キャシー・バスビー
カナダ人アーティスト
キャシー・バスビー
生まれる1958年（67～68歳）
カナダ、オンタリオ州トロント
教育コンコルディア大学、NSCAD、ニューヨーク大学
知られているマルチメディアアーティスト、教師、作家、印刷物を使用するアーティスト
Webサイトwww.cathybusby.ca

キャシー・バスビーは、ブリティッシュコロンビア州バンクーバーを拠点とするカナダ人アーティストです。 1958年4月20日、オンタリオ州トロント生まれのバスビーは、公的な謝罪、車のメーカー名やモデル名、地域のポスター、メッセージTシャツ、企業スローガン、自己啓発本、肖像画など、様々な作品を収集し、作品に意味を持たせることで、アート作品を生み出しています。

ノバスコシア芸術デザイン大学（NSCAD）在学中（1984年、美術学士号取得）、彼女は芸術作品を制作し、手頃な価格の住宅、雇用機会均等、軍国主義の蔓延など、女性の権利に関する懸念を表明しました。メディア研究の修士号（コンコルディア大学、1992年）およびコミュニケーションの博士号（コンコルディア大学、1999年）取得中は、自己啓発書と回復文化を通して痛みの政治について考察し、後に公的謝罪、追悼式、医療機関内外のケアをテーマにした芸術作品を制作しました。

過去30年間、彼女はニューヨーク、北京、メルボルン、ベルリンなど国内外で展覧会を行ってきました。[1]

背景

教育

バスビーは、 NSCAD大学（1984年）で美術学士号、コンコルディア大学でメディア研究の修士号（1992年）を取得しました。コンコルディア大学でコミュニケーション学の博士号（1999年）を取得し、ニューヨーク大学でフルブライト奨学生（1995～1996年）として活躍しました。[2]

教育と執筆

バスビー氏は、ブリティッシュコロンビア大学美術史・視覚芸術・理論学部の視覚芸術の非常勤教授（2013～2019年）であり、エミリー・カー大学、マウント・セント・ビンセント大学、NSCAD、カールトン大学など、さまざまな教育機関で講義や指導を行ってきました。

バスビーは、多数のアーティストブックや出版物を執筆しており、『I WONDER: Art + Care + Dementia』（Art Metropole、2025年）もその1つです。『Making the Invisible Visible』（University of the Creative Arts、2016年）ではインタビュアー／編集者を務め、アンソロジー『When Pain Strikes』（University of Minnesota、1999年）では共同編集者兼寄稿者を務めています。

彼女の批評的な文章と作品は、Image, Index and Inscription: Essays on Contemporary Canadian Photography (Gallery 44, YYZ Press, 2005) やGeneral Idea Editions 1967–1995 (Blackwood Gallery, 2003) のほか、C Magazine、Fuse、Tessara、Border/lines、 Archivaria、The Capilano Review、Canadian Artなどにも掲載されている。[3]

アートワーク

バスビーは過去30年間、カナダ国内のみならず、ニューヨーク、北京、メルボルン、ベルリンなど海外でも精力的に展覧会を開催してきました。近年では、グリフィン・アート・プロジェクト、アート・メトロポール、ユニオン神学校、モリス・アンド・ヘレン・ベルキン美術館、サイモン・フレーザー大学、バンクーバー美術館などで、彼女の芸術作品およびキュレーターとしての作品が展示されています。

コレクション

バスビーの作品は、カナダ国立美術館[4]、ウィニペグ美術館[5]、カールトン大学美術館、ノバスコシア美術銀行、カナダ評議会美術銀行[6] 、オタワ市美術コレクション、ノバスコシア芸術デザイン大学[7] 、サイモンフレーザー大学図書館特別コレクションおよび貴重書[8] 、近代美術館/フランクリンファーネス・アーティストブック・コレクションなど、いくつかの機関やギャラリーの公共コレクションに収蔵されています。

