カール・シュスター
アメリカの美術史家
カール・シュスター

カール・シュスター（1904年 - 1969年）は、伝統的な象徴主義の研究を専門としたアメリカの美術史家でした。

人生とキャリア

カール・シュスターはウィスコンシン州ミルウォーキーの著名なユダヤ人家庭に生まれた。幼少の頃から語学の才能に恵まれ、パズル、暗号、暗号に興味を持っていた。これらの技能は後に学者として、また第二次世界大戦中にはOSSの暗号解読者として大いに役立つことになる。ハーバード大学で美術史と東洋学を学び、1927年に学士号、1930年に修士号を取得した。伝統的な象徴主義への関心が高まり、1931年から1933年にかけて北京に渡り、バルト海からの難民で著名な学者、アレクサンダー・スタール・フォン・ホルシュタイン男爵に3年間師事した。この時期に織物の断片を集め始め、標本を探すための数ある現地調査の最初の旅に出た。シュスターは旅を続け、やがて世界の辺境へと足を延ばし、岩絵の撮影、小さな美術館や個人コレクションの訪問、宣教師や学者、あるいは彼が求めている情報を持っているかもしれない人々との対話を重ねた。ヨーロッパに戻ったシュスターはウィーン大学で著名な美術史家ヨーゼフ・ストジゴフスキに師事し、1934年にユリウス・フォン・シュロッサーの指導の下、美術史の博士号を取得した。

彼はフィラデルフィア美術館で中国美術の副学芸員として短期間働いたが、すぐに中国に戻り（1935～1938年）、日本軍の侵攻が始まるまで研究と旅行を続けていた。

シュスターは、ハーバード・イェンチン研究所、ボリンゲン財団、グッゲンハイム財団からの学術助成金によって研究を支援しました。彼の気さくな人柄と語学力は、他の人には得られない人々や情報へのアクセスを可能にしました。彼は広範囲に渡る旅で標本を収集し、写真を撮りましたが、決して行き当たりばったりに旅をすることはありませんでした。

彼を邪魔するものは何もなく、ほとんど禁欲的な生活を送っていた。田舎では、山盛りの新鮮な米を一杯食べれば空腹は容易に満たされた。たった1セントで済んだのだ。毛沢東の長征を目撃しながらも、カメラを向けて記録することはなかった。中国の田舎で日本兵に拘束された彼は、メモやネガが紛失した理由を説明するためだけに、その出来事を記録した。彼は文字通り、飢餓、革命、そして戦争の中を歩いたのだ。[1]

彼の希少な中国刺繍作品の一部は、ジョージ・ヒューイット・マイヤーズによってテキスタイル博物館に購入され、また別の大きな作品群はシカゴのフィールド博物館に寄贈されました。また、彼はニューヨーク公共図書館に中国版画の一群と仏教木版画のコレクションを寄贈しました。

第二次世界大戦後、彼はニューヨーク州ウッドストックに住み、そこで自身のアイデアを発展させ、伝統的なデザインモチーフに関する学術論文を出版し始めた。彼はこれらの研究を専門誌に掲載することが多かった。読者がより多くのヒントを提供してくれることを期待していたからだ。ハーバード大学は『サンバード』という本を出版しようとしていたが、彼はそこに誤りがあると感じ、土壇場で撤回した。

アメリカ自然史博物館（AMNH）は彼に机を提供し、彼はそこで、そしてニューヨーク公共図書館で多くの時間を過ごしました。1945年、アメリカ人類学協会はAMNHで彼の写真展を後援し、遠く離れた文化間で特定のシンボルがどのように共有されているかという彼の考えを示しました。

シュスターは、芸術家のミゲル・コバルビアス、学芸員のルネ・ダルノンクール、政治家で慈善家のネルソン・ロックフェラーとともに、原始芸術博物館（現在はメトロポリタン美術館のマイケル・ロックフェラー翼の一部）の設立に携わった。

彼は旅行を続け、会議に出席し、現地調査を行い、同じ興味を持つ人々と文通を続けました。

世界中、しばしば辺鄙な場所や、ありそうもない場所に、何百人もの独学の学者が散り散りになっていました。彼らは個人的な情熱に駆られ、薄れゆく地元の伝統の最後の名残を守ろうとしていました。彼らは一次情報源でした。他の分野で厳格な訓練を受け、それぞれの専門分野では独学で学び、研究に全身全霊を捧げていました。彼らの多くは、彼らを無視する専門家よりもはるかに優れた学者でした。カールが到着するまで、ほとんどの人は話し相手がいませんでした。彼らはカールを歓迎し、記録を開示し、文通しました。彼の死後も、辺鄙な場所からデータ、図面、写真が詰まった手紙が届き続けました。彼の記録には、今では忘れ去られた世界からの計り知れない宝が詰まっています。[2]

ペンシルバニア大学の東アジア研究教授、 シュイラー・カムマン（1912年 - 1991年）は、1930年代に中国でシュスターと初めて出会い、大きな影響を受けました。

