ゲオルク・ヴェンツェスラウス・フォン・クノーベルスドルフ
プロイセンのポーランド人画家および建築家
将校、建築家、画家ゲオルク・ヴェンツェスラウス・フォン・クノーベルスドルフ男爵、1737年（アントワーヌ・ペスネ作、1738年）

ハンス・ゲオルク・ヴェンツェスラウス・フォン・クノーベルスドルフ（1699年2月17日 - 1753年9月16日）はプロイセンの画家、建築家であった。

クノーベルスドルフはクッケーデル（現在のクロスノ・オドゥジャンスキエ県）に生まれました。プロイセン王国に従軍した兵士だった彼は、1729年に大尉を辞任し、建築への関心を追求することにしました。1740年には、新国王フリードリヒ2世の費用でパリとイタリアへ留学しました。

クノーベルスドルフは建築家として、フランスのバロック 古典主義とパラディオ建築の影響を受けていました。国王の支援とインテリアデザインによって、彼はラインスベルクにフリードリヒ派ロココ様式の基礎を築きました。この宮殿は皇太子、そして後に国王の居城となりました。

クノーベルスドルフは王室建築物の最高責任者であり、財政問題に関する枢密院の議長でもありました。1746年に彼は国王によって解任され、ヨハン・バウマンがサンスーシ宮殿を含むすべてのプロジェクトを完成させました。

クノーベルスドルフはベルリンで死去した。彼の墓は、ハレシェス門の南、ベルリン・クロイツベルクにあるプロテスタントの フリードホフ・イ・デア・エルサレム・ウント・ノイエン・キルヒェンゲマインデ（エルサレム教会と新教会の会衆の第１墓地）に保存されている。

1886年、カール・ベガス（小）がクノーベルスドルフの像を制作しました。この像はもともとベルリンの旧博物館の玄関ホールに設置されていましたが、現在は州立博物館の収蔵庫に保管されています。

生涯と作品

兵役と芸術的発展

ゲオルク・ヴェンツェスラウス・フォン・クノーベルスドルフは、シロンスク地方の地主の息子として、1699年2月17日、オーデル川沿いのクロッセン（現在のポーランド領クロスノ・オドジャンスキエ）近郊のクッケーデル（現在のポーランド領クカドロ）の領地で生まれました。父が若くして亡くなった後、彼は名付け親であり、主任森林官であったゲオルク・フォン・クノーベルスドルフに育てられました。家系の伝統に従い、彼はプロイセン軍で兵役を開始しました。16歳にしてスウェーデン国王カール12世に対する遠征に参加し、1715年にはシュトラールズント包囲戦にも参加しました。

兵士時代には独学で芸術的才能を磨き、除隊後はプロイセンの宮廷画家アントワーヌ・ペスネに様々な絵画技法の指導を受け、生涯の友情を育みました。また、幾何学と解剖学の専門知識も習得しました。彼は絵画に将来を見出し、活動の焦点が他の分野に移った後も、彼の絵画やデッサンは常に高く評価されました。

彼の建築への関心は、絵画における建物の描写から遠回しに発展した。後に、彼の建築スケッチの絵画的な側面がしばしば注目され、様々な反応が寄せられた。芸術家というよりはむしろ技術者としての建築家であったハインリヒ・ルートヴィヒ・マンガーは、1789年に著作『ポツダムの建築史』の中で、クノーベルスドルフが建物を「単なる遠近法と絵画的な方法で」設計したと批判的な含みをもって記したが、絵画については称賛した。一方、フリードリヒ大王は、この建築家の「絵画的様式」（gout pittoresque）を好意的に評した。また、彼のデッサンの非形式的な様式が、建築の実現に重大な障害となったという証拠は存在しない。

クノーベルスドルフは、建築家ケメターとヴァンゲンハイムのもとで短期間修行した後、主に独学で新たな職業に必要な専門知識を習得した。16世紀と17世紀には、こうした「紳士建築家」と呼ばれる類の人々は珍しくなく、社会的にも専門的能力においても高く評価されていた。彼らは、広範囲にわたる旅で実際の建築物を研究したり、古典建築や現代建築の景観を描いた版画を収集したりすることで、自らを鍛えた。クノーベルスドルフの理想のモデルであったイギリス人のイニゴ・ジョーンズ（1573–1652）とウィリアム・ケント（1684–1748）、そしてフランス人のクロード・ペロー（1613–1688）も、同様に回りくどい道のりを経てそれぞれの職業に就き、建築家へと転向した頃にはもはや青年ではなかった。

