フレッチャー・ヘンダーソン | |
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1943年のヘンダーソン | |
| 背景情報 | |
| 別名 | 「スマック」ヘンダーソン |
| 生まれる | ジェームズ・フレッチャー・ハミルトン・ヘンダーソン (1897年12月18日)1897年12月18日アメリカ合衆国ジョージア州カスバート |
| 死亡 | 1952年12月29日(1952年12月29日)(55歳) ニューヨーク市、米国 |
| ジャンル | ジャズ、スウィング |
| 職業 |
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| 楽器 | ピアノ |
| 活動年数 | 1921–1950 |
ジェームズ・フレッチャー・ハミルトン・ヘンダーソン(1897年12月18日 - 1952年12月29日)[ 1 ]は、アメリカのピアニスト、バンドリーダー、編曲家、作曲家であり、ビッグバンドジャズとスウィングミュージックの発展に重要な役割を果たした。彼は最も多作な黒人音楽編曲家の一人であり、デューク・エリントンと並んで、ジャズの歴史において最も影響力のある編曲家およびバンドリーダーの一人とされている。ヘンダーソンの影響力は甚大で、彼はデキシーランド・ジャズとスウィング・ジャズの時代をつなぐ橋渡し役を務めた。彼はしばしば「スマック」・ヘンダーソン(唇を叩くような音から)として知られていた。[ 2 ] [ 3 ]
ジェームズ・フレッチャー・ハミルトン・ヘンダーソンはジョージア州カスバートで生まれた。[ 4 ]彼は中流階級のアフリカ系アメリカ人家庭で育った。彼の父、フレッチャー・ハミルトン・ヘンダーソン(1857-1943)は1880年から1942年まで近くのハワード・ノーマル・ランドルフ学校の校長を務めた。彼らの家は史跡となっている。[ 5 ]ヘンダーソンの母は教師で、彼と弟のホレスにピアノを教えた。彼は6歳でピアノのレッスンを始めた。彼の父は時々フレッチャーを部屋に閉じ込めて何時間も練習させることがあった。[ 6 ] 13歳までにヘンダーソンは楽譜を読み、音程を感知する優れた能力を身につけた。[ 1 ]彼は母と共に学問を追求し、さらにヨーロッパ美術のレッスンにも熱心に取り組んだ。[ 7 ]
ヘンダーソンは才能ある音楽家であったが、当初は数学と科学に没頭した。18歳でジョージア州アトランタに移り、祖父の名であるジェームズを捨て、フレッチャー・ヘンダーソンと改名した。[ 8 ]彼はアトランタ大学[ 4 ]に入学し(同大学では友愛会アルファ・ファイ・アルファに所属していた)、1920年に化学と数学の学士号を取得して卒業した。[ 7 ]
卒業後、ヘンダーソンはコロンビア大学で化学の修士号を取得するためニューヨーク市に移りました。しかし、実際に入学したという証拠はありません。マンハッタンのダウンタウンにある化学会社で研究助手としてパートタイムの仕事に就きましたが、これはわずか1年で終わりました。[ 9 ]
ニューヨーク市では、ヘンダーソンは、川船オーケストラの音楽家として働くピアニストとアパートをシェアしていた。ルームメイトが病気で演奏できないとき、ヘンダーソンが代役を務め、これがすぐにフルタイムの代役の仕事につながった。1920年後半、彼はペース・アンド・ハンディ・ミュージック社で歌のデモンストレーションの仕事を見つけた。[ 4 ]ヘンダーソンは、音楽の方が化学より儲かると気づき、研究室の化学者の仕事を辞めて音楽の道を歩み始めた。ハリー・ペースが会社を辞めてブラック・スワン・レコードを設立したとき、ヘンダーソンも音楽監督に就任し、その職は1921年から1923年まで続いた。[ 4 ] 1920年から1923年にかけて、彼は主にブルース歌手のピアノ伴奏を担当した。[ 10 ]ヘンダーソンは1921年10月から1922年7月まで、エセル・ウォーターズをフィーチャーしたブラック・スワン・トルバドゥールズとツアーを行った。[ 11 ] 1922年4月のツアー中にニューオーリンズでコルネット奏者のルイ・アームストロング(当時20歳前後)を聴いたヘンダーソンは彼にオファーを送ったが、アームストロングはヘンダーソンがズッティ・シングルトンも雇わないと断ったため断った。[ 12 ]