しかしカールは単なる追随者ではなく、知性の領域における先駆者でした。彼は常に独創的なアイデアを生み出し、様々な学問分野を斬新かつ想像力豊かな方法で結びつける実験を行い、自身の考えや発見を他者と共有する前に、常に最も厳格な学問的知見に基づいて検証することを心がけていました。[3]

シュスターは脚光を浴びようとはせず、彼の研究は学界では時代遅れとみなされ、概して無視されていました。しかし、プライベートでは、彼は研究者やその他の関係者からなる広大なネットワークの中心にいて、アイデアを共有し、助言を求めていました。

彼は広く旅をしたため、五大陸の学者、博物館学芸員、そして会議出席者の間でよく知られていました。また、彼は国際的な学術交流の重要な橋渡し役でもありました。それは、研究旅行中の個人的な交流だけでなく、ニューヨーク州ウッドストックを拠点として、様々な分野の学者や専門家の間で質問や意見を交換するための一種の無料情報局を運営していたからです。彼だけが彼らとの直接の橋渡し役でした。ウッドストックには膨大な量のメモや映像資料が保管されており、それらを整理するだけでも、効率的な組織化の驚異でした。[3]

シュスターのデータ収集、整理、評価の能力は並外れたものでした。コピー機もパソコンもない時代に、彼は約20万枚の写真、800枚の拓本（主に岩面彫刻）、18,000ページに及ぶ多言語での書簡、アルファベット順（中国語、キリル文字、ラテン文字）に分類された5,670タイトルの書誌からなるアーカイブを蓄積し、すべて綿密に相互参照されていました。シュスターは自分の研究が完成するのを見ることなく、1969年に癌で急逝しました。この仕事は友人で人類学者のエドマンド・カーペンター博士に引き継がれ、博士は彼の研究結果を執筆して出版することに同意しました。20年間の努力の結果は『古代および部族芸術における社会的象徴の研究のための資料：伝統と継続の記録』として出版され、全3巻（1986～88年）の私家版として出版され、世界中の学者や図書館に無料で配布されました。この作品のかなり短縮された版が、1996年にエイブラムス・プレスから『Patterns That Connect』というタイトルで出版されました。シュスターのアーカイブには、様々なテーマに関する未発表資料が含まれており、スイスのバーゼルにある文化博物館に所蔵されています。

彼をよく知っていて、判断を下す資格のある人々は皆、彼の才気、誰も見たことのないものを洞察する能力について口を揃えて語った。彼の記録は、彼の出版物よりもそのことをよりよく示している。彼は明晰な通信員であったが、出版には非常に消極的だった。彼の記録こそが、彼の真の遺産なのである。[4]

彼の作品

シュスターの初期の出版物は、1930年代に中国西部で収集した織物の断片に残っていた伝統的なデザインモチーフを中心に展開した。織物自体は古くはなかったものの、デザインは幾度となく模倣され続けてきたため、古くから存在していた。馬に乗って凱旋する学者（荘元）を描いたものなど、モチーフが中国特有のものに見えるものであっても、最古の原型は遠い時代と場所で発見された。

シュスターは、多くの美術史家が用いる手法を用いました。それは、重要なデザインモチーフを特定し、それらの分布と意味を様々な文化的・歴史的文脈の中で追跡し、共通点を探すというものです。彼は可能な限り、これらの思想やイメージの移動に関する歴史的証拠を提示しようと試みましたが、時系列を遡るにつれて、それはますます困難になっていきました。後に、先史時代におけるアジアとアメリカ大陸の文化接触という説を歴史的に裏付けることの難しさについて著述し、彼は自らの方法論を擁護しました。

これらの関係性に関する議論は、いくら説得力があるように思えても、歴史的記録がなければ結論が出ないのは避けられない。しかしながら、筆者は、旧世界と新世界の伝統、特に芸術的伝統の比較研究の試みは、歴史的記録の明らかな困難さを理由に放棄されるべきではなく、むしろ、率直に言って暫定的あるいは仮説的な基盤に基づき、既存の類似性の真の程度と重要性を評価するために体系的に追求されるべきだと信じている。[5]

シュスターは比較法の信奉者だった。彼が多くのことを学んだ偉大な美術史家、民俗学者、そして形而上学者であるアナンダ・クーマラスワーミと同様に、彼は伝統的な象徴主義が、太古の昔から古代人の信仰を伝える言語の一形態であると信じていた。共通の祖先から多くの言語が派生し得る言語学と同様に、彼は一見異なる芸術形態を結びつける根底にあるパターンを探求した。太平洋の初期の航海者たちが深海のうねりを利用して広大な未踏の海域を航行したように、シュスターは流行に流された宮殿の芸術や世界の偉大な宗教のプロパガンダによって曖昧にされたり、変化させられたりした、より古い意味を探し求めた。

