ゴールドフィンガー
1964 spy film by Guy Hamilton

監督
黒い背景に、金色に塗られた下着を着た女性が左側に立っています。女性の体の右側には、ボンドと女性の画像が投影されています。左側には「ジェームズ・ボンド、復活」というキャッチフレーズがあります。その下にはタイトルとクレジットがあります。
ガイ・ハミルトン
脚本リチャード・マイバウム
ポール・デーン
製作ハリー・サルツマン
アルバート・R・ブロッコリ
オナー・ブラックマン
編集ピーター・R・ハント
音楽ジョン・バリー
製作会社イオン・プロダクションズ
配給
公開日1964年9月17日（ロンドン、プレミア）
1964年9月18日（イギリス）
  • 1964年12月22日（アメリカ） (1964-09-17)
  • 上映時間 (1964-09-18)
  • 110分 (1964-12-22)
国
イギリス[ 1 ]アメリカ合衆国[ 2 ]
言語イギリス[1]
アメリカ[2]
300万ドル編集
興行収入1億2500万ドル
興行収入1億2500万ドル

『ゴールドフィンガー』は1964年のスパイ映画で、イオン・プロダクションズ製作のジェームズ・ボンド・シリーズの第3作です。ショーン・コネリーが架空のMI6エージェント、ジェームズ・ボンドを演じています。イアン・フレミングの1959年の同名小説を原作としています。オナー・ブラックマン、ゲルト・フレーベ、シャーリー・イートンも出演しています。『ゴールドフィンガー』はアルバート・R・ブロッコリとハリー・サルツマンによって製作されました。ガイ・ハミルトン監督による4本のボンド映画の最初の作品です。

この映画は、フォートノックスの米国地金保管庫を汚染しようと企む金王オーリック・ゴールドフィンガーをボンドが調査するというストーリーです。『ゴールドフィンガー』は1億ドルを超える制作費がかかった最初のボンド映画であり、前2作の合計制作費と同額でした。主要撮影は1964年1月から7月にかけて、イギリス、スイス、アメリカで行われました

『ゴールドフィンガー』は、シリーズの中でジェームズ・ボンドが「焦点に収まる」映画として称賛されました。[3]ボンドによるテクノロジーやガジェットの多用、メインプロットからほぼ独立した長いクレジット前のシーケンス、複数の外国のロケ地、そして冗談めいたユーモアなど、この作品で導入された多くの要素は、後のジェームズ・ボンド映画の多くにも登場しました。この映画の公開に伴い、コーギー・トイズのおもちゃのアストンマーティンDB5（1960年代の最も売れたおもちゃの1つとなった）[4] [5]や、ライフ誌の表紙を飾った金色に塗られたイートンの画像など、多くのプロモーションライセンス付きタイアップ商品が生まれました

『ゴールドフィンガー』はアカデミー賞（音響編集賞）を受賞した最初のボンド映画であり、公開当初は批評家から概ね好評を博しました。この映画は興行的に成功し、2週間で予算を回収し、世界中で1億2000万ドル以上の収益を上げました。1999年には、BFIの英国映画トップ100で70位にランクインしました。

『ゴールドフィンガー』に続き、1965年には 『サンダーボール作戦』が公開されました。

あらすじ

フォートノックスにある米国金地金保管所の航空写真

MI6のエージェント、ジェームズ・ボンドはラテンアメリカで麻薬研究室を破壊し、敵対者を浴場で感電死させる。その後、ボンドはマイアミビーチに向かう。そこで上司のMはCIAエージェントのフェリックス・ライターを通して、マイアミビーチのホテルで金塊ディーラーのオーリック・ゴールドフィンガーを監視するようボンドに指示する。ボンドは、ゴールドフィンガーが従業員のジル・マスターソンの協力を得て、高額のジンラミーゲームで不正行為をしているのを発見する。ボンドはジルを邪魔し、ゴールドフィンガーを負けるよう脅迫する。ジルと夜を過ごした後、ボンドはゴールドフィンガーの韓国人使用人オッドジョブに殴られて意識を失う。ボンドが目を覚ますと、ジルは金のペイントで覆われ、皮膚の窒息死状態にあった。

ロンドンでは、Mがボンドにゴールドフィンガーがどのようにして国際的に金を密輸しているかを突き止めるよう指示する。Qはボンドに改造されたアストンマーティンDB5と2つの追跡装置を提供する。ボンドはケントにあるゴールドフィンガーのカントリークラブで、イングランド銀行から提供された回収されたナチスの金塊を使ってゴルフをする。ゴールドフィンガーはイカサマをしようとするが、ボンドは彼を騙して試合に負けさせる。ゴールドフィンガーはボンドに自分のことに干渉しないよう警告し、オッドジョブは鋼鉄のつばの帽子とともに恐るべき力を見せつける。ゴールドフィンガーの車に追跡装置を仕掛けたボンドは、彼をスイスまで追跡し、ジルの妹ティリーと出会う。ティリーはゴールドフィンガーを暗殺しようとするが、ボンドに阻止される

ボンドはスイスにあるゴールドフィンガーの精錬所に忍び込み、彼が中国の核物理学者リンに、ロールスロイス・ファントムIIIの車体に金を混ぜてイギリスから密輸しようとしていると話しているのを耳にする。ボンドはまた、ゴールドフィンガーが「グランドスラム作戦」について言及しているのを耳にし、再びゴールドフィンガーを殺そうとするティリーと遭遇する。警報が鳴り、オッドジョブは帽子でティリーを殺害する。一方ボンドは捕らえられ、テーブルに縛り付けられ、頭上の工業用レーザーで脅される。ボンドはMI6がグランドスラム作戦について知っているとゴールドフィンガーに嘘をつき、ゴールドフィンガーは彼の命を助けた。パイロットのプッシー・ガロアは、捕らえられたボンドをプライベートジェットで ケンタッキー州レキシントン近郊にあるゴールドフィンガーの種馬農場へと飛ばす

ボンドは牢獄から脱出し、ゴールドフィンガーが数人のアメリカンマフィアのボスと会っているのを目撃する。彼らはゴールドフィンガーにグランドスラム作戦の資材を供給し、一人当たり100万ドルの報酬を約束していた。計画は、フォートノックスの米国地金保管庫に駐留する兵士たちを無力化した後、そこに侵入することだった。ボンドは計画が成功すれば犯罪者たちに一人当たり1000万ドルを支払うと約束するが、彼らは彼の計画を嘲笑する。そのうちの一人、ミスター・ソロは即時支払いを要求し、他の者たちが致命的なガス攻撃を受ける前にその場を去る。ボンドはプッシーに捕らえられるが、ソロが去る際に彼のもう一つの追跡装置をポケットに仕込み、CIAに通報しようとする。

