アミール・アモール
イギリスのミュージシャン

アミール・アモール
アミール・アモール、2013年
2013年のインタビュー中のアミール・アモール
背景情報
別名アナログキッド
生まれる
アミール・イザドカー

（1985年3月23日）1985年3月23日（40歳）[1] [2]
テヘラン、イラン
起源ロンドン、イングランド、イギリス
ジャンル
職業
  • レコードプロデューサー
  • ミュージシャン
  • 歌手
  • ソングライター
楽器
  • ベースギター
  • ギター
  • ドラム
  • キーボード
  • パーカッション
  • ボーカル
活動年数2002年～現在
ラベル
以前はルーディメンタル
Webサイトamiramormusic.com
音楽アーティスト

アミール・イザドハー（ペルシア語：امیر ایزدخواه、1985年3月23日生まれ）は、芸名の アミール・アモールでよく知られている、イラン系イギリス人の音楽プロデューサー、ミュージシャン、歌手、ソングライターです。2011年から2022年まで、ドラムンベースバンドRudimentalのメンバーでした。アモールは、ロンドンのレコードレーベル兼レコーディングスタジオMajor Tom'sの創設者です。[3] [4]プロデュースと作曲を担当したアーティストには、サム・スミス、エド・シーラン、チャーリー・エックスシーエックス、マキシモ・パーク、ピース、ヤック、マリーナ・アンド・ザ・ダイアモンズ、レッチ32、エンジェル・ヘイズ、MNEKなど多数がいます。ルディメンタルでの活動により、2014年のブリット・アワードで最優秀シングル賞を受賞し、[5] [6] [7]

アモールはガーディアン紙から「注目すべき新人プロデューサーのナンバーワン」と評され、[8] NME誌では「今最も注目されている音楽プロデューサー20人」の一人に選ばれた。[9]出演者には他に、ポール・エプワース、マーク・ロンソン、ドクター・ルーク、リック・ルービンらがいた。[9]

若いころ

アモールはイラン・イラク戦争のさなか、イランのテヘランで生まれた。空軍大佐と高校の理科教師の息子として生まれた彼は、幼少期を学校に通うことができず、度重なる爆撃の中、シェルターに逃げ込んで過ごした。[2] 1992年、アモールは母と妹と共に、父と兄弟たちと離れ、ロンドンにやってきた。空き部屋や下宿屋、そして時には路上を転々とした。英語が話せないアモールと妹は、多くの学校から入学を拒否された。しかし、入学したアモールは、学校生活の経験が不足していたため、馴染むのも、留まるのにも苦労した。彼はしばしば放り出され、一人で何時間もロンドンの奥地を散策して探検することを好んだ。この豊富な自由時間の中で、彼は偶然にもオーバーダブ機能を持つカセットプレーヤーを発見した。トラックを使ってビートボックスをする実験が始まった。[2]

間もなく、家族は部分的に再会し、アモールの父親と弟の一人が家族に加わった。彼らはついに最初の一緒に住む家を見つけることができた。最初はラドブローク・グローブ、次にサマーズ・タウン[10]で、アモールはグラッドストーン・パーク、セント・ピーターズ、エディス・ネヴィルで教育の試練を始めた。家族が再びほぼ一緒になり、頭上に屋根があり、安定感が出てきたことで、アミールはようやく落ち着く感覚を覚え始めた。カムデンを自分の行きつけの地と呼ぶことを学び、[11]卒業校であるヘイヴァーストックに在籍し続けた。[12]ここで、彼の成長するコミュニティは、ヒップホップ、グラフィティ、海賊ラジオ局、そしてそれらの可能性といった新しい文化を彼に紹介し始めた。[13]アモールはグラフィティの描き方を学び、海賊ラジオのセッティングに熱中し、レコード店に通い、ヒップホップ、ファンク、ソウル、オルタナティブロック、エレクトロニックミュージックの価値あるカセットコレクションを急速に集めました。[14]そして14歳の時、保存機能のない音楽制作ソフトウェアのデモに偶然出会い、それが彼の最初の（偶然の）作品「ジョーズ」の録音につながりました。これはガレージトラックで、すぐに学校中に広まり、カセットテープが売れることになりました。[2]

キャリア

キャリアの始まり

その後まもなく、潜在能力と探究心に突き動かされたアモールは、カムデン周辺のレコーディングスタジオに足を運ぶようになった。スタッフと親しくなり、広がる好奇心を満たそうと努めた。[15]そんな時、恵まれない子供たちに音楽スキルを教えるスタジオ兼ユースクラブ、トライバルツリーを見つけた。[16]定員は満員だったが、居を構えているうちに場所を確保され、スキルの基礎を身につけた。このコースで、彼はビートのプログラミングを学び、音楽を作って生計を立てることができるという考えを耳にした。これらのクラスで、最近卒業したプランBが彼に最初のコードを教え、[17]プログラムの創設者ケビン・オズボーンが営業時間外に自分のスタジオの鍵を貸してくれた。やがて彼自身もユースクラブで講師をするようになった。

