| アラーム | ||||
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| ライブアルバム ピーター・ブロッツマン・グループ | ||||
| リリース | 1983 | |||
| 記録された | 1981年11月12日 | |||
| 会場 | 第164回NDRジャズワークショップ、NDRスタジオ10、ハンブルク、ドイツ | |||
| ジャンル | フリージャズ | |||
| 長さ | 40 : 51 | |||
| ラベル | FMP 1030 | |||
| プロデューサー | ヨスト・ゲバース、ペーター・ブロッツマン | |||
| ペーター・ブロッツマンの年表 | ||||
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『アラーム』は、サックス奏者のペーター・ブロッツマンによるライブアルバムである。1981年11月12日、ドイツのハンブルクにあるNDRスタジオ10(グローサー・センデザール)で行われた第164回NDRジャズワークショップの模様を録音し、1983年にFMP/フリー・ミュージック・プロダクションからリリースされた。アルバムには、ブロッツマンの他、サックス奏者のウィレム・ブロイカーとフランク・ライト、トランペット奏者の近藤等則、トロンボーン奏者のハンネス・バウアーとアラン・トムリンソン、ピアニストのアレクサンダー・フォン・シュリッペンバッハ、ベーシストのハリー・ミラー、ドラマーのルイス・モホロが参加している。2006年、アルバムはAtavistic RecordsのUnheard Music Seriesの一部として。 [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]
| レビュースコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| オールミュージック | |
| ペンギン・ジャズ・ガイド | |
| トム・ハル – ウェブ上 | B+ [ 8 ] |
| ジャズについて | |
ブライアン・オルニックはオールミュージックのレビューで次のように書いている。「アラームは少人数の演奏者グループが出演するセクションに分かれており、彼らは時に単独で演奏し、時には他のミュージシャンにバックアップされるが、伝統的なソリストの役割は決して演じない。常に注目されるのは、演奏者同士の相互作用、あるいはグループ全体のサウンドである。アラームはマシン・ガンほどの高みには達していないかもしれないが、それ自体で十分に楽しめる作品である。」[ 1 ]
『ペンギン・ガイド・トゥ・ジャズ・レコーディングス』の著者は、このアルバムについて「ブロッツマンの並外れた構想力と、大音量から超大音量へと深みを増すダイナミクスが印象的だ。近藤のトランペットの漫画的な表現はヒステリックなエッジを加え、ライトの揺るぎない叫び声によってそれが強調され、リーダー自身の演奏に響き渡る兄弟のようだ」と述べている。[ 7 ]
ジャズタイムズのスコット・ヴェラストロは、このアルバムについて「ブロッツマンのリトル・ビッグバンドが核緊急事態への反応を表現したような作品」と評し、「ミュージシャン同士のやり取りは非常に洗練され、共感的なレベルに達しているため、決して無秩序な爆発のようには聞こえない…驚くべきことに、ディキシーランド・バンドが宇宙船から降りて戦争の真っ只中に着陸したかのように聞こえる瞬間がある」とコメントした。そして「『アラーム』はブロッツマンの本能的で過剰でありながら爽快な作品の最高の部分と一致している…そして、刺激的なコンセプトも成功している」と結論付けた。[ 10 ]
ニック・ジョーンズは『オール・アバウト・ジャズ』誌に寄稿し、次のように述べている。「ブロッツマンは、ホーキンスやウェブスターといったビッグトーンのテナーサックスにルーツを持つにもかかわらず、ミュージシャンとして常に型破りな存在であり続けてきた。その結果生まれたバランスが、彼がこれまで正当に評価されてこなかった多面的な才能を生み出した。このディスクはまさにその好例であり、収録されている音楽が、即興音楽には往々にして欠けている、時代へのこだわりを示しているからというだけではない。」[ 9 ] AAJのクリフォード・アレンは次のように述べている。「このテーマは、その神経質な響きのすべてにおいて、ほとんど王者の風格を漂わせている。しかし、シュリッペンバッハの自動ピアノの音ブロック(主にタコを剥ぎ取るミラーとの対話)とライトの説教壇を叩くような連打には、狂乱した混沌とした応答が弧を描いている。音楽には具象的な瞬間さえあり、近藤の歪んだおしゃべりは、遠く離れた無関係で聞き取れない緊急用インターホンの呼び出し音を模倣している。」[ 11 ]
タイトル曲について、JazzWordのケン・ワックスマンは次のように書いている。「濃密で揺るぎないリズムセクションに牽引され、大勢のバンドが力強いテーマを奏で、そのバリエーションはホーンセクションによってソロをつなぐモチーフとして活用されている。そして、それはなんと素晴らしいソロなのだろう。」[ 12 ]