頭韻法の復活
中英語の詩的潮流（1350年頃～1500年）

頭韻詩の復興とは、文学史家が、 1350年から1500年頃の中英語における頭韻詩の形式を用いた詩の復興を指して採用した用語である。頭韻詩は古期英語詩の伝統的な詩の形式であった。復興以前の最後の頭韻詩として知られているのは、1190年頃のレイアモンの『ブリュット』である。

頭韻詩の復興が、古い芸術的伝統の意識的な復興であったのか、それとも1200年から1350年の間に何らかの形で伝統が継続していたにもかかわらず、詩が書面で残っていないことを単に意味していたのかについては、学者の間で意見が分かれています。この復興の主要な作品には、ウィリアム・ラングランドの『農夫ピアズ』、頭韻詩『アーサー王の死』、そして詩人ゴーウェインの『パール』、『サー・ゴーウェインと緑の騎士』、 『清浄』 、『忍耐』などがあります。

復活の学術的認識の歴史

中世頭韻詩の編纂年代に起因する問題について、編集者が考慮し始めたのは19世紀後半になってからでした。スキート自身は言及していませんでしたが、ウォルター・ウィリアム・スキートの著作によって、13世紀と14世紀には頭韻詩が書かれていなかった空白期間があったことが、初めて研究者に明らかになりました。[1] 1889年までに、文献学者のテン・ブリンクは14世紀後半に「頭韻詩の復活」が起こったと述べ、この用語は20世紀初頭には日常的に使用されていました。[1]

この概念は、イスラエル・ゴランツ、ジェームズ・R・ハルバート、J・P・オークデンといった学者によってさらに発展させられました。彼らの研究は、地域性に基づいた土着主義的な頭韻詩の定式化を発展させ、イングランド南部および東部の近代フランスの影響を受けた宮廷詩とは対照的に、前世紀から復活した「英国的」かつ古風な様式を意識的に表現していると主張しました。[2]

ゴランツや20世紀初頭の学者たちは、古英語の詩の形式とリバイバル詩の形式の間に連続性があると強く主張したが、1960年代と70年代の学者たちは、形式の不連続性を強調するようになり、14世紀の頭韻詩は全く新しい発明であると主張した。[3]エリザベス・ソルター、デイヴィッド・ロートン、ソーラック・ターヴィル＝ペトルなどの作家は、記録に残っていない詩の存在を仮説として唱えることを拒否し、13世紀と14世紀のリズミカルな散文の伝統の中にリバイバル詩のインスピレーションの可能性を探ろうとした。[3]

詩

頭韻法の「長い行」

中英語における頭韻詩の規則は明確ではなく、多くの議論の的となってきました。当時は韻律の規則は記録されておらず、この形式が廃れるとすぐにその詳細は忘れ去られました。ロバート・クロウリーは1550年に出版した『ピアーズ・プラウマン』の中で、各行は「少なくとも3つの単語で構成され、それらはいずれかの文字で始まっている」と述べ、「この点に注意すれば、この詩は非常に楽しく読めるだろう」と読者に保証しました。[4]

頭韻法復興期の詩は、古期英語の詩に見られるのと同じパターンを大まかに踏襲している。すなわち、4つの強勢を持つ行の真ん中にリズミカルな休止（または休止句）があり、その中で3つの強勢が頭韻を踏む、すなわちAA AXのパターンである。しかし、非常に重要な違いもある。中期英語の頭韻法をそれ以前のものと区別する特徴の中には、行が長く、リズムが緩やかであること、中間の休止がそれほど厳密に守られていないか、まったく存在しないことなどがある。何百ものリズムのバリエーションが許されていたようである。[5]古期英語の詩では一般に行の真ん中で明確な統語上の区切りが用いられていたが、中期英語では行は一般に完全な統語上の単位であり、詩人によっては数行にまたがる文を作った。[6]このスタイルの例として、ウィンネアとワストールの詩の数行が挙げられる。

なぜ彼らはタイのヘルティスを愛したロンドの領主だったのか
ここに私の年を作る人達がいます。
そして今、ハートの本質には欠けている。
決して正しい言葉はそこにはなかった。
かつてないほどのロマンスに浸り、心を奪われた。 (19-23)

復興詩によく見られる、中間休止の前に2つ以上の頭韻音節を含む行をどのように読むべきかについては、多くの議論がなされてきました。[7]一部の学者はこれらの追加音節を「マイナー・チーフ・シラブル」または「二次的強勢」と表現していますが、4つの強勢のパターンを変えずに行の効果に貢献していると解釈されることもあります。[8]最近の分析では、古英語と中英語の頭韻詩における伝統的な4つの強勢のモデルは「誤解」であり[9]、他の明らかな規則に焦点を当てることでこの形式の進化が明らかになると提唱されています。特に、ラヤモンの『ブリュット』は頭韻詩の発展における重要なテキストとして浮上しています。[9]

