音楽において、ループとは、音素材の繰り返し部分を指します。1小節や2小節といった短いセクションを繰り返してオスティナートパターンを作ることができます。長いセクションも繰り返すことができます。例えば、演奏者は曲の1バース全体をループさせ、それに合わせて演奏することで、伴奏をつけることができます。
ループは、ターンテーブル、デジタルサンプラー、ルーパーペダル、シンセサイザー、シーケンサー、ドラムマシン、テープマシン、ディレイユニットなど、幅広い音楽機器を用いて作成できます。また、コンピュータ音楽ソフトウェアを用いてプログラムすることも可能です。オーディオトラックやビデオ映像の一部をループさせる機能は、電子機器メーカーによってA-Bリピートとも呼ばれています。[ 1 ]
音楽制作用に、The Loop Loft、 Native Instruments、Splice 、Output などの企業からロイヤリティフリーのループを購入してダウンロードできます。
ループは、 MIDI形式またはWAV、REX2、AIFF、MP3などのオーディオファイル形式で提供されます。ミュージシャンは、Ableton PushやNative Instruments MASCHINEなどのMIDIコントローラーを使用して音楽シーケンスの開始をトリガーすることで、ループを演奏します。
定義
[編集]- 「ループとは、トラックの短いセクション(おそらく1~4小節の長さ)で、繰り返しても良いと思われるものです。」ループは「任意の サンプルではなく、…具体的には、連続的に繰り返される小さなサウンドセクションです。」ワンショットサンプルとは対照的です。[ 2 ]
- 「ループとは、オーディオファイルを最初から最後まで再生したときにシームレスに繰り返されるように編集された演奏のサンプルです。」 [ 3 ]
- 「ドラムループとは、技術的には複数のドラム素材を短く録音したもので、シームレスにループするように編集されています(滑らかに連続的にループする)。ドラムループは、正確な長さになるまで繰り返されます。例えば、 1つのループを別のループに分割するには、ドラムフィルを使用するとシームレスループにもなります。」[ 4 ]
起源
[編集]反復はあらゆる文化の音楽において用いられているが、本稿でいう意味でループを最初に用いたのは、1940年代のミュージック・コンクレートと電子音響音楽の先駆者たち、ピエール・シェフェール、ハリム・エル=ダブ[ 5 ] 、 ピエール・アンリ、エドガー・ヴァレーズ、カールハインツ・シュトックハウゼン[ 6 ]らである。これらの作曲家は、オープンリール式のテープ・ループを用いて、録音済みの音を操作し、新たな作品を制作した。そして、エル=ダブの音楽は、1960年代半ばのフランク・ザッパのテープ・ループの使用に影響を与えた。 [ 7 ]
テリー・ライリーは、ループとオスティナートをベースとした音楽の先駆的な作曲家であり演奏家でもあります。彼は1960年からテープループの使用を始めました。1963年の作品『Music for The Gift』では、2台のテープレコーダーを連結したハードウェア・ルーパー「Time Lag Accumulator」を考案し、トランペット奏者のチェット・ベイカーと彼のバンドの演奏をループさせ、操作しました。1964年の作品『 In C』は、後にミニマリズムと呼ばれるようになる初期の作品で、53の反復メロディーフレーズ(ループ)で構成され、アンサンブルによるライブ演奏となっています。1969年のアルバム『 A Rainbow in Curved Air』のB面「Poppy Nogood and the Phantom Band」では、エレクトリックオルガンとソプラノサックスのテープループを使用し、催眠的な反復と驚きを融合させた電子音楽を生み出しています。[要出典]
テープループのもう一つの効果的な活用例は、1960年代のジャマイカのダブミュージックです。ダブプロデューサーのキング・タビーは、自作のディレイユニットで即興演奏をする際に、テープループを作品に使用しました。また別のダブプロデューサー、シルヴァン・モリスは、機械式と手作りのテープループの両方を用いて、スラップバックエコー効果を開発しました。これらの技術は、後に1970年代のヒップホップミュージシャンに採用されました。 [ 8 ] グランドマスター・フラッシュのターンテーブリズムは、ヒップホップの初期の事例です。[要出典]
最初の商用ドラムループは、アルビー・ガルーテンとカール・リチャードソンによる映画『サタデー・ナイト・フィーバー』の主題歌「ステイン・アライブ」のために作られました。このループは、「サタデー・ナイト・フィーバー」のドラム音源を2小節録音し、2トラックのアナログテープに録音して、キャプスタンとピンチローラーの間に通すことで作成されました。ループは約 30 フィート長かったため、ループは 7 インチのプラスチック リールに繰り出され、マイク スタンドのアームに掛けて重しとして使われ、その後、ループしたテープは巻き取りリールに戻されました。この同じループは後に、ビージーズが映画「サタデー ナイト フィーバー」のサウンドトラックに収録されている曲「モア ザン アウーマン」で使用されました。また、アルビー ガルーテン、カール リチャードソン、バリー ギブのプロデュースによるストライサンドの「ウーマン イン ラブ」でも、同じループがかなり遅く演奏されています。TOTOのジェフ ポーカロがビージーズのレコードでガルーテンとギブと仕事をするようになったとき、彼はアナログ テープでドラム ループを作成するテクニックを教わりました。ポーカロはその後カリフォルニアに戻り、そこで学んだ手法を使って、TOTO [ 9 ] が曲「アフリカ」の基礎として使ったドラムループを作成しました。
