 2021年1月24日閲覧。 ^ 「 Irene Cara – Flashdance ...What a Feeling 」(オランダ語)。シングルトップ100。 2017年12月10日閲覧。 ^ “VENDAS DE DISCOS EM PORTUGAL: Top Música & Som 1980-1984” . VENDAS DE DISCOS EM PORTUGAL (ポルトガル語)。 2016 年 12 月 15 日 。 2022-06-12 に取得 。 ^ “アメリカ・ラティーナで人気のあるラス・カンシオネス” . La Opinión (ロサンゼルス) (スペイン語)。 1983 年 12 月 12 日 。 2024 年 9 月 30 日 に取得 。 ^ 「アイリーン・カーラのチャート履歴(ホット100) 」ビルボード 。2017年12月10日閲覧。 ^ 「アイリーン・カーラのチャート履歴(アダルト・コンテンポラリー) 」ビルボード 。2017年12月10日閲覧。 ^ 「アイリーン・カーラのチャート履歴(ダンスクラブソング) 」ビルボード 。2017年12月10日閲覧。 ^ 「アイリーン・カーラのチャートヒストリー(ホットなR&B/ヒップホップソング)」 ビルボード 。 2021年 1月24日 閲覧 。 ^ 「Cash Box Top 100 Singles – Week ending May 28, 1983」 . Cash Box . 2012年9月11日時点のオリジナルより アーカイブ。 2018年 9月3日 閲覧 。 ^ “The Cash Box Top 100 Black Contemporary – Week ending July 30, 1983” . Cash Box . 2021年1月30日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2021年 1月24日 閲覧 。 ^ キンバリー、C.ジンバブエ:シングルチャートブック 。ハラレ:C. キンバリー、2000年 ^ 「Europarade」 (PDF) . Music Week . 1983年11月5日. p. 10. 2025年 8月9日 閲覧 。 ^ 「Billboard Japan Hot Overseas – 2022年12月7日週」 ビル ボードジャパン (日本語) . 2022年 12月7日 閲覧 。 ^ 「1983年の全米トップ100シングル」 ケント ・ミュージック・レポート (497)。1984年1月2日 - Imgur 経由。 ^ “ジャーレシットパレード シングル 1983” . austriancharts.at (ドイツ語) 。 2018 年 8 月 29 日 に取得 。 ^ 「1983年のトップシングル」 RPM 誌 第39巻第17号、1983年12月24日、10ページ。ISSN 0315-5994 – カナダ図書館・文書館より。 ^ 「1983年のベストセラーシングル」 Recorded Music NZ . 2021年 1月24日 閲覧。 ^ 「1983年のトップ20ヒットシングル」 。 南アフリカロック百科事典。 2018年 12月26日 閲覧 。 ^ "Scweizer Jahrehitparade 1983" . hitparade.ch (ドイツ語) . 2021年 1月24日 閲覧 。 ^ 「1983年のトップ50シングル」 『ミュージック・ウィーク 』 、ロンドン、1983年12月25日、p.25。ISSN 0265-1548 。 ^ a b c d 「Talent Almanac 1984 – Top Pop Singles / Top Black Singles / Top Adult Contemporary Singles / Top Dance/Disco Singles/Albums」 (PDF) 。Billboard 。第95巻、第52号。1983年12月24日 。pp . TA-18、TA-22、TA-26。ISSN 0006-2510 – World Radio Historyより。 ^ 「The Cash Box Year-End Charts: 1983 – Top 100 Pop Singles」 . Cash Box . 1983年12月31日. 2012年9月22日時点のオリジナルより アーカイブ。 2018年 9月3日 閲覧 。 ^ “The Cash Box Year-End Charts: 1983 – Top 100 Black Contemporary Singles” . Cash Box . 1983年12月31日. 2021年1月29日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2021年 1月24日 閲覧 。 ^ 「Top 100 Single-Jahrescharts – 1983」 (ドイツ語).オフィツィエル・ドイツ・チャート 。 2021 年 1 月 24 日 に取得 。 ^ 「Greatest of All Time Hot 100 Songs」 ビル ボード 2023年 1月13日 閲覧 。 ^ 「デンマークのシングル認定 - アイリーン・カーラ - フラッシュダンス」 IFPI デンマーク. 2024年 6月27日 閲覧 。 ^ 国立音韻編集シンジキャット (SNEP)。ファブリス・フェルメント(編)。 「TOP – 1984」 。 40 ans de tubes : 1960–2000 : les meilleures ventes de 45 ツアーと CD シングル (フランス語)。 OCLC 469523661 。 2017年8月18日のオリジナルから アーカイブ 。 2024 年 2 月 13 日 に取得 – Top-France.fr 経由。 ^ 「ゴールド/プラチナ デートバンク (アイリーン カーラ; ' フラッシュダンス ' )」 (ドイツ語)。 Bundesverband Musikindustrie 。 2023 年 5 月 16 日 に取得 。 ^ 「イタリアのシングル認定 – Irene Cara – Flashdance (What a Feeling)」 (イタリア語)。 イタリア連邦産業音楽祭 。 2024 年 2 月 13 日 に取得 。 ^ “スペインのシングル認定 – Irene Cara – Flashdance... What A Feeling” . 音楽のポータル 。 スペイン音楽のプロデュース 。 2024 年 2 月 13 日 に取得 。 ^ 「英国のシングル認証 - アイリーン・カーラ - フラッシュダンス」 英国 レコード産業協会 2024年 3月8日 閲覧 。 ^ ライアン、ギャビン (2011). 『オーストラリアの音楽チャート 1988–2010 』 マウント・マーサ、ビクトリア州、オーストラリア: ムーンライト・パブリッシング. ^ 「マーシャ・ハインズ – What a Feeling 」。トップ40シングル 。2021年1月24日閲覧。 ^ 「 Global Deejays – What a Feeling (Flashdance) 」 ARIAトップ50シングル 。 ^ 「ARIA Dance – Week Commencing 25th July 2005」 (PDF) . ARIA Report (804): 13. 2005年7月25日. オリジナル (PDF) から2008年2月22日時点のアーカイブ。 2021年 1月24日 閲覧 – オーストラリア国立図書館 経由。 ^ 「 Global Deejays – What a Feeling (Flashdance) 」(ドイツ語)。Ö3オーストリア トップ40 。 ^ 「 Global Deejays – What a Feeling (Flashdance) 」(オランダ語)。ウルトラトップ50 。 ^ 「 Global Deejays – What a Feeling (Flashdance) 」(フランス語)。ウルトラトップ50 。 ^ 「チャート – TopHit – エアプレイへのハイウェイ 」。TopHit。 2021年10月6日閲覧。 ^ 「Oficiální Česká Hitparáda – Pro týden 34/2005」 (チェコ語)。 IFPIČR . 2005 年 8 月 30 日の オリジナル からアーカイブ 。 2021 年 1 月 24 日 に取得 。 ^ 「 Global Deejays – What a Feeling (Flashdance) 」(フランス語)。シングル分類 。 ^ 「 Offizielle Deutsche Charts 」(ドイツ語)。GfK Entertainmentチャート 。チャートの最高位を見るには、「TITEL VON」をクリックしてからアーティスト名をクリックしてください。2020年3月3日閲覧。 ^ " Archívum – Slágerlisták – MAHASZ " (ハンガリー語)。ダンストップ40リスト 。マジャル語のハングルメツキアドク・ショヴェツェゲ。 2021 年 1 月 24 日に取得。 ^ 「2005/29. heti Editors' Choice Top 40 slágerlista」 (ハンガリー語)。 マハズ 。 2025 年 5 月 8 日 に取得 。 ^ 「 Global Deejays – What a Feeling (Flashdance) 」(オランダ語)。シングルトップ100 。 ^ 「Global Deejays – What A Feeling (Flashdance)」 (オランダ語). Dutch Top 40 . 2021年 1月24日 閲覧 。 ^ 「Top Radio Hits Russia Weekly Chart: Jun 9, 2005」 . TopHit . 2024年 4月24日 閲覧 。 ^ 「 Global Deejays – What a Feeling (Flashdance) 」スイスシングルチャート 。 ^ 「Лучлие песни и музыка за 2005 год」 (ロシア語)。 トフィット 。 2021年10月6日のオリジナルから アーカイブ 。 2021 年 10 月 6 日 に取得 。 ^ “Tops de L'Année | トップシングル – 2005” (フランス語). 国立音韻編集シンジキャット 。 2021 年 1 月 21 日 に取得 。 ^ “Top Radio Hits Russia Annual Chart: 2005” . TopHit . 2024年4月21日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2024年 4月24日 閲覧。 ^ 「Björn Again | 公式チャート全履歴」 Official Charts Company . 2021年 1月24日 閲覧 。 ^ 「DJ BoBo & Irene Cara – What A Feeling」 . hitparade.ch (ドイツ語). ^ “プリシラ – Cette vie nouvelle” . lescharts.com (フランス語) 。 2015 年 7 月 15 日 に取得 。 ^ 「マリー・ピカソ – フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」 swedishcharts.com . 2014年 2月14日 閲覧 。 ^ 「ジェイソン・デルーロ – 『The Sky's The Limit』」 " 。BBC。2010年11月19日。2016年3月30日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2015年5月7日 閲覧。^ ファッターマン、エリカ (2012 年 5 月 16 日)。 」 「『Glee』あらすじ:なんて気持ちいいんだろう」 ローリングストーン誌 。 2021年7月1日時点のオリジナル よりアーカイブ。 2020年 6月25日 閲覧 。^ 「Chart Log UK – 2012 + Weekly Updates + Sales 2012」 . Zobbel.de . 2021年 1月24日 閲覧 。 ^ 「T-Mobileの自宅でのインターネット体験」 YouTube 、 T-Mobile、2024年2月5日。 2024年 5月23日 閲覧 。 ^ ベネット、エラ. 「ジェイソン・モモアが『スクラブス』デュオとタッグを組んで、2024年のスーパーボウルでT-MobileのメロディアスなCMを制作」 . MSN . UBJ . 2024年 5月24日 閲覧 。 ^ Steinberg, Brian (2024年2月5日). 「ジェイソン・モモアがザック・ブラフとドナルド・フェイソンと共に『フラッシュダンス』リミックスをT-Mobileのスーパーボウル広告に出演」 Variety . 2024年 5月24日 閲覧 。 ^ Lacques, Gabe. 「ジェニファー・ビールスはT-Mobileの『フラッシュダンス』スーパーボウルCM撮影で『天国』にいた」 USA Today . Gannett . 2024年 5月24日 閲覧 。
参考文献
外部リンク