選りすぐりの作品

I WONDER: アート + ケア + 認知症

バスビーの出版物『I WONDER: Art + Care + Dementia』（アート・メトロポール、2025年）は、キャシー・バスビーの亡き妻ギャリー・ニール・ケネディが頻繁に口にしていた「I wonder（不思議だ）」という言葉を彷彿とさせる壁のテキスト・ペインティングから始まった。この本は、「不思議」という概念を中心に、夫妻それぞれの人生、共に過ごした生活、そしてケネディの認知症が悪化していく過程を、医療制度の内外、友人や家族、そして継続的な創作活動に支えられながら、どのように乗り越えたかを綴っている。2025年を通して、バスビーはこの本をバンクーバー・アート・ブック・フェアで初版が発売されたのを皮切りに、カナダ各地を巡回した。その後、CLAM [9]（バンクーバー）、ハリファックス・アート・ブック・フェア[10] 、 アート・メトロポール（トロント）、フェデラル・ストア（バンクーバー）と順次発売した。

駐車場/駐車中

PARKINGとPARKEDは、バスビーが現在も取り組んでいる一連のプロジェクトの一つで、歌や合唱を通して車のブランド名を集めた作品です。このアイデアの最初のバージョンは、2011年7月8日にハリファックスのゲッティンゲン通りに駐車されたすべての車の名前を集めたPARKING GOTTINGEN ST.（2011年）でした。この作品は後に、床から天井まで広がるリストとフォルダーとしてアイレベル・ギャラリーで展示されました。2019年、UBCでビジュアルアーツを教えていたバスビーは、近隣の駐車場に停まっていたすべての車の名前を集め、アール・ピーチ作曲の5部ハーモニー・マドリガル「PARKING」を制作しました。この作品は、 UBCのAHVAギャラリーで上演されました。そして2024年、バスビーは車のブランド名を集めたコール・アンド・レスポンス・イベントを企画し、2024年4月20日（土）に開催しました。このパフォーマンスイベントでは、バスビーは約12名の参加者を率いてバンクーバーのコルドバ通りを歩き、途中で立ち止まって車の名前を歌いました。これらの名前を集め、歌うことは、その日に駐車されていた車のスナップショットの役割を果たしました。バスビーは自身のウェブサイトで、車の名前を巡るこのハイブリッドな作品が彼女にとってなぜ重要なのかを次のように説明しています。「私は、無数の悪影響にもかかわらず、盲目的な宗教のように信じられている車文化への私たちの依存を嘆くことに興味があります。」[11]

私たちは呼ぶ

バスビーの「WE CALL」は、カナダ真実和解委員会（TRC）が2015年6月に発表した94の行動要請に焦点を当てた、複数の反復で構成されるサイト固有の壁テキスト作品で、政府が先住民族の権利と所有権に対する責任を回避する方法に注意を喚起しています。

WE CALLの最初の反復は、テックギャラリー（サイモンフレーザー大学、2017-2018年）でインスタレーションとして制作され、 [12]その直後、作品はブリティッシュコロンビア州ヘイゼルトンのギトクサン・ウェツェウェテン教育協会（GWES）との地域ベースのプロジェクト中に再考されました（2017年）。[13] GWESでのこの恒久的なインスタレーションのために、学校の壁に描かれた呼びかけは、その地域のギトクサンとウェツェウェテンのコミュニティの生活経験との対話と応答として、空間に合わせて選択および編集されました。2018年には、 WE CALLの3番目のサイト固有の反復がトロントのアッパーカナダカレッジ（UCC）で完了し、バスビーは学生と教師と協力して、TRCの呼びかけに対するコミュニティの支持を得た一連の応答を開発しました。[14] 2022年、バスビーはUCCの学生をGWESに連れて行き、 WE CALLのインスタレーションを見学し、それに参加しているギトクサンの学生と会う2日間の旅行を企画しました。 [15]

申し訳ございません

キャシー・バスビーの最も有名な作品の一つである「WE ARE SORRY」（メルボルン 2009 [16] / ウィニペグ 2010 [17] / バンクーバー 2013–2016）は、カナダとオーストラリアの国家元首による、カナダのインディアン寄宿学校被害者とオーストラリアの「盗まれた世代」に対する公式謝罪を記念する作品である。これらの画期的な謝罪は、メディアで最初に取り上げられた時は比較的一時的なものであったが、「WE ARE SORRY」は、その存在を長く世間に知らしめた。メルボルンでは、「WE ARE SORRY」はレーンウェイ・コミッションの一環として屋外で開催され、翌年には真実和解委員会（2010年）の発足に合わせてウィニペグ美術館のエックハルト・ホールで上演された。それ以来、 「WE ARE SORRY」の改変版がモリス・アンド・ヘレン・ベルキン美術館（2013年）で展示され、また、ナムギス・ファースト・ネーションのアーティストであり世襲酋長でもあるボー・ディックの作品「Awalaskenis II」（2014年）[18]の一部として展示され、後に「Lalakenis/All Directions: A Journey of Truth and Unity」（ベルキン、2016年）展で記念されました。[19]