ポピュラー音楽における録音済みのデジタルサンプリングループの使用は、日本のエレクトロニックミュージックバンドYellow Magic Orchestra [ 10 ]にまで遡ります。彼らは1981年に、主にサンプルとループをフィーチャーした最初のアルバムの1つであるTechnodelicをリリースしました。[ 11 ]彼らのサンプリング手法は、音の断片を切り取ってコンピュータ技術を使用してループすることで音楽を構築するという、現代の手法の先駆けでした。[ 10 ]このアルバムは、エンジニアの村田健司がYMOのために特別に製作した東芝EMIのLMD-649デジタルPCMサンプラーを使用して制作されました。 [ 12 ]
デジタルループ
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2010年代以降、多くのミュージシャンがデジタルハードウェアおよびソフトウェアデバイスを用いてループを作成・加工しており、様々な電子音楽エフェクトと組み合わせて使用されることが多い。ループはルーパーペダルによって作成・再生することができる。ルーパーペダルはギターなどの音源からの信号を録音し、録音したフレーズを繰り返し再生するエフェクトペダルデバイスである。 [ 13 ]ループはワンマンバンドで使用され、一人の演奏者がより多くの音楽的伴奏を行えるようにする。
1990年代初頭には、ライブ・ループ(観客の前で録音・作成されるループ)に特化した専用デジタル機器が開発されました。1992年後半には、マティアス・グロブのLOOP Delay(オーバーハイム・エレクトロニクスのEchoplex Digital Proの前身)が販売されました。[ 14 ] [ 15 ]
1994年2月、イスラエルのハイファにあるIBMリサーチセンターの研究者たちは、エコー、リバーブ、フィードバック、周波数フィルター、逆再生効果を加えながら、音程を歪ませることなくリアルタイムでループするサウンドセグメントの速度を調節できる技術を紹介するソフトウェアを開発した。この技術は1994年4月、ハイファのイスラエル工科大学テクニオン校で、IBM Thinkpadラップトップ(後のLenovo)用のソフトウェア制御のMWaveモデムとサウンドカードとともに、専用の歌とメロディーを仮想楽器とともに演奏するデモが行われた。この技術は主に音声メッセージの速度調節に使用された。ミュージシャンにとっての可能性は認識されなかったが、この技術はAPIとしてサン・マイクロシステムズに販売され、テレフォニーおよびマルチメディア・インターフェース(JTAPIおよびJMMI)の一部としてJava言語に組み込まれた。[ 16 ] [要出典]
ハードウェアルーパーは数多く存在し、ラックユニット型のものもありますが、主にエフェクトペダルとして使用されます。生産終了となったLexicon JamMan、Gibson Echoplex Digital Pro、Electrix Repeater、Looperlative LP1は19インチラックユニットです。Boomerang "Rang III" Phrase Sampler、DigiTech JamMan、[ 17 ] Boss RC-300、Electro-Harmonix 2880などは人気のペダルの例です。
現代のルーパーアーティストは、専用のループソフトウェアも活用しています。iOSではEveryday Looper、Loopy、Loopr Live Loop Composerなどが人気です。これらのソフトウェアは、デバイスのセルラー、Bluetooth、またはWi-Fi機能を使用して接続しながら、よりクリエイティブなオプションを提供します。また、専用ペダルでは通常サポートされない、非常に幅広いオーディオおよびMIDIハードウェアへの接続も提供します。
音楽のループは、ビデオゲーム音楽の最も重要な特徴の一つです。また、マントラの詠唱をループさせる中国の仏教オルゴールのような機器の指針にもなっており、こうした機器はアンビエント音楽生成装置であるブッダマシンのインスピレーションとなりました。ジャン・リントンのアルバム「ブッダマシンミュージック」では、これらのループに加え、CDJプレーヤーでCDを手動でスクロールすることで作成されたループも使用されました。[ 18 ]
ループベースの音楽ソフトウェア
[編集]デジタルオーディオワークステーション(DAW)ソフトウェアは、ハウスやテクノなどのエレクトロニックダンスミュージックでよく見られるループを使った音楽制作に使用できます。オーディオのタイムストレッチとピッチスケーリングにより、複数のループを組み合わせてトラックを作成できます。注目すべきソフトウェアとしては、「Acidized」ループ機能を備えたAcid ProやFL Studioなどがあります。
参照
[編集]参考文献
[編集]- ^ 匿名。2018年。
- ^ ダッフェル 2005、14ページ。
- ^ ホーキンス 2004、10ページ。
- ^ ホルレス 2018 .