スタンザ詩

通常は13行、時には14行の押韻スタンザと、基本的な4つの強勢の行を組み合わせた2番目のタイプの詩も、宗教復興期に現れました。これは14世紀の新しい発展だったようです。 [10]ここでは、頭韻はaa / aa、ax / aa、またはaa / bbのパターンに従うことがよくありますが、4つの頭韻語を含む行は、押韻のない長い行を使用する詩よりもはるかに一般的です。

頭韻詩全般の進化に関する不確実性を反映して、この伝統が無押韻頭韻のテンプレートから発展したのか、それとも伝統的な頭韻五線譜が重ねられた押韻詩の形式から発展したのかは依然として不明である。13行のスタンザに含まれる詩は一般的に頭韻詩の伝統の一部と考えられてきたが、無押韻頭韻詩の慣習とは正反対のリズムと韻律の要素を取り入れており、関連性はあるものの独自の派生であると主張する意見もある。[10]

現存するスタンザ形式の頭韻詩は、一般に北イングランド起源であるが、「Somer Soneday」や「The Three Dead Kings」など、非常に複雑な形式のものもある。

復興の発展

現存する詩に見られる方言は、しばしば北部および西部の起源を示唆している。リバイバル詩の伝統的な解釈では、このような詩はおそらく14世紀初頭頃、ミッドランド地方南西部で初めて生み出され、徐々に北方および東方に広がり、最終的には15世紀末までに極北およびスコットランドに限定されたとされている。この見解は、リバイバル詩がほぼ自己完結的な運動であり、「大都市圏のチョーサーの伝統との接触はわずかであった」ことを示唆している。[11]チョーサーの『牧師物語』の序文に登場する牧師の言葉、「私は「南部人」であるため頭韻詩を暗唱できない」――「私は文字で『ラム、ラム、ラフ』を暗唱できない」――は、頭韻詩がイングランド北部にのみ関連していたことを裏付ける証拠としばしば解釈されてきた。[12]

近年、中世学者たちは、頭韻詩とその「復興」がイングランド北部と西部に限定された地域的な現象であったという考えに異議を唱え始めている。学者ラルフ・ハンナが指摘するように、初期の頭韻詩の記録は、西部のウスターと北部のヨークの文学界に圧倒的に集中しているものの、少なくともその後は「地域文学ではなく、国民文学の一つの競合形式として」発展した。[13]この見解は、頭韻詩を当時の一般的な文学文化の一部と解釈している。頭韻詩は北西部の農村部で最も高く評価されていたものの、いくつかの詩は明らかに東部（そして『鍛冶屋たち』の場合はおそらく都市部）に起源を持つと思われる。この時期に頭韻法が開花したのは、黒死病の流行後に起きた社会変化によって、母国語の文学スタイルがより目立つようになったためかもしれないし、あるいは単に15世紀に英語で書かれた文学作品の量が全体的に増加したという事実の結果かもしれない。[14]

最終的には、文学的流行の変化と、おそらく古風で地方的な連想から、頭韻法は廃れていった。スコットランドでは、チョーサーの伝統に完全に支配されたイングランド文学文化において珍奇なものとなった後も、頭韻法は長く使用され続けた。1450年から翌世紀にかけて、主要なスコットランド宮廷詩人は皆、少なくとも一つの頭韻詩を作曲した。[15] 1603年にジェームズ6世とジェームズ1世の宮廷がエディンバラからロンドンに移ったことで、頭韻法の伝統は最終的に断絶されたと考えられる。その作文規則はすぐに忘れ去られ、「死語のように理解しがたい」ものとなった。 [4]

聴衆と著者

サー・バーティラックの妻に誘惑されるゴーウェイン： 『ゴーウェインと緑の騎士』の原稿からのイラスト。頭韻法復興期の作家の中には、アーサー王伝説を改作した者もいた。

頭韻詩人たちの文化的環境は、当時のチョーサー風の宮廷詩よりも地方的で後ろ向きなものだと言われることが多く、その詩は、都会の洗練された宮廷人ではなく、地方の地主階級の聴衆に受け入れられた。多くのリバイバル詩でアーサー王伝説が題材とされていることは、この運動の地方的あるいは古物研究家としての性格、あるいはイングランド国民主義の一形態の証拠とさえ考えられてきた。ほとんどの作者は、現地語に近い言葉を使い、古語や方言を使い、さまざまな聴衆に向けて朗読されるかのように作品を構成している。[16]最近の解釈では、これらの特徴は、意識的な古物研究家や文化的排外主義から生じるものではなく、現地語に近い大衆的な様式としての頭韻詩の地位、または詩の定式や慣習を通して古い言語形式を保存する傾向によるものだと示唆されている。 [17]

