カルロス・アルバート

スペインの彫刻家(1978年生まれ)
カルロス・アルバート
カルロス・アルバートのスタジオにて
生まれる
カルロス・アルバート・アンドレス

1978年2月24日1978年2月24日(47歳)
知られている彫刻

カルロス・アルベルト・アンドレス(1978年2月24日生まれ)はスペインの彫刻家。彼は、芸術の伝統的価値を称揚することを宣言する99年グループの一員であった。アルベルトは主に錬鉄と耐候性鋼を用いて作品を制作している。彼は彫刻がデッサンと多くの共通点を持つと考え、作品においてはこれらの素材、特にの扱い方と技術を重視している。作品に「立体的」なデッサンを施すことで、塊の中にまるで生きているかのような軌跡を描き、空間を創り出している。彼の作品においてより重要なのは、表現されたものよりも、鑑賞者に何を呼び起こし、何を示唆するかである。彼は抽象芸術の分野で活躍している。

バイオグラフィー

エオロ、2006年

アルバートは1978年2月24日、マドリードに生まれました。彼の芸術への情熱は幼い頃から芽生えていました。1996年にマドリード・コンプルテンセ大学美術学部に入学し、4年後には同大学からカンバーウェル芸術大学ロンドン芸術大学)への留学を認められ、芸術教育をさらに深めました。この年は彼のキャリアにとって重要な年となりました。「Collective Will of Iron」と題されたプロジェクトに参加した美術館で初めて作品を発表したからです。

2001年に美術学位を取得し、学部から視覚芸術部門の最優秀賞を受賞しました。同年、ルクセンブルク文化省から助成金を受け、ヨーロッパ芸術普及サークルの講座に参加し、この分野における知識を深めました。

美術を学んだ後、2年後、彼は同じ大学で上級研究のディプロマを取得し、その年マドリード芸術祭に参加し、いくつかの賞を受賞しました。

大学時代、アルバートは様々な素材を用いて作品を制作していましたが、錬鉄との出会いが彼の芸術的進化のきっかけとなりました。現在の作品は、鉄の複雑なネットワークから構成されており、その特徴は、素材の減衰によって折り畳まれる形態のバランスと、ほとんどのパーツにおける動きの探求にあります。

彼の芸術活動の始まりにおいて重要な出来事となったのは、 1999年にマルセリーノ・ボティン財団からの助成金を得てサンタンデールで彫刻家マーティン・チリノと出会ったことでした。この芸術家とともに、彼は鍛造と彫刻の構想に関する特別な訓練を始めました。

この間、アルバートはエルサ・ペレッティ財団などの団体からの助成金や様々なコンクールを通じて展覧会のサーキットに本格的に参加するようになり、2001年にはセビリア大学彫刻部門一等賞を受賞しました。この同じ年、彼は師であるマルティン・チリーノが出席したグループ展にも参加し、この年はアーティストにとって飛躍の年となり、プロとしてのキャリアをスタートさせた後、モストレス市議会のために最初の記念碑的作品を制作する前と後を分けるものとなりました。これが大型彫刻家としての彼の活動の始まりであり、その後まもなく、2005年にスペインの様々な公的および私的銀行から数々の賞や委託を受けた後、記念碑的彫刻家としての彼の役割は強化され、現在ではスペインのいくつかの都市の様々な公共スペースで彼の作品を見ることができます。

この点で重要な例は、パルラ の町の入り口にある高さ 15 メートル、幅 20 メートルの「寛容の扉」の彫刻です

寛容の扉、2005年

彼の制作方法は、構成とデッサンという伝統的な価値観に導かれており、それは彼のすべての彫刻作品にも当てはまります。アルバートは古典にこだわる芸術家です。芸術創造の伝統的な根本原理と基盤を守り続けています。

まるで波と直線で泥を形作るかのように、鉄を軽やかに形作る彼の姿に驚嘆する。曲線の滑らかさとフォルムの軽やかさは、錬鉄を操る達人としての彼の確かな才能を物語っている

彼の作品のインスピレーションは、ブエウ・ノドサ(ポンテベドラ) の造船所の切り分けられた部分で、カンガス・デ・モラソとパルラにある彼の記念碑的な彫刻 2 点もこの造船所から生まれました

マリン006、2005年

これは「Marine Architecture」と題された海軍をテーマにした一連の作品群の始まりとなり、後にいくつかの個展で発表される予定です。最初の作品は2006年にマドリードのギャラリー・フォー・セブンティーンで発表され、「Forged Spaces I」というより大規模なプロジェクトの一環として、鋼板で制作された作品群で構成され、調和のとれた空間の構築を探求する姿勢が一定でした。