オッドジョブはソロを殺害し、その遺体を自動車破砕機にかけ、追跡装置と車の両方を破壊する。ボンドはゴールドフィンガーに金の移動の不可能性について問い詰め、ゴールドフィンガーも同意する。ボンドはリンの存在から、中国政府が金を放射線で照射し、数十年間使用不能にするための汚い爆弾を提供したと推測する。ゴールドフィンガーの金塊の価値は上昇し、結果として生じる経済崩壊によって中国は権力を握るだろう。グランドスラム作戦は、プッシーのパイロット部隊がフォートノックスにガスを散布し、部隊を無力化したように見えるところから始まる

ゴールドフィンガーの私兵がフォートノックスに侵入し、ゴールドフィンガーが爆弾を携えたヘリコプターで到着すると、金庫室に侵入する。金庫室では、ゴールドフィンガーの手下キッシュがボンドを爆弾に手錠で繋いでいる。ゴールドフィンガーには知らされていなかったが、ボンドはプッシーを説得して当局に通報させ、ガスを無害な物質に置き換えていた。ゴールドフィンガーはボンド、オッドジョブ、キッシュを中に閉じ込め、金庫室に鍵をかける。米軍が攻撃してくると、ゴールドフィンガーはリングを殺害して逃走する。金庫室からの脱出を試みたキッシュは、オッドジョブにタラップから突き落とされる。ボンドはキッシュの鍵を使って脱出し、オッドジョブと格闘し、最終的に感電死させる。ボンドは爆弾のケースを無理やり開けるが、解除方法が分からなかった

ゴールドフィンガーの部下を殺害した後、米軍は金庫を開け、専門家が爆発直前に爆弾を停止させた。ボンドはホワイトハウスで大統領と昼食をとるためにジェット機に乗り込むが、ゴールドフィンガーは飛行機をハイジャックし、乗組員を格納庫に縛り付け、プッシーをコックピットに押し込んだ。ボンドとゴールドフィンガーはゴールドフィンガーの銃を奪い合い、銃が発砲し、窓が割れて爆発的な減圧が発生し、ゴールドフィンガーは飛行機から吹き飛ばされた。ボンドとプッシーはパラシュートで無事に脱出し、海上のゴムボートで漂流する。ライターの捜索ヘリコプターが二人の上空を通過する。プッシーは彼に警告しようとするが、ボンドはふざけて「今は救助されている場合ではない」と宣言し、パラシュートを彼らの上空に開いた。

キャスト

  • ショーン・コネリーが演じるジェームズ・ボンド（007）。MI6のエージェントで、オーリック・ゴールドフィンガーの捜査に派遣される。コネリーは3作連続でボンド役を演じた。彼の給料は上がったが、後に撮影中に賃金紛争が勃発した。マイアミでオッドジョブがボンドを意識不明にさせるシーンの撮影中に背中を負傷した後、紛争は解決した。ショーンとコネリーは、彼が主演するボンド映画の興行収入の5%をコネリーが受け取るという契約に合意した。[6]
  • オナー・ブラックマンは、ゴールドフィンガーの専属パイロットであり、プッシー・ガロアの空飛ぶサーカスとして知られる女性パイロットチームのリーダーであるプッシー・ガロア役を演じている。ブラックマンがプッシー・ガロア役に選ばれたのは、『アベンジャーズ』で柔道家のキャシー・ゲイルを演じたことがきっかけで、彼女はこの役のために武術の訓練を受けていた。[7]脚本はプッシー・ガロアも柔道家になるように書き直された。[8]このキャラクターの名前は、他のボンドガールの名前に見られるダブルミーニングの伝統を踏襲している。アメリカの検閲を懸念したプロデューサーたちは、キャラクターの名前を「キティ・ガロア」に変更することも検討したが[9]、ハミルトンとプロデューサーは「もし10歳の男の子で、その名前の意味を知っていたら、それは10歳の男の子ではなく、汚い小娘だ」と判断した。アメリカの検閲官は懸念したが、私たちは彼と彼の妻を夕食に招待し、共和党の熱烈な支持者だと伝えることで、その懸念を回避した[ 10] 。プロモーション中、ブラックマンはインタビュアーを困惑させるのにキャラクターの名前を繰り返し口にすることを楽しんでいた[11]。アメリカの検閲官は映画の中での名前には干渉しなかったが、「プッシー・ガロア」という名前をプロモーション資料に掲載することを拒否したため、アメリカ市場ではその後「ミス・ガロア」または「ゴールドフィンガーの専属パイロット」と呼ばれるようになった[12] 。
  • ゲルト・フレーベは、金に執着する裕福で精神病質の男、オーリック・ゴールドフィンガーを演じた。オーソン・ウェルズがゴールドフィンガー役の候補に挙がったが、彼の金銭的要求は高すぎた。[14] セオドア・バイケルとティトス・ヴァンディスがこの役のオーディションを受けたが、落選した。[15]フレーベがキャスティングされたのは、プロデューサーがドイツ映画『白昼堂々』（1958年）での児童性的虐待者役の彼の演技を見たためである。 [7]英語がほとんど話せなかったフレーベは、セリフを音声的に話したが、あまりにも遅すぎた。吹き替えを行う際には、適切なテンポを得るために演技のスピードを2倍にしなければならなかった。[10]彼の本当の声が聞こえるのは、オーリック・スタッドでマフィアのメンバーと会っている時だけだ。ボンドはフォート・ノックスの模型の下に隠れており、上からフレーベの肉声が聞こえる。しかし、映画の残りの部分では、テレビ俳優のマイケル・コリンズによって吹き替えが行われた[7]この試合は映画史上最も成功した吹き替えの一つとして広く称賛されている。[16] [17]
  • シャーリー・イートンは、ジル・マスターソン役を演じます。ボンドガールであり、ゴールドフィンガーの側近。ボンドは、悪役がカードゲームでイカサマをするのを手伝っているところをイートンに見つかります。イートンはエージェントからハリー・サルツマンに会うよう指示され、ヌードが上品に行われるなら役を引き受けることに同意しました。彼女の体に金色のペンキを塗るのに1時間半かかりました。[10]映画の中ではほんの小さな役でしたが、彼女の金色のペンキの姿は有名で、イートンは1964年11月6日号のライフ誌の表紙にその姿で登場しました。[18] [19]
  • タニア・マレットは、ジルの妹ティリー・マスターソン役を演じます
  • ゴールドフィンガーの凶暴な韓国人召使い、オッドジョブ役のハロルド・サカタ。ガイ・ハミルトン監督は、レスリング番組でサカタを見た後、オリンピックの重量挙げ銀メダリストであるサカタをオッドジョブ役に起用した。[7]ハミルトンはサカタを「本当に魅力的な男」と呼び、「彼は非常に独特な動き方をしていた。だから、オッドジョブを創造するにあたって、ハロルド自身の特徴をすべて使った」と述べている。[20]サカタは、ボンドによって感電死させられるオッドジョブの死のシーンの撮影中に重度の火傷を負った。しかし、彼は痛みにもかかわらず、監督が「カット！」と叫ぶまで、決意をもって帽子を握り続けた。[6]オッドジョブは「セリフのない役だが、映画界の偉大な悪役の一人」と評されている。[21]
  • 007の上司であり、英国秘密諜報部の長であるM役のバーナード・リー
  • グランドスラム作戦への参加を拒否した唯一のギャング、ミスター・ソロ役のマーティン・ベンソン。ソロという姓は、イアン・フレミングがアメリカのテレビシリーズ『ザ・マン・フロム・UNCLE』のナポレオン・ソロというキャラクターの創作に短期間関わった際に再利用されました。このことがボンドシリーズのプロデューサー、ブロッコリとサルツマンによる訴訟の脅迫につながり、フレミングはシリーズから撤退せざるを得なくなりました
  • ボンドのCIAアメリカ連絡係、フェリックス・ライター役のセック・リンダー。マイアミのロケに実際にいたのはリンダーだけだった。 [22]リンダーのライターの解釈は、『ドクター・ノオ』でジャック・ロードが演じたライターよりもやや年上の男性だった。実際には、リンダーはロードより1歳年下だった。脚本家のリチャード・マイバウムによると、ロードは『ゴールドフィンガー』で再び同じ役を演じるために共演者の出演、より大きな役、そしてより多くの出演料を要求したため[23]、プロデューサーは役を再演した。土壇場で、セック・リンダーは『ゴールドフィンガー』でトランプをしていたオースティン・ウィリスと役を交換した。[24]
  • オースティン・ウィリスは、ゴールドフィンガーのジンラミー不正計画の犠牲者となるマイアミの観光客、ミスター・シモンズ役。
  • ロイス・マクスウェルはミス・マネーペニー役
  • ビル・ナギーは、ゴールドフィンガーによればカナダ国境を越えて神経ガスを密輸するのに貢献したギャング、ミスター・ジェド・ミッドナイトを演じています

