ガエターノ・メオ

イタリア系イギリス人芸術家のモデルおよび画家

ガエターノ・メオ
生まれる1849 (1849年
バジリカータ州、イタリア
死亡1925年1月16日(1925年1月16日)(75~76歳)
ロンドン、イギリス
シメオン・ソロモン『バッカス』、油彩・紙、1867年、バーミンガム博物館・美術館、イギリス

ガエターノ・ジュゼッペ・ファオスティーノ・メオ(1849年 - 1925年1月16日)は、イタリア系イギリス人画家のモデル、風景画家、そしてモザイクとステンドグラスの著名な職人であった。[1]彼の未発表の自伝は、美学運動エドワード朝時代の美術史家にとって貴重な資料となっている[1]

モデル

彼は、ギリシャ系イタリア人の羊飼いロッコ・メオ(姓はおそらくバルトロメオの縮小形)[2]とマリア・フランチェスカ・メオ(旧姓ピニョーネ)[2]の息子であった。彼には少なくとも3人の兄と1人の妹がおり、[3]南イタリアのバジリカータローレンツァーナの町で育った。 [2] 1864年、メオ(15歳)と兄はナポリからパリまで歩いた。ハープとリュートを演奏し、彼らはストリートミュージシャンとして生計を立てながら、米国への渡航費を貯めた。[4] 1866年までに、メオはパリで画家のモデルを装っていた。[2] 2人はパスポートを持たず、ブローニュ発の貨物船に乗って英国に密入国した。[5]メオはロンドンに残ったが、弟は米国へと旅立った。[4]

ロンドンで一人にな​​ったメオは、路上で演奏するよりも安全なイタリアンレストランでハープを演奏しようとした。路上で演奏すれば警察に逮捕され、国外追放される可能性が高かったからだ。 [6] ラファエル前派の画家シメオン・ソロモンは、18歳のメオが路上でハープを演奏しているのを発見したと主張した。[1]「メオは、ギリシャ神話の場面を描いた絵画で非常に人気のある、古典的な南部の美の形態を体現していた。」[2] 1867年、ローマでソロモンはバッカスに扮した別のモデルの4分の3の長さの水彩画を描いた[7]同年、ロンドンで彼はバッカスに扮したメオの正面と胸像の油彩画を描いた。[7]

メオは、フォード・マドックス・ブラウン[2] エドワード・バーン=ジョーンズ[2] ルーク・フィルデス[2]、ヘンリー・ホリデイ[2] ヘンリーホランド(1839年 - 1927年)[2] フレデリック・レイトン[2]、エドウィン・ロング[2 ] 、 ジョージ・ヘミング・メイソン[ 2]ウィリアム・ブレイク・リッチモンド[2 ]ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティ[2]、彫刻家ハモ・ソーニクロフト[1]などのイギリスの画家たちのモデルを務めた1870年までに、彼はロセッティのスタジオ助手としても働いていた。[2]

イギリスの男性モデルは一般的に腰布の着用を主張していたが[2]、メオは全裸でポーズをとった[1] 。メオは自伝の中で、フランスとイギリスでのモデルの扱いを対比させている。

パリでは、芸術家たちはモデルを友人のように扱い、偉大な事業における同業者、芸術家たちが劇的かつ芸術的な面で多大な恩恵を受ける協力者とみなしていました。仕事の後、芸術家とモデルは共に食事をし、語り合いました。そして、モデルは知性があれば、芸術について多くを学びました。…しかし、イギリスの芸術家たちは違いました。彼らはモデルを土くれのように扱ったのです!しかし、リッチモンドやロセッティ、そしてバーン・ジョーンズは(神のご加護を!)、モデルを人間として扱ったのです。[8]

エドワード・バーン=ジョーンズ

エドワード・バーン=ジョーンズ『フィリスとデモフォン』、水彩画、1870年、バーミンガム博物館・美術館、バーミンガム、イギリス
エドワード・バーン=ジョーンズ、『主の窓』(1876年)、聖ミカエル&聖マグダラのマリア教会、イーストハンプステッド、イギリス。(上部の円形窓)