伝統的な価値観の探求に加え、この彫刻家の創作過程において際立つもう一つの重要な特徴は、直感です。彼の制作手法におけるこの特徴は、特に小作品において顕著に感じられます。中には、最終作品へと繋がるであろう準備段階のスケッチとも言える、明確な足跡を残す作品もあります。しかし、全ての重量は完璧に計算されています。一見不安定に見える作品でありながら、全体としては素晴らしい調和を保っています。

スケッチは、色彩と線のコントラストを巧みに用いた、洗練されたスタイルで制作されたコラージュの連作でもあるように思われます。彼の構成には、時に色彩の領域が占める隙間も見られます。また、スケッチからは、彼の多くの彫刻作品に浸透する直感的な性質が感じられ、筆致の奔放さが窺い知ることができます。

紙の上でのさまざまな形状の組み合わせは、他の素材にも同様に存在します。例えば、アルバートは、複数のプレートを極めて柔らかく、優雅に組み合わせてレリーフを作成しました。

同時に、アルバートは、2004年3月11日のマドリード攻撃の犠牲者を追悼するため、3周年に合わせてサンタ・エウヘニア駅で2007年に行われた記念碑のような、さまざまな記念碑の制作依頼を受け続けています。

切り取られた幻想、2007年

今年は彼のキャリアにとって重要な年となるでしょう。マドリードのアルベルト・コルネホBATギャラリーとのコラボレーションを開始し、アートフェア「アート・マドリード」で彼の作品を展示するからです。また、このギャラリーでは、カルロス・アルバートが、2010年に開催した「Spaces Forged II」と2012年の「Spaces Forged III」という2つの大規模な個展プロジェクトを手掛けています。「Spaces Forged II」は、一般の観客や批評家から大きな反響を呼びました。「Spaces Forged III」では、作品の技術的な側面や構成の変遷を、作品ごとに見ることができます。しかし同時に、これらのプロジェクトは互いに関連し合い、この彫刻家の特徴を明確に示す繋がりを与えています。

2008年は、パレンシア市の統合ビクトリオ・マッチョ賞やマハダオンダ市議会のマヌエル・マルティネス・ブラガニョーロ彫刻コンクールなどのコンクールで最優秀賞を受賞するなど、アーティストにとって注目を集める年となりました。また、展覧会では、以前にも開催していたマドリードのフォー・セブンティーン・ギャラリーでの個展「Close Encounters」を開催しました。

2010 年と 2011 年には、ヒホンのヴァン ダイク美術館で開催された「Youth Exchange」と題した現代美術展など、いくつかのグループ展に参加し、カルロス アルバートの作品は現在のアートシーンで高い評価と重要性を獲得しました。

芸術分野での彼の存在感は時が経つにつれ高まり、スペイン国内のみならず、カールスルーエ・アートフェアなどの有名なアートフェアや、ケルンの100KUBIKなどのドイツのアートギャラリーでも活躍しています。2013年には、彼の作品の国際的な認知度を高めるために、選りすぐりの作品が展示される予定です。

アルバートはキャリアの初めから、作品を世に知らしめる努力をしてきました。その努力は、彼が参加した数多くの個展やグループ展、そして彼の存在が世間や団体の注目を集めた数多くのイベントに反映され、数々の賞を受賞しました。

また、カルロス・アルバートは現在、インターネット上での作品の展示に力を入れており、オンライン アート ギャラリー Plastiké Art Gallery を通じてそれを行っています。

1999年から2012年までの彼の活動は、240ページに及ぶ『彫刻家カルロス・アルバート』という書籍に収められています。この書籍には、スペイン美術評論家協会会長トマス・パレデスによる興味深いエッセイも収録されています。本書では、他者の影響が顕著に表れた初期の作品から、アルバート自身の個性と独自のスタイルを示す作品へと進化していく過程を辿ることができます。その活動は今日に至るまで続き、彼の彫刻を鑑賞する者を驚かせ続けています。

カルロス・アルバートの彫刻作品のいくつかのように、透き通った地平線が、その進むべき道の方向、その異端的な作品、彼の本能、彼の優雅なスタイル、彼の歌うような鉄のような輝きを描き始めています...

