シーザー（マーキュリー劇場）
1937年のオーソン・ウェルズによる舞台劇

シーザー
1938年6月のステージ誌の表紙に登場したマーカス・ブルータス役のオーソン・ウェルズ
著者
初演日1937年11月11日 （1937年11月11日）
初演された場所マーキュリー劇場、ニューヨーク市、ニューヨーク
元の言語英語
ジャンル悲劇

『シーザー』は、オーソン・ウェルズが1937年にウィリアム・シェイクスピアの『ジュリアス・シーザー』を革新的に翻案したのタイトルである現代風にアレンジされた簡素な舞台作品は、当時のファシスト政権下のイタリアやナチス・ドイツを彷彿とさせる。ウェルズの演劇における最高傑作とされるこの作品は、1941年までブロードウェイで高い評価を得た一連の作品を上演した独立系レパートリー劇団、マーキュリー・シアターの第一作として、1937年11月11日に初演された。

生産

「私は北極星のように不変だ」：シーザー（ジョセフ・ホランド、中央に立つ）が、暗殺される直前にブルータス（オーソン・ウェルズ、左）と共謀者たちに語りかけるシーン（ 『シーザー』（1937年）） 。

たとえ失敗していたとしても、それは魅力的な実験だっただろう。それがこれほど見事に成功したことは、辞書の蝶番を吹き飛ばすほどだ。

— ジョン・アンダーソン、ニューヨーク・ジャーナル[1] ：316 

1937年、オーソン・ウェルズとジョン・ハウスマンは連邦劇場計画から離脱し、独自のレパートリーカンパニー「マーキュリー・シアター」を設立した。この劇団名は、型破りな雑誌『アメリカン・マーキュリー』の題名に由来する。[2] : 119–120 初期の劇団には、ジョセフ・コットン、ジョージ・クールーリス、ジェラルディン・フィッツジェラルド、ルース・フォード、アーリーン・フランシス、 マーティン・ガベル、ジョン・ホイスラト、ウィットフォード・ケイン、ノーマン・ロイド、ヴィンセント・プライス、アースキン・サンフォード、ステファン・シュナーベル、ハイラム・シャーマンといった俳優が所属していた。[3] : 186–190 

マーキュリー劇場は1937年11月11日に開場し、『シーザー』[4] : 339 が 上演された。これはウェルズによるシェイクスピアの悲劇『ジュリアス・シーザー』の現代風アレンジ版であり、反ファシストの傑作へと洗練されていた。ジョセフ・コットンは後にこの作品を「あまりにも力強く、あまりにも現代的で、ブロードウェイを圧倒した」と評した。[5] : 108 舞台装置はカーテンのない完全なオープンセットで、レンガ造りの舞台壁は濃い赤色に塗られていた。場面転換は照明のみで行われた。[6] : 165 舞台には一連の台が設置され、間隔を置いて台に正方形が切り込まれ、その下に照明が設置されていた。照明は真上に向けて設置され、ニュルンベルク集会の「光の大聖堂」を彷彿とさせた。「彼はまるで前夜に起こった政治的なメロドラマのように上演した」と、詩人シナ役を演じたノーマン・ロイドは語っている。[7]

ショーの核心となったシーンでは、詩人シナが暴徒ではなく秘密警察の手によって殺害される。ロイドはこのシーンを「観客を魅了し、ショーが3分ほど中断するほどだった。観客は拍手でショーを止めた」と評した。[7]

ウェルズは台本の翻案に加え、演出とマーカス・ブルータス役の出演も担当した。音楽はマーク・ブリッツスタイン、装置デザインはサミュエル・リーブ、製作総指揮と照明はジーン・ローゼンタールが担当した。[3] : 186  [8]リハーサルは1937年10月21日に始まった。10月末、広報担当のヘンリー・ゼンバーが、劇場がマーキュリー劇場であることを示す新しい電光看板の除幕式に立ち会った。チケットの価格は最上階バルコニー席で55セントから、最前列オーケストラ席で2ドル20セントまでだった。[9] : 34–35 