ノイルッピンとラインスベルク

ノイルッピンのアポロ神殿の設計
ラインスベルクの風景 1737年、クノーベルスドルフの絵画からの抜粋
1740年頃のラインスベルク城、版画からの抜粋

クノーベルスドルフはプロイセン王フリードリヒ・ヴィルヘルム1世（「軍人王」）の目に留まり、息子で皇太子フリードリヒ（後のフリードリヒ2世（フリードリヒ大王））の随行員に加わらせられた。プロイセンからの逃亡に失敗し、キュストリン（現在のポーランド領コストリン・ナト・オドラ）に投獄されたフリードリヒは、厳格な父からいくらか行動の自由を与えられたばかりだった。王は、分別があり芸術的才能に恵まれた貴族であ​​るクノーベルスドルフが息子に穏健な影響を与えてくれることを期待していたようだ。（クノーベルスドルフとフリードリヒが初めて出会ったきっかけについては諸説あるが、いずれも1732年としている。）

当時、 20歳で大佐に任じられた皇太子は、ノイルッピン駐屯地の連隊の責任者となった。クノーベルスドルフは議論のパートナーとなり、芸術と建築の問題で助言した。二人は市壁のすぐ前に、古典様式の小さなアポロ神殿であるモノプテロスを含むアマルテア庭園を共同で設計した。これはヨーロッパ大陸で最初のこの種の建造物であり、フリードリヒ大王の建築家としてクノーベルスドルフが初めて手がけた作品であった。ここで彼らは音楽を奏で、哲学を語り、祝賀会を行った。また皇太子が近くのラインスベルク城に移った後も、ノイルッピン駐屯地の指揮官としての任務に関連した訪問の際に、頻繁にこの寺院の庭園を訪れていた。

1736年、皇太子はクノーベルスドルフにイタリア視察旅行の機会を与え、それは1737年春まで続きました。彼はローマ、ナポリとその近郊、フィレンツェ、ヴェネツィアを訪れました。彼は旅行記のスケッチブックに印象を記録し、そこには100点近くの鉛筆画が収められていましたが、帰路ローマとフィレンツェの間の交通事故で腕を骨折したため、旅のほんの一部しか記録されていませんでした。資金不足のため、イタリアのオペラ歌手をラインスブルクに招聘するという秘密任務を遂行することができませんでした。クノーベルスドルフは皇太子に宛てて、「ここのカストラートたちは、定職に就く誘惑にかられることはない。[...] 定職に就いているからこそ、特に貧困層出身の者たちは、海外で数千人の奴隷生活を送るよりも、ローマで100人の奴隷生活を送る方を好むのである。」と書き送った。[ 1] 1740年秋、フリードリヒ1世が即位して間もなく、クノーベルスドルフは再び視察旅行に派遣された。パリでは、建築家ペローの作品、ルーブル美術館の正面とヴェルサイユ宮殿の庭園側だけが彼の心を打った。絵画に関しては、ワトー、プッサン、シャルダンなどの作品を挙げた。フランドル経由の帰路、彼はヴァン・ダイクとルーベンスの絵画を見た。

ラインスベルク宮殿と皇太子の質素な生活は、軍人王のベルリン宮廷の無味乾燥で飾らない雰囲気とは全く対照的に、くつろいだ交流と芸術的創作の場となった。フリードリヒ2世とクノーベルスドルフはここで建築と都市計画について議論し、皇太子が即位したときに実現する大規模な建設計画の最初の構想を練った。ラインスベルクは、クノーベルスドルフが初めて大きな建築的挑戦を受けた場所であった。当時、宮殿は塔と翼部のみで構成されていた。1737年の絵画でクノーベルスドルフは、グリーネリク湖の向こう岸から見た改修前の状況を描いている。建築家兼施工者のケメターによる準備作業の後、フリードリヒ2世と定期的に協議し、クノーベルスドルフは宮殿全体を現在の形に整えた。彼は第二の塔とそれに合う翼部、そして両塔を結ぶ列柱によって敷地を拡張した。

フォーラム・フリデリチアヌム

重要な建築物として、この設計は既にラインスベルクで計画され、フリードリヒ2世の治世の始まりを告げるものとなっていた。ベルリンでは、ヨーロッパ列強の壮麗な宮殿に匹敵する新しい都市宮殿を国王は望んでいた。クノーベルスドルフは、ウンター・デン・リンデン通りのすぐ北に、中庭とその前に中庭と半円形の列柱を備えた広大な建物群を設計した。その前には、オペラハウスと球技場という2つの独立した建物のある広々とした広場を計画した。1740年5月にフリードリヒ2世が即位するとすぐに、基礎調査と、計画の妨げとなる54軒の家屋の買収と取り壊しに関する交渉が始まった。1740年8月19日には、予定地が不適切であったためとされ、これらの準備はすべて中止された。しかし実際には、王の遠い親戚たちは、計画された広場の真ん中に位置していた宮殿を売却することを拒否した。

