近松門左衛門
近松門左衛門 | |
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| 生まれる | 杉森信盛 1653 （1653年） |
| 死亡 | 1725年1月6日（1725年1月6日）（71～72歳）[ 1 ] |
近松門左衛門（ちかまつもんざえもん、1653年 - 1725年1月6日）、本名杉森信盛（すぎもりのぶもり）は、浄瑠璃（後に文楽として知られるようになった人形劇の一種）と歌舞伎の日本の劇作家である。ブリタニカ百科事典は彼を「日本の最も偉大な劇作家として広く認められている」と記している。[ 4 ]彼の最も有名な作品は、貞節を重んじる恋人たちの心中を扱っている。彼の人形劇のうち、約70作品が時代物（歴史的ロマンス）、24作品が世話物（家庭内悲劇）である。家庭内劇は現在では彼の芸術的業績の中核と考えられており、特に『地獄の急使』（1711年）や『網島の心中』 （1721年）などの作品が有名である。彼の歴史書はあまり好意的に評価されていないが、『コクシンガの戦い』（1715年）は今でも賞賛されている。
バイオグラフィー
近松は杉森信盛[ 5 ]として武家の家に生まれました。出生地については諸説あり、最も有力な説[ 6 ]は越前国出身としていますが、長門国萩市など他の説も有力視されています。父の杉森信好は越前の藩主松平家に医者として仕えました。近松の弟も医者となり、近松自身も養生に関する著書を著しました。
当時、大名に仕える医師は武士の身分を持っていました。しかし、近松の父は官職を失い浪人となりました。10代の頃、1664年から1670年の間に、近松は父と共に帝都の京都に移り住みました[ 7 ]。そこで数年間、公家の無名の小姓として仕えましたが、それ以外は近松のこの時期についてはほとんど知られていません。この時期に、彼が初めて著作として発表した俳句は1671年に発表されました[ 7 ]。小姓として仕えた後、彼は次に近江国（現在の滋賀県）の近松寺（彼の雅号「近松」の訓読みの由来として長い間考えられてきました）の記録に登場します。
1683年に京都で曽我兄弟を題材にした人形芝居（曽我後継者あるいは曽我世継、世継曽我）を上演したことで、近松は劇作家として知られるようになった。『曽我後継者』は近松の処女作と考えられているが、それ以前にも匿名で書かれた15の戯曲が近松の作とされることもある。近松は1684年から1695年にかけて歌舞伎の戯曲も書き、そのほとんどは当時の有名な役者、坂田藤十郎（1647–1709）に演じさせることを意図したものであった。[ 5 ] 1695年以降1705年まで、近松はほぼ歌舞伎の戯曲のみを書き、その後、突如としてそのジャンルからほぼ完全に離れてしまった。正確な理由は不明だが、様々な憶測が飛び交っている。人形は野心的な歌舞伎役者よりも従順で制御しやすかったのかもしれないし、藤十郎が引退間近だったため近松は歌舞伎を書く価値を感じていなかったのかもしれないし、人形浄瑠璃の人気が高まり経済的に魅力的だったのかもしれない。C・アンドリュー・ガースルは、近松が様々な役者と共演したことが劇作家としての彼の成長に影響を与えたと主張している。歌舞伎の役者との共演はより写実的な登場人物を生み出し、後に竹田出雲との共演は劇性を高めた。[ 8 ]
1705年、近松は「侍劇作家」となり、これは『用明天皇工人鏡』の初期版で発表されている。1705年か1706年[ 9 ]に近松は京都を離れ、人形浄瑠璃がさらに人気があった大阪へと移った。[ 10 ]近松の人気は、心中を題材にした家庭劇や、 1715年の『丙申合戦』の大ヒットで頂点に達したが、その後、パトロンの嗜好はよりセンセーショナルな血みどろ劇や、より下品な悪ふざけへと移っていった。近松の戯曲は廃れ、多くの戯曲では音楽さえ失われてしまった。彼は1725年1月6日、兵庫県尼崎[ 4 ]か大阪で亡くなった。
1706年、四十七浪士の物語を基にした三幕の人形劇『碁盤太平記』を著した。これが後の『忠臣蔵』の原作となった。
現在、近松の作と確認されている戯曲は 130 作品あり、さらに 15 作品 (主に初期の歌舞伎作品) も近松の作と疑われている。
引用
- 「芸術とは現実と非現実の狭間にあるものである。」—近松門左衛門『浪花みやげ』[ 4 ]
受付
近松の文楽（浄瑠璃）作品のうち24作品は世話物であり[ 11 ]、明治・大正時代には高尚な文学とみなされるようになった。[ 12 ]彼の天才性は「人間の心の情熱、執着、そして不合理さを見事に描写した点」にあると多くの人が主張している。近松の時代物（歴史物）は当時より重要視されていたが、現在では家庭悲劇が「批評家の主要な注目の的であり、より頻繁に上演されている」[ 13 ]。庶民の描写に深い感銘を受けていると称賛されている。人形浄瑠璃における最も初期の家庭劇の一つである『曽根崎心中』（1703年）は大ヒットし、大阪の竹本座の興行を復活させた。[ 14 ]ドナルド・キーンは、後年の戯曲『心中網島』（1721年）ほど力強い作品ではないとされているものの、この死の場面を「日本文学の中で最も美しい一節の一つ」と称賛した。[ 15 ]また、『近世日本文学選集 1600-1900』では、『堀川浪鼓』（1707年）は「女性の性への探求と下級武士の生活に対する暗黙の批判において、非常に興味深い」作品であると評されている。[ 16 ]笹口玲は、この戯曲を『恋の行方』と並んで近松の最も印象的な文楽作品の一つに挙げている。[ 17 ]
