デイヴィッド・エイブラハム・アンティン（1932年2月1日 - 2016年10月11日）は、アメリカの詩人、美術評論家、パフォーマンスアーティスト、大学教授であった。[1]
教育と初期のキャリア
アンティンは1932年ニューヨーク市に生まれた。ブルックリン工科高校を卒業後、1955年にニューヨーク市立大学で学士号、1966年にニューヨーク大学で修士号を取得した。彼はキャリアの最初の10年間（1955年から1964年）を科学書と小説の翻訳者として過ごした。その中にはペルガモン・プレスのための科学書（主にドイツ語から英語）の翻訳も複数含まれ、そこでは同社の華やかな創立者であるイギリスの出版王ロバート・マクスウェルと頻繁に交流していた。1950年代後半には小説と詩の執筆を試し始め、 1959年にケニオン・レビューに最初の作品が掲載された。1960年代初頭には詩人としても美術評論家としてもアンティンは大きく成長し、アンディ・ウォーホルとロバート・モリス（1965年）について書いた記事は、両アーティストについて真に分析的な著作としては最初のものの一つだと言われている。[2]
作品
1960年代後半、アンティンは朗読会や展覧会で即興パフォーマンスを始め、「トークポエム」を即興で披露した。1960年代後半、作家でありパフォーマンス・アーティストでもある妻 エレノア・アンティンと共に南カリフォルニアに移り、カリフォルニア大学サンディエゴ校の新設された実験的なビジュアル・アーツ学部に着任した。ギャラリー・ディレクターを務めた後、1971年から1999年まで教授を務めた。この間、アンティンはビジュアル・アーツ学部長を数期務めた。1970年代初頭、同校の大学院生の間で芽生えつつあったコンセプチュアル・フォトグラファーのグループに、彼の影響力は強大だった。彼はグッゲンハイム財団とNEHのフェローシップを受賞している。また、 1984年にはPENロサンゼルス詩賞を受賞している。2008年には、チャップマン大学で開催された&NOWフェスティバルで、注目のパフォーマーとして出演した。[3]
アンティンは子供の頃、何かを発明したいと思っていたと言い、それは科学者か芸術家になることを意味すると考えていた。彼の初期の詩集『Selected Poems: 1963-1973』は実験的な作品で、ファウンドテキストや「レディメイド」テキストを用いて言語の問題に取り組んでいる。本書に収録されている詩「メンディのための定義」では、辞書と保険のハンドブックに掲載されている「喪失」の定義を用いて、友人の死についての瞑想を深めている。同書に収録されている詩「小説詩」では、人気小説をページをめくりながら、各ページから一行または一句を選び、詩を組み立てている。
詩を朗読する経験を積むうちに、彼は以前書いた詩を朗読するという慣習にうんざりし始めた。そこで彼は、意味を創造するという行為について声に出して考えるような、即興詩を創作するようになった。これらの「トークピース」のテーマは、しばしばその場所や聴衆に触発される。トークピースは、詩の伝統における口頭表現やパフォーマンスの側面と再び繋がろうとする詩、プラトンの対話篇やウィトゲンシュタインの講義といった伝統に連なる哲学、あるいはロバート・スミッソンのアースワークのような「サイトスペシフィック」なアート作品として捉えることができる。彼はそれぞれのパフォーマンスを録音し、しばしば後から書き起こしたバージョンを作成し、『talking at the boundary』、『tuning』、『what it means to be avant garde 』といった書籍にまとめている。
アンティンはトークの中で、個人的な物語と哲学的考察を融合させ、意味の問題に取り組んでいます。例えば「チューニング」では、「理解」という概念を批判し、代替モデルを提示しています。「アヴァンギャルドであることの意味」では、アヴァンギャルドとは未来ではなく現在に向き合おうとしていると示唆しています。「フリンジ」では、ベトナム戦争への抵抗を描いた物語を語り、グッゲンハイム美術館に収蔵された詩人たちの尿が入ったバケツを主人公として登場させます。
選りすぐりの作品
- 定義キャタピラー・プレス、ニューヨーク、1967年。詩
- 自伝、Something Else Press、A Great Bear Pamphlet、ニューヨーク、1967年。参照：UbuWeb版2004
- 『旗の行動規範』、ブラック・スパロウ・プレス、ロサンゼルス、1968年。詩
- 『瞑想』、ブラック・スパロウ・プレス、ロサンゼルス、1971年。詩
- 『戦後：言葉の少ない長編小説』ブラック・スパロウ・プレス、サンタバーバラ、1973年
- Talking、Kulchur Foundation、1972年。新版：2001年。詩
- 『Talking at the Boundaries』、ニュー・ディレクションズ、ニューヨーク、1976年
- チューニング、ニュー・ディレクションズ、ニューヨーク、1984年
- 『Selected Poems: 1963-1973』、サン＆ムーン、ロサンゼルス、1991年。
- 『アヴァンギャルドであることの意味』、ニューディレクションズ、ニューヨーク、1993年。
- デイヴィッド・アンティンとの対話（チャールズ・バーンスタインと共著）2001
- 『今何時だったのか、まったくわからなかった』、カリフォルニア大学出版局、バークレー、2005年。
- ジョン・ケージアンケージド イズ スティル ケージ2006
- 『Radical Coherency: Selected Essays on Art and Literature, 1966 to 2005』、シカゴ大学出版局、2010年。
参考文献
- ^ 「デイヴィッド・アンティン」.
- ^ デイヴィッド・アンティン文書目録（1954-2006年）ゲッティ研究所（ロサンゼルス）、受入番号2008.M.56。
- ^ 「注目のイベント」&NOWフェスティバル2008。 &NOW。2012年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年7月7日閲覧。
外部リンク
- UbuWebのDavid Antinには、自伝のPDF版と、トーキングからのIn Place of a Lecture: Three Musics for Two Voicesの全文が含まれています。
- エレクトロニック・ポエトリー・センターのデイヴィッド・アンティン 書籍、インタビュー、音声録音からの抜粋を含む
- デザインオブザーバーのデイヴィッド・アンティン アンティンの雑誌「some/thing」（ジェローム・ローゼンバーグと共同編集）の歴史と、アンディ・ウォーホルがプロデュースした「BOMB HANOI」の表紙に関する短い記事
- デイヴィッド・アンティン文書、1954-2006年。ゲッティ・リサーチ・インスティテュート（ロサンゼルス）、収蔵番号2008.M.56。パフォーマンス・アーティスト、実験詩人、キュレーター、批評家として活躍したデイヴィッド・アンティンの文書には、膨大な書簡、40年分の日記、出版済み・未出版の原稿、作業メモ、教材ファイル、そして300本を超える講義やパフォーマンスの音声テープとビデオが含まれています。