エドワード・バーン=ジョーンズは愛人のマリア・ザンバコとメオを『フィリスとデモフォーン』(1870年)のモデルにした。[a]オウィディウスの『ヘロイデス』の伝説ではフィリスはトラキア王の娘でデモフォーンはアテネ王テセウスの息子である。結婚式の翌日、デモフォーンは父の国に向けて出発し、花嫁を迎えに戻ってくると約束した。[9]フィリスは毎日海岸へ彼の船を待ったが、決してやって来なかった。ついに絶望のあまり首を吊ると、神々は彼女をアーモンドの木に変えた。[9]ようやく戻ってきたデモフォーンは後悔しながらアーモンドの木を抱きしめると、木には花が咲いた。神々はフィリスに同情し、彼女を女性に戻した。[9]バーン=ジョーンズの革新性は、デモフォーンに絡みついていた枝が突然、彼を抱きしめるフィリスの腕に変わるという変容の瞬間を描いたことであった。[9]「この絵が1870年の夏の展覧会でオールド・ウォーターカラー・ソサエティに展示されたとき、バーン=ジョーンズの不倫もさることながら、デモフォーンの裸体もあって大きな論争が巻き起こった。多くの苦情を受けて、バーン=ジョーンズは開幕から2週間後にこの絵を展覧会から撤去した。」[10]バーン=ジョーンズは後に油彩で別のバージョン『赦しの樹』(1881-1882年)を制作した。 [11]では、フィリスが木の幹から全裸で現れ、デモフォーンの性器は布で覆われている。

ウィリアム・ブレイク・リッチモンド

メオとウィリアム・ブレイク・リッチモンドのほぼ50年にわたる親密な友情は、不思議な出来事から始まった。1872年、メオはモデルの仕事を求めてリッチモンドの田舎の家に予告なく訪れた。[12]彼は裏口で美しい女性に出会い、画家のスタジオへの道を教えてもらった。[12]メオは、その女性がリッチモンドの最初の妻シャーロットの幽霊だと信じるようになり、二人の男性が一緒に仕事をする運命にあるという前兆だと受け止めた。[12]メオはリッチモンドの主任モデル、スタジオアシスタント、そして生徒になった。[12]彼は、シャーロットへのリッチモンドの挽歌であると考えられている『ウォッチャーズ』[b]で、布で覆われた女性の遺体の棺を守る3人のたくましい天使のモデルになったと思われる[13]メオは後にリッチモンドの壁画制作に協力し、顧客との交渉では彼のビジネスマネージャーを務め、10年以上にわたりセントポール大聖堂のリッチモンドのモザイク制作チームを率いた[2]

