ベンジャミン・リース | |
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| 生まれる | (1924年1月8日)1924年1月8日 |
| 死亡 | (2010年5月31日)2010年5月31日 |
| 職業 | 作曲家 |
| Webサイト | www.benjaminlees.com |
ベンジャミン・リース(1924年1月8日 - 2010年5月31日)は、アメリカのクラシック音楽の作曲家であった。
若いころ
リースは満州ハルビンでベンジャミン・ジョージ・リスニアンスキーとして生まれ、ロシア系ユダヤ人の血を引いている。[1]リースがまだ幼い頃、家族はアメリカに移住し、カリフォルニアに定住した。5歳でサンフランシスコのキヴァ・イヒル・ロデツキーに師事し、ピアノのレッスンを始めた。 [2] 7歳でアメリカ国籍を取得した。1939年、家族と共にロサンゼルスに移り、マルグリット・ビターに師事してピアノの研鑽を積んだ。10代前半には和声と理論を学び、作曲を始めた。[3]
アメリカ軍を退役した後、リースはカリフォルニア州ロサンゼルスの南カリフォルニア大学でハルシー・スティーブンス、カニッツ、インゴルフ・ダールに師事し作曲を学んだ[4]。作曲家のジョージ・アンタイルはリースの作品に感銘を受け、更なる指導を申し出た。この指導は4年間続き、リースはフロム財団賞を受賞した。アンタイルについて、リースは「彼は私の人生を変えた」と述べている[5]。
1954年にグッゲンハイム・フェローシップを獲得したことでヨーロッパに滞在することができ、アメリカの芸術音楽界における流行から脱却し、独自のスタイルを確立するという目標を達成し、成熟した印象的な作品を数多く生み出した。[6] 1961年にアメリカに戻り、作曲と教育を両立させた。ピーボディ音楽院(1962~64年、1966~68年)、クイーンズ・カレッジ(1964~66年)、マンハッタン音楽院(1972~74年)、ジュリアード音楽院(1976~77年)など、複数の教育機関で指導にあたった。[6]
作曲
リースは無調主義とアメリカーナを拒絶し、古典的な構造を好んだ。ニール・オローリンは『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』の中で、「プロコフィエフのほろ苦い旋律様式とバルトークの音楽の奇抜でシュルレアリスム的な側面に幼い頃から興味を抱いていたリースは、アンタイルの型破りな指導の下、自然に成長していった」と記している。[6]リースの音楽はリズムが活発で、初期の作品でさえアクセントや拍子が頻繁に変化し、メロディーとハーモニーにおける半音階的な抑揚で知られている。[6]
1954年、NBC交響楽団は彼の「オーケストラのためのプロフィール」を全国ラジオ放送で演奏した。[7] 1970年には彼の一幕楽劇「コリントの王女メデイア」がロンドンのクイーン・エリザベス・ホールのパーセル・ルームで初演され、 [8]続いて1974年にCBSテレビで放送された。[9]その他の注目すべき作品には、ホロコーストを記念して1985年にダラス交響楽団の委嘱で書かれた交響曲第4番「メモリアル・キャンドル」や、デラウェア州ウィルミントンの創設を記念して1986年に書かれた交響曲第5番「カルマル・ニッケル」がある。[7](カルマル・ニケル号は、スウェーデンから最初の入植者を後にウィルミントンとなる場所まで運んだ船の名前です。)[7] 1994年、Dデイ上陸作戦50周年を記念して、ダラス交響楽団から「エコー・オブ・ノルマンディー」が委嘱されました。 [8] 1998年にパームスプリングスで作曲されたピアノ三重奏曲第2番「サイレント・ヴォイス」は、ユダヤ人移民の作曲家の音楽に捧げられています。[10] [11]
リースは2003年、シュテファン・グンツェンハウザー指揮、ドイツのオーケストラ、ラインラント=プファルツ国立フィルハーモニーによる録音のリリースを受けて、カルマル・ニケルでグラミー賞にノミネートされた。[7]ドミニク・アルジェントに敗れた。[7]
私生活
リースは1948年にルーバ・レアトリス・バンクスと結婚し、娘を一人もうけた。[1] リースは、原稿、スケッチ、楽譜、手紙、写真、記事、録音、ポスターなどのアーカイブをイェール大学に寄贈した。86歳で亡くなる直前、彼は「サーカスのノミのように忙しい」と電子メールで綴った。[1]ニューヨーク州グレンコーブで死去した。
