ディピュロン・アンフォラ
古代ギリシャの彩色花瓶
ディピュロンアンフォラ
アーティストディピロンマスター
年紀元前760～750年
カタログアテネ 804
タイプ彫刻
中くらい粘土とスリップ
位置アテネ国立考古学博物館

ディピュロンのアンフォラ（アテネ804としても知られる）は、紀元前760年から750年頃に作られた古代ギリシャの大型の色絵花瓶で、現在はアテネ国立考古学博物館に所蔵されています。ディピュロン墓地で発見されたこの様式的な壺は幾何学文様時代に属しており、ディピュロン・マスターという未知の芸術家の作とされています。アンフォラは、装飾的および幾何学的な文様、人物や動物に満ちたモチーフで完全に覆われています。また、幅と同じくらい高さがあるため、構造的に正確です。これらの装飾はスペースの隅々まで使用されており、黒像式技法を使用してシルエットの形状が作成されています。このギリシャの花瓶のインスピレーションは、葬儀用の容器としての本来の目的だけでなく、紀元前1100年頃に崩壊する前のミケーネ文明の芸術的遺物からも得られました。ディピュロン・アンフォラは、貴族の女性の死を象徴する作品です。壺の胴体部分には、喪に服す家族や友人たちによる葬儀の行列が描かれています。女性の高貴さと地位は、アンフォラの首と胴体を囲む帯状の装飾に、精緻な描写と特徴的な動物の描写によってさらに強調されています。

柄の下には喪服姿の人々が描かれ、首の部分には幾何学模様と動物のフリーズが描かれている。

発見

ディピュロン・アンフォラは、古代都市アテネの北西に位置する古代陶工街ケラメイコスのディピュロン門近くのディピュロン墓地にある貴族の墓地で、無傷の状態で発見されました。[1]この墓地がこのように呼ばれるのは、この墓地が「二重の門」、つまり都市の門でもあったディピュロンの近くに位置していたためです。[2]

帰属

これは、ディピュロンの墓地に埋葬された約50点の作品のうちの一つで、「ディピュロンの巨匠」という異名を持つ、無名の芸術家の作品とされています。ディピュロンの画家としても知られるディピュロンの巨匠は、個人を特定できる最古のギリシャ芸術家の一人であり、大型の副葬品の花瓶だけでなく、水差し、縁の高い鉢、タンカード、​​そして巨大および標準サイズのオイノチョアイ（オイノチョアイ）の制作を専門としていました。[3]そのため、この芸術家は、これらの墓地から発見された多くの様式化された作品に、複数の歴史家によって同一の作者と工房によるものとされていることから、この名が付けられました。[3]

ディピュロンの画家の作品の主な特徴は、腰に向かって細くなる三角形の胴体、凹状の胸郭、突き出た顎、足に向かって細くなるスズメバチのような脚など、幾何学的な形状を用いた特徴的な人物像である。[3]これらの人物像は動物のモチーフと同様にシルエットで描かれ、互いに重ならないように意図的に配置されており、画家による模様のテーマを強調している。[4]

説明

アンフォラは陶工のろくろで3つの部分を成形し、それらを接合して1つの大きな容器に仕上げたもので、高さは5フィート（1.55メートル）以上あります。芸術家は、高さと幅が同じで、首の長さが本体の半分になるという特定の比率に合うように設計しました。[5]底部には死者のために献酒を注ぐための穴があり、卵形の本体の肩には小さな取っ手が付いています。

ディピュロン・アンフォラの形状の想定される目的は、おそらく、芸術家が作品の装飾レジスターにこの構成を用いたことに由来する。古代陶器の専門家であるトーマス・マナック博士は、幾何学文様時代の様式が原幾何学文様の特定の側面を派生し、新たな特徴と絡み合った結果、陶器の首と胴部に別々の帯が見られるようになったと指摘している。幾何学文様こそが様式を特徴づけるもので、フリーズの内外には、胸壁、同心円、蛇行、鍵模様など、様々な形状が見られる。[6]主フリーズを除く花瓶全体は、明暗の顔料を用いた精密にバランスのとれた文様で装飾されている。蛇行を含むこれらの装飾形態は、複数の学者によってディピュロンの巨匠自身の発明ではないかと提唱されている。[7]

