非営利の著作権管理団体
「ASCAP」はここにリダイレクトされます。ASGAP 、ASKAP、ASPCA、またはASACPと混同しないでください。

アメリカ作曲家・著述家・出版者協会
ASCAP（1914年～現在）
会社の種類非営利
設立1914年2月13日; 111年前 （1914年2月13日）
創設者アーヴィング・バーリン、
ヴィクター・ハーバート、
ルイス・ハーシュ、
ジョン・レイモンド・ハッベル
、シルヴィオ・ハイン、
ギュスターヴ・カーカー、
グレン・マクドノー、ジョージ
・マクスウェル、ジェイ・ウィット
マーク、
ネイサン・バーカン、
ジーン・シュワルツ
本部ニューヨーク、ニューヨーク、アメリカ合衆国
主要人物
ポール・ウィリアムズ（社長）[ 1 ]
エリザベス・マシューズ（CEO）
Webサイトwww.ascap.com​​

アメリカ作曲家・著作家・出版者協会（ASCAP）（/ ˈ æ s k æ p /）は、アメリカの非営利の演奏権団体（PRO）であり、会員の音楽作品の公演権を会場、放送局、デジタルストリーミングサービス（音楽ストア）に共同でライセンス供与している。[ 2 ]

ASCAPは、ASCAP会員が作成した楽曲のユーザーからライセンス料を徴収し、それをロイヤリティとして会員に分配します。実質的には、この仕組みは妥協の産物です。楽曲が再生される際に、ユーザーは著作権者に直接料金を支払う必要がなく、楽曲制作者もラジオ局に楽曲使用料を請求する必要もありません。

2024年、ASCAPは約18億4000万米ドルの収益を集め、権利者に約17億米ドルの使用料を分配し、約2000万作品の登録簿を維持した。[ 3 ] [ 4 ]この組織には2024年時点で約100万人の会員がいる。[ 5 ]

ASCAPは、キャンプファイヤーでの歌唱やオープンマイクナイトといった非公式な場で楽曲が使用される際にライセンス料を徴収しようとしたことで、批判的な注目を集めてきました。また、運営の透明性が著しく欠如していることや、会員から得た印税の一部をアーティストに支払わずに留保していることについても批判されています。

歴史

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ASCAPのトレード広告、ビルボード、1967年1月7日

ASCAPは1914年2月13日にビクター・ハーバートが作曲家のジョージ・ボッツフォード、[ 6 ]シルヴィオ・ハイン、アーヴィング・バーリン、ルイス・ハーシュ、ジョン・レイモンド・ハッベル、ギュスターヴ・カーカー、ジーン・シュワルツ、[ 7 ]作詞家のグレン・マクドノー、出版者のジョージ・マクスウェル（初代会長を務めた）とジェイ・ウィットマーク、著作権弁護士のネイサン・バーカンらとともに、ティン・パン・アレーと関係のある作詞家や出版者だった会員の著作権で保護された楽曲を保護するためにニューヨークで設立された。[ 8 ] ASCAPの初期のメンバーには、当時もっとも活躍した作詞家であるジョージ・M・コーハン、ルドルフ・フリムル、オットー・ハーバック、ジェローム・カーン、ジョン・フィリップ・スーザ、アルフレッド・ボールドウィン・スローン、ジェームズ・ウェルドン・ジョンソン、ロバート・フッド・バウアーズ、ハリー・ティアニーが含まれていた。その後、多くの著名なソングライターが会員となった。楽譜の読み書きができない作曲家は会員資格を得られなかった。この要件は後に廃止されたため、カントリーなどのジャンルの多くのソングライターが会員資格を得られなかった。しかし、アーヴィング・バーリンは例外的に会員として認められた。[ 9 ]

1917年、米国最高裁判所はハーバート対シャンリー社訴訟でASCAPに有利な判決を下した。ハーバートが起こしたこの訴訟は、ニューヨーク市のシャンリーズ・レストランのオーナーが、レストランで劇中の楽曲をハーバートに許可も補償も与えずに演奏し、ハーバートが所有する「スウィートハーツ」の著作権を侵害したと主張していた。シャンリーは、演奏するレストランには入場料がかからず、演奏は利益を生んでいないためハーバートへの補償は不要だと主張した。オリバー・ウェンデル・ホームズ・ジュニア判事 が書いたこの訴訟の全員一致の判決は、飲食物の販売など、演奏に間接的に関連する利益も含め、営利目的の音楽演奏はすべて、楽曲の原作者への補償を必要とすると判断された。[ 10 ]この判決によりASCAPの存続が正当化され、同組織は会員への補償をより積極的に求めることが可能になった。[ 11 ]

