チャールズ・ヘンリー・ギャロウェイ | |
|---|---|
ギャロウェイ 1909年頃 | |
| 生まれる | (1871年12月21日)1871年12月21日 |
| 死亡 | 1931年3月9日(1931年3月9日)(59歳) ミズーリ州セントルイス |
| 職業 | オルガニスト、音楽教育者、合唱指揮者、作曲家 |
| Webサイト | chgallowayorganist.com |
| サイン | |
チャールズ・ヘンリー・ギャロウェイ(1871年12月21日 - 1931年3月9日)は、ミズーリ州セントルイスの教会およびコンサートオルガニスト、合唱指揮者、教育者、作曲家であった。
身長6フィート8インチ(2.03メートル)のギャロウェイは、威厳のある大男だった。実際、彼の手は非常に大きく、ピアノの鍵盤に届く範囲は12鍵、つまり11インチ強だったと言われている。神童と呼ばれたギャロウェイは、9歳で教会のオルガン奏者として雇われた。生涯を通じて、セントルイスの様々な教会で働き、その中にはセントピーターズ聖公会教会も含まれ、そこでは35年以上オルガン奏者兼聖歌隊指揮者を務めた。[1] 1895年から1898年にかけて、ギャロウェイはフランスの偉大なオルガン奏者アレクサンドル・ギルマンに師事し、生涯の友となった。[2]
最も有名なのは、ギャロウェイが1904年にセントルイスで開催されたルイジアナ購入博覧会の公式オルガニストを務め、フェスティバル・ホール(現在はフィラデルフィアのメイシーズ・センター・シティにあるワナメーカー・オルガンの中核として保存されている)で当時世界最大のオルガンを初演したことである。[3]若い頃に数多くの作品を作曲したが、後にWHポマーへの手紙の中で「チャールズ・ギャロウェイが作曲する運命にあったとは信じられない」と認めている。[4]彼はまた、セントルイス地域で最も尊敬されている男女合唱団であるセントルイス・アポロ・クラブとモーニング・コーラル・クラブの指揮者を務めた。教育者としては、ストラスバーガー音楽院、セントルイス・ワシントン大学、リンデンウッド・カレッジなどさまざまな教育機関で教鞭をとった。[5] ) さらに、彼は多数の個人鍵盤楽器の生徒を抱えており、その多くが教会音楽家や教育者になった。
バイオグラフィー
若いころ
ギャロウェイは1871年12月21日、ミズーリ州セントルイスでウィリアムとフィービー・ギャロウェイ夫妻の6人兄弟の末っ子で4番目の息子として生まれた。ギャロウェイの父はスコットランドのファイフ王国にある小さな村、セレスで生まれた。1850年頃、ウィリアムはアメリカに移民し、アイオワ州キーオカックに定住した。そこでイギリス移民のフィービー・リドベリーと出会い、2人は1858年に結婚した。ウィリアムが過剰な融資が原因で破産した後、2人はすぐにセントルイスに引っ越した。これはおそらく、ヴィーチ・アンド・ギャロウェイの石材置き場で共同経営者をしていたウィリアムの養子の兄弟トーマスの提案によるものだった。ウィリアムはセントルイスで乾物販売員として仕事を見つけ、現存する元帳から彼の事業はかなり成功していたこと、また雑用を手伝うために黒人労働者を自分の住居付きで雇うことができたことが示されている。
ギャロウェイは幼少期をずっとグッド・アベニューの家で過ごしました。ウィリアムは最終的に、アフリカ系アメリカ人の実業家で慈善家のアニー・マローンに家を売却しました。マローンはそこに孤児院を設立しました。マローンの死後、通りはアニー・マローン・ドライブと改名されました。
少年時代、ギャロウェイは公立学校に通い、その後、ワシントン大学付属の私立男子校であるスミス・アカデミーに入学した。 [6]彼の音楽教育は幼少期から始まった。初期の指導者の一人はウィリアム・ロビン(ドイツ系アメリカ人のオルガン奏者、指揮者、作曲家であり、アルフレッド・G・ロビンの父)で、ジェラルド・ボードマンはロビンを「アメリカ西部における本格音楽の最も著名な先駆者の一人」と評している。[7]
パリで学ぶ
ギャロウェイがアレクサンドル・ギルマンと初めて出会ったのは1893年9月、このフランスの名オルガニストが北米ツアーをしていたときだった。当時世界で最も優れたオルガニストと広く考えられていたギルマンは、セントルイスのグランド・アベニュー長老派教会で2回のリサイタルを行い、ギャロウェイはたまたまそのプログラムで他の演奏者の伴奏をしていた。2年後の1895年4月17日、ギャロウェイはオルガンと理論を学ぶためフランスへ出発した。ギルマンはその後すぐにパリ音楽院のオルガン教授に任命された。ギャロウェイはほぼ4年間フランスで過ごし、その間、パリで最も古い英語圏の教会の一つであるアメリカン・チャーチ・オブ・ザ・ホーリー・トリニティのオルガニストとして働き、ルイ・ヴィエルヌ、マルセル・デュプレなど著名なフランス人オルガニストと生涯の友人になった。[8]