フリードリヒ2世は事態の収拾を図り、計画案の修正をスケッチした。第一次シレジア戦争（1740～1742年）が始まると、フォーラムに関する決定は延期を余儀なくされた。しかし、戦争中もなお、国王はクノーベルスドルフにオペラハウス（現在のベルリン国立歌劇場（Staatsoper Unter den Linden））の建設を命じていた。 [要出典]最終的に、都市開発計画によって、今日ベーベル広場として知られるフリードリカニウム複合施設が建設された。大聖堂の両側には図書館と国家宮殿が設けられていた。[2]

終戦後、フォルム・フリードリヒ2世の建設は停滞しました。1745年初頭、フリードリヒ2世がポツダムを第二の居城としてますます重視するようになったことが明らかになり、当初の計画は棚上げされました。オペラハウスの建設は別の方向へと進みました。1747年には聖ヘトヴィヒ大聖堂、1748年にはハインリヒ王子宮殿の建設が始まり、1775年から1786年にかけては王立図書館が建設されました。最終的に完成した広場は当初の計画とはほとんど似ていませんでした。しかし、同時代の人々から既に高く評価されており、この形態によって王立建築家は大きな名声を獲得しました。「フリードリヒのフォルム」と「フォルム・フリードリヒ2世」という用語が専門文献に登場するのは19世紀になってからで、公式には広場を指す言葉として使われることはありませんでした。

オペラハウスと聖ヘドウィグ大聖堂

1850年のベルリン・オペラハウスと聖ヘドヴィヒ大聖堂

クノーベルスドルフは聖ヘドヴィヒ大聖堂の建設に関与したが、その程度は定かではない。フリードリヒ2世はカトリック教徒に完全な建築設計図を提示したが、おそらくそれは主に彼の構想に基づくものであり、クノーベルスドルフによって実現されたと考えられる。一方、オペラハウスはクノーベルスドルフによって全面的に設計され、彼の代表作の一つとされている。外観は控えめな構造の建物の正面は、コリン・キャンベルの『ウィトルウィウス・ブリタニクス』に掲載されている2つの眺めをモデルにしている。『ウィトルウィウス・ブリタニクス』は、イギリス・パラディオ建築の作品を含む、建築版画の最も重要なコレクションの一つである。内部は、異なる機能を持つ3つの主要な部屋、すなわちアポロ・ホール、観客席、そして舞台を設計した。技術的な工夫により、これらは大規模な祝祭のための一つの大きな部屋にすることが可能であった。クノーベルスドルフはベルリンの新聞でその技術的特徴を解説し、「この劇場は世界で最も長く、最も広い劇場の一つである」と誇らしげに評しました。1843年、建物は基礎部分まで焼失しました。第二次世界大戦中は幾度もの爆撃を受けました。再建のたびにクノーベルスドルフの意図が反映されましたが、外観と内装には明確な変更が加えられました。完成後まもなく、オペラハウスと聖ヘドヴィヒ大聖堂は建築の教科書や解説書に掲載されました。

ティーアガルテン公園と酪農場

ベルリンのティーアガルテン公園、1765 年

クノーベルスドルフは既にノイルッピンとラインスベルクで皇太子と共にフランス様式の庭園を設計していました。1741年11月30日、国王となったフリードリヒ2世は、ベルリンのティーアガルテンを「ベルリン公園」と改称する勅令を発布しました。この勅令には、クノーベルスドルフ男爵が転換に関する詳細な指示を受けていたことが記されていました。かつて選帝侯の私的な狩猟場であり、フリードリヒ2世の父の治世下では著しく荒廃していたティーアガルテンは、王都ベルリンの公共の公園と庭園へと転換されることになりました。新たに耕作された地域を保護するため、敷地内での牛の放牧は直ちに禁止されました。フリードリヒ2世がこの計画に関心を持っていたことは、後の勅令にも表れています。この勅令では、国王の明確な許可なしに大きな低木や樹木を伐採することが禁じられていました。

ティーアガルテンの再設計の前提条件として、敷地の大部分を排水する必要がありました。クノーベルスドルフは多くの場合、必要な排水溝を自然の滝の形にしました。この解決策は後にフリードリヒ2世から称賛されました。実際の工事は、公園の主軸、ウンター・デン・リンデン大通りからティーアガルテンを通ってシャルロッテンブルク（現在の6月17日通り）まで続く小道の改良から始まりました。この道は生垣で縁取られ、ベルリンの戦勝記念塔（ジーゲスゾイレ）で示された8つの大通りの交差点には16体の彫像が飾られていました。南側には、クノーベルスドルフがフランスの有名な公園を模した3つのラビリンス（実際には迷路）を設計しました。芸術的にデザインされた絡み合った生垣で区切られたエリアです。特にブランデンブルク門に近い公園の東側には、密集した通路が絶えず交差し、多くの「サロン」や「キャビネット」、つまりベンチや噴水で「家具付き」の小さな囲まれたエリアがありました。クノーベルスドルフの後継者である宮廷庭師ユストゥス・エーレンライヒ・セロは、これらの後期バロック様式の遊園地を、イギリスの風景公園という新しい理想のスタイルに改修しました。18世紀末には、遊歩道の主要な特徴を除いて、クノーベルスドルフの設計したものはほとんど残っていませんでした。しかし、彼がドイツで初めて最初から一般公開された公園を設計したという事実は変わりません。