メオがポーズをとった作品

  • シメオン・ソロモン「バッカス」(油彩・紙、1867年)、バーミンガム博物館・美術館、バーミンガム、イギリス[14]
  • シメオン・ソロモン「眠る者たちと見張る者」(水彩画、1867年)、レミントン・スパ美術館、ウォリックシャー、イギリス[2]
  • シメオン・ソロモン『バッハの前奏曲』(水彩画、1868年)、個人蔵[2]
  • ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティ『ベアトリーチェの死の時のダンテの夢』(水彩画、1869-1871年)、ウォーカー美術館、リバプール、イギリス[2]
  • シメオン・ソロモン『女性たちに物語を語る若者』(1870年)、テート・ブリテン、ロンドン[15]
  • エドワード・バーン=ジョーンズ『フィリスとデモフォン』(水彩画、1870年)、バーミンガム博物館・美術館、バーミンガム、イギリス[2]
    • バーン=ジョーンズはこれのバリエーションである油彩画『許しの木』(1881-1882年)を描き、現在はイギリス・リバプールのレディー・レバー美術館に所蔵されている。[11]
  • フレデリック・レイトン「戦争に応用された産業芸術」(壁画、1870-1872年)、ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館、ロンドン[2]
  • エドワード・バーン=ジョーンズ『廃墟の中の愛』(水彩画、1870-1873年)、個人蔵[2]
  • エドワード・バーン=ジョーンズ『ペレウスの饗宴』(1872年、1881年改訂版)、バーミンガム博物館・美術館、バーミンガム、イギリス[2]
  • ジョージ・ヘミング・メイソン『収穫月』(1872年)、テート・ブリテン、ロンドン[2]
  • ルーク・フィルデス「Fair, Quiet and Sweet Rest」(1872年)[16] ウォリントン博物館・美術館、ウォリントン、イギリス[17]
  • エドワード・バーン=ジョーンズ「主の死」(水彩画、1873-1874年)、所蔵不明。[16]バーン=ジョーンズはメオを最後の審判の場で座るキリストとして描いた
  • ウィリアム・ブレイク・リッチモンド『監視者たち』 (1873-1876)[12]個人蔵[2]
  • フレデリック・レイトン『イースタン・スリンガー』(1875年)[2]
  • エドワード・バーン=ジョーンズ愛の歌』 (1877年)[19] メトロポリタン美術館、ニューヨーク市[2]
  • フランク・バーナード・ディクシー『ハーモニー』(1879年)、タウンリー・ホール美術館・博物館、タウンリー・パークバーンリー
  • ウィリアム・ブレイク・リッチモンド『ミリアムの歌』(1880年)、奇美博物館、台湾[2]
  • ローレンス・アルマ=タデマ『アグリッパの謁見』(1881年)、ディック研究所、キルマーノック、イギリス[2]
  • ヘンリー・ホリデー作「ダンテとベアトリス」(1883年)、ウォーカー美術館、リバプール、イギリス。[2]ホリデーはダンテの手には別のモデルを使用した。[20]
  • ハモ・ソーニクロフト「芝刈り機」(ブロンズ、1888-1890年)、テート・ブリテン、ロンドン[21]
  • ウィリアム・ブレイク・リッチモンド「ヴィーナスとアンキス」(1890年)、ウォーカー美術館、リバプール、イギリス[2]

アーティスト

絵画

ウィリアム・ブレイク・リッチモンドの指導の下、メオは熟練した風景画家となり、ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツに出展した。[2]彼はリッチモンドの助手として、チェルトナムのクライストチャーチのフレスコ画制作に携わった(1893–95年)。[2]

パブリック・カタログ財団は、イギリスで公的に所有されているメオの絵画4点を挙げている。[22] 『ヒースからロンドン方面を眺める』、 『トゥーリーズ・ファーム』、『ワイルドズ・ファーム』はカムデン議会のコレクションである[22] ウェスト・サセックスのアランデル城の『鉄道駅の裏側を眺める』はイーストボーンのタウナー・ギャラリーのコレクションである[22]

ステンドグラス

ヘンリー・ホリデー『ドレープの研究』
ウィリアム・ブレイク・リッチモンド『セント・ポール大聖堂中央後陣のステンドグラスの絵』(1892-1893年)、ヴィクトリア&アルバート博物館、ロンドン

ヘンリー・ホリデーは、ルイス・キャロル『スナーク狩り』 (1876年)の挿絵画家として最もよく知られているかもしれません。「ホリデーは1863年から1891年ま​​でステンドグラスメーカー、ジェームズ・パウエル&サンズ(ホワイトフライアーズ・グラス)の主任デザイナーを務め、1875年からはミーオを自身の漫画作品に起用しました。」[6] 1880年までに、ミーオはホリデーの助手となり、彼のステンドグラスデザインの制作を手伝いました。[6]

ホリデーとリッチモンドは共同でメオの英国市民権取得を支援し、1888年に市民権が付与された。 [6]メオの帰化を祝うため、ホリデーはパーティーを主催し、デヴォンシャー公爵を含む友人、芸術家、芸術パトロンが出席した[2]ホリデーはメオ向けに風刺的な歌詞を書き、ギルバート・アンド・サリバンの『ピナフォア』に乗せて歌詞をつけた。ピアノで「彼は英国人だ」の替え歌を演奏し、全員でコーラスを歌った。[6]

メオはリッチモンドと協力して、セント・ポール大聖堂後陣のステンドグラスの制作に携わりました。その中には主祭壇の後ろにある大きなアーチ型の東窓も含まれていました。[23] (リッチモンドの窓は1940年、第二次世界大戦の電撃戦で破壊されました。)