デズモンド・ルウェリンはオープニング・シーケンスにはクレジットされていないが、 Q支部の責任者であるQを演じている。ハミルトンは彼にキャラクターにユーモアを吹き込むように指示し、こうしてQとボンドの間に友好的な敵対関係が生まれ、それがシリーズの特徴となった。[22]彼はすでに前作のボンド映画『ロシアをこめて愛をこめて』に出演しており、『死ぬのは奴らだ』を除いて、その後16本のボンド映画でQを演じ続けた

マイケル・メリンガーは、ゴールドフィンガーの控えで寡黙な手下であり、忠実な中尉であるキッシュを演じました。彼は上司の偽の陸軍護送隊をフォート・ノックスへと導きます。ナジャ・レギンは、クレジット前のシーケンスでボンドに罠を仕掛けるダンサー、ボニータを演じました。バート・クウォークは、中国共産党の核分裂専門家、リンを演じました。リチャード・ヴァーノンは、イングランド銀行の役人であるスミザーズ大佐を演じました。マーガレット・ノーランは、マイアミのホテルでのシーケンスでボンドのマッサージ師、ディンクを演じました。（ヴァーノンとノーランは、同年に『ハード・デイズ・ナイト』にも出演しました。）ノーランはまた、映画の広告[9]で金で覆われた体として、そしてオープニングタイトルシーケンスでは「ゴージャスで、象徴的で、独創的」と評される金色のシルエットとして登場しました。[25] ジェリー・ダガンは、ボンドのゴルフキャディー、ホーカーを演じています。

制作

開発

『ロシアをこめて愛をこめて』の製作中、リチャード・メイボームはシリーズの次回作として『女王陛下の007』の脚本に取り掛かったが、公開日が1964年9月に設定されていたため、スイスでのロケの準備をする時間が足りず、その脚本の製作は保留となった。[26] [27]ケビン・マクローリーとフレミングの間で『サンダーボール作戦』をめぐる訴訟が高等法院で係争中だったため、プロデューサーのアルバート・R・ブロッコリとハリー・サルツマンは『ゴールドフィンガー』を3作目のボンド映画として検討した。 [28] 『ゴールドフィンガー』は当時としては巨額の製作費が投じられた作品であり（2024年のドル換算で3000万ドル[29] ）、これは『ドクター・ノオ』と『ロシアをこめて愛をこめて』の製作費を合わせた額に相当し、興行収入で大ヒットを記録した初のボンド映画となった。[7]以前の作品がカリブ海とヨーロッパに集中していたため、 『ゴールドフィンガー』は北米の映画市場を念頭に置いて選ばれた。[30]

以前の2作品を監督したテレンス・ヤングは、賃金紛争[6]で映画の利益の一部を受け取れなかったため、代わりに『モル・フランダースの好色な冒険』の撮影を選択した。 [31]ブロッコリとサルツマンは代わりにガイ・ハミルトンに監督を依頼した。 『ドクター・ノオ』の監督を断ったハミルトンは[32]、悪役をより強力に見せることでボンドを「スーパーマン」らしくない存在にする必要があると感じていた。[33]ハミルトンはフレミングを知っていた。2人とも第二次世界大戦中に英国海軍で諜報活動に関わっていた。[34] 『007 ゴールドフィンガー』では、 『ロシアをこめて愛をこめて』には関わっていなかった2人のスタッフ、ボブ・シモンズがスタントコーディネーターとして、そして美術監督のケン・アダムが復帰した。[35]両者とも『ゴールドフィンガー』の開発において重要な役割を果たしました。シモンズはフォートノックスの金庫室でのボンドとオッドジョブの戦闘シーンの振り付けを担当しました。このシーンはボンドの戦闘シーンの中でも最高のものの一つとみなされているだけでなく、「映画史上最高の戦闘シーンの一つとして位置づけられるべき」ものでもあります。 [36]一方、アダムの『ゴールドフィンガー』におけるデザインは「贅沢なバロック調」であり[37]、この映画は「彼の最高傑作の一つ」と呼ばれるに至りました。[18]