この作品は1938年1月24日にマーキュリー劇場からより規模の大きい国立劇場に移りました。[4] : 341  1938年5月28日まで上演され、合計157回上演されました。[10]

シーザー（1937年）のテントシーンにおけるアーサー・アンダーソン（ルシウス）とオーソン・ウェルズ（ブルータス）

「『シーザー』は間違いなくウェルズの演劇における最高傑作である」と批評家のリチャード・フランスは書いている。[3] : 106 

シーザー（1937年）のエヴリン・アレン（カルプルニア）とジョセフ・ホランド（ジュリアス・シーザー）

この作品には、少なくとも二つの忘れ難い出来事があった。若き日のルシウス役を演じたアーサー・アンダーソンは、国立劇場の3階にある楽屋で退屈し、孤独を感じていた。1938年3月10日の昼公演中、彼は椅子の上に立ち、スプリンクラーヘッドにマッチを当て、誤ってスプリンクラー設備を作動させてしまった。水は防火扉の下から主配電盤に流れ落ち、葬儀の演説中にウェルズの足元に溜まり始めた。電気技師が作業し、舞台係が床をモップで拭いたため、公演は15分遅れとなった。アンダーソンは仕事は続けられたが、スプリンクラーの修理費として30ドルを請求され、1公演につき1ドルのエキストラを2週間側に置くよう求められた。 [ 9 ] : 42–44 

シーザーで主役を演じた俳優ジョセフ・ホランドは、1938年4月6日の公演中にウェルズに誤って刺された。[11] [12]ウェルズは本物の短剣を使って演技し、暗殺の場面でそれが光に反射して劇的な変化をもたらした。ホランドは舞台の床に倒れたまま動かなくなり、キャストメンバーは彼が大量に出血していることに気づいた。シーンの終わりに彼はタクシーで病院に運ばれた。ホランドが回復するまでの1ヶ月間、シーザー役はジョン・ホイスラトが演じた。[13] [14]ホランドは1938年5月5日にシーザーのキャストに復帰した。[15]

キャスト

マルクス・アントニー（ジョージ・クーロリス）が『シーザー』（1937年）で群衆に演説する

1938年6月のコロネット誌[16]に掲載されたハーバート・ケールのカラー写真は、同年1月にマーキュリー劇場からより大きな国立劇場に移転した後の公演のものである。[4] : 341 国立劇場では、ポリー・ロウルズがカルプルニア役、アリス・フロストがポーシャ役を演じた。[17]

  • ブルータス（オーソン・ウェルズ）
    ブルータス（オーソン・ウェルズ）
  • 殺害されたシーザーの遺体の上に立つブルータス（オーソン・ウェルズ）は、マルクス・アントニー（ジョージ・クルリス）とカシアス（マーティン・ガベル）と対峙する。
    殺害されたシーザーの遺体の上に立つブルータス（オーソン・ウェルズ）は、マルクス・アントニー（ジョージ・クルリス）とカシアス（マーティン・ガベル）と対峙する。
  • ポーシャ（アリス・フロスト）とブルータス（オーソン・ウェルズ）
    ポーシャ（アリス・フロスト）とブルータス（オーソン・ウェルズ）

受付

シーザー（第1幕第2場）のカシアス（マーティン・ガベル）とブルータス（オーソン・ウェルズ）

初日公演には出席できなかった劇評家ジョン・メイソン・ブラウンは、 『シーザー』のマチネプレビューの批評を依頼した。プロデューサーのジョン・ハウスマンは「面倒な依頼だった」と記していたが、結局は認められた。公演終了後、ブラウンは舞台裏へ案内してほしいと頼んだ。「緑の軍服姿でメイク台の前に座っていたオーソンは、国内屈指の劇評家が楽屋に飛び込んできて、私たちがどんなに誇大妄想的な夢の中でも聞きたくなかったようなことを語り始めたので、驚いて顔を上げました」とハウスマンは回想している。ブラウンはニューヨーク・ポスト紙の批評で、『シーザー』を「今シーズンの新作の中で、間違いなく最もエキサイティングで、最も想像力豊かで、最も時事的で、最も素晴らしく、最も夢中にさせる作品だ。天才の手腕が感じられる」と評した。[1] : 313–314 