メオはまた、スローン通りにあるホーリートリニティ教会の聖母礼拝堂の3つのステンドグラスの制作(1905-1910年)でもリッチモンドに協力した。[2]

メオは、イギリスのハートフォードシャー州セント・オールバンズにある聖救世主教会(1902-1904年)の東側の窓を設計・施工した[c]

モザイク

聖歌隊席と後陣のモザイク(1892-1904年)、ロンドンのセント・ポール大聖堂

1880年代、パウエル&サンズはメオをイタリアに派遣し、ラヴェンナ、ヴェネツィア、シチリア、ローマのモザイクを研究させたようです。[6]

1891年、リッチモンドはロンドンのセント・ポール大聖堂の壁画制作の依頼を受けた。リッチモンドはモザイクを提案し、大聖堂の17世紀の建築家、サー・クリストファー・レンが内装装飾としてモザイクを意図しており、モザイクは何世紀にもわたって残ると主張した。[23]翌年、リッチモンドは大聖堂の聖歌隊席と後陣の壁と天井に、ネオビザンチン様式のモザイク壁画を制作する設計依頼を受けた。[25] 「リッチモンドは、サルヴィアーティのようなモザイク職人が用いた平面的な表面ではなく、より鮮やかな技法、つまり光を捉えるよう石膏に対して斜めに置かれたギザギザで不規則なガラスを用いることを選んだ。」[26] 1902年には、依頼内容が拡大され、樽型ヴォールトの聖歌隊席の側廊とクォータードームのモザイクも含まれるようになった。[23]メオは12年近くもの間、職人チームを率いて古代の手法でモザイクを制作し、ガラス片を乾いた石膏の中に現場で一つずつ敷き詰めていきました。 [25]モザイクの全工程は1904年に完了しました。[2]

メオは1904年にアメリカミズーリ州セントルイスで開催された万国博覧会でバラのモザイクパネルを展示した[27]

メオは建築家ハルシー・リカードの設計を遂行し、 1912年から1913年にかけてロンドンのデブナム・ハウスのホールの大きなモザイク・ドームの製作を監督した。 [28]

スコットランドの建築家ロバート・ウィアー・シュルツの設計図を遂行し、メオは1913年から1915年にかけてウェストミンスター大聖堂の聖アンドリューとスコットランドの聖人の礼拝堂のモザイク画制作チームを率いた[29]

メオは自身のデザインを駆使し、1916年から1918年にかけてウェストヨークシャー州クレイトンの聖ヨハネバプテスト教会のためにモザイクパネルを制作した[6]

個人的

メオの孫娘、ネリー・ゴードン・クレイグと彼女の父方の祖母、デイム・エレン・テリー、 1912年頃

1868年、メオはアイルランドのアルスター出身のアグネス・モートン(1849-1921)と結婚した。[2]二人はハムステッドに家を構え、3人の息子と3人の娘の計6人の子供をもうけた。[30]

1921年に妻が亡くなった後、メオはハムステッド墓地に聖母子像のガラスモザイクをあしらった墓石を建てた[30]ガエターノとアグネス・メオ夫妻と7歳で亡くなった息子「リトル・バーティ」がそこに埋葬された。[4]

映画美術デザイナー兼作家のエドワード・キャリック(エレナ・メオとエドワード・ゴードン・クレイグの息子)は、祖父ガエターノ・メオの伝記を未完に終えた。[4]彼は原稿の一部をドラマ化し、1994年11月25日にBBCラジオ3で放送した。[5]

ヘレン・クレイグはガエターノ・メオの曾孫であり、エドワードとヘレン・ゴッドフリー・キャリックの娘であり、子供向け物語『アンジェリーナ・バレリーナ』のイラストレーターである。 [30] 2018年、彼女とモザイクアーティストのテッサ・ハンキンはハムステッド墓地にあるメオの墓を修復した[30]