1746年初頭、クノーベルスドルフはオークションでティーアガルテンに隣接する広大な敷地を高値で購入しました。彼の土地は戦勝記念塔とシュプレー川の間に位置し、現在のベルビュー宮殿のあたりにあたります。敷地には桑畑、牧草地、農地、菜園、2つの酪農場がありました。クノーベルスドルフは新しい本館を建てましたが、外観は簡素なガーデンハウスでした。いくつかの部屋の壁画と天井画は、アントワーヌ・ペスネが弟子であり友人であった彼に贈ったものと考えられています。建物は1938年に取り壊されました。多くの伝記作家は、クノーベルスドルフがティーアガルテンの土地を、毎年家族と牧歌的な夏の数ヶ月を過ごすためだけに使用していたと考えていますが、実際にはこの土地は果樹園と菜園として集中的に耕作され、有益な投資となりました。クノーベルスドルフ自身も果樹の手入れや野菜の栽培に関する書籍を読んでいました。その中の一冊（『Ecole du Jardin potageur』）には、様々な種類の野菜がそれぞれの治癒力に基づいて分類されていました。このことから、クノーベルスドルフは庭の植物によって慢性的な健康問題が少しでも和らぐことを期待していたのではないかという疑念が生じました。

モンビジュー、シャルロッテンブルク、ポツダム市宮殿

これら 3 つの宮殿の構造変更は、フリードリヒ 2 世が即位した直後、あるいはその数年後にクノーベルスドルフが彼のために取り組んだ大規模な計画の一部です。

モンビジュー宮殿は、シュプレー川沿い​​に庭園を備えた平屋建てのパビリオンとして建てられ、フリードリヒ2世の母であるプロイセン王妃ゾフィー・ドロテの夏の離宮、そして1740年以降は未亡人の居城となりました。しかし、わずか5つの部屋とギャラリーしかなく、王妃の表現ニーズを満たすにはパビリオンは手狭であることが判明しました。クノーベルスドルフの指揮の下、1738年から1742年にかけて2期に分けて拡張工事が行われ、両翼と小さなパビリオンを備えた、広大で左右対称の建物になりました。鮮やかな色彩、金箔、装飾品、彫刻を施した表面が、この長い建物の骨格を形成していました。この形態は1755年までに消失しました。第二次世界大戦でほぼ完全に破壊されるまで、外装は滑らかな白い漆喰で覆われていました。建物の残骸はすべて1759年から1760年に撤去されました。

シャルロッテンブルク宮殿は、フリードリヒ・ヴィルヘルム1世の治世下ではほとんど使用されませんでした。彼の息子がここに住むことを検討し、治世の初めにクノーベルスドルフに拡張を依頼しました。こうして、元の宮殿の東側に新しい部分が造られ、新館またはクノーベルスドルフ館として知られるようになりました。そこには装飾で有名な2つの部屋がありました。白の広間はフリードリヒ大王の食堂兼玉座室で、ペーゼンによる天井画があり、控えめで古典主義的な印象を与えます。対照的に、黄金の回廊は緑と金色を基調とした非常に豪華な装飾が施され、フリードリヒ・ロココの典型と考えられています。これら2つの隣接する部屋の対比は、クノーベルスドルフの芸術的表現形式の幅広さを如実に示しています。国王はポツダムを第二の公邸として考え始め、そこで建築を開始し、最終的にそこで暮らすようになると、シャルロッテンブルク宮殿への関心は薄れていきました。シャルロッテンブルク宮殿は第二次世界大戦で大きな被害を受けましたが、1945年以降、ほぼ元の姿に忠実な形で再建されました。

ポツダム市宮殿。このバロック様式の建物は1669年に完成した。ベルリンに新しい宮殿を建設する計画が断念された後、フリードリヒ大王は1744年から1752年にかけてクノーベルスドルフに城の再建を命じ、内部はロココ様式の豪華な装飾が施された。正面への変更は、この巨大な建物を明るくすることを目的としていた。赤い漆喰の表面から明るい色の砂岩の柱と人物像がくっきりと浮かび上がっていた。数多くの装飾要素が追加され、青い漆喰が塗られた銅板張りの屋根の上には豪華に装飾された煙突が設置された。これらの細部の多くはすぐに失われ、再建されることはなかった。第二次世界大戦で建物は大きな被害を受け、1959年から1960年にかけて残っていたものはすべて撤去された。ブランデンブルク州議会は、少なくとも外観に関しては、2011年までに市宮殿を再建することを決定した。 2002年以来、建物の一部の複製、いわゆるフォルトゥーナ・ポルティコが歴史的な場所に再建されています。