取っ手の間の花瓶の胴体は、最も幅が広い部分であるだけでなく、その部分の粘土が最も薄く、構造的に最も繊細です。そのため、その形式の中のフリーズが場面の最も重要な視覚的側面であることがわかります。[8]片側の取っ手の間にある長方形のパネルには、プロテーゼの場面が描かれています。これは、棺台に横たわった布をまとった死んだ女性の休息の様子で、死体の上にはチェック模様の屍衣があり、両側には様式化された会葬者がいます。作品の取っ手の部分には、男性と女性合わせて合計39人の人物像があります。各取っ手の下には6人の人物像があり、裏側のパネルにはさらに8人、正面のフリーズには19人の大集団が描かれています。[9]背の高い円筒形の首には、様式化された鹿とヤギの繰り返しの帯が含まれています。特にヤギは、足を折り曲げて頭を後ろに向けている姿で描かれており、まるでアンフォラ全体の蛇行を模倣しているかのようです。[9]

歴史的背景

古代ギリシャ人は周辺地域の文化から多大なインスピレーションを得ていましたが、政治的・社会的権力の移行は、幾何学様式への芸術的参照の取り込みに影響を与えたと考えられます。ミケーネ文化の崩壊に伴い、ギリシャ人が芸術性と革新性を求めて頼りにしていた、高度に発達した周辺の東方帝国との接触は断たれました。その結果、多くの芸術家がギリシャに根ざした芸術形態への回帰を余儀なくされたと考えられています。籠細工や織物は、幾何学模様の花瓶画における視覚的モチーフの描写に用いられた可能性のある工芸品のほんの一部です。[10]これらの工芸品は、ディピュロンの巨匠によって幾何学様式に初めて統合されたと考えられており、[8]ミケーネ文明の崩壊後、ギリシャの陶器に最初に見られる人物画の中に、彼らの作品が位置している理由も説明できます。[2]

葬儀の儀式

ディピュロン・アンフォラは、アテネの裕福な人々の葬儀習慣を物語っており、貴族墓地に位置していたことからそれが裏付けられています。[4]これらのクラテルとアンフォラは、墓石の上に立てられた目印として、またおそらくは献酒用の土塁として機能していたと、RM・クックは述べています。[4]一方、ジェフリー・M・ハーウィットは、この壺は供物を納めるだけでなく、主に記念品として機能していたと示唆しています。つまり、貴婦人の記念碑を象徴し、彼女の墓を象徴していたのです。[11]以前の世紀のアテネ人は、死者を火葬し、その遺灰を適切な容器に納めていました。しかし、ギリシャの宗教的慣習と文化において土葬が再び行われるようになると、この状況は変化しました。結果として、遺骨はアンフォラとク​​ラテルの下に納められるようになり、ディピュロン・アンフォラの周辺と下から発見された遺物からもそれがうかがえます。[5]

主題

この葬祭殿の大きさは、故人のエリート階級を強調するものである。女性であったと推定される死者は、一般的に性別を示す壺（男性用はクラテール、女性用はアンフォラ）があることからも、そのことがわかる。[1]ディピュロン墓地の墓には、裕福な女性の地位を示す品々が収められていたというさらなる証拠がある。これらの遺物は、大きな腹部の取っ手が付いたアンフォラの中から発見された。[12]この大きさの彩色アンフォラは墓標として作られた。この壺は、フリーズに描かれた亡くなった女性のために作られたと推定される。

フリーズでは、女性の遺体が棺台に横たわっている様子が描かれており、その上には頭のてっぺんから足元まで完全に覆われたチェック柄の帷子が描かれている。 [13]興味深いことに、棺の覆いは故人の周りをカーブしており、作品の観客にこの人物の献身を認識できるようにしている。[4]貴婦人を取り囲む近くの人物は、おそらく悲しんでいる友人や家族であり、葬儀に参列する全員が、両手を頭の方に挙げ、深い悲しみを象徴する仕草をしている様子が描かれている。