注記

  1. ^ 「フィリスは、バーン=ジョーンズが1868年から熱愛していたマリア・ザンバコと紛れもない特徴を持っている。このような場面での彼女の描写と、その心に深く響くラテン語の「愚かな愛以外に、私が何をしたのか教えてください」という文句は、この絵の心理的意味合いについて多くの議論を巻き起こした。少なくとも、この絵はバーン=ジョーンズの妻と愛人に対する罪悪感を払いのけるカタルシス的な行為として機能したに違いない。」[9]
  2. ^ サイモン・レイノルズ:「『ウォッチャーズ』は、死後10年ほど経ったシャルロットの遺体を、非常にイタリア的な背景の中で描いていると私は確信している。裸の天使たちは、リッチモンドの親密な生活に歓迎されたガエターノ・メオを描いたものである可能性が高い。」[12]
  3. ^ 「建築家[ウィリアム]ウッドワード氏から寄贈された東側の窓は、ハムステッドのガエターノ・メオ氏によって設計・施工された。」[24]
  4. ^ 「1904年1月11日 - EGCとエレナ・メオの第二子ネル誕生。この時期に第一子エレンの死去。」[32]
  5. ^ 「1900年11月 - エドワード・ゴードン・クレイグとジェス・ドリンの娘キティ誕生」[32]
  6. ^ エドワード・ゴードン・クレイグは1893年にヘレン・メアリー・「メイ」・ギブソンと結婚し、5人の子供をもうけた。[31]エレナ・メオとクレイグは1900年に出会い、3人の子供をもうけた。エレン(1903年 - 1904年)、ネル(1904年 - 1975年)、[d]そしてエドワード(1905年 - 1998年)。[4]クレイグはエレナ・メオと生き残った2人の子供たちとイギリスとイタリアで断続的に暮らした。[33]メイ・ギブソン・クレイグは1932年まで離婚に同意しなかったが、[31]クレイグとエレナ・メオは完全に別居した。クレイグには他にも非嫡出子がいた。女優のジェス・ドリンとの間に娘[e] 、ダンサーのイサドラ・ダンカンとの間に娘[34]詩人のドロシー・ネヴィル・リースとの間に息子[35] 、秘書兼翻訳者のダフネ・ウッドワードとの間に娘[36]である。

