エレノア・レイサ | |
|---|---|
| 生まれる | |
| 母校 | ブルックリンカレッジ |
| 職業 | 女優、監督、劇作家 |
| Webサイト | www.eleanorreissa.com |
エレノア・ライサは、ニューヨークを拠点とするアメリカの女優、歌手、演出家、劇作家、台本作家、振付師、翻訳家、作家です。英語とイディッシュ語の舞台で活動し、イディッシュ語の演劇や歌の解釈と上演も行っています。
幼少期と教育
エレノア・ライサはニューヨーク州ブルックリンで生まれました。両親はポーランド生まれです。第二次世界大戦中、両親は占領下のポーランドに設けられたドイツ人ゲットーに収容され、ホロコーストを生き抜きました。アメリカでは、二人ともスウェットショップ労働者となりました。ライサはニューヨーク市の公立学校で学び、ブルックリン・カレッジでスピーチと演劇の学士号を取得し、優秀な成績で卒業しました。[1]
監督と演技
レイサの最も初期の職業的功績の一つは、1977年のナショナル・ランプーンのコメディ・ステージ・レビュー『That's Not Funny, That's Sick』のメンバーとしてワシントンD.C.とニューヨーク市で短期間上演されたことであった。[2] [3]
レイサはブロードウェイで演出デビューを果たし、振付と主演も務めた『 Those Were the Days 』でトニー賞にノミネートされた。ニューヨークで演出した作品には他に、『Cowgirls』（1995年アウター・クリティックス・サークル賞ノミネート）、『Echoes of the War』（2005年ドラマ・デスク・アワードノミネート）[4]、『The Soldier's Wife』（2006年ドラマ・デスク・アワード2部門ノミネート）[5]などがある。イディッシュ語作品では、『Got Fun Nekome』（復讐の神）、『Hershele Ostropolyer』（レイサ脚色）、『Zise Khaloymes』（自身の英語劇『Sweet Dreams 』に基づく）、『Yoshke Muzikant: The Klezmer's Tale』などがある。また、国立イディッシュ劇場 Folksbieneの芸術監督を5年間務めた。[6]
ブロードウェイでは、ポーラ・ヴォーゲルの2015年の演劇『インデセント』に出演し、ミュージカル『Those Were the Days』（振付と主演も担当）の演出でトニー賞にノミネートされた。 [7]
2019年4月、レイサはカーネギーホールで開催された「From Shtetl to Stage: A Celebration of Yiddish Music and Culture」で監督、共同制作、ボーカリストとして出演した。[8]
音楽と録音
レイサはまた、 『ティンタイプス』、『デイヴィッド・レビンスキーの台頭』、『屋根の上のバイオリン弾き』など、数多くのアメリカの劇場ミュージカルで歌ってきました。
レイサはイディッシュ語で歌うことで「イディッシュ・キャバレーの女王」の称号を得ている。[9]さらに、彼女は『Pearls of Yiddish Song』、『Remember the Children』、 『Going Home: Gems of Yiddish Song』 、 『 Songs in the Key of Yiddish』、そして2015年にはエレノア・レイサとディ・ボイエスが共演した『 Just Add Water』にも出演している。[10]
彼女はクレズマティックスとクレズマー・ブラス・オールスターズのフランク・ロンドンとコラボレーションし、国際的に活動してきました。2016年にはクレズマティックスと共に『Vilde Mekhaye (Wild Ecstasy)』をレコーディングしました。彼らはまた、ベルリン、トロント、パリ、ウィーンなどのフェスティバルや会場、そしてニューヨークのジョーズ・パブやファインスタインズ/54ビロウなどでも演奏しています。[11]
彼女とフランク・ロンドンは、ドイツのデッサウで開催されたクルト・ヴァイル・フェスティバルで、アンソニー・コールマン、グレッグ・コーエン、ビリー・マーティンをフィーチャーしたプログラム「クルト・ヴァイル・イン・ニューヨーク」を演奏した。[12]
劇作
レイサは戯曲『Wishful Thinking』でドロシー・シルバー戯曲賞を受賞し、数年後には戯曲『 Thicker Than Water』で最終候補に選出された。レイサの戯曲は『 The Last Survivor and other Modern Yiddish Plays』というアンソロジーに収録されている。また、『The Last Dinosaur 』はルイビル俳優劇場主催のハイデマン賞の最終候補に選ばれた。[13]
翻案と翻訳
ライサは、国立イディッシュ劇場フォルクスビーネの依頼を受け、 『オストロポリエルのヘルシェルの冒険』（『オストロポリのヘルシェル』としても知られる）をミュージカル化し、マイク・バースティン主演で2シーズン連続上演された。その後、イスラエルのイディッシュピールで上演され、イスラエル賞にもノミネートされた。その後、ライサはイディッシュピールから1937年の映画『イドゥル・ミトゥン・フィドル』のミュージカル化も依頼され、2014年には成功を収めた。
