| アフロスウィング | |
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| その他の名前 |
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| 文体の起源 | |
| 文化的起源 | 2010年代半ば、イギリス、ロンドン |
アフロスウィングは、アフロバッシュメント、またはあまり一般的ではないアフロビアンやアフロトラップ(フランスのジャンルと混同しないでください)とも呼ばれ、[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] 、 2010年代半ばに 英国で発展した音楽ジャンルであり、ダンスホールとアフロビートの派生で、トラップ、ヒップホップ、R&B、グライムの影響を受けています。[ 2 ] [ 6 ] [ 1 ] [ 7 ]商業的には、このジャンルは非常に成功しており、多くのアフロスウィングアーティストが英国のチャートにランクインしています。[ 1 ] [ 8 ]
アフロスウィングは特定のテンポよりもメロディーによって定義されることが多い。[ 2 ]プロデューサーのスティール・バングルズは、アフロスウィングの重要な要素は「特定の感情を抱かせる」ハッピーまたはダークなコードであり、「ドラムパターンがこのサウンド全体で最も重要なもので、3拍目に来るスネアだ。ヒップホップでは4拍目に来る。3拍目に来るのはアフロビートに由来する」と述べている。[ 9 ]
ボーカルメロディーとラップ分析の専門家であるマーティン・コナーは、このジャンルの特徴を「[…]技術的に4 4何度も何度も耳にするのは、3つの音符で構成されるこの繰り返しパターンです。4 4拍子 […] リズムにはジャマイカ音楽の影響が感じられますが、ジャマイカ音楽にはベースキックやスネアがありません。それはヒップホップ、つまり伝統的なラップです。つまり、これは楽器編成の中にさりげなく文化が反映されているということです。しかし、歌詞の焦点やミュージックビデオには、車、お金、本物らしさ、ハードさといったヒップホップの感性が色濃く残っています。[ 1 ]
アフロスウィングの隆盛は、主にイギリスでアフリカ由来のサウンドがゆっくりと受け入れられていったことに起因している。アフリカの影響を受けた音楽を真に受け入れ、それを主流へと押し上げた最初のジャンルは、ドナエオなどのアーティストによるイギリスファンキーだった[ 10 ] [ 11 ] 。そして2010年代初頭には、ミスタ・シルバ、クワムズ、フューズODG、ティンボなどのアーティストがアフロビートサウンドで主流の成功を収めたアフロビートだった[ 2 ] [ 7 ] [ 12 ]。同じ頃、スニークボやティンボなどのアーティストは、メロディックラップやカリブ海の影響を自分たちの音楽に取り入れていた。これらのアーティストは、後にアフロスウィングとなるものの基盤を築き[ 13 ]、アフリカの伝統を受け入れる若者の増加に貢献した。[ 10 ] [ 14 ] [ 15 ] 2010年、スニークボはダンスホールとアフロビートの影響を融合させた初期の作品である「Touch Ah Button」をリリースした。2014年2月、ティンボとムーバーは「Ringtone」をリリースした。DJケニー・オールスターはこれを「アフロラップとアフロスウィングの進化への橋渡し、つまりラップレコードにフックを乗せるという手法への扉を開いた」と評した。[ 13 ]
プロデューサーのJae5、ブレアリー・ヘンドリックス、ジョシュア・ビーツ、ラッパーのJ Husの台頭により、このサウンドは際立ち、定着し始めた。[ 2 ] [ 14 ] [ 16 ]彼らはアフロビート、バッシュメント、トラップを融合させ、ロードラップから派生したザラザラとしたフードの歌詞のテーマをメロディックにラップした。 [ 17 ] J HusとTimboはともにこのジャンルの先駆者として評価されている。[ 8 ] [ 18 ] [ 13 ] [ 19 ]
新しいジャンルだったため、当初は何と呼ぶべきか混乱があった。[ 2 ]このため、多くの人がこのジャンルを「アフロビート」と呼ぶようになったが、いくつかの類似点はあるものの、完全に同じジャンルではない。[ 1 ]同様に、単に「UKラップ」と一括りにするのは誤解を招きやすい。正確ではあるが、他のUKラップの流れとは異なるこのジャンルの独自性を無視しているからである。[ 20 ] コジョ・ファンズは、アフロビートのアーティストとして定義されることを望んでおらず、代わりに自分の音楽をアフロスウィングと呼んでいることを明確に述べている。[ 21 ] J Husのプロデューサーであるブレアリー・ヘンドリックスとジョシュア・ビーツは、2014年に当初、自分たちのサウンドをアフロビートとトラップミュージックのさまざまな影響を示す「トラプロビーツ」と呼んでいた。[ 14 ]同じ頃、ジャブズ・ダニエルズも同様のサウンドを作り、彼の音楽を「トラップフロビート」と呼んでいた。[ 22 ]