参考文献

  1. ^ abcde アリソン・スミス (1996). 『ヴィクトリア朝時代のヌード:セクシュアリティ、モラリティ、そして芸術』 マンチェスター大学出版局. pp.  197– 198. ISBN 978-0-7190-4403-8. 2013年1月25日閲覧
  2. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am Simon Reynolds, "Gaetano Meo," in Jill Berk Jiminez, ed., Dictionary of Artists' Models (Chicago, IL: Fitzroy Dearborn Publishers, 2001), pp. 368-370.
  3. ^ ガエタノ・メオ、Ancestry.comより
  4. ^ abcdefg 「訃報:エドワード・クレイグ」.インディペンデント。ロンドン。 1998 年 1 月 23 日2013 年1 月 24 日に取得
  5. ^ ab Marie-Jacqueline Lancaster、「死亡記事:エドワード・キャリック」、The Independent、1998年2月6日。
  6. ^ abcdefg パトリック・ロジャース、「大聖堂のモザイク学者 – ガエタノ・メオ」、オレマス: ウェストミンスター大聖堂マガジン、no. 217 (2016 年 9 月)、14-15 ページ。 (PDF) 2021 年 12 月 8 日にウェイバック マシンにアーカイブ
  7. ^ ab シメオン・ソロモン『バッカス』 、サザビーズ・オークション、ロンドン、2018年7月12日、ロット11。[1]
  8. ^ ガエターノ・メオ、未発表の自伝、クレイグ家の文書、アリソン・スミス著『ビクトリア朝のヌード:セクシュアリティ、道徳、そして芸術』(マンチェスター大学出版、1996年)198ページに引用。
  9. ^ abcde スティーブン・ワイルドマンとジョン・クリスチャン、「カタログ – 48. フィリスとデモフォン」、メトロポリタン美術館、エドワード・バーン=ジョーンズ『ヴィクトリア朝の芸術家・夢想家』(ニューヨーク:ハリー・N・エイブラムス社、1998年)、pp. 136-138。
  10. ^ 「フィリスとデモフォン」、サンダース・オブ・オックスフォードのアンティーク印刷物と地図(日付なし)。
  11. ^ ab 『許しの木』、1882年、リバプール博物館所蔵。
  12. ^ abcdef サー・ウィリアム・ブレイク・リッチモンド、RA、「ザ・ウォッチャーズ」、ボナムズオークション、ロンドン、2018年9月26日、ロット35。[2]
  13. ^ ガブリエル・バーナー、「ロンドンのボナムズで2つの作品が複数の推定額を設定した際の来歴の重要性」アンティーク・トレード・ガゼット、2018年10月29日。
  14. ^ バッカス Archived 28 December 2019 at the Wayback Machine , from Birmingham Museum and Art Gallery.
  15. ^ テート・ブリテン所蔵『女性たちに物語を語る若者』
  16. ^ ab キャロライン・デイカーズ『ホランド・パーク・サークル:アーティストとビクトリア朝の協会』(ニューヘブン、コネチカット州:イェール大学出版局、1999年)、217ページ。
  17. ^ Fair, Quiet and Sweet Rest、Art UK より。
  18. ^ Dies Domini Archived 31 December 2019 at the Wayback Machine , from Birmingham Museum and Art Gallery.
  19. ^ MMA の「The Love Song」。
  20. ^ ダンテとベアトリス、ナショナルトラストコレクションより
  21. ^ テート・ブリテン所蔵の「芝刈り機」。
  22. ^ abc Artworks by or after Gaetano Meo、Art UK。2013年4月6日閲覧。
  23. ^ abc ヘレン・ラスセルズ、「サー・W・B・リッチモンド(KCB、RA)の生涯と作品」『クリスマス・アート・アニュアル』(ロンドン:H・バーチュー・アンド・カンパニー、1902年12月)。
  24. ^ HRウィルトン・ホール『セント・オールバンズの聖救世主教会と教区の物語』(セント・オールバンズ:ギブス&バンフォース社、1910年)、19ページ。
  25. ^ ab セント・ポール大聖堂の聖歌隊席のモザイク画。
  26. ^ 「ウィリアム・ブレイク・リッチモンド卿(1842-1921)がデザインしたモザイク」Victorian Web.org . 2018年7月29日閲覧
  27. ^ 公式出展者カタログ。万国博覧会。セントルイス、アメリカ合衆国 1904年。B部門—美術。(セントルイス、ミズーリ州:公式カタログ会社、1904年)、223ページ。[3]
  28. ^ 「Survey of London: volume 37: Northern Kensington」. British History Online . 2013年1月24日閲覧
  29. ^ 聖アンドリューとスコットランドの聖人の礼拝堂 Archived 16 September 2019 at the Wayback Machine , from Westminster Cathedral.
  30. ^ abcd 「At Gaetano Meo's Grave | Spitalfields Life」 。 2018年12月12日閲覧
  31. ^ ab エドワード・ゴードン・クレイグ『我が日々の物語の索引:エドワード・ゴードン・クレイグの回想録、1872-1907』(ニューヨーク:ヴァイキング・プレス、1957年)、146頁、304-305頁。
  32. ^ キャサリン・コッキン「年表(1899–1904)」『エレン・テリーの書簡集』第4巻(アビンドン、オックスフォード、ニューヨーク:ラウトレッジ、2016年)、付録(ページ番号なし)。
  33. ^ エドワード・ゴードン・クレイグ、エレナ・メオ、そして彼らの子供であるネリーとテディ、イタリア、フィレンツェ、1910年頃、プリンストン大学ファイアストン図書館所蔵。
  34. ^ ピーター・カース『イサドラ:センセーショナルな人生』(ニューヨーク:リトルブラウン、2001年)。
  35. ^ ベス・キャロル・ホロックス「ハーバード・シアター・コレクション所蔵のドロシー・ネヴィル・リーズ著作『ゴードン・クレイグとマスク』に関するワーキング・リレーションシップ」『ケンブリッジ・コア』第46巻第1号(2005年5月)、103-113頁。
  36. ^ 「伝記・歴史情報」、エドワード・ゴードン・クレイグのドナル・オエンスラーガー・コレクション、1898-1967、ニューヨーク公共図書館アーカイブおよび原稿[4]
  • Art UKサイトに掲載されているガエターノ・メオの作品4点
  • Find a Graveのガエターノ・メオ
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