2019年、レイサは国立イディッシュ劇場フォルクスビーネからパディ・チャイエフスキーの『十人目の男』をイディッシュ語に翻訳する依頼を受け（ハーヴェイ・ヴァルガと共演）、2020年シーズンに彼女が演出を務めて上演される予定だった。[14]
彼女はまた、アイザック・バシェヴィス・シンガーの短編小説に基づいたオペラ「タイベレと彼女の悪魔」の台本を作曲家のジャッド・グリーンスタインと共同で手がけた[15]。
手紙プロジェクト：娘の旅
母親の死後、レイサはアウシュビッツの生存者である父親が1940年代後半にウズベキスタンの強制労働収容所の生存者である母親に送った手紙を発見した。[16]彼女は最終的にそれらを翻訳してドイツに渡り、後に『手紙プロジェクト：娘の旅』を執筆した。この本は2022年にポストヒル出版社から出版された。[16] [17]
監督
| 年 | プロジェクト | 役割 | 会場 |
|---|---|---|---|
| 1989 | 熱いトタン屋根の上の猫 | 助監督 | ブロードウェイ |
| 1991 | あの頃はよかった | 監督兼振付師 | ブロードウェイ |
| 1992 | 私たちの中の見知らぬ人 | 振付師 | シドニー・ルメットの長編映画 |
| 1994 | 光り輝くものすべて | 監督 | ウィメンズ プロジェクト NYC |
| 1995 | カウガール | 監督兼振付師 | ミネッタレーン劇場 |
| 1995 | マイ・フェア・レディ | 助監督 | ブロードウェイ |
| 1996 | 最後の晩餐 | 監督 | フロリダ |
| 1997 | ダムのようなものはない | 監督 | ブロードウェイ |
| 1998 | 楽園の歌 | 振付師 | パブリックシアター |
| 1999 | アベニューX | 監督兼振付師 | マリン・シアター・カンパニー |
| 2000 | 虹の彼方に：イップ・ハーバーグのアメリカ | 監督兼振付師 | プリンス・ミュージック・シアター |
| 2001 | ドブソン家のダイアナ | 監督 | ミントシアター |
| 2001 | キティ・ジェノヴィーズの叫び | 監督 | オニール・フェスティバル |
| 2001 | キジバトの歌 | 監督 | オニール・フェスティバル |
| 2002 | スターノから | 監督 | チェリーレーン劇場 |
| 2003 | シンコペーション | 監督兼振付師 | マリン・シアター・カンパニー |
| 2004 | 戦争の残響 | 監督 | ミントシアター |
| 2005 | スキンゲーム（プレイ） | 監督[18] | ミントシアター |
| 2006 | 献血 | 監督 | オニール・フェスティバル |
| 2006 | デスパレート・メジャーズ（ミュージカル） | 監督 | ニューヨーク・ミュージカル・シアター・フェスティバル |
| 2006 | 兵士の妻 | 監督 | ミントシアター |
| 2009 | 努力せずにビジネスで成功する方法（ミュージカル） | 監督 | ホワイトプレーンズ・パフォーミング・アーツ・センター |
| 2010 | ハーシェル・オストロポリアー | 監督 | 国立イディッシュ劇場フォークスビーネ |
| 2013 | 三文オペラ | 監督兼振付師 | コルゲート大学 |
| 2014 | スカットリー文書 | 監督 | サリー・フィールドとのワークショップ |
| 2015 | イドル・ミトゥン・フィドル | 監督 | イディッシュ語 |
| 2016 | モーゼからモステルへ | 監督 | 市庁舎 |
| 2016 | 復讐の神 | 監督 | ラ・ママ実験演劇クラブ |
| 2019 | カーネギーホールの「シュテットルからステージへ」 | 監督兼共同制作者 | スターン・オーディトリアム |
演劇演技（一部）
| 年 | プロジェクト | 監督 |
|---|---|---|
| 1978 | 『カッコーの巣の上で』（劇） | リー・サンコウィッチ |
| 1982 | ティンタイプ | ラリー・デッケル |
| 1983 | ゴッドスペル | ダーウィン・ナイト |
| 1983 | 楽園の歌 | アヴィ・ホフマン |
| 1984 | ロマンチックじゃないですか | スーザン・ローゼンストック |
| 1985 | バル・ミツワーの少年 | ロバート・カルフィン |
| 1987 | デイヴィッド・レビンスキーの台頭 | スー・ローレス |
| 1990 | あの頃はよかった | 自己 |
| 1998 | ヨンカーズで迷子 | ピーター・ローレンス |
| 2002 | イェントル | ロバート・カルフィン |
| 2010 | ソウルドクター | ホリー・アン・ルッジェーロ |
| 2012 | 物質世界 | ステファン・ブラケット |
| 2013 | 東へ家へ | デヴィッド・シェクター |
| 2016 | 復讐の神 | エレノア・レイサ |
| 2017 | わいせつな | レベッカ・タイチマン |
| 2018 | ローゼンヴァイク姉妹 | ケイシー・スタンゲル |
| 2020 | 私たちは皆倒れる | メリア・ベンスッセン |