ギルマンがトロカデロでのコンサートで共演するよう頼んだ唯一の生徒はギャロウェイだったとも言われている。セントルイス・ポスト・ディスパッチ紙に掲載された記事によると、「ギャロウェイの演奏は熱狂的に受け入れられ、4000人から5000人の聴衆が3回もアンコールした」という。[9]若いオルガン奏者はギルマン自身からも賞賛を受けており、1898年12月28日に米国に帰国したあと、ギルマンは手紙にこう書いている。「数年間、チャールズ・ギャロウェイ氏にオルガンと理論のレッスンをさせていただき、彼の研究に多大な関心を寄せてきました。その研究は素晴らしいものでした。彼は今や一流の芸術家であり、きっと大きく、当然の成功を収めるでしょう。彼のオルガン演奏は堂々としていて輝かしいです。この尊敬と愛情の証を彼に贈ることができてとてもうれしく思います。」[10]ギルマンは後にオルガンソナタ第7番をギャロウェイに捧げた。
教会のオルガニスト

ギャロウェイはわずか9歳の時に、グッドアベニュー長老派教会で教会音楽家としてのキャリアを開始し、メロディオンで聖歌隊の伴奏を務めた。もっとも、7歳だったという説もある。その若さから、ギャロウェイは長年「少年オルガン奏者」という愛称で親しまれた。[11] 1883年、セントピーターズ聖公会教会に雇われ、初めてパイプオルガンを演奏した。4年後、セントピーターズ教会を離れ、セントルイス中の様々な教会で演奏した。その中には、ピルグリム会衆派教会、テンプル・イスラエル、セントジョージ聖公会、第一長老派教会などがある。後に、セントピーターズ聖公会教会のオルガン奏者兼聖歌隊指揮者として再雇用され、亡くなるまでその職を務めた。[12]
私生活
ギャロウェイは1905年6月1日にガーフィールダSEミラー(フィル)と結婚した。フィル自身はセントルイス生まれだが、両親はドイツからの移民であった。彼女の父ハーマンはビール醸造家(ミラー醸造会社とは無関係)で、敬愛していたジェームズ・A・ガーフィールド大統領にちなんで娘に名前をつけた。1905年から1906年にかけて、新婚の二人は数か月間ヨーロッパで新婚旅行をし、その間にギャロウェイはパリでオルガンの勉強を終えることができた。米国に戻った後、1906年7月に第一子ドロシー・ミラーが生まれた。チャールズとフィルは1907年に最初の家を購入するが、それ以前はチャールズの母、兄弟ウィリアムとジョージ、ウィリアムの妻エレンと住んでいた。約1年後、彼らはハリディ・アベニューの自宅に再び転居し、そこで10年近く暮らした。彼らの第二子であるチャールズ・ミラーは 1910 年 10 月に生まれ、それから 2 年も経たないうちに、1912 年 7 月にもう一人の息子、エドワード・ミラーが誕生しました。

第一次世界大戦の少し前、ギャロウェイ一家はマグノリア・アベニューのタワー・グローブ・パークの向かいにある大きなビクトリア様式の家を、ジェイコブ・ストッキーから購入しました。ストッキーは1906年に自らこの家を建て、隣に住んでいました。ガーフィールダは天然ガスが大の苦手だったので、一家が引っ越してきた際にガス管をすべて撤去してもらいました。その後数十年間、家は完全に電化されていました。ギャロウェイの自宅スタジオにはグランドピアノが2台あり、1920年代にはパイプオルガンも設置されました。夏の間、日曜日の午後には窓を開けて非公式のコンサートを開き、通りの向かいにあるタワー・グローブ・パークには数十人が集まり、演奏を聴きました。
1904年万国博覧会

演奏家として、ギャロウェイが最も有名になったのは、1904年にセントルイスで開催されたルイジアナ購入博覧会で、彼が32歳の時に公式オルガン奏者を務めたことである。万国博覧会音楽局は、マレー・M・ハリス・オルガン会社(後のロサンゼルス・アート・オルガン会社)に、史上最大のオルガンの製作を依頼した。ギャロウェイは、建設中のオルガンを見るためにカリフォルニアへ旅した。彼がオルガンの設計にどのような役割を果たしたかは不明だが、セントルイスのキルゲン・オルガン会社の著名なオルガン設計者であったことから、重要な役割を担っていた可能性が高い。この巨大なオルガンの巨大さは、まさに前例のないものだった。