民衆の伝統は、歴史の反映する表面の奥深くに流れる底流、つまり学術的な視点からは隠れているものの、時折予期せぬ場所で表面化し、遠い時代や場所の記憶を伴って現れる、長期にわたる大きな力を持った運動であると考えることができる。[6]

彼は、時代や地理的、学術的境界を越えて、証拠の導きに従いながら、芸術間の相互関連性を探求することを学んだ。1967年、彼は民族誌学者ハイナー・マインハルトに宛てた手紙の中で、こうした問題についての自身の考えを述べている。

まず自然科学において、そしてその後ある程度は人文科学（例えば言語学）においても、数十年にわたる個人による経験的観察によって、特定の結論を導くための特定の事実が確立されました。しかし、伝統芸術の研究においては、私たちはまだ前科学的な時代にあります。伝統文化の世界が実際にはどのようなものであるかを学ぶ方法さえ、誰も見当もつかないようです。これは、学問的な先入観や区分によって恣意的に制限されることなく、可能な限り広範な比較基盤に基づいて、伝統的な形態を経験的に丹念に追跡することによってのみ学ぶことができるのです。[7]

彼は多くの時間を、特に重要だと感じたモチーフの収集と比較に費やしました。これらのデザインの古さを測る一つの指標は、それらのデザインがどれほど広範囲に散在していたかでした。彼は太陽の鳥の姿、そしてその地上における敵対者である亀、蛇、その他の爬虫類に興味を持ちました。このことが、伝統的な宇宙観、そして血縁関係や再生といった概念との関連性について、より深い理解へと繋がっていきました。

最も重要であったと判明した分野の一つは、アジア、オセアニア、極東の美術に見られる関節の痕跡の研究でした。彼は、人体と植物や樹木との比喩的な関連に基づき、体の関節と祖先の間に古代の相関関係があることを徐々に明らかにしていきました。それぞれの肢は集団や部族の分岐を象徴していました。インド・ヨーロッパ語族をはじめとする言語族は、親族関係を表す言葉の中にこうした考えを保存しています。

彼は人類の最も初期の信仰と慣習のいくつかを体系的に解明しようとしていました。彼が研究したテーマを全て列挙すると、ここで網羅するには長すぎるでしょうが、その多くは相互に関連していることが判明しました。

  • 連続線画。紐図形、迷路、ラビリンスといった関連形式を含む。これらの芸術形式は、関節マークと関連していた。
  • 小さな皮を組み合わす技法を用いた毛皮の衣服のデザイン。このデザインは後に他の媒体へと移され、一種の原始的な紋章を形成し、集団の所属や所有者の社会的地位を示す役割を果たしました。
  • 世界の中心で原始的な交尾を行う交差した人物像（人間または動物）は、社会と宇宙の基盤を表しています。これらの人物像の交点は、しばしばハッチングや市松模様で示され、後世の占いや賭博に用いられました。これらの概念は、文字体系の起源や初期の数学的概念と結びついています。
  • Y字型の柱、刻み目のある棒、刻み目のある円盤、ロザリオ、その他記憶術的な道具。刻み目は世代を表していた。これらの形は数え方や天への梯子と関連しており、さらに宇宙論的体系にも結び付けられ、祖先を最初の存在へと遡ることで天に帰還する手段となっていた。
  • 指の切断と人食いは、再生と血縁関係の考えに関連しています。

シュスターの関節痕の研究は、最終的に後期旧石器時代に遡る系図の根底にある体系を明らかにした。彼は友人への手紙の中で、高まる興奮を次のように表現した。

まさに「人生の転機」を迎えていると言えるでしょう。私の仕事は突如として多岐にわたり、あまりにも急速かつ豊かに成長しているため、もはや仕事とその他すべてのことに追随することが不可能になりつつあります。非常に刺激的なことです。ついに計り知れない豊かさの鉱脈を掘り始めたのです。地に足をつけてみると、ついに人類文化史の中心的なシンボルの一つへの手がかりが掴めました。それは、少なくとも後期旧石器時代からその後のあらゆる文化に至るまで、伝統が生き残ってきた理由を説明しています。[8]

彼は1956年にブラジルで最初の研究成果を「旧世界と新世界の系譜パターン」というタイトルで出版した。その目的は、これほど重要な研究にしては控えめなものに思えた。

本稿の目的は、両半球の様々な民族に見られるある種のデザインに注目し、その形態を説明すること、そしてそれが驚くほど広範囲に分布している理由を説明することである。この種のデザインは、複数の人体を腕と脚で繋ぎ合わせた「総柄」（Muster ohne Ende）を際限なく繰り返す形で構成されている。[9]