執筆

以前の映画の共同脚本家であるリチャード・マイバウムが、7作目のボンド小説の脚本化に再び携わった。マイバウムは、ゴールドフィンガーが実際にフォートノックスを空にしようとするという、小説で強く批判されたプロットホールを修正した。映画の中で、ボンドはゴールドフィンガーが金塊を盗むのに12日かかると述べ、その後、悪役は当時話題になっていた共産党の原子爆弾で金塊を照射するつもりだと明かす。[33]しかし、ハリー・サルツマンは最初の草稿が「アメリカ的すぎる」と気に入らず、ポール・デーンを起用して修正を依頼した。[33] [26]デーン自身も元諜報員で、第二次世界大戦中は特殊作戦執行部（SOE）の政治戦担当官を務めていた。[38]ハミルトンはデーンは「イギリスの側面を前面に出した」と評した。[39]コネリーは彼の草稿を気に入らなかったため、マイバウムは再び脚本を手掛けた。[33]デーンはまた、クレジット前のシーケンスを実際のプロットとは無関係のアクションシーンにすることを提案した。[7]しかし、マイバウムは、ボンドがマイアミ空港でラテンアメリカの麻薬密輸業者を最近殺害したことを考えているという小説の冒頭シーンに基づいて、クレジット前のシーケンスを作成した。 [40] 『ドクター・ノオ』の無名の脚本家であるウルフ・マンコウィッツは、オッドジョブがミスター・ソロの遺体を処分するために自分の車を自動車破砕機に入れるシーンを提案した。 [6]マイバウムとデーンの質の高い仕事のおかげで、 『ゴールドフィンガー』の脚本とアウトラインは、将来のボンド映画の青写真となった。[41]

撮影

主要撮影は1964年1月20日、フロリダ州マイアミビーチのフォンテンブローホテルで開始されました。クルーはハミルトン、ブロッコリ、アダム、そして撮影監督のテッド・ムーアのみという小規模なものでした。コネリーは『マーニー』 [8]をアメリカの他の場所で撮影していたため、フロリダでの撮影には行かなかったのです。DVDのオーディオコメンタリーで、ハミルトン監督は、フェリックス・ライターを演じたリンダー以外、マイアミのシーンの主要俳優は実際には誰もそこにいなかったと述べています。コネリー、フレーベ、イートン、ディンクを演じたノーラン、そしてゴールドフィンガーのカード被害者を演じたウィリスは、撮影場所が移動した際にパインウッド・スタジオのサウンドステージでそれぞれの役を撮影しました。マイアミは、ライターがオッドジョブを追いかけるシーンのロケ地にもなりました。[42]

アメリカで5日間過ごした後、[43]撮影はイギリスに戻った。主要なロケ地はパインウッド・スタジオで、フォンテーヌブロー宮殿、プレタイトル・シーンの南米都市、そしてゴールドフィンガーの邸宅と工場の再現セットなどが備えられていた。 [22] [7] [8]スタジオ近郊の3つの場所が使用された。工場敷地内でボンドのアストンマーティンとゴールドフィンガーの手下たちが繰り広げるカーチェイスシーンにはブラックパーク、アメリカの空港シーンにはノースホルト空軍基地[42]、そしてゴルフクラブシーンにはストーク・パーク・クラブが使用された。 [44]

ボンドのアストンマーティンがミラーのせいで壁に衝突するチェイスの終わり、そしてその直前のチェイスは、パインウッド・スタジオのサウンドステージAとE、そして小道具置き場の裏にある道路で撮影されました。この道路は現在、ゴールドフィンガー・アベニューと呼ばれています。[45] ゴールドフィンガーがスイスへ飛ぶシーンはロンドン・サウスエンド空港で撮影されました。 [42]イアン・フレミングは1964年4月に『ゴールドフィンガー』のセットを訪れましたが、数か月後の1964年8月、映画公開直前に亡くなりました。[7]第2ユニットはケンタッキー州で撮影され、これらのショットはパインウッドで撮影されたシーンに編集されました。[22]

スイスでの撮影中のコネリーと共演者のタニア・マレット

その後、主要撮影はスイスに移され、カーチェイスはレアルプ近郊の小さな曲がりくねった道路で、シュタンスのピラタス航空機工場の外観はゴールドフィンガーの工場として使用され、ティリー・マスターソンがゴールドフィンガーを狙撃しようとするシーンはフルカ峠で撮影されました。[42]撮影は19週間の撮影の後、7月11日にアンデルマットで終了しました。 [46]映画公開のわずか3週間前、ハミルトンと、ブロッコリの義理の息子で将来のプロデューサーとなるマイケル・G・ウィルソンを助監督として含む少人数のチームは、ケンタッキー州で土壇場で撮影を行いました。吹き替えなどのポストプロダクションの問題のために追加のスタッフが雇われ、映画を時間通りに完成させることができました。[8] [47]

ブロッコリは友人のチャールズ・ ラッション中佐の助けを借りて、フォートノックス地域での撮影許可を得た。[8] [47]プッシー・ガロアの空飛ぶサーカスが兵士たちにガス攻撃をするシーンを撮影するため、パイロットは3,000フィート以上の高度でしか飛行を許可されなかった。ハミルトンはこれが「絶望的」だったため、約500フィートで飛行し、「軍は完全に激怒した」と回想している。[10]人々が気を失うシーンでは、同じ兵士たちが別の場所に移動した。[47]