1919年、ASCAPと英国演奏権協会（Performing Rights Society of Great Britain、1997年以降はPRS for Musicとして知られています）は、それぞれの地域における互いの会員の作品の代理権に関する初の相互協定を締結しました。現在、ASCAPは世界的な相互協定を締結し、数十万人に及ぶ国際的な音楽クリエイターの米国における公演のライセンスを供与しています。

ラジオの出現

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1920年代のラジオの登場は、ASCAPにとって重要な新たな収入源をもたらしました。当初、ASCAPは新興メディアとASCAPの提携を促進するため、低いライセンス料を設定していましたが、1931年から1939年の間にライセンス料は900%も上昇しました。ASCAPは、この値上げは、ラジオの普及により、楽譜やレコード販売といった会員の収入源が制限され、ヒット曲のヒット期間が短くなったためだと主張しました。

主要記事: ASCAPボイコット

1940年、ASCAPがライセンス料を3倍に引き上げようとした際、ラジオ放送局はASCAPのボイコットを実施し[ 12 ]、競合する著作権使用料徴収機関であるBroadcast Music, Inc. (BMI)を設立することで、要求に抵抗する準備を整えた。[ 10 ] [ 13 ] 1941年1月1日から10月29日までの10ヶ月間、NBCとCBSのラジオ局ではASCAPがライセンスを付与した楽曲（125万曲）は放送されなかった。その代わりに、これらの局はASCAPが拒否した地域の音楽やスタイル（リズム・アンド・ブルースやカントリーなど）を放送した。1941年10月に放送局とASCAPの間で起こっていた訴訟が終結すると、ASCAPは当初要求していたよりも低い料金で和解した。[ 14 ]

1941年、米国司法省が起こした反トラスト訴訟の結果、ASCAPとBMIは同意判決の下で運営されることとなり、両団体は当事者間で交渉された料金、または連邦判事が設定した料金で、カタログの包括的ライセンスをすべての人に提供することが義務付けられました。 [ 15 ]

会員拡大

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ASCAPの会員は1940年代にさらに多様化し、ジャズやスウィング界の巨匠たちが加わった。[ 16 ] 1940年代には、新しい作詞家や音楽出版社と契約するために、ASCAPとBMIが現地に担当者を派遣するのが一般的だった。というのも、それらの出版社は一般には知られていなかったからだ。そのようなASCAPの従業員の一人がローリング・バゼルで、彼は後に音楽出版社ヘクト・ランカスター・アンド・バゼル・ミュージックを設立した。[ 17 ] [ 18 ]

BMIの構造の違い、例えば楽曲の前払いや、カントリー、リズム・アンド・ブルース、ロックンロールの早期からの採用などが、1940年代と1950年代の組織の市場シェアの拡大につながった。[ 19 ] [ 20 ] 1953年、ASCAPはBMIに対して反トラスト訴訟を起こし、1956年には議会によるBMIの調査を開始した。ASCAPは1958年に放送局によるBMI株の保有を禁止する法律の制定を求めて議会に働きかけ、50年代末にはペイオーラ調査を開始するきっかけを作った。ASCAPとBMIは1962年に反トラスト訴訟で和解した。 [ 19 ]

1950年代から1960年代にかけて、テレビはASCAPの新たな収入源として導入され、今日でもその重要性を維持しています。FMラジオの誕生に伴い、ASCAPには新たな会員が加わりました。[ 21 ]この時期、ASCAPは1941年のボイコットで失った地位を取り戻すため、一連の訴訟を起こしましたが、いずれも成功しませんでした。[ 22 ]

1960年代初頭、ASCAP会員のボブ・ディラン（後にSESACに移籍）が主導したフォークミュージックの復興により、ASCAPはこのジャンルにおける主要なプレーヤーとなった。ディランが1960年代後半にロックミュージックに進出したことで、ASCAPはこのジャンルにおける足場を築いた。同時に、ASCAP会員のシャピロ・バーンスタイン・アンド・カンパニーがASCAPでカントリーヒットを生み出し始めた。[ 23 ]