シュスターは、旧石器時代の人々が系譜に関する考えを表現する体系を発展させたと信じていた。それは、実際の関係を描写する親族関係ではなく、特定の宇宙観と結びついた理想化された体系であった。結果として生まれたデザインは、身体、衣服、道具の装飾に用いられた。その役割は、個人をその部族の祖先をまとうことだった。この体系の基本単位は、紙人形のように腕と腕を繋ぎ合わせることで同世代の関係を、脚と腕を繋ぎ合わせることで血統を表現した、型にはまった人体像であった。人体像が繋ぎ合わさることで、これらの人体は幾何学模様を形成し、その複雑さは驚くほどのものが多かった。（これらの図形は、砂時計、ダイヤモンド、聖アンドリュー十字、蛇行模様、螺旋模様といった装飾モチーフとして、世界中の多くの文化の伝統芸術に見られるものとして、私たちにとって最も馴染み深いものとなっている。）

この図像はどのようにして生まれたのでしょうか？おそらく、偶然にも人間の姿に似た小さな動物の皮で作られたローブからでしょう。これらの小さな毛皮は、1匹の動物の前脚を、隣接する動物の後ろ脚と逆さまに縫い合わせて縫い合わされていました。交互に色を変えることで強調された、分割された人物像の使用は、誰もが享受する二重の親子関係、そして人間は半分が男性で半分が女性であるという付随的な概念を強調していました。この概念は長い歴史を持つでしょう。古代からこれらの毛皮の遺物は残っていませんが、パタゴニアのテウェルチェ族インディアンは、技術的に単純な他の狩猟民族と同様に、このようなローブを作っていました。

シュスターはさらに、これらのデザインが洞窟の壁、小石、道具、石碑などに再現され、今日の軍の記章のように、所有者の企業アイデンティティを表していたという豊富な証拠を発見した。

この体系のもう一つの重要な側面は、系譜が上の人物の脚と下の人物の腕の融合として表現されていることです。これらの共通の肢は、世代間の絆を表しています。多くの神話では、人間が肢から生まれたと語られています。腕や指から生まれた場合もあれば、脚から生まれた場合もあり、最も一般的には膝から生まれた場合もあります。肢から生まれるという考えは、植物界との類似性に基づいています。木の肢が再生するように、人間の肢も力の源泉とみなされています。人間の体は、関節に宿る祖先の霊と共に、生きた血縁関係図となるのです。

