ポスト・ペインタリー・アブストラクションとは、美術評論家のクレメント・グリーンバーグ[ 1 ]が1964年にロサンゼルス郡立美術館で企画した展覧会のタイトルとして作った言葉で、その後ウォーカー・アート・センターやトロント美術館にも巡回した。
グリーンバーグは、1940年代と1950年代の抽象表現主義から派生したが、その絵画スタイルの濃厚な絵画的表面とは対照的に「開放性や明瞭性を好む」新しい絵画運動があると認識していた。展示された31名のアーティストの中には、ウォルター・ダービー・バナード、ジャック・ブッシュ、ジーン・デイビス、トーマス・ダウニング、フリーデル・ズバス、ポール・フィーリー、ジョン・フェレン、サム・フランシス、ヘレン・フランケンサーラー、サム・ギリアム、アル・ヘルド、エルズワース・ケリー、ニコラス・クルシェニック、アレクサンダー・リバーマン、ケネス・ロッホヘッド、モリス・ルイス、アーサー・フォートスキュー・マッケイ、ハワード・メーリング、ケネス・ノーランド、ジュールス・オリツキー、レイ・パーカー、デビッド・シンプソン、アルバート・スタドラー、フランク・ステラ、メイソン・ウェルズ、ワード・ジャクソン、エマーソン・ウォルファー、その他1960年代に有名になりつつあったアメリカ人とカナダ人のアーティストが多数含まれていた。[ 2 ]
先代の現代美術家の中で、バーネット・ニューマンは「ポスト・ペインティング抽象の特徴のいくつか」を予見した人物として特に注目されている。[ 3 ]
絵画が抽象表現主義から離れて様々な方向へ進み続けるにつれ、「ポスト・ペインタリー・アブストラクション」という言葉がミニマリズム、ハードエッジ・ペインティング、リリカル・アブストラクション、カラーフィールド・ペインティングなどの作品に使われるようになった。[ 4 ]