コンソールには5つの手鍵盤があり、各手鍵盤には61個の鍵盤と140個のストップがあり、1万本以上のパイプがあり、最も短いパイプでも長さは32フィートロサンゼルスからセントルイスまでオルガンを輸送するには、10両の貨車が必要でした。[13]ジョン・ウェズリー・ハンソンは、博覧会の公式歴史書の中で、「この楽器は17,179,869,183通りの異なる音色効果を生み出すことができ、毎分異なる組み合わせを演奏すれば、32,600年間も演奏を続けることができる」と記しています。[14]オルガンのデビューは博覧会の初日である5月1日に予定されていましたが、当然のことながら、いくつかのトラブルが発生し、ギャロウェイは6月9日までオープニング・リサイタルを開催しませんでした。[15]
万国博覧会の会期中、公式オルガニストとしてギャロウェイは数多くのコンサートを行った。ソリストとして、またアルフレッド・エルンスト指揮の万国博覧会交響楽団や、2800人近い団員を擁する万国博覧会合唱団など、様々なアンサンブルとの共演も行った。さらに、J・ウォーレン・アンドリュース、ホレイショ・パーカー、そして最も有名なアレクサンドル・ギルマンなど、世界中から集まった80人以上の著名なオルガン奏者によるオルガン・リサイタルが毎日行われた。万国博覧会での6週間の滞在期間中、ギルマンは合計36回のリサイタルを行うことになった。しかし、好評を博したため、最終週にさらに3回のリサイタルとフランス史音楽のリサイタルを行った。ギルマンの40回のリサイタルはすべて暗譜で行われた。[16]
オルガン奏者としての需要が高い
ルイジアナ買収博覧会の公式オルガニストを務めたギャロウェイは、演奏家として高い人気を博した。博覧会後まもなく、彼はスコティッシュ・ライト大聖堂のオルガニストを短期間務めた。また、合唱交響楽団の公式オルガニストにも就任し、1906年にはワシントン大学にも就任した。長年にわたり、ギャロウェイは大学構内のグラハム礼拝堂で毎月8回、無料でオルガン演奏会を開催していた。[17]さらに、彼は生涯を通じて全米各地で数え切れないほどのリサイタルを開催し、数十台のオルガンを献呈したことで、全米的な名声を得た。
1924年、ギャロウェイはコーネリアス・ヴァンダービルトの曾孫であるコーネリア・ヴァンダービルトの結婚式での演奏を依頼されました。彼はセントルイスから列車でノースカロライナ州のビルトモア邸まで直行しました。興味深いことに、コーネリアの両親であるジョージ・ワシントン・ヴァンダービルト2世とエディス・ドレッサーは、ギャロウェイがパリに駐在していた1898年に、パリのアメリカン・チャーチ・オブ・ザ・ホーリー・トリニティで結婚しました。[18]
音楽活動

演奏活動以外にも、ギャロウェイはセントルイスの様々な音楽家や団体と深く関わっていた。ハーバート・S・ハドレー知事が1910年にミズーリ州歌曲委員会を設立すると、委員長のWH・ポマーはすぐにギャロウェイを委員に選出した。その後2年間、ポマーとギャロウェイは、フレデリック・W・ミューラー、ウィリアム・スカイラー、カンザスシティ交響楽団の指揮者カール・ブッシュ、第一地区師範学校の音楽教授D・R・ゲブハートと共に、州歌曲コンクールを主催した。彼らは数千もの応募作品を精査し、1912年に最終決定を下した。しかしながら、優勝者は一人も発表されず、委員会は歌詞にリジー・チェンバース・ハルの詩「ミズーリ」を選び、その詩を編曲した4人の作曲家に佳作を授与した。[19]
1年前、ギャロウェイはアーネスト・R・クルーガーとジェームズ・T・クオールズと共に、アメリカオルガニスト協会セントルイス支部を設立した。[20] 1921年10月、彼はミズーリ州建国100周年記念式典の音楽監督を務めた。[21]ギャロウェイは晩年を通じて様々な音楽団体で役職を歴任した。セントルイス・アートリーグの理事会、コミュニティ音楽学校財団の諮問委員会、セントルイス交響楽団の指揮者委員会の委員を務めた。
導体
ギャロウェイは生涯を通じて数多くの合唱団を指揮した。1902年、セントルイス随一の男声合唱団であるアポロ・クラブの指揮者に就任し、初代指揮者アルフレッド・G・ロビンの後任となった。ヨーロッパ滞在中、ギャロウェイの職は作曲家のアーサー・リーバーが務めた。1908年、アルフレッド・エルンストの後任として、同クラブの女声合唱団であるモーニング・コーラル・クラブの指揮者に就任。ギャロウェイは両合唱団(1928年にアポロ・モーニング・コーラル・クラブが合併)を死ぬまで指揮した。[22]さらに、1910年から数年間、ワシントン大学チャペル合唱団の指揮者も務めた。1931年に亡くなった時も、同合唱団を指揮していた。ディアパソン紙に掲載されたギャロウェイの死亡記事には、彼の死の劇的な状況が次のように記されている。