オズボーンのスタジオで夜遅くまで作業する間、アミールはデモEPを書き上げ、プロデュースした。そしてオズボーンの提案で、プリンス・トラストが主催する作曲コンテストに応募した。コンテストで優勝したアミールは、2500ポンドで初めてのコンピューターと、まだ弾き方は知らなかったもののギターとベースを購入した。これらを手に、パーラメント・ファンカデリックやジミ・ヘンドリックスを聴きながらベースラインを弾き、独学でギターを習得した。[2]

アモールはプランBと提携して初のアルバム『ペイント・イット・ブラッカー：ザ・ブートレグ・アルバム』 [ 18]を制作した。これはローリング・ストーンズ、レナード・コーエン、レディオヘッドなどをカバーしたヒップホップのビートのシリーズである。生の音とエレクトロニックを融合させるアモールの感性が固まり始め、これをきっかけにプランBは679レコードと契約し、アモールはヨーロッパ中の他のプロデューサーのためにプログラミングするビートメーカーとして雇われるようになった。彼はまた、ポスト・ハードコア・ロックバンドのセッション・ミュージシャンとして、また別のバンドでは生のエレクトロニクスのベーシストとしてツアーを始めた。[19]プランBは彼を再び雇い、初の短編映画『ミシェル』の音楽を制作した。[2]この頃、アモールはイランに残っていた兄のシャーロク・イザドハーと再会し、共通の趣味を見出した。シャーロクはミュージシャン兼ギタリストでもあり、影響力のあるペルシャのロックバンド O-Hum の共同設立者でもありました。[要出典] 2人は関係を深め、それが彼らの会社 Future Instruments の設立のきっかけとなりました。

2009年、リトル・ブーツとのセッション中に、アモールはXLレコーディングスの元A&Rで679の創設者であるニック・ワーシントンを説得して来させた。会話は最終的に、スタジオ「メジャー・トムズ」を開設するためのパートナーシップに至った。既存の679のメンバーと作業しながら、新しい作品やアーティストをキュレートし、実験するスペースだった。[20]メジャー・トムズで、アモールは自身のプロデュースとエンジニアリングの単発の仕事に加えて、最初の1年間で3枚のアルバムをプロデュースした。彼のアーティストはアトランティックと契約し、アモールはサム・スミス、チャーリー・エックスシーエックス、マキシモ・パーク、ピース、ヤック、マリーナ・アンド・ザ・ダイアモンズ、レッチ32、エンジェル・ヘイズといったアーティストをプロデュースした。彼はまた、当時若手プロデューサー兼ソングライターを目指していたMNEKと出会い、共同で作詞作曲を行った後、MNEKはメジャー・トムズに移籍した。 [21]

2011–2022: ルディメンタル

2011年、アトランティックがアモールの育成・契約アーティスト2名を解雇すると脅迫したことで、事態は一変した。資金が大幅に削減されたため、アモールはメジャー・トムズを商業スタジオへと転換した。彼はまた、ワージントンとレコードレーベルへの拡張についても協議した。[22]

ワージントンのアドバイスを受け、彼らは既存の小規模レーベルを探し、ゼロから始めるのではなく、既存のアーティストのプロデュースと育成を目指した。ワージントンは、ヘンリー・ヴィレッジが運営するブラック・バター・レコードという、ゴルゴン・シティ、キッドナップ・キッド、ルディメンタルなどを擁する、型破りなダンスミュージック・レーベルを探した。[23]

この頃、ワージントンはアモールのマネージャーにも就任し、ブラック・バターから次々と楽曲が届くようになった。その中にはキーボードとボーカルをフィーチャーした「Feel the Love」というデモがあり、アモールが楽曲の開発とプロデュースに着手するまで4ヶ月間、彼のバックログに残っていた。[2]

資金削減は続き、アモールはメジャー・トムズをさらに強化しようと、出版契約の締結を模索した。彼は「フィール・ザ・ラブ」のプロデュースをRAMとミニストリー・オブ・サウンドに持ち込んだが、両社は断った。[24]その後、アサイラム・レコードに持ち込んだ。翌日、アサイラム・レコードはメジャー・トムズを訪れ、この曲を単発シングルとしてリリースする契約を交わした。

アミール・アモールは、ルディメンタルやヘンリー・ヴィレッジと直接会ったこともないまま、ジョイントベンチャーのリリースを提案し、名前の混乱が起こりました。「ルディメンタル featuring アミール・アモール」や「ルディメンタルとアミール・アモール」が検討されました。