  • モンビジュー宮殿、1739年
    モンビジュー宮殿、1739年
  • シャルロッテンブルク宮殿のクノーベルスドルフ翼
    シャルロッテンブルク宮殿のクノーベルスドルフ翼
  • ポツダム市宮殿とフォルトゥナのポルティコとオベリスク
    ポツダム市宮殿とフォルトゥナのポルティコとオベリスク
  • 再建されたポツダム市宮殿とフォルトゥナのポルティコ、2016年
    再建されたポツダム市宮殿とフォルトゥナのポルティコ、2016年

サンスーシ宮殿

サンスーシ宮殿と大噴水

1745年1月13日、フリードリヒ大王はポツダムに夏の別荘（「ポツダムの別荘」）の建設を計画した。彼は自身の希望を非常に具体的にスケッチし、クノーベルスドルフにその実現を依頼した。彼らは、ポツダム北西部のボルンシュテット高地の南斜面にあるブドウ畑の段々畑の上に建てられる平屋建ての建物を指定した。クノーベルスドルフはこの案に異議を唱えた。彼は台座となる地下階と地下室を増築することで建物の高さを上げ、ブドウ畑の丘の麓から見ると地面に沈んでいるように見えるため、段々畑の端に移動させたいと考えた。しかしフリードリヒ大王は自分の案を貫いた。彼の計画は痛風や風邪にかかりやすくなるという指摘さえ、フリードリヒ大王の考えを変えることはなかった。後に彼はまさにこうした困難に直面したが、文句一つ言わず耐え抜いた。わずか2年の建設期間を経て、サンスーシ宮殿（フリードリヒ大王は「私の小さなブドウ園の家」と呼んでいた）は1747年5月1日に落成した。フリードリヒ大王は通常5月から9月までここに滞在したが、冬の間はポツダム市宮殿で過ごした。

装飾芸術

シャルロッテンブルク城、ゴールデン ギャラリー。詳細

クノーベルスドルフの芸術的多才さは、庭の花瓶、鏡の額縁、家具、馬車のデザインに見て取れます。こうした活動は、ベルリン国立歌劇場ウンター・デン・リンデンの観客席やシャルロッテンブルク宮殿の大広間など、大規模な再現部屋のデザインに結実しました。装飾はヨーロッパのロココ様式の重要な特徴でした。この芸術の3人のフランスの巨匠、アントワーヌ・ヴァトー、ジュール・オーレル・メッソニエ、ジャック・ド・ラ・ジュエは、エッチングやエングレービングの形で広く流通した図案やモデルを作成しました。クノーベルスドルフは明らかにヴァトーの作品に特に影響を受けており、そのモチーフを継承し、ラインスベルクで鏡や額縁に取り入れました。

この影響は、シャルロッテンブルク宮殿新館の黄金のギャラリーのデザインに決定的な影響を与えました。このギャラリーは、1741年から1746年にかけて建設された、フリードリヒ・ロココ様式の傑作です。このギャラリーは第二次世界大戦で破壊され、後に再建されました。生涯を通じて自然との親和性を持っていたヴァトーは、ここに自然を呼び起こし、それを讃えることを意図した芸術的領域を創り出しました。同時に、鏡の助けを借りて、実際の宮殿の公園の風景が部屋に取り込まれました。ギャラリーは42メートルの長さがあり、壁はクリソプレーズグリーンのスカリオーラで覆われ、装飾品、ベンチ、コーベルは金箔で覆われています。壁と天井は、ほとんどの場合、植物をモチーフにした装飾で覆われています。ヴァトーの装飾グロテスクの概念、つまり、空想的な植物と建築モチーフのフレームが、木々と田園の楽しみを楽しむ人々を描いた風景を囲むという概念は、明らかにしばしばインスピレーションの源となっていました。

ポツダムのフランス教会

フランス教会はクノーベルスドルフ晩年の作品の一つである。ユグノー会衆のために、彼はローマのパンテオンを思わせる小さな円形の建物を設計した。建設はヤン・ボウマンが担当したが、クノーベルスドルフはボウマンの建築家としての才能を高く評価していなかったものの、後年はボウマンに依頼することが多かった。教会は15.2メートルほどの楕円形の平面と、80年後にカール・フリードリヒ・シンケルがその静的特徴において非常に大胆であると評した浮遊ドームを持つ。簡素な内部は、周囲を木製のバルコニーが囲んでいるため、円形劇場のような印象を与える。フランス改革派教会の礼拝式で定められた通り、十字架、洗礼盤、人物装飾といった装飾は一切施されなかった。フリードリヒ2世は、クノーベルスドルフが亡くなった1753年9月16日に、完成した教会をポツダム会衆に引き渡した。