シーザーの終わりに、アントニー（ジョージ・クーロリス）がブルータス（オーソン・ウェルズ）の遺体の上にひざまずく

「バード・ボッフォラ」はバラエティ誌でこう評した。[1] : 316  ヘイウッド・ブラウンは『シーザー』を「ニューヨークで最も爽快な劇」と評した。 [9] : 37 「素晴らしい構想と見事な演出で、今世代のニューヨークで上演されるシェイクスピア作品の中で最も生き生きとした作品だ」とネイション紙は評した。[1] : 316 ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン紙では、評論家のリチャード・ワッツが「非常に刺激的で想像力豊か、あらゆる場面で非常に魅惑的な作品で、ただただ感嘆するしかない。素晴らしい演技とスリリングな演出で、まさに現代の偉大な『ジュリアス・シーザー』と言えるだろう」と評した。 [1] : 316 

ステージ誌はウェルズに功績を讃える賞を授与し、1938年6月号の表紙にブルータス役のウェルズを特集した。

演出家であり、文人であり、古典レパートリーの信奉者でもあったオーソン・ウェルズに、今シーズン、アメリカの舞台、マーキュリー劇場に最も顕著な貢献をした功績に対して。ジョン・ハウスマンと共にこの劇場を設立したことに対して。設立に伴う先見性、勇気、そして演出技術に対して。そして、一貫して優れたレパートリーカンパニーを創設したことに対して。マーキュリー劇場による『ジュリアス・シーザー』の編集、演出、照明、そして上演計画に対して。これらの功績により、マーキュリー劇場によるこの古典作品の簡素な現代風の演出は、現代における最も刺激的な劇的出来事の一つとなった。[18]

ツアープロダクション

トム・パワーズは『シーザー』の全国ツアー公演でブルータス役を演じ、その後ブロードウェイ公演（1938年）でウェルズの後任となった。

マーキュリー社は当初から財政難に陥り、劇の連続上演を継続しレパートリー化の使命を放棄することで『シーザー』のセンセーショナルな成功を利用することを一時検討した。しかし、劇団は2つの新作[1] : 319–321 の リハーサルに入り、 『シーザー』の巡回公演の提案を受け入れた。プロデューサーのアレックス・ヨーケルは前金5,000ドルと利益の50%を提示し、ウェルズとハウスマンは巡回劇団のキャスティングを開始した[1] : 337  。シアター・ギルド[1] : 337 の看板俳優で、『奇妙な間奏曲』のオリジナル・プロダクションのプリンシパル[19]でもあるトム・パワーズがブルータス役で劇団を率いた。ハウスマンはパワーズについて「オーソンのような『高潔な気高さ』は欠けているが、誠実さと威厳はあった」と書いている。キャストにはローレンス・フレッチャー（シーザー）、ヴィンセント・ドネヒュー（詩人シナ）、ハーバート・ランソン[1] : 337  （カシアス、後にモーガン・ファーリーが演じる）、エドモンド・オブライエン（マルクス・アントニー）、エドガー・バリアー（カスカ）、ヘレン・クレイグ（カルプルニア）、ミュリエル・ブラスラー（ポーシャ）[20]と60人の脇役アンサンブルがいた。[21]