1970年までに、ASCAPの新世代の理事会メンバーは、より多くのソングライターと音楽出版社をBMIから引き抜くためのキャンペーンを開始することを決定しました。このキャンペーンの結果、モータウン・レコードは1971年に音楽出版の大部分をBMIからASCAPに切り替えました。[ 23 ]

2009年6月、ASCAPは、着信音の販売で追加収入を得ようとして音楽着信音の販売をめぐって世間の注目を集めた訴訟で、AT&TとVerizon Wirelessを提訴した。 [ 24 ]同団体は、着信音を公衆の面前で再生することは著作物の実演に相当し、追加の支払いが必要であると述べた。評論家は、ASCAPが着信音の公衆の面前でのパフォーマンスについて消費者に責任を負わせようとするのではないかと懸念したが、ASCAPはそうしないと述べた。AT&T、Verizon、電子フロンティア財団（EFF）はASCAPの主張に同意せず、EFFはニューヨーク南部地区連邦地方裁判所にアミカス・ブリーフを提出し、着信音を公衆の面前で再生することは、消費者が窓を開けてカーラジオを聴くのと何ら変わりなく、パフォーマンスには相当しないと主張した。[ 25 ]裁判所は2009年10月に訴訟を棄却したが、デニス・コート判事は、この訴訟では公共の場で鳴らされる着信音が著作権侵害に当たるとは示されていないと指摘した。[ 26 ]

ASCAPは、11,500以上の地方商業ラジオ局、2,500以上の非営利ラジオ放送局、そして数十万の「一般」ライセンシー（バー、レストラン、テーマパークなど）にライセンスを付与しています。[ 27 ] ASCAPは、6大陸にわたる約40の海外PROと相互関係を維持しており、[ 28 ]毎年世界中で数十億件の公演のライセンスを付与しています。[ 29 ]

批判

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1995年、ASCAPはアメリカキャンプ協会に対し、キャンプでの公演に対する著作権使用料の支払いを要求した。世論の反発を受け、ASCAPは「大規模リゾートにおけるプロのミュージシャンの公演に対して使用料を要求する」という意図のみに基づいていたと述べ、支払われた使用料を返還した。[ 30 ]しかし、ASCAPは他の機会にも使用料の取り締まりを強化しており、例えばオープンマイクイベントで（たとえ楽曲のほとんどまたはすべてがオリジナルであっても）使用料の支払いを要求したことがある。[ 31 ]

ASCAPはまた、理事会メンバーの出席記録や理事会の議事録、テレビやラジオでの使用料を決定する重み付け計算式の根拠などを公開しないなど、極めて不透明な運営をしていると批判されている。[ 32 ]

2009年の訴訟を受けて、批評家たちはASCAPが着信音の公衆への演奏について消費者に責任を負わせようとするのではないかと懸念した。[ 25 ]

2009年と2010年にはASCAPをめぐるさらなる論争が巻き起こった。同組織は、YouTubeがすでにライセンス料を支払っているにもかかわらず、一部のウェブサイトにYouTubeに埋め込まれた動画のライセンス料を支払うよう要求した[ 33 ] 。また、楽曲販売のプロモーション手段とみなされ、伝統的にライセンスを必要としない音楽トラックの30秒間のストリーミングプレビューに対しても、Amazon.comとiTunesに支払いを要求した[ 34 ]。

2010年6月、ASCAPは会員に対し、パブリック・ナレッジ、電子フロンティア財団、クリエイティブ・コモンズといった、著作権制限の緩和を支持する団体と戦うための寄付を募る書簡を送付した。 [ 35 ] [ 36 ]これに対し、多くの[ 37 ]がこれらのライセンスは著作権の一種であり、アーティストにさらなる選択肢を与えるものだと主張し、大きな論争を巻き起こした。クリエイティブ・コモンズの共同創設者であるローレンス・レッシグは、著作権を弱体化させることを目的としているわけではないと反論し、ASCAPに公開討論を要請した。[ 38 ]この申し出はASCAPのポール・ウィリアムズによって断られた。[ 39 ]

