ロビン・クラッチフィールド | |
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| 背景情報 | |
| 生まれる | ロビン・リー・クラッチフィールド (1952年9月8日)1952年9月8日 |
| ジャンル | ノーウェーブ、エレクトロニック、サイケデリックフォーク |
| 職業 | 芸術家、ミュージシャン、作家 |
| 楽器 | キーボード、ハープ |
| 活動年数 | 1977年~現在 |
| ラベル | |
| Webサイト | ロビン・クラッチフィールドの略歴 |
ロビン・リー・クラッチフィールド(1952年9月8日生まれ)は、アメリカのアーティストです。かつてのニューヨーク・ノーウェイヴ・シーンの創始者の一人として最もよく知られています。ティア3、CBGB、マックス・カンザス・シティ、アーティスト・スペースといった名だたる音楽会場で演奏してきたほか、 MoMAやホイットニー美術館といった著名な美術館でも作品を展示しています。[ 1 ]
オハイオ州生まれのロビンは、1970年代半ばにニューヨークへ移住した。ソーホーやトライベッカのアートシーンでパフォーマンスアーティストとして活躍した後、アート・リンゼイやイクエ・モリと共に、ノー・ウェイヴ[ 2 ]バンドDNAのオリジナルメンバーとなった。彼はバンドの初期バージョンでキーボードを担当し、ミュージシャンのブライアン・イーノと、アルバム『 No New York 』で共演した。ロビンは1979年にバンドを離れ、自身のグループを結成した[ 3 ] 。彼のバンド、ダーク・デイは、多種多様なキーボードとシンセサイザーのテクスチャを探求し、何度かのメンバーチェンジを経験した。初期には、ロビンはユタ州のニーナ・キャナルやマーズのナンシー・アーレンと活動していた[ 4 ]。バンドの終盤には、ソロ活動を行うようになったクラッチフィールドが、ヨーロッパの中世やバロック音楽を彷彿とさせるスタイルを探求した。
1978年、ロビンは俳優業にも手を出し、ニューヨークのカルト映画監督エイモス・ポーの『ザ・フォーリナー』で端役を演じた。[ 5 ]俳優業に加え、パンク・ムーブメントのDIY精神を忠実に守り、自身のレコード・レーベル「ナイト・イヴ」を設立し、そこから多くのアルバムをリリースした。
クラッチフィールドは1990年代後半にソロ活動としてダーク・デイを再開し、馴染みのあるエレクトロニック・サウンドへと回帰しましたが、自然な進化が顕著でした。その後のアルバムでは、彼の音楽は、彼の代名詞となった冷たいシンセサイザーのテクスチャーとは一線を画していました。2000年には、ロビンの楽曲がエロール・モリス制作のブラボー・テレビシリーズ「ファースト・パーソン」で使用されました。[ 6 ]
2002年初頭、20年間の活動休止を経て、クラッチフィールドは絵画と執筆を再開した。彼の作品は童話を中心に展開し、音楽もそれを反映し変化していった。同年夏には、ノーマン・シャピロがキュレーションしたレスリー・ローマン・ゲイ・アート財団のギャラリー展「言語/視覚/触覚:ブックアーティスト展」で、クラッチフィールドは新作の絵画と詩を展示した。[ 6 ]
2008年、ザ・ワイヤー誌の寄稿ライターであるマーク・マスターズは、 『No Wave』と題した著書を出版した。本書はその名の通り、ノー・ウェーブ・シーンに特化しており、DNAとダーク・デイに関する多くのセクションに加え、当時のクルーチフィールドのパフォーマンスやプロモーション写真も掲載されている。[ 7 ] [ 8 ]ロビンは、サイモン・レイノルズのポストパンク作品『Rip It Up and Start Again』にもフィーチャーされている。 [ 9 ]
2009年現在、ロビンは著名な独立系レーベルのImportant Recordsと協力し、ハープ/ドローンフォークミュージックの4枚目のCD「The Hidden Folk」をリリースしており、これは批評家や、カート・ワイズマン、サーストン・ムーアなどの同世代のアーティストから絶賛されている。[ 10 ] 2009年後半、クラッチフィールドは「Eleven Faerie Tales」と題した短い本で出版界に進出することを決めた。音楽から文章へと妖精の世界を拡張したロビンは、これらのおとぎ話の創作を一種のセラピーとして利用し、長年にわたり特に難しい関係や友情を扱ったときに感じた感情を最もよく表現した。これら11の物語は、人間であることの意味、愛の浮き沈みを生きながらえながら、私たちの人生を構成するものの真髄に到達しようとすることを扱っている。[ 11 ]ロビンは現在もニューヨーク市に住み、創作活動を続けてアート界に関わっており、最近ではイーストビレッジラジオでセシ・モスのゲストDJを務めた。[ 12 ] 2015年の夏、ロビン・クラッチフィールドはアルバム『into the Dark Wood』をリリースし、彼のレコーディングの原動力となっている幽玄なサウンドスケープを巧みに探求した。
2017年、ロビンは自身の作品集『A Few Lines – The Art of Robin Lee Crutchfield』を出版しました。本書には、線画、水彩画、肖像画など、ロビンのオリジナル作品が収録されています。ロビンはこの作品について次のように述べています。「アーティストとして、そして音楽家として、私は常に手段を節約することで成果を得ることを好んできました。互いに関連し合う数少ない音符、ページに数行の線。私の好きな作品は、非常に少ない音符で多くのことを伝える作品です。静寂を重んじる数行の音符、空白のページを尊ぶ数行の線。それらは、私たちが宇宙の広大さと自分自身を結びつけて考える助けになると思います。」
2017年春から、クルーチフィールドはLuxuria Musicネットワークでラジオスペシャルの司会を開始した。[ 13 ]同年秋には、毎週のインターネットラジオ番組となった。ロビン・クルーチフィールドのDark Day Escape Podでは、クルーチフィールド自身が「憂鬱な泥沼から陽気な耳に心地よいものまで、メロウなメロディーからメロドラマティックなメロディーまで、子供っぽいメロディーからただの滑稽なものまで、時空を飛び越えるロードトリップ」と表現する様々な音楽をキュレーションしている。Dark Day Escape Podは、毎週月曜日の午後11時から午前1時(東部標準時)まで[1]で聴くことができる。
2019年、ロビンはタロットカードへの愛着から、新旧のタロットデッキのレビューに特化したYouTubeチャンネル「Toadstool Tarot」[ 14 ]を開設しました。タロットへの新たな関心から、彼は自身のタロットデッキ「The Open Face Tarot」を制作し、アートワークも手掛けました。このミニマルな大アルカナのみのデッキは、出版社MPCから購入できます。2020年には、評判の高いタロットレビューサイト「Hermit's Cave」で好評を博しました。[ 15 ]
DNAで
ダークデイとして
ロビン・クラッチフィールド