19世紀、シンケルは内部の設備を改修しました。当時、内部の設備は老朽化していたためです。教会は湿った基礎の上に建てられていたため、次々に損傷が発生しました。教会は幾度となく長期間の閉鎖を余儀なくされましたが、最終的には第二次世界大戦を無傷で乗り越えました。最近の大規模な改修は1990年から2003年にかけて行われました。

病気と死

1753年、クノーベルスドルフの長年の肝臓病は悪化した。ベルギーのスパにある療養所に通ったが、症状は改善しなかった。1753年9月7日、死の直前、クノーベルスドルフは「痛みが一時的に治まった」と国王に手紙を書き、「陛下が生涯に注いでくださったあらゆるご厚意とご恩恵」に感謝した。[3]同時に、彼は二人の娘を法定相続人と認めるよう要請した。しかし、娘たちは彼の社会階級にふさわしくない関係から生まれたため、これは問題となった。長年独身だったクノーベルスドルフは、1746年にシャルロッテンブルク宮殿の聖具室係シェーネの「中流階級」の娘と関係を持ち、宮廷社会の非難を浴びていた。フリードリヒ2世は彼の要請を認めたが、貴族の称号は相続させないという条件を付けた。

クノーベルスドルフは1753年9月16日に亡くなった。2日後、ベルリン・ナハリヒテン紙は「今月16日、クノーベルスドルフ男爵、ジョージ・ヴェンツェル氏、すべての王宮、邸宅、庭園の芸術監督、全州のすべての建設の総監督、そして財政、戦争、領主評議員を務めた高名な紳士が、長い闘病の末、53歳でこの世を去った」と報じた。[1] 9月18日、彼はジャンダルメンマルクトにあるドイツ教会の納骨堂に埋葬された。4年後、友人のアントワーヌ・ペスネが彼の隣に埋葬された。1881年に教会が再建された際、これらの遺体はハリッシェス・トールにある墓地の一つに移され、彼の墓には大理石の石板とプットが置かれた。この墓地は第二次世界大戦中の爆撃で破壊された。今日、エルサレムと新教会の会衆の第 1 墓地にあるベルリン州の名誉墓地に建てられた簡素な白い大理石の記念碑は、クノーベルスドルフとペースネを思い起こさせます。

モデル

建築家として、クノーベルスドルフはアンドレア・パラディオの建築作品と建築理論に大きな影響を受けました。盛期ルネサンス期の重要なイタリア建築家である彼は、 1570年に決定版とも言える著書『建築四書』を出版し、自身の作品に加え、古代建築の数多くの図面も収録しました。パラディオに刺激を受け、17世紀にプロテスタントと英国国教会の北欧、特にイギリスで広く普及した建築様式が生まれました。同時期に出現したバロック様式がシルエットと凹凸のある正面のレリーフを特徴としていたのに対し、パラディオ主義は古典的にシンプルで明快な形状を採用しました。クノーベルスドルフも、少なくとも外観に関しては、ほぼすべての作品でこの様式を踏襲しました。彼は単に模範を模倣するのではなく、独自の様式へと転換させたのです（彼の死後、ベルリンとポツダムでは外国の正面の直接的な模倣が一般的になりました）。広義においては、彼は既に古典主義を代表する存在であった。狭義においては、古典主義は18世紀後半にプロイセンで始まり、19世紀初頭にカール・フリードリヒ・シンケルによって頂点に達した。室内装飾においては、クノーベルスドルフは当初から当時の流行を踏襲し、フランスの様式に着想を得たフリードリヒ・ロココ様式において、後期バロック装飾芸術の優れた例を提示した。

アートコレクション

クノーベルスドルフは熱心な美術品収集家であったが、この事実は最近になって古い目録が発見されるまで知られていなかった。[4]彼は友人のフォン・キース中佐に、18世紀のベルリンではほぼ比類のない膨大な絵画と版画のコレクションを遺贈した。遺産管理人は、約5400ライヒスターラーの価値がある絵画368点と、400ライヒスターラーの価値がある版画100点以上を数え、評価した。クノーベルスドルフがどのようにしてこれほどの膨大なコレクションを購入できたのかは明らかではない。当時のベルリンには定期的な美術市場はなく、せいぜい個人売買か、美術品も含まれることがある遺産オークションがあっただけだった。おそらく、活気のあるオランダ美術市場の中心であったアムステルダムやロッテルダムとのつながりが役に立ったのだろう。彼の美術コレクションの中心は風景画、特に17世紀後半のオランダ絵画であった。肖像画もコレクションの重要な部分を占めており、時代の趣向を反映した戦闘風景画もいくつか含まれていました。同時代の画家の作品はほとんどなく、クノーベルスドルフ自身の作品は37点しかありませんでした。彼の死後まもなく、コレクションは散逸し売却されました。