ジェームズ・ハルバートをはじめとする多くの学者は、リバイバル詩人の聴衆はより高貴な層だった可能性があり、北部および西部の有力者（モーティマー・マーチ伯爵、ボーハン・ヘレフォード伯爵、ボーシャン・ウォリック伯爵）が宮廷に対する政治的カウンターウェイトとして奨励した意識的な地域アイデンティティの一部であったと示唆している。[18]しかし、イングランド王リチャード2世とジョン・オブ・ゴーントはどちらも北西部で大きな支持とコネクションを持っていたため、この時期の頭韻詩人が宮廷とのコネクションを持っていたことは容易に論じることができる。

ジェフリー・チョーサー、ジョン・ガワー、ジョン・リドゲートなど、この時期の音節押韻詩の作者に比べると、頭韻詩の作者についてはほとんど何もわかっていない。その中でも最も偉大な人物である『パール』『サー・ゴーウェインと緑の騎士』の作者であるゴーウェイン・ポエットと、『頭韻詩のモーテ・アーサー』の作者はともに完全に無名であるが、前者は暫定的にチェシャーの地主一族のジョン・マッセイであると特定されている。非常に影響力のある『ピアーズ・プラウマン』の作者であるウィリアム・ラングランドですら、推測で特定されているにすぎない。リバイバル詩の中で最も長い（14,000行を超える）詩『トロイの破壊』は、ランカシャー出身のジョン・クラークの作とされているが、彼について他にはほとんどわかっていない。この情報不足の注目すべき例外は、スコットランドの宮廷詩人ウィリアム・ダンバーである。ダンバーは一般的に音節韻律で詩を書いたが、この時代末期のある詩では頭韻法を巧みに用いている。

頭韻詩がまだ創作されていた時代に、その詩を高く評価していた人物として知られているのが、15世紀のノース・ヨークシャー出身の地主、ロバート・ソーントンです。ソーントンは自身と家族のためにこれらの詩を書き写す努力を重ね、その結果、貴重な作品が数多く保存されました。

年表

Brut以降で年代を特定できる最初の頭韻詩はWynnere and Wastoureで、内部の証拠から 1352 年頃とされることが多いが、Alexander A 断片と B 断片は1340 年頃ではないかとされている。最後のScottish Ffieldeは 1515 年頃に作曲された。これらの期間には、数多くの詩例が残されており、そのいくつかを以下に挙げる。

頭韻法の要素の一部は16世紀後半までスコットランドで生き残り、1580年頃に書かれた『モンゴメリーとポルワートの飛翔』に登場した。[20]

参考文献

  1. ^ ab Cornelius (2017)、「頭韻詩の再構築：中世の韻律の追求」、CUP、p.72
  2. ^ コーネリアス（2017）、73ページ
  3. ^ ab コーネリアス (2017)、p.74
  4. ^ コーネリアス、2017年、55ページ
  5. ^ Duggan, HN「中英語頭韻詩におけるB詩の形」 Speculum、61（1986）、564を参照
  6. ^ Turville-Petre, T. The Alliterative Revival、Boydell & Brewer、1977年、53ページ
  7. ^ Turville-Petre, T, 1977, p.54
  8. ^ Turville-Petre, 1977, p.55
  9. ^ コーネリアス、2017年、4-5ページ
  10. ^ ab Weiskott、英語頭韻詩、2016 年、CUP、pp.103-4
  11. ^ ターヴィル＝ペトレ、T.頭韻法の復活ボイデル＆ブリューワー、1977年、34-35ページ
  12. ^ バロウ『ゴーウェイン詩人』2001年、OUP、21ページ
  13. ^ ハンナ、R.「頭韻詩」、ウォレス編『ケンブリッジ中世英語文学史』、ケンブリッジ：CUP、2002年、509ページ
  14. ^ コーネリアス、2017年、7ページ
  15. ^ ハンナ、497ページ
  16. ^ ハンナ、502ページ
  17. ^ コーネリアス、2017年、6ページ
  18. ^ Wurster, J. 'The Audience' in Göller (ed.) The Alliterative Morte Arthur、Boydell & Brewer、1981、p.45
  19. ^ ハンナ、R; ロートン、D (2003). 『エルサレム包囲戦』 . オックスフォード大学出版局、初期英語テキスト協会発行.
  20. ^ Turville-Petre、p.118
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