クリフトン・ニコルソン
クリフトン・ニコルソン | |
|---|---|
| 生まれる | 1944年（81～82歳） |
| その他の名前 | クリフ・ニコルソン |
| 教育 | パデュー大学 |
| 知られている | ジュエリーデザイン、彫刻、孔雀の飼育。 |
クリフトン・「クリフ」・ニコルソンはアメリカの彫刻家、ジュエリーデザイナーである。[ 1 ]
幼少期と教育
クリフトン・L・ニコルソン・ジュニアはインディアナ州で育ち、幼い頃から石鹸を彫ることで彫刻の技術を磨いた。[ 2 ]
ニコルソンは工学を専攻した後、金属デザインの授業を受け、最終的にパデュー大学でインテリアデザインを専攻した。[ 3 ]彼はインテリアデザインという科目が嫌いだったが、それでもインディアナ州に住む両親の家「ラフウッド」を設計できるほどの知識を身につけ、その功績でバーリントン・ハウス賞を受賞した。 [ 2 ]この賞は、バーリントンの繊維会社が、インテリアデザインのスキルが認められるに値すると判断された人に毎年贈る賞である。[ 4 ]彼は1967年にジュエリーと金属デザインの修士号を取得し、織物を副専攻とした。[ 5 ]ニコルソンは卒業後、フロリダ州セントオーガスティンの修復委員会で公式銀細工師として短期間働き、その後ニューヨークに移住した。[ 3 ]
ジュエリー
ニコルソンの初期のデザインのいくつかは、ニューヨークの現代工芸博物館（現在の芸術デザイン博物館）で展示されました。[ 2 ] [ 5 ]ニューヨークに到着するとすぐに、ニコルソンは、当時アメリカで2番目に大きな宝飾品会社であるリシュリューのアシスタントデザイナーになりました。[ 3 ] [ 6 ]彼を会社に紹介したのは、同じくインディアナ出身のビル・スミスで、スミスはわずか2か月後にリシュリューの副社長になりました。[ 6 ] [ 7 ]リシュリューで働いている間、ニコルソンは夜と週末を利用して自分の作品を制作し、ニーマン・マーカスとアンリ・ベンデルに販売しました。[ 3 ] 1970年3月15日発行のアメリカ版ヴォーグの表紙で、ローレン・ハットンが彼の貝殻、革、羽根のネックレスの一つをモデルにしました。[ 3 ]この暴露により、ニコルソンはリシュリューから解雇された。リシュリューは、ジュニアデザイナーがこれほど注目されることに異議を唱えた。[ 2 ]その年の後半、ニコルソンは、カドーロのダニエル・ストエネスクとスティーブン・ブロディ、アレクシス・カーク、マーティ・ルザ、ビル・スミスとともに、1970年にコティ特別賞を受賞した6人のジュエリーデザイナーの1人となった。[ 8 ]アレクシス・カークと同様に、ニコルソンもデビューコレクションでこの賞を受賞した。[ 9 ] [ 10 ]
ニコルソンのジュエリーは、羽根、カットされていない水晶、タカラガイ、石化した甲虫、真珠層などの天然素材を使用し、彫刻のようなユニークな形に組み合わせていることで知られています。[ 9 ] [ 11 ] 1974年に、彼は貝殻の彫刻を引き立たせるために宝石と少量の金を使用した最初のダイヤモンドコレクションを作成しました。[ 9 ] 1980年代初頭までに、彼は羽根や革に頼るのではなく、ロストワックス法を使用して貴金属製のジュエリーを制作していました。[ 2 ]
ニコルソンは、インスピレーションの源として、建築家のアントニ・ガウディとフランク・ロイド・ライト、ガラス芸術家のエミール・ガレとルネ・ラリック、ルイ・カムフォート・ティファニーを特に影響を受けた人物として挙げている。[ 3 ]自然も彼の作品に非常に大きな影響を与えており、都会で制作するのは難しいと述べている。[ 2 ]マンハッタンで小さな木とペットのアフリカウシガエルだけを頼りに自然との触れ合いの場としてスタートしたが、1980年代初頭に、より制作環境の良いニューヨーク州の小さな村落、カーホンクソンにスタジオを移した。 [ 2 ]
2004年4月から6月にかけて、ケンタッキー美術工芸博物館（現KMAC博物館）で回顧展が開催された。[ 1 ]
私生活
ニューヨークで28年間過ごした後、ニコルソンは両親からラフウッドを買い取り、故郷のインディアナ州スコッツバーグに戻り、それ以来そこで仕事をしている。[ 1 ]ジュエリーや彫刻に加えて、彼は現在、オナガドリやオオキジ、マレークジャクやボルネオクジャクなどの希少種を含むクジャクやキジの繁殖に特化したラフウッド鳥園を経営している。[ 12 ]
参考文献
- ^ a b c「クリフトン・ニコルソン：回顧展」ケンタッキー美術館。2016年9月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年11月30日閲覧。
- ^ a b c d e f gピーダーソン・バッジ『ローズ・メアリー』（1982年10月19日）「彼の作品は本質的に多彩で魅力的だ」デゼレト・ニュース。 2012年11月30日閲覧。
- ^ a b c d e f「クリフトン・ニコルソン：回顧展：芸術的影響」ケンタッキー美術館。2016年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年11月30日閲覧。
- ^ボルドリッジ、レティシア（2003年）『レティシア・ボルドリッジのニューマナー：エチケット完全ガイド』ニューヨーク：スクリブナー社、587頁。ISBN 9780743210621。
- ^ a b「クリフトン・ニコルソン：回顧展」ケンタッキー美術工芸博物館。 2012年11月30日閲覧。
- ^ a b「ジュエリーの天才が副大統領に」『エボニー』1968年10月号、 92～ 94ページ 。 2012年11月28日閲覧。
- ^ウェッセンジャー、ジェラルド (2007)。魅力的な人生。アイユニバース。 p. 196.ISBN 9780595451111。
- ^マクダウェル、コリン (1984). 『マクダウェルの20世紀ファッション名鑑』フレデリック・ミュラー. pp. 299– 301. ISBN 0-584-11070-7。
- ^ a b c「デザイナーがダイヤモンドジュエリーに刺激的なルックを創造」オカラ・スター・バナー1974年3月20日2012年11月30日閲覧。
- ^クリスティ・マリアン（1971年11月3日）「ジュエリーにはオカルト的なテーマがある」ビーバー・カウンティ・タイムズ紙。 2012年11月29日閲覧。
- ^ランバート、エレノア（1970年9月19日）「エスニック・テーマがファッションの最前線を独占」『ザ・ニュース・アンド・クーリエ』 。2020年5月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年11月29日閲覧。
- ^ 「クリフトン・ニコルソンが経営するラフウッド・アビアリーズ」ケンタッキー美術工芸博物館。 2012年11月30日閲覧。
外部リンク