シーザー[22] : 357 の5ヶ月にわたる全米ツアーは、1938年1月17日、ロードアイランド州プロビデンスで始まった。ツアーの行程には、コネチカット州ハートフォードとニューヘイブン、ボストン（コロニアル劇場）[23]、ワシントンD.C.（国立劇場）、ボルチモア（フォーズ劇場）、フィラデルフィア[24]、ピッツバーグ[25] 、シカゴ（アーランジャー劇場）[26] 、セントルイス（アメリカン劇場）[21] 、ミルウォーキー（デイビッドソン劇場）[27] 、マディソン（パークウェイ劇場）[28]、トロントが含まれていた。ウェルズはシカゴに飛び、自ら監督を務めた[22] : 357 

ロードショー公演『シーザー』は批評家から絶賛されたものの、観客動員数は期待に応えられなかった。マーキュリー劇場は、この巡回公演の収益の半分を受け取ることができなかった。なぜなら、黒字化には至らなかったからだ。「これらの経済的困難は、その影響が最終的に、ほとんど予測できなかった形で彼らに降りかかることになるが、彼らの高揚した精神をくじくことはなかった」と伝記作家サイモン・キャロウは記している。[22] : 358 

ブルータスは特に賞賛された。「トム・パワーズは、かつてないほど、持ち前の健全な精神を披露する機会を与えられた」と、フローレンス・フィッシャー・パリーはピッツバーグ・プレス紙に記している。[22] : 358  [29]パワーズは、国立劇場で上演された『ハートブレイク・ハウス』の開幕時に、ウェルズに代わってシーザーに 出演した。「彼のブルータスは、真摯で素晴らしい演技だったと記憶している」と、若きルシウス役を演じたアーサー・アンダーソンは記している。「しかし、オーソン・ウェルズのような、抑えきれないエネルギーや声の力強さは、彼には半分もなかった」。[9] : 49 ブロードウェイでの『シーザー』の最終週には、同じく『ハートブレイク・ハウス』に出演していたジョージ・クーリスに代わってエドモンド・オブライエンが出演した。[30]

オリジナルキャストレコーディング

1938年のオリジナルキャストによるシーザーのカバー

1938年3月、[31] : 340  [4] : 349 のオリジナルキャストがコロンビアマスターワークスレコードのためにシーザーのハイライトを録音しました。[32]マーク・ブリッツスタインによる付随音楽とともに、この録音にはオーソン・ウェルズ（ブルータス）、ジョセフ・ホランド（シーザー）、ジョージ・クールリス（マーカス・アントニウス）、マーティン・ガベル（カッシウス）、ハイラム・シャーマン（カスカ）、ジョン・ホイト（デキウス・ブルータス）、ジョン・A・ウィラード（トレボニウス、[31] : 340 ヴォルムニウス）が出演しています。[33] 1939年に5枚組の12インチ78回転レコードが発売された。[32] 1998年には、この録音がコンパクトディスクで、ウェルズのマーキュリー・テキスト・レコードの『十二夜』と共にパール・レーベルから発売された。 [33]インターネット・アーカイブでも入手可能である。[34]

文化的参照

ジェイコブ・ランドーが『シーザー』の重要な場面が上演されてから20年後に制作した絵画「詩人シナ」 （1959年）は、ニューヨーク近代美術館のコレクションに収められている。[35] : 49  [36]

リチャード・リンクレイター監督の2008年の映画『ミー・アンド・オーソン・ウェルズ』は、マーキュリー劇場で『シーザー』が上演される前の時代を舞台にしたロマンティック・コメディです。クリスチャン・マッケイはウェルズ役で数々の賞賛を受け、[37] 『ミー・アンド・オーソン・ウェルズ』はナショナル・ボード・オブ・レビューによって2009年のインディペンデント映画トップ10に選ばれました。[38] ウォール・ストリート・ジャーナルの劇評家テリー・ティーチアウトは、この映画におけるシーザーの再現を特に称賛している。「『私とオーソン・ウェルズ』がアメリカ演劇研究者にとって特に興味深いのは、リンクレイター氏のデザインチームがマン島のゲイエティ劇場を発見したことだ。この劇場は、41番街にあった旧コメディ劇場によく似ている。この劇場は、 『ジュリアス・シーザー』が初演されてから5年後に取り壊された。彼らはサミュエル・リーヴのオリジナル設計図を用いて、ゲイエティ劇場の舞台に『ジュリアス・シーザー』のセットを再現した。そしてリンクレイター氏は、ジーン・ローゼンタールの脚本に基づいて照明を調整し、マーク・ブリッツスタインのオリジナルの付随音楽を付け、1937年の作品に可能な限り近いスタイルで演出し、劇中の約15分間のシーンを撮影した。」ティーチアウトは「その結果のリアリティに圧倒された」と記している。[39]