  • 義肢シーンの詳細
    義肢シーンの詳細
  • 首の下部の詳細、ヤギの帯あり
    首の下部の詳細、ヤギの帯あり

参照

参考文献

  1. ^ ab Bohen, Barbara E. (1991). 「ディピュロン・アンフォラ：ギリシャ美術の発展におけるその役割」 . Journal of Aesthetic Education . 25 (2): 59– 65. doi :10.2307/3333075. ISSN  0021-8510. JSTOR  3333075.
  2. ^ ab 「ディピュロンの花瓶」www.brown.edu . 2021年12月16日閲覧。
  3. ^ abc Mannack, Thomas (2012)、「ギリシャの装飾陶器I」、ギリシャ美術入門、John Wiley & Sons, Ltd、p. 42、doi :10.1002/9781118273289.ch3、ISBN 978-1-118-27328-9{{citation}}: CS1 maint: ISBNによる作業パラメータ（リンク）
  4. ^ abcd Cook **Decd**, RM; Cook, RM (2013-04-15). ギリシャの彩色陶器. Routledge. p. 21. ISBN 978-1-135-63684-5。
  5. ^ ab ハーウィット, ジェフリー・M. (1985). 『初期ギリシャの芸術と文化 紀元前1100-480年』 コーネル大学出版局. p. 94. ISBN 978-0-8014-9401-7。
  6. ^ マナック、トーマス（2012年）「ギリシャの装飾陶器I」ギリシャ美術入門、ジョン・ワイリー・アンド・サンズ社、p.40、doi :10.1002/9781118273289.ch3、ISBN 978-1-118-27328-9{{citation}}: CS1 maint: ISBNによる作業パラメータ（リンク）
  7. ^ マナック、トーマス（2012年）「ギリシャの装飾陶器I」ギリシャ美術入門、ジョン・ワイリー・アンド・サンズ社、p.42、doi :10.1002/9781118273289.ch3、ISBN 978-1-118-27328-9、 2021年12月16日取得{{citation}}: CS1 maint: ISBNによる作業パラメータ（リンク）
  8. ^ ab Bohen, Barbara E. (1991). 「ディピュロン・アンフォラ：ギリシャ美術の発展におけるその役割」 . Journal of Aesthetic Education . 25 (2): 62. doi :10.2307/3333075. ISSN  0021-8510. JSTOR  3333075.
  9. ^ ab ハーウィット, ジェフリー・M. (1985). 『初期ギリシャの芸術と文化 紀元前1100-480年』 コーネル大学出版局. p. 98. ISBN 978-0-8014-9401-7。
  10. ^ ボーエン、バーバラ・E. (1991). 「ディピュロン・アンフォラ：ギリシャ美術の発展におけるその役割」 .美学教育ジャーナル. 25 (2): 60. doi :10.2307/3333075. ISSN  0021-8510. JSTOR  3333075.
  11. ^ ハーウィット、ジェフリー・M. (1985). 『初期ギリシャの芸術と文化、紀元前1100-480年』コーネル大学出版局. p. 93. ISBN 978-0-8014-9401-7。
  12. ^ Vlachou, Vicky (2016). 「女性の墓に埋葬された婚姻用壺？アッティカにおける後期幾何学文様時代における葬祭行動の様相」東地中海における先史時代の身体と体現されたアイデンティティの考古学. Oxbow Books. ISBN 978-1-78570-291-4. JSTOR  j.ctt1ggjkqm.
  13. ^ ボーエン、バーバラ・E. (1991). 「ディピュロン・アンフォラ：ギリシャ美術の発展におけるその役割」 .美学教育ジャーナル. 25 (2): 63. doi :10.2307/3333075. ISSN  0021-8510. JSTOR  3333075.
ウィキメディア・コモンズには、ディピロン・アンフォラ、NAMA 804に関連するメディアがあります。
  • ディピュロンの花瓶、ブラウン大学ジュコウスキー考古学・古代世界研究所
  • ジェフリー・M・ハーウィット著『古代ギリシャの芸術と文化（紀元前1100-480年）』96-104ページ
  • ディピュロン・アンフォラ：ギリシャ美術の発展におけるその役割、バーバラ・E・ボーエン著、59-65ページ
  • 女性の墓に婚礼用花瓶？アッティカにおける後期幾何学様式時代の葬祭行動の様相、ヴィッキー・ヴラチョウ著、第13章
  • ギリシャの装飾陶器I：アテネの花瓶画 トーマス・マナック、39-61ページ
  • ギリシャの彩色陶器 RM Cook、p. 15-22
  • ディピュロン・アンフォラ、smarthistory.org
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