デビッド・エリオット | |
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2014年のエリオット | |
| 生まれる | (1949年4月29日)1949年4月29日 イングランド |
| 教育 | ラフバラ・グラマー・スクール |
| 母校 | ダラム大学 |
| 職業 | 美術館・博物館のキュレーター |
デイヴィッド・スチュアート・エリオット(1949年4月29日生まれ)は、イギリスの美術館・博物館の キュレーターであり、近現代美術に関するライターでもある。[1]また、雑誌『ラン・ディアン』の寄稿編集者でもある。[2]
若いころ
彼はラフバラ・グラマー・スクールで教育を受けた。ダラム大学で近代史を学びながら、 1970年に「ドイツ・イン・ファーメント:ドイツにおける芸術と社会 1900–1933」(原題:Germany in Ferment: Art and Society in Germany 1900–1933)を企画した。これは、映画やパフォーマンス・プログラムも含まれた、美術、写真、デザインの展覧会群であった。[3]ダラムでの展示後、この展覧会はシェフィールドのマッピン・アート・ギャラリー、レスター博物館・美術館を巡回した。その後、レスター博物館・美術館で美術助手として働き、その後コートールド美術研究所で美術史を学んだ。
キャリア
エリオットは1973年から1976年まで英国芸術評議会で地域芸術および展示会担当官として働き、その後1976年から1996年までオックスフォード近代美術館の館長を務めた。オックスフォードでのエリオットのプログラムには、主流の西洋芸術だけでなく、ラテンアメリカ、アジア、アフリカ、東ヨーロッパ、ソビエト連邦の芸術の展示会も含まれていた。
1995年、ロンドンのヘイワード・ギャラリーで開催された大規模な巡回展「アート・アンド・パワー」の共同キュレーターを務め、20世紀前半のヨーロッパにおける全体主義体制と芸術の関係を探った。この展覧会のカタログに寄稿したエッセイは、History Todayに再掲載された。
1996年から2001年までストックホルム近代美術館(Moderna Museet )の館長を務め、 1998年から2004年まではCIMAM(国際近現代美術館委員会)の会長を務めました。2001年から2006年までは、現代美術、特にアジア美術、建築、デザインに特化した大規模な私立美術館である東京の森美術館の初代館長を務めました。
2007年にはイスタンブール・モダンの初代館長を務めました。2008年にはベルリン・フンボルト大学でルドルフ・アルンハイム客員教授(美術史)、2015年まで香港中文大学でキュレーターシップと博物館学の客員教授を務めました。
2010年、ロンドンの大英博物館にて 東芝講演会「啓蒙時代以降の美術の再考」を開催。
2008年から2010年にかけて、彼は2010年5月12日から8月1日にかけて開催された第17回シドニー・ビエンナーレ「THE BEAUTY OF DISTANCE: Songs of Survival in a Precarious Age」の芸術監督を務めた。
2011年から2012年にかけて、彼は「最良の時代、最悪の時代。現代美術における再生と黙示録」と題された第1回キエフ国際現代美術ビエンナーレの芸術監督を務めた。
2013年から2014年にかけて、第4回モスクワ若手芸術ビエンナーレ「A TIME FOR DREAMS」の芸術監督を務めた。2015年から2016年にかけて、ベオグラードで開催された第56回オクトーバー・サロン「愛の喜び」の芸術監督を務めた。
彼の展覧会「バイバイキティ!!! 現代日本美術における天国と地獄の間」は、2011年3月にニューヨークのジャパンソサエティで開かれ、国際美術評論家協会[AAICA]のアメリカ支部によって「2011年の非営利または公共スペースでの最高の展覧会」と評価されました。
「天と地の間。アジアの中心からの現代美術」展は、2011年9月から11月までロンドンの カルバート22で開催されました。