参考文献

  1. ^ abcdefghi ハウスマン、ジョン(1972). 『ラン・スルー：回想録』 ニューヨーク：サイモン＆シュスター. ISBN 0-671-21034-3。
  2. ^ ブレイディ、フランク（1989年）『シチズン・ウェルズ：オーソン・ウェルズの伝記』ニューヨーク：チャールズ・スクリブナー・サンズ・カンパニー、ISBN 0-684-18982-8。
  3. ^ abcdefghijklmnopqrstu フランス、リチャード(1977). 『オーソン・ウェルズの劇場』ペンシルベニア州ルイスバーグ：バックネル大学出版局. ISBN 0-8387-1972-4。
  4. ^ abcd ウェルズ, オーソン;ボグダノヴィッチ, ピーター;ローゼンバウム, ジョナサン(1992). 『これがオーソン・ウェルズだ』 ニューヨーク:ハーパーコリンズ出版社. ISBN 0-06-016616-9。
  5. ^ コットン、ジョセフ(1987). 『Vanity Will Get You Somewhere』サンフランシスコ:マーキュリーハウス. ISBN 0-916515-17-6。
  6. ^ フランス、リチャード（2001年）『オーソン・ウェルズによるシェイクスピア論：WPAとマーキュリー劇場の脚本集』ニューヨーク：ラウトレッジ、ISBN 9780415937269。
  7. ^ ab ラッタンツィオ、ライアン (2014). 「オーソン・ウェルズの世界、そして私たちはただそこに生きている：ノーマン・ロイドとの対話」EatDrinkFilms.com . 2015年8月7日閲覧。
  8. ^ フィッピン、キャロル. 「ジーン・ローゼンタール」.ユダヤ人女性アーカイブ. 2018年2月13日閲覧。
  9. ^ abcd アンダーソン、アーサー(2010). 『俳優のオデッセイ』 ジョージア州アルバニー：ベアマナーメディア. ISBN 9781593935221。
  10. ^ 「舞台のニュース：『ジュリアス・シーザー』今夜閉幕」ニューヨーク・タイムズ、1938年5月28日。 2015年9月7日閲覧。
  11. ^ 「『ジッターズ』、5月2日に公開へ」ニューヨーク・タイムズ、1938年4月8日。 2017年8月29日閲覧。
  12. ^ 「舞台刺傷事件」シカゴ・サンデー・トリビューン、1938年4月10日。 2017年8月3日閲覧。
  13. ^ マクギリガン、パトリック(2015). Young Orson . ニューヨーク: Harper . p. 443. ISBN 978-0-06-211248-4。
  14. ^ マシュー・デウォルド (2018年1月10日). 「Then fall, Caesar」.リッチモンド大学マガジン. 2024年4月24日閲覧。
  15. ^ 「News of the Stage」.ニューヨーク・タイムズ. 1938年5月5日. 2017年8月29日閲覧。
  16. ^ 「水星から来た男」コロネット4 ( 5). Esquire-Coronet, Inc.: 98–102 .
  17. ^ 1938年3月14日月曜日に始まる国立劇場公演のプレイビル（16～17ページ）
  18. ^ セジウィック、ルース・ウッドベリー（1938年6月）「ステージ・アワード・ザ・パーム」『ステージ』 15 ( 9):5.
  19. ^ 「トム・パワーズ死去：舞台俳優、映画俳優」ニューヨーク・タイムズ、1955年11月10日。 2015年11月5日閲覧。
  20. ^ 「新作『ジュリアス・シーザー』は異例だが刺激的」ウィスコンシン・ステート・ジャーナル、1938年4月17日。