安全上の理由から、米国地金保管所の近くや内部での撮影は許可されていなかった。建物の内部のセットはすべて、パインウッド・スタジオで一から設計・製作された。[7]映画製作者たちは保管所の内部がどのような様子なのか全く分からなかったため、ケン・アダムの想像力が、鉄格子の後ろに金塊が積み重ねられているというアイデアを生み出したアダムは後にガーディアン紙にこう語っている。「フォート・ノックスへの立ち入りは誰も許されていませんでしたが、プロデューサーのカビー・ブロッコリがコネを持っていたことと、ケネディ家がイアン・フレミングの小説を好んでいたことから、一度上空を飛ぶことを許可されました。かなり恐ろしかったです。屋根に機関銃が備え付けられていましたから。また、フォート・ノックスの周囲を車で走ることも許可されましたが、車から降りるとスピーカーから近寄らないようにという警告が流れました。中に入ることは不可能でした。イングランド銀行の金庫室に行った経験から、金はそれほど高く積み上げられておらず、どれも期待外れだと分かっていたので、とても嬉しかったです。金が天に昇るという、私が想像していた世界最大の金庫を見せる機会になりました。大聖堂のようなデザインを思いつきました。最初はカビーと監督のガイ・ハミルトンを説得するのに苦労しました。」[48]

サルツマンは刑務所に似たデザインを嫌ったが、ハミルトンはそれを気に入って建設された。[49]フォート・ノックスの会計監査官は後にアダムと製作チームに手紙を送り、金庫室の想像力豊かな描写を称賛した。[7]ユナイテッド・アーティスツには、「イギリスの映画制作部隊がどうしてフォート・ノックスに入ることを許されるのか」と憤慨する手紙が届いたほどだった。[49]アダムは当時を振り返り、「結局、フォート・ノックスに入れなくてよかった。好きなことを何でもできたんだから」と語っている。[10]実際、セットは非常にリアルと評価され、パインウッド・スタジオは金塊の小道具が盗難されないように24時間体制の警備員を配置しなければならなかった。もう一つの独創的な要素は原子爆弾で、ハミルトンは特殊効果スタッフに、リアルさよりも創意工夫を凝らすよう要求した。[47]技術者のバート・ラックスフォードは、回転するエンジン、クロノメーター、その他の装飾部品を備えたこのクルマを「工学作品」のように見えると評しました。[50]

効果

銀色の車。ナンバープレートには「JBZ6007」と書かれている。
2 台のAston Martin DB5 が量産用に製造されましたが、そのうち 1 台にはガジェットがありませんでした。

「『ゴールドフィンガー』以前は、ガジェットはボンドの世界の一部ではありませんでした」とハミルトンは述べている。美術デザイナーのケン・アダムは、最新型のアストンマーティンであるDB5を選択した（小説ではボンドはDBマークIIIを運転しており、これはイギリスで最も洗練された車だと考えていた）。[51]会社は当初乗り気ではなかったが、最終的にはプロダクトプレイスメント契約を結ぶことに同意した。脚本では車は煙幕のみで武装されていたが、スタッフ全員が車に取り付けるガジェットを提案し始めた。ハミルトンは駐車違反切符をたくさんもらっていたため回転ナンバープレートを思いつき、義理の息子はテレビで見た射出座席を提案した。[52]ライトの近くにあった鋭い釘を落とすガジェットは、視聴者が簡単に真似できると考えたためオイルディスペンサーに変更された。[50]アダムと技術者のジョン・スティアーズは、アストンマーティンDB5クーペのプロトタイプをオーバーホールし、6週間かけてこれらの機能やその他の機能を車に搭載した。[7] DB5が衝突するシーンは2回撮影され、2回目のテイクが映画で使用された。車が偽の壁を突き破る1回目のテイクは、[53]予告編で見ることができる。[8] 2つのガジェットは車に搭載されなかった。ベン・ハーの鎌付き戦車からインスピレーションを得た車輪破壊スパイクはスタジオで完全に作られた。また、射出座席は圧縮空気で投げ出される座席を使用し、その上にダミーが座っている。[54]ガジェットのない別の車が作られ、最終的に宣伝目的で装備された。それは映画「サンダーボール作戦」で再利用された。[55]

小説が執筆された1959年にはレーザーは存在せず、映画が制作された当時も高出力産業用レーザーは存在しなかったため、それらは目新しいものでした。小説では、ゴールドフィンガーは丸鋸を使ってボンドを殺そうとしますが、映画製作者は映画をより新鮮に見せるためにレーザーに変更しました。[33]ハミルトンはすぐに、ゴールドフィンガーが好む武器としてレーザーを映画のストーリーに登場させることを思いつきました。ケン・アダムは、『ドクター・ノオ』の水反応炉の設計に携わったハーバード大学の2人の科学者からレーザーの設計について助言を受けました。[49 ]レーザービーム自体は、ポストプロダクションで追加された光学効果です。炎が金属を切り裂くクローズアップでは、技術者のバート・ラックスフォードが、ボンドが縛り付けられたテーブルの下からバーナーで金属を加熱しました。[56]

ゴールドフィンガーのロッキード・ジェットスターのワイドショットに使用されたジェット機の模型は、映画の最後に墜落する大統領専用機として使用するために、右側が別の塗装で塗装されました。[57]フォード・モーター社からは、ティリー・マスターソンが運転するマスタング、[8]ボンドを空港から種牡馬牧場まで輸送するために使用されたフォード・カントリー・スクワイア・ステーションワゴン、フェリックス・ライターが運転するフォード・サンダーバード、そしてオッドジョブがソロを殺すリンカーン・コンチネンタルなど、いくつかの車が提供されました。コンチネンタルは自動車破砕機に投入される前にエンジンが取り外され、破壊された車は、それを積載したフォード・ファルコン・ランチェロの荷台が重量を支えられるように部分的に切断する必要がありました。[58]

オープニングシーケンス

オープニングクレジットはグラフィックアーティストの ロバート・ブラウンジョンによってデザインされ、マーガレット・ノーランの体にこれまでのすべてのジェームズ・ボンド映画のクリップが投影されました。このデザインは、映画館を出て行く人々の体に光が投影されるのを見てインスピレーションを得ました。 [59]

金色に塗られた裸の女性がベッドに横たわっている。手前のクッションが彼女の臀部を隠している。
殺害されたジル・マスターソン役のシャーリー・イートン—「映画史上最も永続的なイメージの1つ」[60]