参考文献

記事

  1. インターナショナル・スタジオ、第92巻第381号、1929年2月、44～47ページ。カール・シュスターによる日本刀の鍔（装飾鍔）の装飾に関する記述
  2. 「中国西部の農民の刺繍」『刺繍雑誌』 、ロンドン（1935年9月）、88～89ページ。
  3. 「Das Vogelmotif in der Chinesischen Bauernstickerei」（博士論文の一部）、J. Strzygowski、Spuren Indogermanischen Glaubens in der bildenden Kunst、ハイデルベルク、1936 年、326 ～ 44 ページ。この作品の英語翻訳は、「中国農民刺繍の鳥のモチーフ」というタイトルで、13 ページ、北京、1936 年に出版されました。
  4. 「中国の農民刺繍におけるチェスの古風な形態」『マン』 （1936年9月）、ロンドン、pp.148-151。
  5. 「現代中国民俗芸術における先史時代のシンボル」『漫』第36巻（270-292頁）、（1936年12月）、201-203頁。
  6. 「中国西洋民俗刺繍のモチーフの比較研究」Monumenta Serica、第2巻、第1巻、（1936年）、北京。
  7. 「中国の農民の刺繍」アジア（1937年1月）、26～31頁。
  8. 「中国南西部の原住民の織物デザインと東ヨーロッパの農民のデザインの比較」『Man』第37巻（1937年7月）、105～106頁。
  9. 「勝利の騎馬像」『モニュメンタ・セリカ』第2巻、別冊2（1937年）、北京、437～440頁。
  10. 「中国南西部の S 字カーブを持つ鳥」、Artibus Asiae、vol. 9、いいえ。 4 (1946)、321 ～ 322 ページ。
  11. 「西アジア絨毯デザインに関する比較考察」Artibus Asiae、第9巻、アスコナ、スイス、（1946年）、68～92頁。
  12. 「タニンバル、ソロモン諸島、ポリネシア間の芸術的類似点」Cultureel Indië、vol. 8、ライデン、(1946)、1 ～ 8 ページ。
  13. 「ニューギニア・ソロモン諸島の先史時代の石器」『マンカインド』第3巻第9号、オーストラリア、シドニー（1946年7月）、247～251頁。
  14. AFCA van Heyset への手紙、熱帯サイチョウの殻からの中国製の物体について、Cultureel Indië、vol. 8、(1946)、ライデン、222–224 ページ。
  15. 「永遠のパズル：共通の頭を持つ3匹の魚のモチーフ」 『芸術と思想』 （アナンダ・K・クーマラスワミ記念誌）、ルザック社、ロンドン、（1947年）、116～125頁。
  16. 「古代エジプトのタトゥーと現代における類似点」『スーダン・ノート・アンド・レコード』第29巻、ハルツーム（1948年）、71～77ページ。 「スーダン・ノート・アンド・レコード」（PDF）
  17. 「中国西部のステッチレジスト染色織物」『ニードル・アンド・ボビン・クラブ会報』第32巻、ニューヨーク、(1948年)、10～29頁。「ニードル・アンド・ボビン・クラブ会報」(PDF) 。 2016年3月5日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。 2013年3月27日閲覧。
  18. 「旧世界と新世界に共通する伝統的なデザイン」フィラデルフィア人類学会誌、第3巻第4号（1950年）、2～3頁。
  19. 「現代メラネシア美術に反映された古代中国の鏡のデザイン」『ファー・イースタン・クォータリー』第11巻第1号（1951年11月）、52～66頁。
  20. 「共同マーク：アメリカ、オセアニア、極東の間の文化的接触の可能性のある指標」Koninklijk Instituut Voor de Tropen、アムステルダム、1951 年。
  21. 「オーストラリア北西部およびタニンバー産真珠貝に刻まれた意匠」『マンカインド』第4巻、シドニー（1951年）、219～220頁。
  22. 「現代アラスカ・エスキモー美術におけるユーラシア動物様式の存続」ソル・タックス編『アメリカ先住民インディアン部族』35～45ページ、シカゴ大学出版局、1952年。
  23. 「V字型の胸部マーキング：太平洋沿岸におけるデザインモチーフの分布」『アントロポス』第47巻、スイス、フリブール（1952年）、99～118頁。
  24. 「古代ドンソン文化の青銅ドラムと現代バルカン半島における首狩りの象徴主義」、Actes du IVe Congrès International des Sciences Anthropologiques et Ethnologiques、ウィーン (1952)、第 II 巻、278 ～ 282 ページ。
  25. 「旧世界と新世界における迷宮モチーフ：デザインの普及における諸問題」第4回国際人類学・民族学会議への報告、ウィーン（1952年）。謄写印刷され、配布された。
  26. 「カルパティア山脈、コーカサス地方、中国西部、メラネシアの芸術に現存する古代文化運動、インドシナ北部のドンソン文化に遡る」第4回国際人類学・民族学科学会議議事録、ウィーン（1952年）、第2巻、283ページ。
  27. 「南米のペトログリフとピクトグラフにおける人物像：反復パターンの抜粋」『自然史博物館編纂集』第2シリーズ、第4巻第6号、モンテビデオ、ウルグアイ（1955年）、1～13頁。
  28. 「古い世界と新しい世界の系図パターン」Revista Do Museu Paulista、Nova Série、vol. X (1956/58)、ブラジル、サンパウロ [1]。この記事は、同じタイトルで冊子としても個別に印刷されました。
  29. 「熱帯アメリカの螺旋状の手足を持つ人物像」ポール・リヴェ著『雑集』（第31回国際アメリカ学者会議報告書）第2巻、メキシコ（1958年）、549～561頁。
  30. 「先史初期から現代の生存までの皮膚と毛皮のモザイク」、国際科学人類学および民族学法第 6 回会議、パリ (1960)、第 2 巻、631 ～ 632 ページ。
  31. 「後期先史時代および現代の『原始的』文化に残る遺物に照らして説明する後期旧石器時代美術の幾何学的デザイン」、第5回国際先史・原史科学会議、ハンブルク（1958年）、ベルリン（1961年）、750-751頁。
  32. 「パタゴニアの皮革ローブの彩色デザインに関する考察」プレコロンビア美術考古学エッセイ、サミュエル・ロスロップ編、ハーバード大学出版局、マサチューセッツ州ケンブリッジ、1961年、421～447頁。
  33. 「日本における初期のイカット織物のデザインに関するコメント」、Festschrift Alfred Bühler、バーゼル (1962)、339 ～ 374 ページ。
  34. 「先史時代と現代の皮膚と毛皮のモザイク」、Festschrift für Ad. E. ジェンソン、ミュンヘン (1964)、559 ～ 610 ページ。
  35. 「フォルサム文化と旧世界旧石器時代のノッチ付き遺物の類似性に関する考察」アメリカ科学振興協会、クリーブランド（1963年）。謄写印刷され、配布された。
  36. 「ソロモン諸島の人物を描いたカプカプス」、ハンガリカ科学アカデミー: Acta Ethnographia、第 13 巻、fasc。 1-4、ブダペスト (1964)、213-279 ページ。
  37. 「南米の双頭人物像陶器」『Folk』第8/9巻、コペンハーゲン（1967年）、315～324頁。
  38. 「アイヌのイナオ；いくつかの比較考察」、第8回人類学・民族学会議議事録、東京および京都、日本学術会議（1968年）、86–98頁。
  39. 「旧石器時代から現代までの倒立人型ペンダント」第7回国際人類学・民族学会議議事録（1964年）、105～117頁、モスクワ。
  40. 「ネバダ州およびその他の地域の刻まれた石材」ネバダ考古学調査報告、第2巻、第5号（1968年5月）。ネバダ大学リノ校。
  41. 「胸部のV字模様の再考：旧石器時代の小像が現代におけるその広範な分布を説明する」『アントロポス』第63/64巻、フリブール、スイス（1968/1969年）、428～440頁。
  42. 「中国刺繍デザインの関係：東ヨーロッパと西アジア、東南アジア（東村文化）、メラネシア」ノエル・バーナードとダグラス・フレイザー編『初期中国美術と太平洋地域への影響』第2巻、243～290ページ、ニューヨーク、1972年。
  43. 「バタク写本における典型的なデザインの比較観察」インドネシア写本目録第1部バタク写本、P. Voorhoeve編、52～85ページ、コペンハーゲン王立図書館、1975年。