『心中網島』は彼の家庭劇の中で最高傑作とされているが[ 18 ] 、 『地獄の使者』（1711年）、『根こそぎの松』（1718年）、『女殺しと油地獄』（1721年）も「並外れた力」を持つ作品として賞賛されている。[ 19 ] 『女殺しと油地獄』は当初はあまり評判が良くなく、19世紀後半になってようやく高い評価を得た。[ 20 ]ロバート・ニコルズは『愛の暦』（1715年）が高く評価されていると書いている。[ 21 ]ケネス・P・カークウッドは、この作品はややテクスチャーが薄いものの、「それでもなお、わずかな素材から劇的なプロットを作り上げていく劇作家の技量を示している」と論じた。[ 22 ]キャサリン・サルツマン・リーは、ガーストルの『近松：後期戯曲五選』の書評で、 『隅田川の双子』 （1720年）の様々な暗示を通して達成された「登場人物の深み」を称賛した。[ 8 ]
史劇は概して劣っているとされ、ニコルズは史劇の登場人物が筋書きに従属する傾向があると書いている。[ 21 ]しかし、 『丙申丞相』（1715年）は17ヶ月間上演され、後の史劇の古典的なモデルとなった。この作品は文楽と歌舞伎の両方のレパートリーに残っており、[ 23 ]ドナルド・キーンはこれを「真の文学的価値を持つ唯一の時代物」と呼んだ。[ 24 ]『傾城仏原』（1699年）と『傾城壬生大念仏』（1702年）は最も有名な歌舞伎作品の一つであるが、[ 25 ] [ 26 ]キーンは、これらでさえ同時期に書かれた浄瑠璃作品に比べ「あらゆる点で劣っている」と主張した。ニコルズは『遊女の乳香』『繋馬の馬』『花札遊びの美女たち』を最高の史劇として挙げている。[ 21 ]カリフォルニア大学アーバイン校のアン・ウォルソールは、「[ 『庚申の心中』における]人間関係と個人の個性の鮮明な描写は、近松の家庭劇が時代劇よりも人気を博した理由の優れた証拠である」と述べている。[ 27 ]『平家物語』（1719年）第二幕第二場の「鬼ヶ島」は、19世紀に歌舞伎の演目となり、今日では浄瑠璃や歌舞伎で単独の演目として上演されることが多い。[ 28 ]
適応
映画化
- 溝口健二の白黒映画『近松物語』（文字通りには「近松の物語」だが、フランス語では「Les amants crucifiées」、英語では「The Crucified Lovers」という題名が付けられている）は、近松の心中劇『大狂児昔ごよみ』（1715年）に基づいて1954年に制作された映画である。
- 1969年の篠田正浩監督の名作映画『心中 天の網島』（英語ではDouble Suicideと表記）は、文楽の伝統に基づく映画技法を採用しており、近松の戯曲『心中網島』をベースにしている。
- 曽根崎心中（1978年の映画）
- 曽根崎心中（1981年の映画）
オペラ
大衆文化における言及
- NARUTOの架空の世界では、最初の忍者の人形遣いは近松の人形劇にちなんで近松門左衛門と名付けられています。
- デジモンマルチメディアシリーズでは、もんざえもんという名前の人形型デジモン（近松への明らかなオマージュ）が、オリジナルのバーチャルペットシリーズの最初のキャラクターの 1 つでした。
主な作品
浄瑠璃
- 勝利景清（出世景清出世景清）（1685年）
- 曽根崎心中(曽根崎心中曾根崎心中) (1703)
- 丹波与作の夜曲（丹波与作町代の小室節丹波与作待ちの夜こむろぶし）
- 地獄の飛脚(冥道の飛脚冥途の飛脚) (1711)
- 恋ハッケ 柱暦(1715)
- コクシンガの戦い(国宣夜合戦国姓爺合戦) (1715)
- 根引の門松寿の門松(1718)
- 心中網島心中( 1721 )
- 女殺し油地獄(おんなごろしあぶらのじごく女殺油地獄) (1721)
歌舞伎
重要な仕事
- 浪花みやげ（1738年、友人が書いたもので、近松の人形浄瑠璃に関する数々の記述が残っている）
英語への翻訳
- 近松の主要戯曲集、ドナルド・キーン訳・序文。ニューヨーク：コロンビア大学出版局。1961/1990年。
- 近松：晩年の戯曲五選、C・アンドリュー・ガーストル訳。2001年。収録内容：
- 隅田川の双子（二子隅田川、1720年）
- 摂津国恋人池（津の国夫婦池、1721年）
- 川中島の戦い（新州川中島合戦、1721年）
- 『心中宵伽』（しんじゅよいごしん、1722年）
- 関八州つなぎ馬（かんはっしゅうつなぎうま）、1724年
参照
注記
参考文献
- ^上梶愛 (2003). 「近松評：晩年の戯曲五選」 .ロンドン大学東洋アフリカ研究学院紀要. 66 (3): 520– 522. ISSN 0041-977X .「[...] 私が日本で見つけた信頼できる資料はすべて、近松が享年72歳としつつも、1724年に亡くなったと明記しています。日本の伝統的な年齢計算では、新生児は生後1年で1歳となり、毎年正月ごとに1歳が加算されます。したがって、グレゴリオ暦では近松は1724年に71歳で亡くなったと説明する必要があるのではないかと思います。」
- ^ NHK放送文化研究所編（2016年5月24日）。 NHK日本語アクセント新辞典NHK出版.