- ^ ホームズ 2008、154ページ。
- ^ Decroupet および Ungeheuer 1998、pp. 110、118–119、126。
- ^ ホームズ 2008、153–154ページ。
- ^ Veal 2007、187–188ページ。
- ^ フランズ 2020 .
- ^ a b コンドリー 2006、60ページ。
- ^ カーター 2011 .
- ^ 匿名。2011年、140-141ページ。
- ^ Equipboardスタッフ2018年。
- ^ 「Looping: Matthias Grobとの対談」ギブソンニュースギブソンラボ、ギブソンギターコーポレーション 2004年12月13日オリジナルより2011年6月22日時点のアーカイブ。 2011年1月7日閲覧。
- ^ Grob のループ装置の詳細な歴史は彼のウェブサイトに掲載されています。
- ^ IBM Freedomテクノロジーとその機能について。「IBMリサーチセンターのエンジニアたちは、100%ソフトウェアで構成されたDSPを開発しました。このコードはあらゆるチップに移植可能で、リアルタイムの音声操作を行う仮想オンボードDSPとして使用できます。」On Track、 John C. Dvorak、 PC Magazine、1994年6月28日(ルーパーのデモと音楽については触れられていません)
- ^ ロス 2010 .
- ^ エントロピーレコード 2011 .
出典
- Anon. (nd). 「Looperペダル:レビューとパフォーマンス」LooperMusic.com (2015年12月29日アクセス).
- アノン。 (2011年)。 『月刊ロッキンフ 1982年3月号 LMD-649の記事 1982』 Tokyosky ウェブマスターのブログ。ロッキンフ (3 月): 140–141。
- 匿名 (2018年4月11日). 「A-Bリピート機能とは何ですか?」. sony.co.th.
- カーター、モニカ (2011). 「日本で有名になれば楽になる:イエロー・マジック・オーケストラ、ハリウッド・ボウル公演」The Vinyl District (2011年6月30日、2011年7月22日アクセス).
- イアン・コンドリー(2006年)『ヒップホップ・ジャパン:ラップと文化的グローバリゼーションの道』デューク大学出版局、ISBN 0-8223-3892-0. 2011年6月12日閲覧。
- デクルーペ、パスカル;ウンゲホイヤー、エレナ;コール、ジェローム (1998). 「感覚の鏡を通して:少年の歌の美的基盤と連続性」. 『新音楽の展望』 . 36 (1): 97–142 . doi : 10.2307/833578 . JSTOR 833578 .
- Equipboardスタッフ。2018年。「ギター用ルーパーペダルおすすめ5選」。Equipboardウェブサイト(2018年8月14日、2018年10月18日アクセス)。
- ダニエル・ダッフェル(2005年)『サンプルを使った音楽制作:ヒント、テクニック、そして600種類以上のすぐに使えるサンプル』サンフランシスコ:バックビート社、ISBN 0-87930-839-7。
- エントロピー・レコード (2011年). 「ジャン・リントン:ブッダ・マシン・ミュージック」エントロピー・レコード. 2012年3月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年7月5日閲覧。
- フランズ、ロビン(2020年)『It's about time: Jeff Porcaro, the man and his music』ISBN 978-1-7051-1229-8. OCLC 1240405790 .
- ホーキンス、エリック(2004年)『リミックス完全ガイド:自宅のコンピュータでプロ級のダンスフロアヒット曲を制作する』ボストン:バークリー出版、ISBN 0-87639-044-0。
- ホームズ、トム (2008). 「初期のシンセサイザーと実験者たち」 . 『電子音楽と実験音楽:テクノロジー、音楽、そして文化』(第3版).テイラー&フランシス. ISBN 978-0-415-95781-6. 2014年6月10日閲覧。
- Horlaes (2018). 「プロのようにドラムループを作る」 Exclusivemusicplus . 2018年10月30日号. 2018年11月30日閲覧.[信頼できない情報源? ]
- ロス、マイケル(2010年7月29日)、DigiTech JML2 JamManステレオレビュー:ボタン一つで最大6時間のループ再生が可能、Gearwireフォーラム、2012年11月25日時点のオリジナルよりアーカイブ2012年11月25日のアーカイブ(2014年6月10日にアクセス)。
- ヴィール、マイケル・E.(2007年)『ダブ:ジャマイカ・レゲエにおけるソングスケープとシャッタード・ソングス』ミドルタウン:ウェズリアン大学出版局、ISBN 978-0-8195-7442-8。
さらに読む
[編集]- バウムゲルテル、ティルマン(2015)。シュライフェン。 Zur Geschichte und Ästhetik des Loops。ベルリン: Kulturverlag Kadmos。ISBN 978-3-86599-271-0. 2015年7月11日閲覧。