2010年から2012年にかけて、エリオットは香港ジョッキークラブ慈善信託に対し、香港中央警察署跡地である大館の芸術的発展とプログラム策定について助言を行いました。2010年から2016年にかけて、ロンドンのガスワークスにあるトライアングル・アーツ・トラストの理事長を務めました。2011年から2017年にかけて、ドイツ政府がドイツ・トルコ文化交流を促進するために開始した、あらゆる分野のアーティストを対象としたレジデンス制度であるイスタンブールのクルトゥラアカデミー・タラビヤの審査員を務めました。2010年以来、香港のソブリン・アジアン・アーツ・プライズの審査委員長と、ベルリンのモメンタムの諮問委員会委員長を務めています。2015年から2019年にかけて、広州のレッドトリー現代美術館のシニアキュレーター兼副館長を務めました。現在は、ロンドンのトロイ・ハウス・アート・ファウンデーションのアドバイザーを務めています。アート&トラウザーズ。彼の著作集『現代アジア美術における伝統と近代性』が2021年に出版される。
展示会
デイヴィッド・エリオットは、以下を含む多数の展覧会を企画・運営してきました。
- 芸術と権力:独裁政権下のヨーロッパ 1933-1945(1995年)
- 傷:現代美術における民主主義と救済の間(1998年)(ピエール・ルイジ・タッツィと共著)
- 『壁の後:ポスト共産主義ヨーロッパの芸術と文化』(1999年)
- 『自由を組織する:90年代の北欧美術』(2000年)
- 東京ヤングアーティストビデオイニシアティブ(2001年)
- 不在(2002年)
- 幸福:芸術と人生のためのサバイバルガイド(2003年)
- アフリカ・リミックス:大陸の現代美術(2004年)(サイモン・ンジャミと共著)
- イリヤ&エミリア・カバコフ『Where is Our Place?』(2004年)
- 『私に従って来い!千年紀末の中国美術と杉本博司』(2005年)
- 東京ベルリン/ベルリン東京、森美術館、東京、ノイエ国立美術館、ベルリン(2005)。
- ビル・ヴィオラのビデオアート《初夢》(2006年)
- オスマン帝国からトルコ共和国へ: 変化の時代における近代性(2007)
- 過去、現在:イスタンブール・ビエンナーレ20周年(2007年)
- 『クイックとデッド:芸術、精神、人生における通過儀礼』(2009年)
- バイバイキティ!!! 現代日本美術における天国と地獄の間(2011)
- 天と地の間:アジアの中心からの現代美術(2011年)
- 「Art From Elsewhere: 英国のギャラリーによる国際現代アート」 (2014~2016年)
- BALAGAN!!! 旧ソ連とその他の神話上の場所からの現代美術(2015)
- 『ソーシャルファブリック:マリアナ・ハーンとクワン・ション・チーの新作』(2016年)
- シェン・シャオミン:問題ない!(2016)
- 愛の喜び:現代美術におけるはかなき感情(2016年)
- 「パンとバラ:カザフスタンの女性芸術家4世代」(2018年)
- つながりと亀裂。RMCAコレクションの作品(2019年)。
参考文献
- ^ "ELLIOTT, David Stuart", Who's Who 2013 , A & C Black, an imprint of Bloomsbury Publishing plc, 2013; online edn, Oxford University Press, 2012年12月; online edn, 2012年11月. 2013年5月19日閲覧。
- ^ "ランディアン - artinasia.com". www.artinasia.com。
- ^ 「巡回展」.プファルツ. 第243号. 1970年2月26日. p. 1. 2023年12月7日閲覧。
外部リンク
- 森美術館のデイヴィッド・エリオットのプロフィール
- 近代美術館
- 芸術と権力
- イスタンブールモダン
- シドニー・ビエンナーレ
- アンドリュー・ラセット、「ウクライナがビエンナーレ開催を発表、デイヴィッド・エリオットをディレクターに任命」、ニューヨーク・オブザーバー、2011年9月23日。
- ウクライナで初の国際現代美術ビエンナーレ
- [1]
- ブレナード・ケアリー、「デイヴィッド・エリオット」(インタビュー)、Praxis Magazine、イェール大学、2017年7月24日。