午後遅く、ギャロウェイ氏はワシントン大学のフィールドハウスで、大学の合同グリークラブとチャペル聖歌隊、そしてセントルイス交響楽団の支援を受け、フレッチャー作曲の「勝利の歌」のリハーサルを指揮していた。しかし、壇上から去ろうとしたギャロウェイ氏は突然心臓発作に襲われ、1時間以内に亡くなってしまった。「勝利の歌」を歌い終えると、ギャロウェイ氏は静かに壇上から立ち去り、彼より先にこの世を去った人々からの称賛を浴びた。[23]
教育者
当然のことながら、オルガニストとしてのギャロウェイの名声は、教師としての需要を大いに高めました。教師としてのキャリアを通じて、彼は多くの生徒に鍵盤楽器のレッスンを行い、声楽の指導も行いました。ギャロウェイは自身の個人スタジオに加え、ストラスベルガー音楽院や短期間リンデンウッド・カレッジなど、様々な教育機関で教鞭をとりました。1902年にはクレメンス・ストラスベルガーに雇われ、オルガンとピアノに加え、和声、作曲、対位法といった音楽理論の講座も担当しました。1906年から亡くなるまで、ギャロウェイは同音楽院の試験委員会の委員長を務めました。[24]
学生リスト
これは不完全なリストです。
- アラン・ヘンリー・ベーコン
- エイミー・アップハム・ウッド・バッグ
- ルシアン・E・ベッカー
- ウォルター・E・ブジン
- キャサリン・N・カーマイケル
- ジョージ・チブルカ
- ハーバート・コーン
- メイミー・エリクソン・ダフォード
- エドワード・J・ダンステッター
- ステラ・プライス・アインシュタイン
- ポール・フライス
- ヒューゴ・ハーゲン
- ローズ・マリー・ハラム
- ミラード・ホルター
- フィリップ・B・ホプキンス夫人
- レイチェル・ジェラルド
- ハンター・ジョーンズ
- オリバー・ヘンリー・クラインシュミット
- ルーシー・ディミット・コルプ
- エドナ・ベル・リーバー
- キャロライン・メイ・ロウ
- コン・マフィー
- ウィリアード・マクレガー
- エドワード・E・メンゲス
- ジョン・メノーン
- ガーフィールダ・ミラー
- レオ・C・ミラー
- ウォルター・D・パーカー
- ジェームズ・トーマス・クォールズ
- O. ラウシェルバッハ
- エドワード・レヒリン
- ウィリアム・T・ラッシング
- ケイト・D・サンボーン
- アーネスト・プラン・スタム
- アドルフ・シュテウターマン
- ハリー・E・フォン・トーベル
- ヘンリー・スタンリー・ウォルザー
- ネスタ・ウィリアムズ
- ウォルター・ポール・ヴィスマー
作曲
これは不完全なリストです。
- ピアノ独奏のための「スケートリンク行進曲」、TCハミルトン夫人に捧げられた(1885年)
- 「マイラ・ガヴォット」、ジョーダン・ウィート・ランバートに捧げられた(1888年)
- 「主を喜びたまえ」SATB合唱とピアノのための作品33、チャールズ・R・ブレイク夫人に献呈(1888年)
- 声楽とピアノのための「私の愛の歌」、ジュリア・ホバートに捧げられた(1898年)
- ピアノ二重奏曲「グレトナ・グリーン」、リチャード・J・コンプトンに捧げられた(1899年)
- 声楽とピアノのための「マイ・オウン」(1900年、ジュリア・ウェスト・ハドリーに捧げられた)
- 「ああ、愛しきエルサレムの母」声楽とピアノのための作品、アデレード・カルクマンに捧げられた(1900年)
- 声楽とピアノのための「コンソレーション」(1905年、ウォルター・アトキンソン夫人に捧げられた)
- 「われらの羊飼いはわれらを導く」SATB合唱とピアノのための
公開された記事
- 「セントルイスのオルガンとオルガン音楽」、クンケルの音楽評論、1899年12月
- 「なぜ世界最大のオルガンの音が聞こえないのか」セントルイス・ポスト・ディスパッチ紙、1904年6月26日
- 「アレクサンドル・ギルマンの教師としての姿」『エチュード』 1921年1月
- 「真剣にオルガンを学ぶ者にとって必須の学習としての音楽理論」『エチュード』 1921年1月
- 「オルガンのための編曲」『エチュード』 1921年1月
- 「教会の音楽」『エチュード』 1925年8月
参考文献
- ^ 「チャールズ・ギャロウェイ」『クンケルの音楽評論』22 (3):18.1899年3月。
- ^ クローン、エルンスト C. (1971)。ミズーリ州の音楽。ニューヨーク:ダ・カーポ・プレス。 p. 109.