視覚的には、小説におけるゴールドフィンガーの金属への執着を反映し、映画では金のモチーフが数多く用いられている。プライベートジェットの副操縦士（黒髪）とスチュワーデス（韓国人）を除く、ゴールドフィンガーの手下である女性陣は皆、赤みがかったブロンド、あるいはブロンドで、プッシー・ガロアと彼女のフライング・サーカスの乗組員も例外ではない（小説では、ティリー・マスターソンとプッシーはどちらも黒髪である）。ゴールドフィンガーは黄色に塗装されたロールスロイスに乗り、「AU 1」（Auは金の元素記号）のナンバープレートを付けている。また、映画のあらゆるシーンで黄色や金色のアイテムや衣装を身に着けており、大佐に変装した際には金のピストルも身に着けている。ジル・マスターソンは金で塗装されて殺害されるという有名なエピソードがあるが、ボンドによれば、彼女は「皮膚窒息」で死亡したという。 （これは完全に架空の死因ですが、この象徴的なシーンは多くの人々に医学的事実として受け入れさせました。[61]このシーンは、写真撮影の準備中に偶然同じ死を遂げたスイス人モデルに触発されたという都市伝説が広まりました。[62]）ボンドは、金箔が敷かれた裁断台に縛り付けられ（ゴールドフィンガーが指摘するように）、レーザーで焼かれそうになります。映画の中でゴールドフィンガーの工場の手下たちは黄色いサッシュを着用し、プッシー・ガロアはメタリックゴールドのベストを2回着用し、プッシーのパイロットは全員、制服に黄色いサンバーストの記章を着用しています。ゴールドフィンガーのジェットスターのホステス、メイレイは、金色のボディスと金色のアクセントが付いたサロンを着用しています。[63]映画全体に繰り返し登場する金色のテーマのコンセプトは、ケン・アダムと美術監督のピーター・マートンによって考案され、実行されたデザイン面でした。[18]

音楽

映画の公開日が事前に決定され、撮影もその日近くに終了していたため、ジョン・バリーはいくつかのシーンのラフな、最終版ではないバージョンの音楽を作成しました。[64]バリーは『ゴールドフィンガー』での仕事を自身のお気に入りとして、「初めて音楽と歌を書き、完全にコントロールできた」と述べています。[65]映画のテーマである金と金属に合わせて、音楽トラックは金管楽器や金属的なチャイムを多用しています。映画の音楽は「金管楽器的で猥褻」で、「生意気なセクシーさ」があると評されています。[36]

『ゴールドフィンガー』は、オープニングタイトルでボンドのテーマソングが流れるという伝統の始まりとなった。ポップなジャンルで人気アーティストを起用した楽曲が主流だった。[57] （『ロシアより愛をこめて』でマット・モンローが歌ったテーマソングは、ボンドの初登場時に短いフレーズで紹介されたが、サウンドトラックでフルバージョンが収録されるのは、ヴェネツィアの海上での最後のシーンと、それに続くエンドタイトルからである。）シャーリー・バッシーは『ゴールドフィンガー』に独特のスタイルを与え、オープニングタイトルの伝統を確立した。彼女はその後、 『ダイヤモンドは永遠に』と『ムーンレイカー』の2本のボンド映画でもテーマソングを歌うことになる。『ゴールドフィンガー』はジョン・バリーが作曲し、アンソニー・ニューリーとレスリー・ブリカスが作詞した。この曲には、当時多くのセッションを行っていた若きジミー・ペイジとジョン・ポール・ジョーンズが参加している。歌詞は当時の新聞で「幼稚」と評されたが[66]、シャーリー・バッシーの解釈が世界に与えた影響は揺るぎなかった。スコアと同様に、アレンジは金管楽器を多用し、ミス・バッシーの特徴的な力強い歌声とよく調和し、映画『ドクター・ノオ』のボンドテーマも取り入れられています。ニューリーは初期のバージョンを録音し、映画への収録も検討されました。サウンドトラックアルバムはビルボード200チャートで1位を獲得し、 [67] 、全英アルバムチャートで14位に達しました。[68]「ゴールドフィンガー」のシングルも成功を収め、ビルボードホット100で8位[69] 、全英チャートで21位に達しました。[70]

公開と反響

『ゴールドフィンガー』オリジナル劇場予告編

『ゴールドフィンガー』は1964年9月17日にロンドンのオデオン・レスター・スクエアでプレミア上映され、翌日にはイギリスで一般公開されました。レスター・スクエアは観光客やファンで溢れ、警察は群衆を制御することができませんでした。映画館のガラスのドアが誤って割られ、混乱のためプレミア上映は10分遅れで行われました。[71]アメリカでのプレミア上映は1964年12月21日にニューヨークのデミル劇場で行われました。 [72]この映画は41都市の64の映画館で公開され[9]、最終的に485スクリーンに達しました。[73] 『ゴールドフィンガー』は、ゲルト・フレーベとナチ党の関係のため、イスラエルでは一時的に上映禁止となりました。[74]しかし、第二次世界大戦中の迫害から守ってくれたユダヤ人家族がフレーベに公に感謝したことで、数か月後に上映禁止は解除されました。[8] [75]

プロモーション

屋根からプラスチックの人形が放り出される銀色のおもちゃの車
映画のタイアップとしてコーギートイズが製造した1964年製アストンマーティンDB5

フロリダでの撮影が始まるとすぐに、映画のマーケティングキャンペーンが始まり、イーオン社は写真家がセットに入り、金色に塗られたシャーリー・イートンの写真を撮ることを許可しました。オープニングクレジットをデザインしたロバート・ブラウンジョンは、女優マーガレット・ノーランも起用した広告キャンペーンのポスターを担当しました。[7]映画の宣伝のため、1964年のニューヨーク万国博覧会で2台のアストンマーティンDB5が展示され、「世界で最も有名な車」と呼ばれました。[76]その結果、車の売上は上昇しました。[52]コーギートイズは、ボンドシリーズとの数十年にわたる関係を開始し、ボンドカーのおもちゃを製造しました。これは1964年の最も売れたおもちゃとなりました。[11]映画の成功は、ライセンス商品によるタイアップ衣料、ドレスシューズ、アクションフィギュア、ボードゲーム、ジグソーパズル、ランチボックス、おもちゃ、レコードアルバム、トレーディングカード、スロットカーにもつながりました。[9]

批評家の反応

サンデー・タイムズのデレク・プラウスは『ゴールドフィンガー』について、「見事に設計されている。テンポが速く、非常に面白くて荒唐無稽で、そしてエキサイティングだ」と述べた。[77]