映画とテレビの演技（一部リスト）
| 年 | プロジェクト | 監督 | 映画/テレビ |
|---|---|---|---|
| 1992 | 私たちの中の見知らぬ人 | シドニー・ルメット | 特徴 |
| 1994 | リンボランド | 笑クリーム | コメディ・セントラル |
| 2010 | 終わりを告げる | アンソニー・タルシターノ | インディー長編 |
| 2011 | トロフィーキッズ | ジョシュ・シュガーマン | インディー長編 |
| 2013 | 忘れられない | ジャン・ド・セゴンザック | CBS |
| 2019 | ミニャン | エリック・スティール | インディー長編 |
| 2019 | アメリカに対する陰謀 | ミンキー・スパイロ | HBOミニシリーズ |
| 2023 | ウォーキング・デッド - デッド・シティ | AMC | |
| 2024 | ツヴァイフラー | アンジャ・マルクアート | ARD |
音楽/録音リスト
- イディッシュ語の歌の真珠（1990）
- リメンバー・ザ・チルドレン（1991）
- 故郷へ帰る：イディッシュ語の歌の宝石（1992）
- イディッシュ語の歌（2002）
- ディ・ボイエスとの「Just Add Water」（2015）
- フランク・ロンドンと共演した『ワイルド・エクスタシー（ヴィルデ・メカエ）』（2017年）
参考文献
- ^ 「Reissa, Eleanor」. Jewish Music WebCenter . 2016年4月17日. 2019年2月12日閲覧。
- ^ マクレラン、ジョセフ（1977年10月11日）「Laugh-a-Minute Lampoon」ライフスタイル、ワシントン・ポスト。
- ^ ウィルソン、ジョン・S. (1977年12月15日). 「レヴュー：ランプーンズ」.ニューヨーク・タイムズ. p. C20.
- ^ マシュー・マレー（2005年4月28日）「2005年ドラマデスク賞ノミネート発表」シアターマニア誌。 2019年2月12日閲覧。
- ^ ポルタンティエール、マイケル（2006年4月27日）「2006年ドラマデスク賞ノミネート作品がフライアーズクラブで発表」シアターマニア。 2019年2月12日閲覧。
- ^ 「L'Chaim! PatinkinとFeldshuhが、ソールドアウトとなった6月11日のFolksbiene Benefit公演でパフォーマンス」。Playbill 。2019年2月12日閲覧。
- ^ 「Those Were the Days – Broadway Music – Original」IBDB、The Broadway League 。 2019年2月12日閲覧。
- ^ 「カーネギーホールが『シュテットルからステージへ：イディッシュ音楽と文化の祭典』を開催」カーネギーホール. カーネギーホール協会. 2019年2月12日閲覧。
- ^ Rogovoy, Seth (2016年6月28日). 「イディッシュ・キャバレーの女王エレノア・レイサ、YIDSTOCKフェスティバルで新トリオを発表」. The Rogovoy Report . Seth Rogovoy . 2019年2月12日閲覧。
- ^ “エレノア・レイサ・レコーディング”.エレノア・レイサ。2019 年2 月 12 日に取得。
- ^ 「INDECENTのエレノア・ライサ、クレズマティクスのフランク・ロンドンと共演、Feinstein's/54 Belowでコンサート」ブロードウェイ・ワールド、ウィズダム・デジタル・メディア。 2019年2月12日閲覧。
- ^ 「夢の中で責任が始まる：フランク・ロンドンと友人たち」ニューヨーク公共図書館。 2022年6月29日閲覧。
- ^ マルギ・ハーワルド記者（2000年12月8日）「『Wishful Thinking』で母を偲ぶ」クリーブランド・ジューイッシュ・ニュース。 2022年6月29日閲覧。
- ^ 「ナショナル・イディッシュ・シアター・フォルクスビーンのイディッシュ語版『THE TENTH MAN』が完売」ブロードウェイ・ワールド、ウィズダム・デジタル・メディア。 2019年2月12日閲覧。
- ^ 「エレノア・レイサの伝記」ブロードウェイ・ニュース、ウィズダム・デジタル・メディア。 2019年2月12日閲覧。
- ^ ab Dresner, Stacey (2022年6月28日). 「『ホロコースト闘士』からの手紙」Jewish Ledger . 2022年8月6日閲覧。
- ^ Kupchinetsky, Victoria (2022年1月31日). 「ホロコースト時代の手紙が作家に家族の歴史を探るきっかけを与える」VOA . 2022年8月6日閲覧。
- ^ Rampell, Catherine (2005年7月12日). "Theater". The Village Voice . 2018年9月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月6日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- ブロードウェイワールドでのエレノア・レイサ
- IMDbのエレノア・レイサ