トマス・パレデス。スペイン美術評論家協会会長(彫刻作品の断片テスト(性別、本能、様式)は、彫刻家カルロス・アルバートの著書に掲載)。

芸術家としてのキャリア

フォーマシオン

1999-2000

2001

2003

  • 博士号取得のための上級研究ディプロマ(DEA)。マドリード美術学部(UCM)。

個展

2025

  • アメリカ現代美術館 (MoCA-Americas)、フロリダ州ケンドール。
  • 「ライセス」。アルテ 92、マドリッド。

2024

  • 「エル・オリゲン・デ・ロス・スエニョス」。 3 パント ギャラリー。バルセロナ。
  • 「空間の繊細さ」。ティチネーゼギャラリー。ミラノ。
  • LOAC Alaior Art Contemporani。屋内および屋外展示。メノルカ島。

2023

  • カルロス・アルバート、ガレリア・アンソレナ、マドリッド。

2020

  • Raum und Farbe、Galerie 100 Kubik、ケルン。

2019

  • 影の光、ココナッツグローブ&インターナショナルプラザ、コーラルゲーブルズ、マイアミ

2018

  • カルロス・アルバート、トレンベルグ庭園、アクイラルナ ギャラリー アントワープ。
  • El Espacio Reflejado、Galerie 100 Kubik、ケルン。
  • カルロス・アルバート、ミゲル・エチャウリ財団、パンプローナ。

2017

  • カルロス・アルバート、アクイラルナ・ギャラリー、クノック。
  • カルロス・アルバート、ヴァルデュー修道院、アクイラルナ・ギャラリー、オーベル。
  • カルロス・アルバート、Galerie 100 Kubik、ケルン。

2016

2015

2014

2013

2012

2011

2010

2008

2006

グループ展・フェア(抜粋)

2025

  • アルマドリッドフェア。 BAT アルベルト・コルネホ・ギャラリー。マドリッド。
  • パームビーチ、モダン&コンテンポラリーアートフェア。オリバー・コール・ギャラリー。フロリダ州パームビーチ

2024

  • アート・マイアミ2024。オリバー・コール・ギャラリー。フロリダ。
  • エスタンパ。A&Mギャラリー。マドリード。
  • 2024 年ルクセンブルク アート ウィーク。屋外展示 (Avenue de la Liberté)。アクイラルナギャラリー。ルクセンブルク。
  • 「ラ・プティ・ヴォー」、アクイラルナ・ギャラリー。ナンドリン。
  • Coutre MAM . Aquilaluna ギャラリー. ゲント.
  • パームビーチ、モダン&コンテンポラリーアートフェア。コルティナギャラリー。フロリダ州パームビーチ
  • アート・マドリード2024。ロドリゴ・フアランツ・ギャラリー。マドリード
  • カールスルーエ・アートフェア。コルティナ・ギャラリー。カールスルーエ

2023

  • エスタンパ 2023。 A&Mギャラリー。マドリード..
  • 「En Piste」、ボヴェリー博物館、アクイラルナ ギャラリー。リエージュ。
  • シャトー・ド・フレーニュー、アクイラルナ・ギャラリー。ナンドリン。
  • 「プロイェクトス / スエーニョス」。オダリス。マドリッド。
  • カールスルーエ・アートフェア。ロドリゴ・フアランツ・ギャラリー。カールスルーエ。
  • Madrid Luxury Art (MLA)、AGM Management、マドリード。

2022

  • カルロス・アルバート、ラリティ・ギャラリー、ミコノス島。
  • Escultura、ガレリア・アンソレナ、マドリッド。
  • 30 + 7 Exposición Aniversario、Galería Aurora Vigil-Escalera、ヒホン。

2021

  • 多様性を祝う、3 Punts Galeria、バルセロナ。
  • ファルベ対ラウム、Galerie 100 Kubik、ケルン。

2020

  • カルロス・アルバート、アクイラルナ・ギャラリー、ダルヘム。

2019

  • デトラス・デル・ムロ、第13回ハバナ・ビエンナーレ、ハバナ。

2017

  • 森の芸術、フラミンゴ現代美術館、ヴィンフック。
  • Exposición colectiva、コルデイロス ガレリア、ポルト。

2016

  • グループ展、ギャラリーMDA、ストックホルム。
  • グループ展、ガレリア・フェルミン・エチャウリ、パンプローナ。

2015

  • サロン・デ・オトーニョ、セビジャーナ・エンデサ財団、レアル・アルカサル、セビリア。

2013

  • ブランコ・イ・ネグロ、ガレリア・イグナシオ・ラサレッタ、バルセロナ。

2012

  • 現代芸術の価値、ヒホンのサラ・デ・アルテ・ヴァン・ダイク。

2011

  • パノラマエスクルトリコ、ガレリア・フェルナン・ゴメス・アルテ・コンテンポラネオ、マドリード。
  • 彫刻賞、アグアグラナダ財団、アルバイシン、グラナダ。

2010

  • 彫刻賞、レアレス・アタラザナス、バレンシア。
  • カハ・バダホス彫刻展、ルイス・デ・モラレス博物館、バダホス。

2007

  • シウダー・デ・パレンシア賞、ディアス・カネハ美術館、パレンシア。

2005

  • グルーポ ヴィラ アイリス、アントン美術館。セントロ・デ・エスクルトゥーラ、カンダス。

2002

  • UCM彫刻賞、アルフォンソ12世植物園、マドリッド。
  • ヴィラ・デ・マドリード賞、マドリードのセントロ・カルチュラル・コンデ・ドゥケ。

2001

  • グループ展、Lycée Technique des Arts et Métiers、ルクセンブルゴ。
  • ビジュアル アーツ アワード、サン カルロスレアル アカデミア、バレンシア