- ^ ハンソン、ジョン・ウェスレー(1904年)『フェアの公式歴史』セントルイス、178ページ。
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク) - ^ ウェンガー、ジャニス(1991年1月)「ウィリアム・ヘンリー・ポマー:ミズーリ州の音楽家」『音楽教育史研究紀要』12 (1):19. doi :10.1177/153660069101200102. JSTOR 40214772. S2CID 193069644.
- ^ クローン、エルンスト C. (1971)。ミズーリ州の音楽。ニューヨーク:ダ・カーポ・プレス。 p. 109.
- ^ クローン、エルンスト C. (1971)。ミズーリ州の音楽。ニューヨーク:ダ・カーポ・プレス。 p. 109.
- ^ ボードマン、ジェラルド (2002). 「ロビン(ヨハン)アルフレッド・ジョージ」.グローブ・ミュージック・オンライン. オックスフォード大学出版局. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.O002995.
- ^ ジョンソン、ブルース・リチャード(1990年)『フランスオルガン交響曲の興隆』(論文)94、548頁。
- ^ 「パリのセントルイス人」セントルイス・ポスト・ディスパッチ、1898年6月9日。
- ^ 「チャールズ・ギャロウェイ」『ストラスバーガー音楽院記者』4 (5):2. 1902年9月。
- ^ 「チャールズ・ギャロウェイ」『クンケルの音楽評論』22 (3):18.1899年3月。
- ^ 「チャールズ・ギャロウェイ、心臓病のためキャンパスで死去」『ワシントン人』1931年3月。
- ^ フランシス、デイヴィッド・R. (1913). 『1904年万国博覧会』セントルイス:ルイジアナ購入博覧会会社. pp. 195– 196.
- ^ ハンソン、ジョン・ウェスレー(1904年)『フェアの公式歴史』セントルイス、178ページ。
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク) - ^ アームストロング、アグネス (1992). 「ルイジアナ購入博覧会、セントルイス、1904年、アイオワ州庁舎のオルガン」『ザ・トラッカー』36 (4):25.
- ^ フランシス、デイヴィッド・R. (1913). 『1904年万国博覧会』セントルイス:ルイジアナ購入博覧会会社. pp. 195– 196.
- ^ 「チャールズ・ギャロウェイ、心臓病のためキャンパスで死去」『ワシントン人』1931年3月。
- ^ 「パリのセントルイス人」セントルイス・ポスト・ディスパッチ、1898年6月9日。
- ^ クローン、エルンスト C. (1971)。ミズーリ州の音楽。ニューヨーク:ダ・カーポ・プレス。 p. 98.
- ^ ディキンソン、クラレンス (1959). 「アメリカオルガニストギルド・セントルイス支部での演説」『ディアパソン』24ページ。
- ^ スティーブンス、トーマス・ウッド(1921年)。『100年前のミズーリ』セントルイス・ミズーリ百年祭協会。p. np
- ^ 「チャールズ・ギャロウェイがアポロ・クラブのリーダーに選出」クンケルの音楽評論誌25 ( 3):1902年5月23日。
- ^ 「チャールズ・ギャロウェイ死亡記事」『ディアパソン』22 (1):17. 1931年3月。
- ^ 「卒業クラスの最終試験」。シュトラスベルガー音楽院記者。 1929年9月28日。
外部リンク
- ギャロウェイ・アーカイブ・プロジェクト
- 墓を見つける
- IMSLPページ