クノーベルスドルフとフリードリヒ2世。

クノーベルスドルフにとって、フリードリヒ2世との関係は生涯の中心を占めていました。ノイルッピンとラインスベルクの間には、芸術と建築への共通の関心から、友情にも似た絆が生まれました。このほぼ絶え間ない個人的な接触と、両者にとって重要ないくつかの主題への集中は、皇太子が1740年にフリードリヒ2世として即位し、戦争遂行や国家運営といった新たな分野に注力するようになったことで、自然と終焉を迎えました。そのため、クノーベルスドルフはより広範な顧問や協力者との交流を築き、維持する必要に迫られました。

フリードリヒ大王はクノーベルスドルフの才能を認め、大きな期待を寄せていたため、すぐに大量の仕事を依頼しただけでなく、称号や賞を与え、ライプツィヒ通りに豪華な邸宅を奉公期間中の使用に充てた。彼は王室の建物全般の管理を任され、演劇や音楽公演の監督も務めた（1742年まで）。建築に関する具体的な職務に加え、行政業務や、シャルロッテンブルク宮殿庭園の花火の手配、オペラの装飾デザイン、ベルリンの馬小屋の運営など、多くの付随業務にも携わっていた。クノーベルスドルフは通常、設計図や投影図のみを提供し、実際の作業は経験豊富な建築家や技術者に任せていたが、作業量は時に手に負えないほど膨大で、せっかちな王を苛立たせていた。 1732年、彼は彼にもっと早く仕事をするように促した。「そうすれば、私がベルリンの住居としてあなたに与えた家の取り決めに不満を表明したり変更したりする理由がなくなるだろう。…彼は私の望むように何もやらず、砲兵の馬のように怠惰だ」[3] 。当初は、このような意見の相違は例外的だった。

フリードリヒ大王がサンスーシ宮殿の構想を示したスケッチ
サンスーシ公園の鹿園の列柱は、
サンスーシ公園のネプチューンの洞窟の提案

しかし、当初から根本的な意見の相違があり、それは次第に明らかになっていった。真摯な芸術家であったクノーベルスドルフにとって、建築と絵画は彼の存在の核心であった。フリードリヒ大王は両方に強い関心を持ち、ある程度の専門知識を身につけていたものの、建築への関心を最優先にすることはできず、あくまでもアウトサイダーであった。彼は時折、建築への関心を人形遊びの子供の気楽な喜びに例えていた。国王と建築家は共に妥協を許さず、時に無愛想な性格であった。そのため、事実に関する見解の相違は次第に個人的な緊張へと発展していった。クノーベルスドルフがサンスーシ宮殿の計画に関して国王と強く意見が対立したため、1746年4月、健康上の理由を理由に宮殿建設の責任者の職を解かれた。1747年には、長年クノーベルスドルフの指揮下で主要プロジェクトに携わってきた建築監理官フィンケが管理する経費明細書に完全な混乱が発覚した。フリードリヒはその後、建築家に手紙を書き、「秩序と正確さにもはや注意を払っていない」という事実に「極度の不快感を表明した」[3]。

これが、永久的な疎遠の始まりとなった。クノーベルスドルフは、鹿の庭の列柱（大理石の列柱）、ポツダムのネプチューンの洞窟、ノイシュタット門、いくつかの邸宅、フランス教会、マルクト広場のオベリスクなど、様々な建築依頼を受け続けたものの、長年にわたり宮廷とは距離を置いていた。この溝を埋めようとする試みは失敗に終わった。1750年の夏、国王は彼をポツダムに召集したが、すぐに建築家のある発言に腹を立て、ベルリンに戻るよう命じた。クノーベルスドルフはすぐに出発したが、ベルリンへの途中で憲兵（フェルドイェーガー）が彼に追いつき、宮廷に戻るよう伝えた。伝承によると、彼は「国王自らベルリンに戻るよう命じた。国王の命令に従うべきか、それとも野戦兵の命令に従うべきか、私はよく知っている」と答え、旅を続けた[5]。この出来事の後、彼は二度と国王に会うことはなかった。

フリードリヒ2世は、クノーベルスドルフが手がけた主要な建築物すべてに、自らスケッチを描いていたとみられるが、彼の貢献の程度を必ずしも判断できるわけではない。創造過程における彼の貢献を評価しようとする者は、国王のスケッチが建築家との共同協議の結果を反映している可能性も考慮に入れなければならない。当初、若き皇太子は、13歳年上のクノーベルスドルフを芸術と建築の師とみなし、その助言に従っていた。後には、特定のケースにおいてはしばしば自身の見解を主張し、上位の立場を盾にそれを押し通した。しかし、基本的に彼の芸術的見解はクノーベルスドルフの見解と一致していた。例えば、クノーベルスドルフの死後も、彼はクノーベルスドルフが設計したポツダム市宮殿の劇場室と大理石のホールを、サンスーシ新宮殿に模倣させていた。これは、最終的に生じた緊張が、主に芸術的な相違によるものではなく、むしろ個人的な感情の衝突によるものであったことを示唆している。