タイムズ紙の批評家は「あらゆる仕掛けが限りなく洗練されており、映画も同様だ。自嘲の伝統は続いているが、時折行き過ぎている」と述べ、「以前と変わらず、より複雑になっている。これは見事なナンセンスだ」と付け加えた。[78]コネリーの演技についてはこの批評家は見落としており、「バーナード・リー氏とハロルド・サカタ氏の素晴らしい端役の演技もある。ゲルト・フレーベ氏は『ゴールドフィンガー』の難しい役柄で驚くほど適役だ」と述べている。[78] デイリー・ミラー紙のドナルド・ゼックは、この映画について「ケン・アダムスのセットデザインは見事。ガイ・ハミルトンの演出は緊張感があり、刺激的。コネリーはこれまで以上に優れており、金色の衣装を着た女性の輝く体に重ねられたタイトルは素晴らしい」と評した。[79]

ペネロープ・ギリアットはオブザーバー紙に寄稿し、この映画には「パロディー的な冷酷さ」があり、「不条理で、滑稽で、下品」だと述べた。[80] ガーディアン紙は『ゴールドフィンガー』を「見逃せない2時間のファンタジー」と評し、「ボンド映画の中で最もエキサイティングで、最も派手な作品。神からのゴミ」と評し、コネリーは「ボンド役としてこれまで以上に素晴らしかった」と付け加えた。[81] イラストレイテッド・ロンドン・ニュース紙のアラン・デントは、『ゴールドフィンガー』を「 『ロシアより愛をこめて』よりもさらに緊張感があり、騒々しく、機知に富み、独創的で、あり得ない…[素晴らしいごちゃ混ぜ]」と考え、コネリーは「言葉では言い表せない」と付け加えた。[82]

サンデー・テレグラフのフィリップ・オークスは、この映画は「技術的な創意工夫が目を見張る」と評し[83] 、タイム誌は「この映画は熱狂的に茶番劇化されたスリラーだ」と評した[84]。 ニューヨーク・タイムズ紙のボズレー・クロウザーは、この映画にそれほど熱心ではなく、「ボンドがガジェットにますます依存するようになり、「豊満な女性の贅沢な誘惑」に重点を置かなくなっていることは退屈なほど明白だ」と述べた。ただし、彼は「コネリーは侮辱的なほど冷淡で威圧的な態度で主人公を演じている」と認めた[85]。彼は映画の他の俳優たちを称賛し、「ゲルト・フレーベは悪役の金融業者としてふくよかで野性的であり、オナー・ブラックマンは後者の航空仲間として恐ろしいほど冷淡で派手だ」と述べた[85]

映画ファンのためのガイドで、ダニー・ピアリーは『ゴールドフィンガー』を「ショーン・コネリー主演のジェームズ・ボンド映画の中で最高の作品だ…ユーモア、ギミック、興奮、ボンドとゴールドフィンガーの面白くも緊張感のあるゴルフ対決、ボンドとオッドジョブ、ボンドとゴールドフィンガーのスリリングな死闘、そして魅力的な犯罪劇…非常に楽しめるが、イートンのパートがもっと長ければよかったのに、そしてフレーベ演じるゴールドフィンガーは、シドニー・グリーンストリートの伝統を受け継ぐ重厚ながらも機敏な知識人だったが、その後のボンド映画には登場しなかったのが残念だ」と書いている。[86] シカゴ・サンタイムズのロジャー・イーバートは、これを彼のお気に入りのボンド映画だと宣言し、後に彼の「偉大な映画」リストに加えた。[87]

映画レビュー集積サイトのRotten Tomatoesは、74件のレビューに基づき、99%の評価と平均点8.7/10を付けています。同ウェブサイトの総評は、「『ゴールドフィンガー』は、私たちが知るジェームズ・ボンドの姿が焦点となっている。007の最も有名なセリフの一つ（「マティーニ。シェイクして、ステアしないで」）と、後にシリーズのトレードマークとなる様々なガジェットが登場する」となっています。[88] 『ゴールドフィンガー』は、同サイトで最も評価の高いボンド映画です。[89]

2024年、Far Out Magazineはショーン・コネリー演じるジェームズ・ボンドを「 FBIが選ぶ最も正確な映画サイコパス10人」の1人に選びました。[90]

興行収入

『ゴールドフィンガー』の300万ドルの製作費は2週間で回収され、世界中で興行収入記録を破りました。[9]この映画への需要は非常に高く、ニューヨーク市のデミル映画館は24時間営業を余儀なくされました。[91]ギネス世界記録は、『ゴールドフィンガー』をアメリカで14週間で興行収入1030万ドルを記録し、史上最速の興行収入を記録した映画として掲載しました。 [9] [92]この映画は、アメリカで2300万ドル[73]、世界中で4600万ドル[93]の興行収入を記録し、初回公開を終えました。 [94]再公開後、最初の公開は1966年の『ドクター・ノオ』との二本立て上映で、 [94]アメリカで5108万1062ドル[95] 、その他の地域で7380万ドルの興行収入を記録し、全世界での総興行収入は1億2490万ドルとなりました。[96]

映画配給会社のパーク・サーカスは、 2007年7月27日にイギリスの150のマルチプレックス映画館で『ゴールドフィンガー』をデジタルプリントで再公開しました。 [97] [98]この再公開により、この映画は週間興行収入で12位となりました。[99]コネリーの死を受けて、 『ゴールドフィンガー』は2020年11月に再び再公開されました。[100]

テレビ

『ゴールドフィンガー』は、アメリカのABCテレビネットワークで初放送された最初のジェームズ・ボンド映画であり、ABCはその後20年近くにわたってこの映画シリーズとの関係を築きました。1972年9月17日にABCサンデー・ナイト・ムービーで初放送された『ゴールドフィンガー』は、ニールセン・メディア・リサーチの世帯視聴率34.0％、視聴率シェア52％を獲得し、同ネットワークで放送された『マーカス・ウェルビー、MD』に次いでその週の第2位となりました。 [101]初放送はシボレーがスポンサーとなり、映画自体にはフォード・モーター・カンパニーの車がいくつか登場しましたが、1973年モデルのシボレーの新モデルもいくつか含まれていました。[102]