参考文献

  1. ^ “Biography | Cathy Busby”. cathybusby.ca . 2025年9月22日閲覧。
  2. ^ “CV | Cathy Busby”. cathybusby.ca . 2025年9月22日閲覧。
  3. ^ “CV | Cathy Busby”. cathybusby.ca . 2025年9月22日閲覧。
  4. ^ カナダ国立美術館サイバーミューズのウェブサイト
  5. ^ 「検索 » WAG」. WAG . 2025年9月2日閲覧。
  6. ^ Busby, Cathy (2025年9月2日). 「Sorry (Mike Harris)」.カナダ芸術評議会アートバンク. 2025年9月2日閲覧。
  7. ^ 「Search Novanet - cathy busby」. nscad.novanet.ca . 2025年9月2日閲覧。
  8. ^ 「申し訳ございません。 - サイモンフレーザー大学」sfu-primo.hosted.exlibrisgroup.com . 2025年9月2日閲覧。
  9. ^ “Instagram”. www.instagram.com . 2025年9月22日閲覧。
  10. ^ 「2025年プログラム — ハリファックス・アートブックフェア」halifaxartbookfair.ca . 2025年9月22日閲覧。
  11. ^ "PARKED | Cathy Busby". cathybusby.ca . 2025年9月2日閲覧。
  12. ^ 編集者、Rungh (2017年9月17日). 「和解に向けて今すぐ行動を」Rungh . 2025年10月22日閲覧。 {{cite web}}:|last=一般的な名前があります（ヘルプ）
  13. ^ Michael, Grace-Dacosta (2017年12月20日). 「著名なアーティストがヘイゼルトン・ファースト・ネーションズ高校に壁画を公開」. The Interior News . 2018年3月10日閲覧。
  14. ^ 「WE CALL UCC | Cathy Busby」. cathybusby.ca . 2025年9月22日閲覧。
  15. ^ 「WE CALL: UCC Visits GWES and Gitanmaax/Hazelton | Cathy Busby」. cathybusby.ca . 2025年9月22日閲覧。
  16. ^ ハーディング、ジョン (2010年1月8日). 「From sorry to treaty」.ジ・エイジ. 2025年10月22日閲覧。
  17. ^ Barske, Katryna (2020年4月26日). 「My Daily Art » WAG」. WAG . 2025年10月21日閲覧。
  18. ^ グリフィン、ケビン (2016年1月13日). 「展覧会はオタワへの旅の精神を捉えている」.バンクーバー・サン. 2025年10月21日閲覧。{{cite news}}: CS1 maint: url-status (リンク)
  19. ^ 「ララケニス/全方向：真実と統一の旅 - モリス・アンド・ヘレン・ベルキン美術館」.モリス・アンド・ヘレン・ベルキン美術館. 2025年8月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年9月22日閲覧。
  • キャシー・バスビーのウェブサイト
  • キャシー・バスビーの「PARKING」（2019）、パフォーマンス・ドキュメント
  • スーザン・サイラスとクリサンヌ・スタサコスによる『マミー』インタビュー
  • テッド・カー著『肖像画の虚ろな視線の先へ』ハイパーアレジック誌レビュー
  • キャシー・バスビー：ギャビン・ブラウニング著『About Face』、ドムス・レビュー
  • 巻き戻し：エミリー・ファルベイ著『キャシー・バスビー』、カナディアン・アート・マガジンのレビュー
  • アーティストのキャシー・バスビーと作家のエイミー・ファン、ビジュアルエイズとの対談
  • マンディープ・ウィルク著『和解』を今すぐ読む（ルンガー著）
  • ジェフ・ダグラスがキャシー・バスビーにインタビュー。CBCラジオのメインストリートNSで放送された「I WONDER: Art + Care + Dementia」で、2025年8月22日に放送。
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