2020年4月、作詞家や作曲家が著作権料の受け取りに遅延に直面していると報じられました。これは、CEOのエリザベス・マシューズ氏から数十万人の会員に宛てたメモで伝えられ、マシューズ氏はCOVID-19パンデミックによる世界的な混乱が原因だと述べました。この発表に批判的な人々は、なぜ当時のパンデミックが2019年第3四半期に関連する支払いに影響を与えるのかと疑問を呈し、論争を巻き起こしました。さらに、出版社への著作権料は依然として期日通りに支払われていることが明らかになりました。[ 40 ]

参照

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参考文献

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  1. ^ Aswad, Jem (2020年2月25日). 「ポール・ウィリアムズ、ソングライターの殿堂最高栄誉賞ジョニー・マーサー賞を受賞」 . Variety . 2020年7月25日閲覧。
  2. ^ 「米国司法省による反トラスト局によるASCAPおよびBMIの同意判決の審査終了に関する声明」司法省：2. 2016年8月4日。
  3. ^ Aswad, Jem (2025年2月27日). 「ASCAP、2024年の収益が記録的な18億3500万ドルに達する」 . Variety . 2025年5月15日閲覧。
  4. ^ Christman, Ed (2025年2月27日). 「ASCAP、収益5.7%増を記録し、ソングライターと出版社に約17億ドルを分配」ビルボード. 2025年5月19日閲覧。
  5. ^ ペイン、アンドレ (2025年2月27日). 「ASCAP、収益6%増の記録破りの業績を報告」 MusicWeek . 2025年5月21日閲覧。
  6. ^ 「ASCAP Dictionary of authors, composers, song & music」 . Traditional Music . 2019年12月21日閲覧。
  7. ^ 「ウィリアム・ジェロームと共に『チャイナタウン』を作曲したジーン・シュワルツが78歳で海岸で死去」『ニューヨーク・タイムズ』 1956年12月1日、21ページ。
  8. ^ Billboard . 1974年2月16日、10ページ。Google ブックス。
  9. ^ スタンリー、ボブ、「 Let's Do It：ポップミュージックの誕生」、ペガサスブックス、2022年、166ページ。
  10. ^ a b アレン、レナード（1940年10月）「ティン・パン・アレーの戦い」（pdf）ハーパーズ・マガジン。2024年1月31日閲覧。
  11. ^ ポロック、ブルース（2014年）『音楽業界の友人』ミルウォーキー、ウィスコンシン州：ハル・レナード・ブックス、p.17、ISBN 978-1-4234-9221-4. 2024年1月31日閲覧。
  12. ^ Schneider, John (2015年5月4日). 「This Boycott Changed American Music」 . RadioWorld . Future plc. 2018年11月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年11月2日閲覧。
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  29. ^ [6] 2010年10月27日アーカイブ、 Wayback Machine
  30. ^ ブミラー、エリザベス（1996年12月17日）「キャンプファイヤーを囲んでの賛美歌：アスキャップがガールスカウトに印税を要求、そして後悔」ニューヨーク・タイムズ。2023年10月30日閲覧。
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  32. ^ 「ASCAP Since AFJ2 – A Series of Unfortunate Events: Film Music Magazine」 Filmmusicmag.com . 2014年5月9日閲覧。
  33. ^ 「ASCAP、YouTubeミュージックビデオ埋め込み版のロイヤルティを要求 | Digital Media Wire | connecting people & knowledge」 Dmwmedia.com 2014年5月2日。2010年12月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年5月9日閲覧。
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  39. ^ Masnick, Mike (2010年7月28日). 「ASCAPのボス、レッシグ氏との討論を拒否。ASCAPを『沈黙』させようとする試みだと主張 - あなたと私、世界に立ち向かう部門より」Techdirtのブログオリジナルから2010年7月31日時点のアーカイブ。2010年8月23日閲覧。
  40. ^ Resnikoff, Paul (2020年4月14日). 「ASCAP：出版社は小切手を受け取っているが、ソングライターは受け取っていない」 . Digital Music News . 2021年1月12日閲覧。

参考文献

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さらに読む

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位置アメリカ議会図書館音楽部門
ソースASCAP財団コレクション、1914～2016年
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