アリス・ババー | |
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| 生まれる | （1928年8月22日）1928年8月22日 |
| 死亡 | 1982年10月2日（1982年10月2日）（54歳） |
| 教育 | |
| 知られている | 抽象絵画 |
| 動き | 抽象表現主義 |
アリス・ベイバー（1928年8月22日 - 1982年10月2日）は、油彩と水彩で作品を制作したアメリカの抽象表現主義画家である。彼女はアメリカ合衆国で教育を受け、1950年代から1960年代にかけてパリで学び、暮らした。また、世界中を旅した。[1]フェミニストでもあったベイバーは 、[2]女性アーティストの作品展を企画した。[1]
若いころ
ババーはイリノイ州チャールストンで生まれ、カンザス州、イリノイ州、そしてフロリダ州マイアミで育った。[3]アリスの体調が優れなかったため、2歳頃から医師の勧めで家族は冬になると南フロリダへ旅行していた。[3] 彼女は幼い頃から芸術家になることに興味を持っていた。ババーは5歳頃、「詩人か画家」になることを決意したと回想している。[3] 8歳で正式に絵を学び始め、12歳までに「非常に上達し、大学レベルの授業に入学した」[2]。
第二次世界大戦が勃発すると、毎年のフロリダ旅行は終了しました。当時、ベイバーは10代前半でした。[3]ベイバーはフロリダへ旅行し、テントで過ごしたことを覚えています。「それは一種のロマンスでした。そして、後になって、私はいつも少し遊牧民のような気分になりました。」[3]
教育
ベイバーはミズーリ州のリンデンウッド女子大学で美術を学ぶことを選び、インディアナ大学に編入するまでの2年間をそこで過ごした。[1] [2] インディアナ大学では具象表現主義者のアルトン・ピケンズに師事した。[2] 1951年に修士号を取得し、その後ヨーロッパを旅行し始めた。[2]エコール・デ・ボザールで短期間学び、 1950年代後半から1960年代にかけてパリに住んでいた。 [1]ヨーロッパ旅行中、彼女は執筆で生計を立て、マッコールズ誌の美術編集者を務めた。[2]
仕事
バーバーは当初は主に油絵でキャリアをスタートさせましたが、1950年代には水彩絵の具を用いた実験を始めました。[4]水彩画への試みは、静物画からより抽象的な作品へと作風の転換期となりました。[4]彼女の抽象画は色彩と形を重視しており、円などの形がモチーフとしてよく用いられています。バーバーは光と色彩の表現で知られ、これらのテーマに特化した展覧会を数多く開催しました。[5]
1958年、ベイバーは自身が会員であったマーチ・ギャラリーでニューヨークで初の個展を開催した。 [2]同年、ヤド・アート・コロニーでスタジオ・レジデンスも認められた。[6]この頃、彼女は円という形態の中で色と光を探求する「無限の可能性」から生まれた、独自の色彩探求を展開し始めた。[2]彼女はブライアン・ジョーンズに対し、オレンジの戦いでは「光が全体に広がるようにする方法」を探していたと語った。[6]この創作的インスピレーションは、彼女の芸術的アプローチの基礎となった。
1959年、彼女はヨーロッパ各地で絵画を展示し、その中にはフランスのパリにあるアメリカ文化センターで開催された第1回ジューン・ビエンナーレも含まれていた。[2]幼少期の「遊牧民」としての生活が、彼女に多少影響を与えたのかもしれない。彼女は毎年一定期間、6ヶ月間フランスで暮らすという生活を始めた。[2]
1975年、バーバーは「色彩、光、そしてイメージ」展を企画した。これは国連の国際女性年を記念した125人の女性アーティストによる国際展であり、ニューヨーク市のウィメンズ・インターアート・センターで開催された。 [7]
1976年から1978年にかけて、ババーは米国国務省の要請でラテンアメリカ13カ国を訪問し、作品を展示したり、美術に関する講演を行った。[8] 1979年には、タマリンド研究所の版画ワークショップにアーティスト・イン・レジデンスとして滞在した。[9]
ニューヨーク州イーストハンプトンのアリス・ベイバー記念美術館とインディアナ州のグレーター・ラファイエット美術館のベイバー中西部近代美術コレクションは、どちらも彼女にちなんで名付けられている。[1]世界中の数多くの美術館[1]とアメリカ合衆国の主要なギャラリーが彼女の作品を所蔵しており、その中にはグッゲンハイム美術館 [10] 、ホイットニー美術館[10] 、メトロポリタン美術館[ 11]、近代美術館[12 ] 、ジョージア美術館[13]などがある。また、彼女の作品は個人、企業、大学のコレクションにも広く収蔵されている。[2]彼女の作品は「様々な様式の流行」を反映しながらもそれに抗い、「うねるような感覚的な動きと、純粋で透明な色彩に満ちている」[2] 。
私生活
彼女は1960年代に日本を訪れ、大量のアジア美術作品を収集しました。晩年、癌による激しい「苦痛と衰弱」を経験しましたが、それでも絵を描き続けました。[2]ババーは1982年に癌で亡くなりました。 [8]彼女はイリノイ州エドガー郡のフェアビュー墓地に埋葬されました。[14]
参考文献
- ^ abcdef 「アリス・ベイバー」.大使館の芸術. 米国国務省. 2022年7月25日閲覧。
- ^ abcdefghijklm ヘラー、ジュールス、ヘラー、ナンシー (1995). 『20世紀の北米女性芸術家：人物辞典』 ニューヨーク：ガーランド、pp. 43–44. ISBN 0824060490– EBSCOHost経由。
- ^ abcde カミングス、ポール. 「アリス・ベイバーとのオーラル・ヒストリー・インタビュー」. スミソニアン・アーカイブス・オブ・アメリカン・アート. 2014年3月21日閲覧。
- ^ ab デ・ラリエ、アレクサンドラ (1982 年春 - 夏)。 「アリス・バーバーの水彩画」。アレクサンドラ・ド・ラリエ 女性のアート ジャーナル。3 (1): 44–46 .土井:10.2307/1357930。JSTOR 1357930。
- ^ A. マッコイ (1980年9～10月). 「アリス・バーバー：光を主体として」.アート・インターナショナル. 24.1-2. スイス: 135–140 .
- ^ シルヴィア・ムーア著（1982年春夏号）「アリス・ババー」『ウーマンズ・アート・ジャーナル』3 (1): 40–44 . doi :10.2307/1357929. JSTOR 1357929.
- ^ ドッジ、ノートン・T. (1977).アリス・バーバー：色彩、光、そしてイメージ. メカニクスビル、メリーランド州: クレモナ財団.
- ^ ab 「アリス・ベイバー、54歳、叙情的な抽象表現のアーティスト」ニューヨーク・タイムズ、1982年10月7日。 2014年1月7日閲覧。
- ^ シルヴィア・ムーア (1995). 「ベイバー、アリス」. 20世紀北米女性芸術家伝記辞典.
- ^ ab 「アリス・ベイバー、54歳、叙情的な抽象表現のアーティスト」ニューヨーク・タイムズ、1982年10月7日。
- ^ 「夜明けの灰色の鷹の道、アリス・バーバー」。オンラインコレクション。ニューヨーク：メトロポリタン美術館。2015年2月25日閲覧。
- ^ 「サン・サーキット」.ザ・コレクション. ニューヨーク近代美術館. 2015年2月25日閲覧。
- ^ https://georgiamuseum.org/ ジョージア美術館
- ^ “Baber, Alice -” . 2022年1月16日閲覧。
外部リンク
- ウィキアートのアリス・バーバー
- 近代美術館：アリス・バーバー