どちらも長すぎると判断され、アモールは製作と脚本のクレジットに自分の名前のみを残すことに同意した。[2]

このプロセスを経て、ルディメンタルはメジャー・トムズに連絡を取り、ついにアモールと初めて対面する。二人でセッションを行い、アモールは彼らのためにさらに多くの曲をプロデュース・作曲し、「Not Giving In」と「Spoons」が生まれた。「Feel the Love」もアモールのプロデュースで最終的な仕上げが施された。[25] [26] [27]

2012年5月14日、「フィール・ザ・ラブ」がリリースされ、全英シングルチャートで初登場1位を獲得、アサイラムにとって41年の歴史で初のナンバーワンシングルとなった。[28]これを受けてアサイラムはルディメンタルとアモールにアルバム契約を持ちかけたが、その条件としてアモールはルディメンタルの全作品の制作に専念することとした。[2]その後バンドは彼をバンドに招き、精力的なツアーが行われた。

ルディメンタルのライブでは、アモールは11人編成のライブバンドと共にベース、ギター、キーボードを演奏した。ゲストボーカリスト、ブラスセクション、そして生ドラムが、ルディメンタル特有の電子楽器と生楽器の融合を奏でる。[29] [30]アモールは、ビーニー[31] 、ブリジット・アモファ、MNEKとも共演した。

BBCハックニー・ウィークエンドで初ライブを披露したルディメンタルは、カニエ・ウェストらを抑え、最も視聴率の高いアーティストとなった。BBCは彼らを「夏のフェスティバル・バンド」[32]に選出し、6大陸のフェスティバルでヘッドライナーを務めた。2013年には、プロディジーやザ・ストーン・ローゼズともツアーを行った[33] 。

また2013年にはウェストミンスター大学で商業音楽の学士号を取得しました。[34]

ルディメンタルの2枚目のスタジオアルバム『We the Generation』は2015年10月にリリースされ、その後、ボビー・ウーマック、ジョージ・クリントン、DJプレミア、ナズ、ナイル・ロジャース、マックス・ロメオなどのコラボレーターを迎えて3枚目のアルバムの制作が開始されました。[35]

現在、アモールはアミール・アモールとして制作活動を続け、メジャー・トムズを率い、直感的な創作のためのツールの開発に重点を置いた会社「フューチャー・インストゥルメンツ」の開発を進めています。[2]

2022年10月21日、ルディメンタルは「新たな時代」というキャプション付きのツイートを投稿した。ツイートに添付された画像にはグループメンバー3人の写真が掲載されており、アミールが2022年にグループを脱退したことを示唆していた。[36]

受賞歴

アモールのルディメンタルでの作品は2013年にマーキュリー賞にノミネートされ、 [37] 2014年のブリット・アワードの年間最優秀シングル賞[5]「ウェイティング・オール・ナイト」、モボ・アワードの最優秀アルバム賞[38]など、いくつかの賞を受賞しました。また、MTVヨーロッパ・ミュージック・アワードでも複数回ノミネートされ[39] 、イギリスやオーストラリアを含む 複数の国でレコード販売により複数のプラチナ賞を獲得しました[40] [7] 。