- ^金田一、春彦;秋永和枝編。 (2025 年 3 月 10 日)。 新明解日本語アクセント辞典（第2版）三省堂
- ^ a b c「近松門左衛門」. 2006。ブリタニカ百科事典オンライン。 2006 年 11 月 12 日。
- ^ a b「序論」近松四大戯曲集、4ページ。
- ^森周、近松門左衛門、12-15頁 。
- ^ a b「序論」近松四大戯曲集、3ページ。
- ^ a b Saltzman-Li, Katherine (2002). 「近松劇評：後期五戯」アジア演劇ジャーナル. 19 (2): 358. ISSN 0742-5457 . JSTOR 124318 .
- ^ブリタニカ百科事典には、「近松は1705年に義太夫の人形浄瑠璃劇場である竹本座に近づくため京都から大阪へ移った。近松は死ぬまでこの劇場の脚本家として勤め続けた」とあるが、キーンは1706年に移住したとしている。
- ^「序論」近松四大戯曲集、 4～ 6ページ 。
- ^ Classe, O. (2000). 『文学英語翻訳百科事典：A–L』Taylor & Francis. p. 275. ISBN 9781884964367。
- ^金光 ジャニス・シズエ. 「根性と涙：金毘羅浄瑠璃とそのテキストの変遷」（PDF）コロラド大学ボルダー校.
- ^白根 2002 , 283頁。
- ^白根 2002、242頁。
- ^ 「近松門左衛門」washburn.edu . 2019年7月12日閲覧。
- ^白根 2002、260頁。
- ^笹口玲 (2002年2月20日). 「人生の喜びと悲しみの達人」 .ジャパンタイムズ. 2019年7月12日閲覧。
- ^白根 2002 , p. 313.
- ^ガスナー、ジョン、クイン、エドワード (2002年1月1日). 『リーダーズ・エンサイクロペディア・オブ・ワールド・ドラマ』 クーリエ社. p. 125. ISBN 9780486420646。
- ^近松、門左衛門 (1990).近松 の 主な戯曲。コロンビア大学出版局。 p. 425.ISBN 9780231074155。
- ^ a b cニコルズ 2010、42ページ。
- ^カークウッド、ケネス・P. (2012年8月21日). 『日本のルネサンス：17世紀の文化概観』タトル出版. ISBN 9781462912094。
- ^白根 2002、241頁。
- ^キーン 1999、263ページ。
- ^金沢、静江;小林正；吉川逸次；抱月、圭吾。サカマト・タロウ；岩尾誠一（1975）「47.近松門左衛門（1653-1724）」。日本歴史辞典。3（1）：33～ 35。
- ^キーン 1999、251ページ。
- ^ウォルソール、アン (2002). 「近松評：晩年の戯曲5選」.モニュメンタ・ニッポニカ. 57 (2): 247. ISSN 0027-0741 . JSTOR 3096720 .
- ^白根 2002 , p. 301.
- ^ “久保麻耶子：おさん、『真珠十の雨島』より. www.nntt.jac.go.jp . 2020年11月8日閲覧。
出典
- キーン、ドナルド（1999年）『壁の中の世界：近世の日本文学 1600-1867』第1巻、コロンビア大学出版局、ISBN 0231114672。
- ニコルズ、ロバート（2010年）『近松傑作集』ラウトレッジ、ISBN 978-1136913433。
- 白根春雄編（2002年）『日本近世文学選集 1600-1900』コロンビア大学出版局。ISBN 0231507437。
さらに読む
- 『幻想の環：近松劇における慣習』 C・アンドリュー・ガースル著、1986年（近松劇の批評的研究）。
外部リンク