上記の記事の一部は、https://edmundsnowcarpenter.com/2019/09/19/carl-schuster-1904-1969/ でご覧いただけます。

原稿

シュスター、カール『太陽の鳥』

書評、翻訳、手紙

  1. カール・ヘンツェの「Objets Rituels, Croyances, et Dieux de la Chine Antique et de l'Amérique」 （1936 年）のレビュー。モニュメンタ セリカ、vol. IV (1939–1940)、355–359 ページ。
  2. Joseph Strzygowski の「Spuren indogermanischen Glaubens in der bildenden Kunst」の書評、Monumenta Serica、2/2: 437-440、北京。
  3. KA Nowotny著「古代メキシコのユニークな木像」の翻訳、American Antiquity、第15巻第1号、ニューヨーク、（1951年7月）、57～61ページ。
  4. Artibus Asiaeの「Antiquity-Survival」、vol. 18、いいえ。 2 (1955) p. 220.
  5. パラペグマタ（ペグカレンダー）に関する資料を提供する手紙。『Current Anthropology』第1巻、第5/6号、1960年。[2]
  6. 七面鳥の頭を狙った標的に関する情報を求める手紙。アメリカン・フォークロア誌、ノート・アンド・クエリーズ、第61巻、395ページ、1948年10月～12月。[3]
  7. 北東部のアメリカ・インディアンがヨーロッパのものをモデルに用いた銀のブローチのデザインに関する情報を求める手紙。『Notes and Queries, New Series』第1巻第3号、172ページ、1954年3月。ケンブリッジ大学出版局。[4]

本

  1. カール・シュスターとエドマンド・カーペンター著『古代および部族芸術における社会的象徴主義の研究のための資料』。カール・シュスターの研究と著作に基づく。全3巻、ロック財団、1986-89年。私家版。Ingram/Lightning Sourceからオンデマンド印刷および電子書籍版が入手可能。
  2. カール・シュスターとエドマンド・カーペンター著『Patterns That Connect』。カール・シュスターの調査と著作に基づく。エイブラムス・プレス、ニューヨーク、1996年。