受賞とノミネート

1965年のアカデミー賞では、ノーマン・ワンストールが最優秀音響効果編集賞を受賞し、[103]『ゴールドフィンガー』はアカデミー賞を受賞した最初のボンド映画となった。[104]ジョン・バリーはグラミー賞の映画音楽賞にノミネートされ、ケン・アダムは英国映画テレビ芸術アカデミー（BAFTA）の最優秀英国美術賞（カラー）にノミネートされ、 『博士の異常な愛情』で最優秀英国美術賞（白黒）も受賞した。[105]アメリカ映画協会は、この映画を4回受賞しており、最優秀映画名言（「マティーニ。シェイクして、ステアしないで」）で第90位、 [106]最優秀主題歌（「ゴールドフィンガー」）で第53位、 [107]最優秀悪役（「オーリック・ゴールドフィンガー」）で第49位、[108]最もスリリングな映画で第71位にランク付けしている。[109] 2006年、エンターテインメント・ウィークリーとIGNはともに『ゴールドフィンガー』を最高のボンド映画に選び、 [110] [111] MSNは前作に次いで2番目に優れた作品に選びました。[ 112] IGNとEWはまた、『プッシー・ガロア』を2番目に優れたボンドガールに選びました。[113] [114] 2008年、トータル・フィルムは『ゴールドフィンガー』をシリーズ最高の映画に選びました。 [115]タイムズ紙は、2008年のボンド映画における最高の悪役リストで、ゴールドフィンガーとオッドジョブを2位と3位に選びました。[116]また、アストンマーティンDB5を映画の中で最高の車に選びました。[117]

ホームメディア

『ゴールドフィンガー』は、1981年5月[118]に、他の10本のボンド映画とともに、RCAの短命なCapacitance Electronic Discで初めてホームビデオとして発売されました。1982年6月[119]にはVHSでより広く発売されました。 1980年代を通して、ベータマックスやレーザーディスクなどのフォーマットでのさらなるリリースが続き、1992年7月にはVHSとレーザーディスクでリマスター版が発売され、 レーザーディスクはクライテリオン・コレクションの一部として発売されました

この映画は1994年に米国と欧州でビデオCDで公開されました。[120] 1997年にMGMホームエンターテイメントによって米国で初めてDVDが発売され、2000年には欧州で発売されました。2006年には「アルティメット・エディション」DVDが発売され、その映像はオリジナル映画の新たにスキャンされた4Kマスターからソース化されました。[121] 2008年には、『ゴールドフィンガー』はブルーレイディスクで発売されました。[122] 2025年には、 『ゴールドフィンガー』は「ジェームズ・ボンド：ショーン・コネリー6作品コレクション」ボックスセットの一部として4K Ultra HD Blu-rayで発売されました。

影響と遺産

『ゴールドフィンガー』の脚本は、その後のボンド映画のテンプレートとなりました。[41]ボンドがテクノロジーに大きく依存している様子を描いたシリーズ初の作品であり[76]、メインストーリーとはわずかにしか関係のないクレジット前のシーケンスを初めて示した作品でもあります[25]。この作品では、ボンドが任務を終えてマイアミに到着する様子が描かれています。また、多くの登場シーンの初登場となるQブランチでのブリーフィングも導入され、視聴者は開発中のガジェットを見ることができます。[123]ボンドシリーズのその後の作品は、 『ゴールドフィンガー』の基本構造をほぼ踏襲しており、独特の特徴を持つヘンチマン、悪役に殺されるボンドガール、ガジェットへの重点的な取り組み、そしてより冗談めいたアプローチが特徴ですが、アクションとコメディのバランスを取ろうとしています。[124] [125] [126] [127]

『ゴールドフィンガー』はシリーズの最高峰と言えるでしょう。全編を通して、ほとんどミスがなく、最も完璧に実現された作品です。スピーディーで激しいテンポで展開しますが、プロットは十分に論理的に（原作よりも論理的に）まとまっており、現実と幻想が完璧に融合しています。

— ジョン・ブロスナン著『ジェームズ・ボンド・イン・ザ・シネマ』 [ 128]

ゴールドフィンガーはおそらく「すべてのボンド映画の中で最も高く評価され、最も一貫して賞賛されている」と評され[129] 、ゴールドフィンガー以降、ボンドは「真の現象となった」[11] 。この映画の成功は、1965年のビートルズ映画『ヘルプ！ 』 [130]や、 1967年のイアン・フレミングの最初のボンド小説『カジノ・ロワイヤル』のパロディなど、スパイ映画のジャンルにおける他の多くの作品やジェームズ・ボンドのパロディの出現につながった。 [131]実際、ゴールドフィンガーは1960年代のスパイ映画ブームの原因であると言われており、 [128] 「1966年には、映画ファンに22もの例の秘密諜報員エンターテイメントが提供され、その中には、ジェームズ・コバーンがデレク・フリント役で主演した映画『われらが男フリント』やディーン・マーティンがマット・ヘルム役で主演するなど、競合シリーズを始めようとする露骨な試みもいくつか含まれていた」。[132]

ボンド映画の中でも『ゴールドフィンガー』は認知されています。22作目のボンド映画『007慰めの報酬』では、女性キャラクターがベッドの上で裸で原油まみれで死亡するという、金色のボディペイントの死亡シーンへのオマージュが含まれています。[133] DB5はおそらく最も象徴的なボンドカーとなり、『サンダーボール作戦』でも再使用され、ブロスナンとクレイグの両作品でも何度も再登場しました。ボンド映画以外では、『ゴールドフィンガー』の要素、例えばオッドジョブが帽子を武器として使うシーン、ボンドがドライスーツを脱いでその下のタキシードを見せるシーン、レーザーシーンなどが、『トゥルーライズ』 [134] 、『シンプソンズ』 [ 135]、『オースティン・パワーズ』シリーズなどでオマージュまたはパロディー化されています[136]アメリカのテレビ番組「怪しい伝説」では、高高度での飛行機内での爆発的な減圧、[137]全身ペイントによる死亡、[138]車内の射出座席[139]ドライスーツの下にタキシードを着用する[140]など、映画で見られる多くのシナリオが取り上げられました。

この映画の成功により、イアン・フレミングのボンド小説の人気が高まり[9]、1964年にはイギリスで600万冊近くが販売され、その中には『ゴールドフィンガー』だけでも96万4000部が含まれていました。[67] 1962年から1967年の間に、ボンド小説は合計2279万2000部が販売されました。[141]

2012年のビデオゲーム「007 レジェンズ」には、 『ゴールドフィンガー』をベースにしたレベルが登場します。[142]

賞賛

アメリカ映画協会のリスト

アカデミー賞

英国

  • 最優秀英国美術賞（カラー） - ノミネート

グラミー賞

関連項目

参考文献

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出典

ウィキクォートには『ゴールドフィンガー』（映画）に関する引用があります。
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