賞と栄誉
- 1953年:フロム財団賞
- 1954年:グッゲンハイム・フェローシップ
- 1955年:コプリーメダル
- 1956年:フルブライト奨学金
- 1958年:ユネスコ賞、サー・アーノルド・バックス協会メダル
- 1966年:グッゲンハイム・フェローシップ
- 1985年:ランカスター交響楽団作曲家賞
- 2003年:グラミー賞ノミネート[7]
- 国際的なプロ音楽団体デルタ・オミクロンの全国後援者。[12]
ディスコグラフィー
- 弦楽四重奏と管弦楽のための協奏曲(RCA、イゴール・ブケトフ指揮)
- ピアノとオーケストラのための練習曲(アルバニー)
- ホルン協奏曲(新世界)
- 管弦楽のためのパッサカリア (デロス島)
- ピアノ協奏曲第1番(ピアリアン)
- ピアノ協奏曲第2番(アルバニー)
- ピアノソナタ第4番、鏡、幻想変奏曲(アルバニー)
- ピアノ三重奏曲第2番「サイレント・ヴォイシズ」(アルバニー、DUX)
- プロローグ、カプリッチョ、エピローグ(CRI)
- 弦楽四重奏曲第1番、第5番、第6番(ナクソス)
- 交響曲第2番、第3番、第5番(アルバニー)
- 交響曲第4番「メモリアルキャンドル」(ナクソス)
- ヴァイオリン協奏曲(VoxBox、EPR)
- ヴァイオリン・ソナタ第2番(ポリストーン)
- ヴァイオリン作品集(全曲)(アルバニー)
参考文献
- オローリン、ニール著「リース、ベンジャミン」スタンリー・サディとジョン・ティレル編『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』第2版(ロンドン:マクミラン出版社、2001年)、全29巻。ISBN 0-333-60800-3。
注記
- ^ abc アンダーソン、マーティン (2010年9月1日). 「ベンジャミン・リース:モダニズムを避け、骨太で力強い明晰さを追求した作曲家」インディペンデント紙. 2020年3月24日閲覧。
- ^ 「ベンジャミン・リース伝記」Boosey & Hawkes, Inc. 2008年8月11日閲覧。
- ^ “Benjamin Lees”. 2006年1月18日. 2006年1月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年10月2日閲覧。
- ^ アンダーソン、マーティン (2010年9月1日). 「ベンジャミン・リース」.インディペンデント紙. ロンドン. 2025年5月13日閲覧。
戦後、彼は南カリフォルニア大学(1945-1948年)で教育を再開し、そこで作曲をハルシー・スティーブンス、和声をアーネスト・カニッツ、基礎オーケストレーションをインゴルフ・ダールに師事した。
- ^ 「ベンジャミン・リーズ氏の訃報」ガーディアン紙、ガーディアン・ニュース&メディア・リミテッド、2010年6月7日。 2020年3月24日閲覧。
- ^ abcd O'Loughlin、New Grove(2001)、14:467。
- ^ abcdef Fox, Margalit. (2010年6月7日).ベンジャミン・リース(86歳)、多才なクラシック作曲家. ニューヨーク・タイムズ, p A-19
- ^ ab "Benjamin Lees". Naxos Records . Naxos Digital Services Ltd.
- ^ ダフィー、ブルース. 「作曲家ベンジャミン・リース」. bruceduffie.com/ . 2020年3月24日閲覧。
- ^ 米国議会図書館データ: LCCN 2009-535347
- ^ MusicWeb International の Their Voices, DUX 1889 (2023) のレビュー
- ^ Delta Omicron 2010年1月27日アーカイブ、Wayback Machine
外部リンク
- 個人ページ
- 雑誌記事
- ベンジャミン・リース @ ブージー&ホークス
- ブルース・ダフィーによるベンジャミン・リースへのインタビュー、1987年6月13日
- デビッド・デュバルとベンジャミン・リースのYouTubeインタビュー、WNCN-FM、1984年9月9日