個人評価

ラインスベルクで皇太子の随行員として一時期を過ごしていたヤコブ・フリードリヒ・バロン・フォン・ビールフェルトは、1739年にこう記している。「クノーベルスドルフ氏は、真面目な性格で、やや厳しい面持ちの紳士だが、かなりの功績がある。容姿は魅力的でもなければ、宮廷風でもないが、それでもなお、彼の魅力は変わらない。私は彼を美しい樫の木に例える。ご存じの通り、庭園のすべての木をマルリーのように優雅にアーチ状に剪定する必要などないのだ」（翻訳）。 [6]

ハインリヒ・ルートヴィヒ・マンガーは著書『ポツダム建築史』（1789/90）の中でクノーベルスドルフについて言及している。ポツダムだけで彼の設計に基づいて実現された30の建築物を列挙した後、画家としてのクノーベルスドルフについても次のように記している。「建築史にはあまり属さないかもしれないが、彼は多くの絵画を制作した。その全ては自然から直接描かれたものだった。彼は将来役に立つかもしれないと考えた細部にまで注意を払い、衣服の特定の場所にしまっておいたノートにスケッチした。これらのデッサンには自由奔放な描写があり、彼独自の見事な手法で一気に描き出された。[…] 風景画についても同様である。なぜなら、そこに描かれる全ては、硬すぎたり、色彩豊かすぎたりすることなく、見事な色彩の融合によって自然から描かれているからである」（翻訳）。

フリードリヒ大王はクノーベルスドルフの追悼演説をフランス語で書き、1754年1月24日、クノーベルスドルフが1742年から名誉会員として所属していた科学アカデミーで朗読させた。演説の中で、彼はクノーベルスドルフの晩年に二人の間に生じた緊張関係に言及しつつも、彼を尊敬し続けていることをはっきりと示した。「クノーベルスドルフは、その誠実で高潔な性格ゆえに、概して高く評価されていた。彼は真実を愛し、それが誰を傷つけることはないと信じていた。彼は人当たりの良さを束縛とみなし、自由を制限しそうなものはすべて避けていた。彼の功績を真に理解するには、彼をよく知る必要があった。彼は若い才能を奨励し、芸術家を愛し、自らを前面に出すよりも、求められることを好んだ。何よりも、彼を称賛する上で特筆すべきは、競争と嫉妬という全く異なる感情を混同しなかったということである[…]」（訳）[7]

主な建設の年表

参考文献

  1. ^ ab ティロ・エゲリング、Ute-G. Weickardt (編): Zum Maler und zum großen Architekten geboren.ゲオルク・ヴェンツェスラウス・フォン・クノーベルスドルフ、1699 ～ 1753 年、p. 15
  2. ^ サラ・フカル (2017 年 9 月 29 日)。 「ベルリンの新しい国立歌劇場に関する9つの事実」。 D.W.
  3. ^ abc ベルリン修道院、ヘフト 2/99。ルイゼンシュタット版、1999
  4. ^ マルティン・エンゲル: Die Knobelsdorffsche Kunstsammlung.参加者: Tilo Eggeling、Ute-G。 Weickardt (Hrsg): Zum Maler und zum großen Architekten geboren.ゲオルク・ヴェンツェスラウス・フォン・クノーベルスドルフ、1699 ～ 1753 年。 150–163、294–295ページ。
  5. ^ アルフレッド・ウォルトマン: Die Baugeschichte Berlins bis auf die Gegenwart、p. 112. Verlag Gebrüder Paetel、ベルリン、1872
  6. ^ ティロ・エッゲリング、Ute-G. Weickardt (編): Zum Maler und zum großen Architekten geboren.ゲオルク・ヴェンツェスラウス・フォン・クノーベルスドルフ、1699 ～ 1753 年、p. 8
  7. ^ ベルリン修道院、Luisenstädtischen Bildungsverein にて 1999 年 2 月
ウィキメディア・コモンズには、ゲオルク・ヴェンツェスラウス・フォン・クノーベルスドルフに関連するメディアがあります。
Wikisource には、1905 年の新国際百科事典の記事「Knobelsdorff, Georg Wenzeslaus von 」のテキストがあります。
  • ドイツ国立図書館のカタログにあるゲオルク・ヴェンツェスラウス・フォン・クノーベルスドルフ
  • ゲオルグ・ヴェンツェスラウス・フォン・クノーベルスドルフ、archINFORM
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