参照

  • ティチェルマン、GL、「カール・シュスター博士による西太平洋の鳥類図柄：インドネシア・メラネシア・ポリネシア」『カルチュレル・インディエ』1：ライデン（1937年）、232～235頁。（カール・シュスターによる一部執筆）「西太平洋の鳥類図柄」（PDF）。
  • レヴィ＝ストロース、クロード。「ハクスリー記念講演：親族研究の未来」英国およびアイルランド王立人類学研究所紀要第1965号（1965年）、13～22頁。
  • カーペンター、エドマンド。「カール・シュスターの研究と著作からの抜粋」『人類学と美学』第6号（1983年秋）、32～46頁。
  • カーペンター、エドマンド「部族の解読：カール・シュスターによる人類の古代図像の探究」ナチュラル・ヒストリー・マガジン、第115巻、2006年5月、42-47ページ。[5]
  • カーペンター、エドマンド。「カール・シュスターの伝記」『RES：人類学と美学』第24号（1993年秋）、44頁。
  • カーペンター、エドマンド. 「石から影を描く」の書評. アメリカン・アンソロポジスト誌, 1998年9月, 第100巻第3号, 173頁. [6]
  • ジーゲルトゥッフ、マーク『糸の精霊　結びの象徴性と繊維芸術』フォンス・ヴィタエ・プレス、2010年。
  • マーク・シーゲルトゥッフ著「太陰暦かトライバル・タトゥーか？アレクサンダー・マーシャックの思想の再評価」PDFはAcademia.eduに掲載。
  • ジーゲルトゥッフ、マーク.角の社会的象徴性. PDFはAcademia.eduに掲載されています。
  • シーゲルトゥッフ、マーク. 「水のシンボル」. PDFはAcademia.eduに掲載されています。
  • シーゲルトゥッフ、マーク。「膝からの出産」。PDFはAcademia.eduに掲載されています。
  • ジーゲルトゥッフ、マーク『天国の梯子』。PDFはAcademia.eduに掲載。
  • シーゲルトゥフ、マーク. 「連続線」. PDFはAcademia.eduに掲載されています。
  • ジーゲルトゥッフ、マーク著『恥知らずな女　古代のモチーフの起源と意味』 PDFはAcademia.eduに掲載されています。
  • Siegeltuch, Mark.手形と指切断. PDFはAcademia.eduに掲載されています。
  • ジーゲルトゥッフ、マーク。『反転：死者の逆さまの世界』。PDFはAcademia.eduに掲載。
  • シーゲルトゥッフ、マーク.テクティフォームは住居か? PDFがAcademia.eduに掲載されています。
  • ジーゲルトゥッフ、マーク「幾何学芸術とは何か？」 PDFがAcademia.eduに掲載されています。
  • ジーゲルトゥッフ、マーク.迷路、迷路、および関連する芸術形式. PDFはAcademia.eduに掲載されています。
  • マーク・シーゲルトゥッフ著。カール・シュスター著『先史時代と現代における皮膚と毛皮のモザイク』のレビュー。旧石器時代のシンボルの起源と意味を解明する重要な手がかりとなる、見過ごされてきた研究。PDFはAcademia.eduに掲載。
  • ジーゲルトゥフ、マーク.数学の社会的起源. PDFはAcademia.eduに掲載されています。
  • シーゲルトゥッフ、マーク。『グノーシスにおけるパターンのつながり』レビュー、第45号（1997年秋）、70～71ページ。
  • プリンス、ハラルド。 『パターン・ザット・コネクト』書評、アメリカン・アンソロポロジスト新シリーズ第100巻第3号（1998年9月）。
  • リーベンタール、フランク.カール・シュスターと共に中国で民芸のモチーフを探る. 四川旅行記、1936年. (2024年7月).
  • ベーカー、ミュリエル、ラント、マーガレット著『青と白　中国農村部の綿刺繍』チャールズ・スクリブナー・アンド・サンズ、ニューヨーク、1977年。
  • シュスターによる中国の民芸に関する講演に関する新聞記事。燕京新聞、1936年10月30日金曜日。[7]
  • 陳志陸「台湾原住民美術と太平洋文化史への示唆」『初期中国美術と太平洋地域におけるその影響の可能性第二巻 アジア』インターカルチュラル・アーツ・プレス、ニューヨーク、1972年、395-430頁
  • カムマン、スカイラー「現代アフガニスタンにおける古代象徴主義」『東洋論』第2巻（1957年）、5-34頁。
  • ウェバー、アリカ・ポドリンスキー。「モンタニエ＝ナスカピ族の儀式用ローブ」アメリカン・インディアン・アート・マガジン、冬（1982年）、60～77ページ。
  • ヒノホサ、デヴィッド・レティグ。 「Union Y Descendencia en Boca de Poterillos, Nuevo Leon: Elementos Graficos Transmitidos por el Hacer Rutinario」、『Arte Rupestre del Noreste』、ウィリアム・ブリーン・マレー編集。 Fondo エディトリアル・デ・ヌエボ、レオン、メキシコ、(2007)、259 ～ 296 ページ。 [8]
  • メスマー、マティアス著『近代中国におけるユダヤ人の旅人：悲劇と栄光』 135～136ページ。シュスターの中国旅行記が2ページ。
  • シュスターが中国での研究のためにグッゲンハイム美術館から助成金を受けたことに関する記事。[9] また、「アートニュース」1938年4月9日号18ページも参照。[10]
  • 1956年にウェナー・グレン財団から人類学研究のためにシュスターが受け取った助成金に関する説明。ウェナー・グレン人類学研究財団：1958年度財団活動報告書、41ページ[11]
  • シュースターのソロモン諸島における調査に関する記事。『パシフィック・アイランド・マンスリー』第9巻第4号（1938年11月15日）。上の写真をクリックしてください。
  • ホルムグレン、ロバート、スペルタス、アニタ。 3 つの島文化の初期インドネシア織物: スンバ島、トラジャ島、ランプン、メトロポリタン美術館、p. 62.
  • ダラス美術館. [12]. インドネシアの織物. 「追加情報」を参照.
  • ソルハイム、ヴィルヘム G.、「40 年後の中国と南東の芸術と海洋への影響の考察」。 [13] 177–179ページ。
  • ハメル、ジョージ。「ホッカー、ダイヤモンド、砂時計について。セネカ考古学美術の解釈。」ニューヨーク州アルバニーで開催されたイロコイ会議（1979年）における発表論文。pp. Academia.eduで入手可能。
  • Van Heekeren、HR 「インドネシアの青銅器時代」、 17、19、106、114 ページ。Martinus Nijhoff Publishers (1958)。 [14]。
  • バロー、テレンス『 ニュージーランドのマオリ木彫』 17、166-167頁、チャールズ・タトル社、1970年。[15]
  • ペイン、シーラ『アフガンのお守り』 261-262頁、ペンギンブックス（1995年）。[16]
  • ウェルターズ、リンダ（編著）『ヨーロッパとアナトリアの民族衣装』 147-148頁、167頁。オックスフォード出版社、ニューヨーク（1999年）。[17]
  • チュオン、アラン『​​経典表紙、明代（1368-1644年）16世紀から17世紀初頭、カール・シュスター・コレクションより』 [18]
  • ギーディオン、ジークフリート「魔法のシンボルとしての手」『フォーラム』p.50、ヒューストン大学、1962年秋。[19] また、『永遠の現在：建築の始まり』 p.117、ボリンゲン・シリーズ、XXXV.6.11、パンテオン・ブックス、ニューヨーク、ニューヨーク州にも所蔵。
  • マカロー、デイヴィッド・W. 『終わりなき謎：迷路と迷宮の旅』 p.150。パンテオンブックス、ニューヨーク、NY（2004年）。[20]
  • クリスト、ダン＝ヴァトゥリ、デ・ヴォーグト著『古代エジプト人の遊び』国境を越えたボードゲーム、 121ページ、ブームズベリー・エジプト学シリーズ、ブルームズベリー出版、ロンドン、イギリス（2016年）。
  • ビマラ・チュム編、アチャリヤ＝プスパンジャリ著、 pp. 205-211。ジョセフ・ストジゴフスキーによる中国農民の刺繍に関する論文。インド研究所、カルカッタ、インド。(1040)[21]
  • 南オーストラリア博物館記録第15巻第1号、690-691頁（1965年）。[22]
  • グラムリー、リチャード。「祖先の抽象石彫刻：先史時代北アメリカの例」『パーシモン・プレス』
  • ボストロム、ピーター A.「ゴールト遺跡の彫刻された石材」「石材鋳造ラボ」
  • デニス・C・カリーとモーリーン・カヴァナ共著「彫刻された骨像」。デニス・C・カリー（2010年5月）「彫刻された骨像」。メリーランド考古学保存研究所キュレーターズ・チョイス。
  • ハロッド、ジェームズ・B.「ニューヨーク州ヒスコック遺跡、クローヴィス帯から発見された携帯可能な動物形彫刻芸術」2020年1月20日。Academia.eduで閲覧可能。
  • デブ・トゥイッグ. 「スパニッシュ・ヒルで発見されたグリッドストーン」. 「グリッドストーン」. 2008年8月16日.
  • トーマス、デイヴィッド・ハースト「ショシャンの祈祷石仮説：グレートベースンに刻まれた石の儀式地図」アメリカ古代誌84(1)、1-25頁（2019年）。[23]
  • モンゴルの北極圏とのつながり：フブスグル鹿石プロジェクト、2001-2002年現地報告書、4-5ページ。北極研究センター、ワシントンD.C. [24]
  • アッカーマン、フィリス「ふたご座の誕生」『考古学』1955年春号、第8巻第1号、28頁。[25]
  • 1991年に南アフリカ南海岸のブロンボス洞窟遺跡で開始された発掘調査で、砂時計の模様が刻まれた7万5000年前の黄土製の破片が発見されました。シュスターは、この模様が系図を描く際に用いられた図形の基本単位であると特定しました。もし年代測定が正確であれば、この象徴の既知の年代の2倍以上となるでしょう。