「アフロスウィング」という名称は、もともとラッパーのコジョ・ファンズが考案し、著名なプロデューサーのジュールスも推進した。 [ 1 ] [ 6 ] [ 23 ]この名称は、アフロビートの「アフロ」と、R&Bやダンスホールに由来するドラムの混合音を融合させたもので、このジャンルではこれらの音の間で「スイング」する。[ 1 ]アフロスウィングは最終的にApple Musicがこのサウンドの公式ジャンル名として採用した。[ 24 ]しかしSpotifyは、 BBC 1Xtraに雇われたオースティン・ダボーが考案した「アフロバッシュメント」という用語を採用した。これはバッシュメントとアフロビートのスタイルを融合させたものである。[ 15 ]
2014年、ジェイ・ハスはYouTubeチャンネルGRM Dailyで人気のフリースタイルを披露し、独特のスタイルを披露しました。[ 12 ]このジャンルで最初の注目すべき曲は2015年にリリースされた「Dem Boy Paigon」で、ジェイ・ハスの地位が急速に高まり、クラブヒットとなり、その後すぐに同様の音楽を作る新しい波の先駆けとなりました。[ 2 ] [ 12 ] [ 14 ]ジェイ・ハスのサウンドは、ガーナのアフロポップ、アフロビート、イギリスのラップを独自にブレンドしたものです。ジェイ・ハスは、当時のシーンでは珍しい、ラップとメロディアスな歌をミックスするという点で独特でした。[ 12 ] 2014年には、モスタック、ティオン・ウェイン、ゲコも登場しました。[ 25 ]
2015年以降、コジョ・ファンズ、ノット3ズ、ドン・EE、ジージーなど、多くの新しいアーティストが登場し始めた。[ 25 ]「アフロスウィング」という名前を作り出したコジョ・ファンズは、2016年にアブラ・カダブラと共演し、ブレイクアウトシングル「ダン・トーキン」を制作した。 [ 21 ]バーミンガムを拠点とするグループ、ロット・ボーイズも注目を集め、アフリカとカリブ海の影響が融合したサウンドであることを示すために、自分たちのサウンドを「アフロビアン」と呼ぶことにした。[ 26 ] [ 27 ]
このジャンルは、 GRM Daily、Link Up TV、Mixtape MadnessなどのYouTubeチャンネルによってサポートされており、アーティストは簡単にミュージックビデオを数百万人のリスナーにリリースし、結果としてこのジャンルを広めることができました。[ 2 ] [ 12 ] [ 17 ] J Hus、Not3s、EO、Ramzなどの多くのアフロスウィングアーティストは、チャートで非常に成功したシングルを持ち、独自の主流のアーティストになりました。[ 8 ] Ramzのシングル「Barking 」は、イギリスのシングルチャートで2位に達し、50万枚以上を売り上げました。[ 1 ] EOの曲「German」は最高13位を記録し、[ 1 ] [ 28 ] J Husのシングル「Did You See」はチャートで9位に上り、2017年で最もストリーミングされたシングルとなった。[ 1 ]このジャンルのもう一人の主要アーティストであるKojo Fundsは、 Abra Cadabraとの曲「Dun Talkin'」で2017年のMOBOアワードで「最優秀ソング賞」を受賞した。Mostack 、Not3s、Kojo Fundsはいずれも2017年にチャートで成功を収めた。[ 3 ]
2015年、3人組グループWSTRNがドレイクのOVO Sound Radioを通じて国際的な注目を集めた。同局は彼らの2015年のブレイクアウトシングル「In2」をBeats1で放送した。[ 6 ]
2017年、J・ハスはアルバム『コモン・センス』をリリースした。このアルバムは批評家から高い評価を受け、イギリスのチャートで10位にランクイン、最終的には最高6位まで上り詰め、90週間以上チャートに留まった。[ 15 ] [ 29 ]
B・ヤングは2018年に「ジュマンジ」をリリースした。この曲はヒットとなり、60万枚以上を売り上げ、4000万回以上のストリーミング再生を記録し、イギリスのシングルチャートで13位に達した。[ 30 ] [ 31 ]
2018年には、 WSTRN、Yxng Bane、Not3s、Hardy Caprioなどのアフロスウィング・アーティストがテキサス州のSXSWフェスティバルに出演した。このジャンルがこのフェスティバルに登場したのはこれが初めてだった。[ 6 ]