  21. ^ ab 「4月4日、セントルイスのアメリカン・シアターで上演された現代版『ジュリアス・シーザー』」トロイ・コール、イリノイ州トロイ、1938年4月1日。
  22. ^ abcd サイモン・キャロウ（1996年）『オーソン・ウェルズ：ザナドゥへの道』ニューヨーク：ヴァイキング社、ISBN 9780670867226。
  23. ^ 「News of the Stage」.ニューヨーク・タイムズ. 1937年12月29日. 2015年11月5日閲覧。
  24. ^ 「来週の娯楽の予定」ハノーバー・イブニング・サン、ペンシルベニア州ハノーバー、 1938年2月19日。
  25. ^ 「マーキュリー劇場の活気あるプロダクションが称賛される」ピッツバーグ・プレス、1938年2月22日。 2015年11月5日閲覧。
  26. ^ コリンズ、チャールズ（1938年3月6日）「『ジュリアス・シーザー』がオーソン・ウェルズ演出でシカゴに上演」シカゴ・トリビューン。 2015年11月5日閲覧。
  27. ^ 「ブルータスとポーシャ、1938年」ヘラルド・タイムズ、1938年4月12日。
  28. ^ "「『シーザー』は独裁政治の現代史を語る」ウィスコンシン・ステート・ジャーナル、1938年4月10日。
  29. ^ パリー、フローレンス・フィッシャー（1938年3月1日）「ニクソンの番組制作は『スポットニュース』ドラマ」ピッツバーグ・プレス、10ページ。
  30. ^ 「News of the Stage」『ニューヨーク・タイムズ』、1938年5月9日。 2015年11月5日閲覧。
  31. ^ ab ハイアム、チャールズ、クルーガー、マイルズ（ディスコグラフィー）（1985年）。『オーソン・ウェルズ：アメリカの天才の興亡』ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス、p. 339–344。ISBN 0-312-31280-6。
  32. ^ ab コロンビア『M』セット301-325。ホッパー・コロンビア・ディスコグラフィー。ISBN 978-1-4478-4414-3. 2015年8月7日閲覧。
  33. ^ ab 十二夜. イースト・サセックス、イングランド：パール（GEMS 0020）、パビリオン・レコード社、1998年。ISBN 1899644172. OCLC  40967681。
  34. ^ 「オーソン・ウェルズ・シェイクスピア・コレクション; 3月38日 ジュリアス・シーザーの悲劇」インターネットアーカイブ。 2015年8月8日閲覧。
  35. ^ ロイド、ノーマン(1993) [1990]. 『演劇、映画、テレビにおける人生のステージ』ニューヨーク：ライムライト・エディションズ. ISBN 9780879101664。
  36. ^ 「ジェイコブ・ランドー：詩人シナ」ニューヨーク近代美術館。 2015年8月8日閲覧。
  37. ^ 「Awards, Me and Orson Welles」.インターネット・ムービー・データベース. 2015年9月4日閲覧。
  38. ^ 「2009年の受賞者」ナショナル・ボード・オブ・レビュー誌。 2015年9月4日閲覧。
  39. ^ ティーチアウト、テリー（2010年10月29日）「失われた作品を楽しむ」ウォール・ストリート・ジャーナル。 2015年9月4日閲覧。
ウィキメディア コモンズには、シーザー (マーキュリー劇場)に関連するメディアがあります。
「https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Caesar_(Mercury_Theatre)&oldid=1305555840」より取得