コレクション

  • フィールド博物館、シカゴ：シュスター中国織物コレクションwww.fieldmuseum.org/carl-schuster
  • ニューヨーク公共図書館：カール・シュスター収集の中国版画コレクション。初期の重要な仏教木版画や、約250点の中国民衆版画を含む中国版画のコレクション。「ニューヨーク公共図書館」
  • スミソニアン博物館所蔵のオーストラリアのオポッサムの皮のマント「ポッサムの皮のマント」。

シュスターアーカイブ

Museum der Kulturen Münsterplatz 20 入り口: Augustinergasse 8 4051 Basel, Switzerland。

参考文献

  1. ^ エドマンド・カーペンター、「部族の解読：カール・シュスターによる人類の古代の図像を辿る驚くべき探求」『ナチュラル・ヒストリー・マガジン』2006年5月。
  2. ^ エドマンド・カーペンター、カール・シュスター『古代・部族芸術における社会的象徴主義』第1巻第1号、39-40ページ。
  3. ^ ab Schuyler Van Rensselaer Cammann、「カール・シュスター博士（1904–1969）を追悼して」Textile Museum Journal、vol. 3、いいえ。 3 (1972)、2-4 ページ。
  4. ^ エドマンド・カーペンター、カール・シュスター『古代・部族芸術における社会的象徴主義』第1巻第1号、37ページ。
  5. ^ カール・シュスター、「ジョイント・マークス」、3ページ。
  6. ^ カール・シュスター『芸術と思想』124ページ。
  7. ^ エドマンド・カーペンター、カール・シュスター『古代・部族芸術における社会的象徴主義』第1巻第1号、36ページ。
  8. ^ カール・シュスターとエドマンド・カーペンター、「古代と部族芸術における社会的象徴主義」第1巻第1号、42-43ページ。
  9. ^ カール・シュスター、「旧世界と新世界の系譜パターン」7ページ。
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