2000

  • フェレアス・ヴォンタデス、ガレリア・ラケル・ポンセ、マドリッド。

1999

  • ラ・フォルハ・アン・ヴィラ・イリス」。マルセリーノ・ボティン財団。サンタンデール

助成金

受賞(選考)

  • グループ「シウダデス・パトリモニオ・デ・ラ・ヒューマニダッド」(「世界遺産都市」)の彫刻賞、スペイン、2017年。
  • サンタ・イサベル・デ・ハングリア王立芸術アカデミーの秋の展示会で、ラ・レアル・マエストランサ・デ・カバレリア・デ・セビリアより金メダルを受賞。2016年
  • 「サンタ・イサベル・デ・ハングリア王立芸術アカデミー」のLXI国立秋季展示会でセビジャーナ・エンデサ財団」賞を受賞。セビリア2012年
  • 「 AguaGranada財団彫刻コンクール第1位。グラナダ2011年
  • 全国彫刻コンクール「シウダー・デ・メリリャ」一等賞。2008 年と 2010 年
  • 第12回彫刻コンクール第1位「マヌエル・マルティネス・ブラガニョーロ」。マハダオンダマドリード2008 年
  • 2008年「シウダー・デ・パレンシア賞の第一回彫刻賞「ヴィクトリオ・マッチョ」 。
  • 第15回イベリア彫刻賞」「シウダー・デ・プンタ・ウンブリア」賞「カハソル」受賞。ウエルバ2008 年
  • 第一回彫刻賞「Ciudad De Atarfe」。グラナダ2007 年
  • 2006年、高さ3メートルと4メートルの記念碑2つに対してサンタンデール評議会の最優秀賞受賞
  • サンフェルナンド・エナレス第1回「国際彫刻賞」受賞。マドリード2005年
  • マラガ市議会彫刻デザイン部門最優秀賞受賞2005年
  • 2005年カディスサンフェルナンドの路上「アーバンカルチャー」国際彫刻コンクールで最優秀賞受賞
  • 6 x 6 x 3.5mの公共彫刻を制作する「 Inves-Morrazo 」彫刻コンクールで最優秀賞を受賞。ポンテベドラ2005年
  • 第13回イベリア彫刻賞「シウダー・デ・プンタ・ウンブリア」の「ファンダシオン・エル・モンテ」賞ウエルバ2005 年
  • 第16回美術コンクールミゲル・ゴンサレス・サンドバル」第一回彫刻賞受賞。エクスクモ。アユンタミエント デロラ デル リオセビリア2003年
  • 第 IV 全国コンクール フェルナンド・キニョネス」第一回彫刻賞受賞。エクスクモ。カディスのアユンタミエント2003年
  • 2002年、 「第22回ヴィラ・デ・パルラ彫刻コンクール第1位。
  • 2002年、「セビリア大学第8回国家賞彫刻部門第1位
  • 2001年「マドリード美術学部美術コンクール第1位

公共事業博物館とコレクション(選択)

参考文献

アルバート・アンドレス、カルロス (2012)。カルロス・アルバート、彫刻家。社説ゴドイ。マドリッド。ISBN 978-84-85995-39-4

参考文献

BATギャラリー アルベルト・コルネホ

プラスティケアートギャラリー

バルセロナのボーン・アートギャラリーのカルロス・アルバート

フォー・セブンティーン・ギャラリーのカルロス・アルバート

カルロス・アルバート; アートギャラリー・ワンソン

カルロス・アルバート・エスカルター。ナオス・アーキテクチュラとリブロス

カルロス・アルバート、セビージャ財団賞 - エンデサ

  • カルロス・アルバートの公式ウェブサイト
  • 彫刻家カルロス・アルバート。スタジオでのインタビュー
  • カルロス・アルバート:「彫刻は絵と密接に結びついています」
  • 出版:カルロス・アルバート、彫刻家
  • 彫刻家カルロス・アルバートによる力と幾何学
  • カルロス・アルバート、100 クービック
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