参考文献

  1. ^ 「Amir Izadkahの個人的な任命」. find-and-update.company-information.service.gov.uk . 2023年8月5日閲覧。
  2. ^ abcdefghij 「プレスリリース - アミール・アモール」。2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年9月11日閲覧。
  3. ^ “Major Tom's: Ones To Watch 2012 In Association With PUMA | Urban Development”. 2018年3月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年7月26日閲覧。
  4. ^ “Major Toms | Record Label and Studio”. 2019年7月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月12日閲覧。
  5. ^ ab 「BBCニュース - ブリッツ2014：受賞者一覧」Bbc.co.uk、2014年2月19日。 2014年5月30日閲覧。
  6. ^ Cromie, Claire (2013年6月10日). 「Tennent's Vital: Avicii、Tinie Tempah、Rudimentalが3日目に出演することが発表」. Belfast Telegraph . 2014年5月30日閲覧。
  7. ^ ab ルディメンタルのディスコグラフィーを参照
  8. ^ Cragg, Michael (2011年2月26日). 「ジェイミー・エックス・エックスに匹敵する、次世代の若手音楽プロデューサー10人」.ガーディアン. 2014年5月30日閲覧。
  9. ^ ab Macrae, Madeleine (2010年10月16日). 「今最も注目されている音楽プロデューサー20人」. NME .
  10. ^ 「Hot from Hackney: Brit Awards nominees Rudimental」. 2013年2月27日. 2015年9月11日閲覧。
  11. ^ “Rudimental | Schedule | sxsw.com”. SXSW Schedule 2013. 2015年9月11日閲覧。
  12. ^ 「Amir Rudimental on Twitter」 。 2015年9月11日閲覧。
  13. ^ 「イギリスの『ルーダー・ザン・ルード・ボーイズ』：ルーディメンタル！」ハフィントン・ポスト、2014年9月30日。 2015年9月11日閲覧。
  14. ^ Raybe, Tovonya (2014年2月21日). 「ルディメンタルのアミール・アモールが、現在最も聴きたい音楽トラックを明かす – FLAVOURMAG」 . 2015年9月11日閲覧。
  15. ^ 「FXpansion - コミュニティ」www.fxpansion.com . 2015年9月11日閲覧。
  16. ^ 「Rudimental、インタビュー」、2012年5月22日。 2015年9月11日閲覧。
  17. ^ 「Essentials: RudimentalのAmir Amor」. 2014年5月26日. 2015年9月11日閲覧。
  18. ^ “Who Is Rudimental? | EDMDroid”. EDMDroid . 2013年7月9日. 2015年9月11日閲覧。
  19. ^ “Soulful: The 405 meets Rudimental”. 2015年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年9月11日閲覧。
  20. ^ アレックス・マクファーソン、キアラン・イェーツ、サム・ウルフソン（2013年6月20日）「UKダンスミュージックが復活 ― そして今回はポップスへ」ガーディアン紙。 2015年9月11日閲覧。
  21. ^ 「MNEKはまさに男。ロンドンのファレル・ウィリアムスへの回答。19歳の天才で、他人のために3曲のナンバーワンシングルをプロデュースしてきた。だが今、MNEKはデイヴィッド・スミスに、自分のヒット曲を作る準備ができていると告げる」。イブニング・スタンダード。ロンドン。2014年8月22日。2015年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年9月11日閲覧。
  22. ^ “UD”. urbandevelopment.co.uk . 2015年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年9月11日閲覧。
  23. ^ 「ソニー・ミュージックUK、世界的なブラック・バター契約を締結」。2015年9月11日閲覧。
  24. ^ 「Rudimentalインタビュー：「レコード会社は私たちを必要としていなかった」」Digital Spy 2013年4月25日. 2015年9月11日閲覧。
  25. ^ “Rudimental in the Studio”. DJMag . 2014年5月7日. 2015年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年8月28日閲覧。
  26. ^ Life+Times. 「Rudimentalがビデオ、魂の探求、そしてデビューLPについて語る | Life+Times」lifeandtimes.com . 2015年8月28日閲覧。
  27. ^ “Interview: Rudimental”. 2015年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年8月28日閲覧。
  28. ^ 「ルディメンタル・スコアがシングル1位でデビュー、しかし人生はまだ華やかではない…」オフィシャルチャート。 2015年9月11日閲覧。
  29. ^ Meadow, Matthew (2015年1月26日). 「EDMにおけるライブ楽器の復活」. Your EDM . 2015年9月11日閲覧。
  30. ^ ピーター・ロビンソン（2015年6月2日）「今年のフェスティバルで逃れられないバンドが明らかに」ガーディアン紙。 2015年9月11日閲覧。
  31. ^ 「ルディメンタルのドラマーがエレクトロニクスへの挑戦を語る」2014年8月21日. 2015年9月11日閲覧。
  32. ^ 記者、マーク・サベージ BBCニュース・エンターテイメント (2013年7月29日). 「ルディメンタル：夏のフェスティバルバンド？」BBCニュース. 2015年9月11日閲覧。
  33. ^ 「Future Music Festival 2012、第2弾ラインナップが発表！」2015年9月11日閲覧。
  34. ^ 「商業音楽学士課程の卒業生がブリット・アワードの最優秀ブリティッシュ・シングル賞を受賞」ウェストミンスター大学. 2019年11月1日閲覧。
  35. ^ 「ルディメンタルについてあなたが知らなかった5つのこと」2014年9月4日. 2015年9月11日閲覧。
  36. ^ 「新しい時代」 。 2022年10月21日閲覧。Twitter経由。
  37. ^ 「BBC Newsbeat - 2013年マーキュリー賞候補：ルディメンタル」Bbc.co.uk、2013年10月25日。 2014年5月30日閲覧。
  38. ^ 「Rudimental、Naughty Boy、Tinie Tempahが2013 MOBO Awardsで受賞 - 音楽ニュース」Digital Spy 2013年10月20日. 2014年5月30日閲覧。
  39. ^ 「MTVヨーロッパ・アワードのノミネート発表」The Telegraph . 2014年5月30日閲覧。
  40. ^ Cromie, Claire (2013年6月10日). 「Tennent's Vital: Avicii、Tinie Tempah、Rudimentalが3日目に出演することが発表」BelfastTelegraph.co.uk . 2014年5月30日閲覧。
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