ヘンダーソンの1923年末までの活動は、主にブラック・スワンなどのレーベルのレコーディングだった。[ 4 ]この時点での彼のバンドは、レコーディングのためのピックアップ・ユニットに過ぎず、定期的に活動するバンドではなかった。1924年1月、レコーディング・バンドは西44丁目216番地にあるクラブ・アラバムのハウス・バンドとなった。 [ 4 ]多くの誤った出版物がそうでないと示唆しているにもかかわらず、この1924年のバンドはヘンダーソンの最初の活動バンドであった。[ 13 ]

1924年7月、バンドはローズランド・ボールルームで短期間の公演を行った。当初は数ヶ月の滞在を予定していたが、[ 4 ]秋のシーズンに再結成された。ヘンダーソンはアームストロングに再びバンドへの加入を要請した。1924年10月13日、ヘンダーソンのバンドがローズランドでの再公演を開始し、アームストロングがオーケストラに加わったことで歴史が作られた。バンドは瞬く間にニューヨークで最高のアフリカ系アメリカ人バンドとして知られるようになった。1924年後半には、ドン・レッドマンによるアレンジでソロ演奏が多くなった。[ 4 ]
レッドマンはキング・オリバーのクレオール・ジャズ・バンドでアームストロングのレパートリーを編曲し、例えば「ディッパーマウス・ブルース」を「シュガー・フット・ストンプ」にアレンジした。[ 14 ]アームストロングはバンドで1年間しか演奏しなかったが、[ 4 ]アレンジや他のバンドメンバーの「気取り」に慣れることができなかったためである。[ 15 ] [ 16 ]
ヘンダーソンのバンドはドン・レッドマンの素晴らしい編曲の才能を誇っていた。[ 4 ]レッドマンが1927年にバンドを脱退した後、ヘンダーソンが編曲の一部を引き継いだが、 1930年から1931年にかけてはベニー・カーターがレッドマンの後任としてサックス奏者兼編曲家を務め、ヘンダーソンはフリーランスのミュージシャン(マッキニーズ・コットン・ピッカーズのジョン・ネスビットなど)からも楽譜を買っていた。[ 17 ]ヘンダーソンは1931年から1930年代半ばにかけて編曲の腕を磨いた。[ 18 ]
1925年頃の彼のバンドには、アームストロング、ハワード・スコット、コールマン・ホーキンス(1923年にヘンダーソンと共演し、ベースサックスでチューバのパートを演奏し、すぐにテナーサックスに移行してソロも担当した)、チャーリー・ディクソン、カイザー・マーシャル、バスター・ベイリー、エルマー・チェンバース、チャーリー・グリーン、ラルフ・エスクデロなどが参加していた。1925年、ヘンリー・トロイと共に「ジン・ハウス・ブルース」を作曲し、ベッシー・スミスやニーナ・シモンなどが録音した。彼の他の作曲作品には「ソフト・ウィンズ」などがある。ヘンダーソンは1920年代に、ほぼ全てのレーベルでレコーディングを行った。その中には、ボーカリオン、パラマウント、コロンビア、エイヤックス、パテ、パーフェクト、エジソン、エマーソン、ブランズウィック、そして10セントショップレーベルのバナー、オリオール、リーガル、カメオ、ロメオなどがある。1925年から1930年にかけては、主にコロンビアとブランズウィック/ボーカリオンで自身の名義でレコーディングを行い、ハーモニーレコードや関連の10セントショップレーベル(ディーヴァとベルベットトーン)でもディキシーストンパーズとして一連のアコースティックレコーディングを行った。ローズランドでの演奏の他に、ヘンダーソンはハーレムのサヴォイボールルームで午前3時半まで演奏した。[ 19 ]
1930年代には、コロムビア、クラウン(「コニーズ・イン・オーケストラ」として)、ARC(メロトーン、パーフェクト、オリオール、ヴォーカリオン)、ブルーバード、ビクター、デッカなどで録音を行った。1920年代初頭からは、ヒット曲やジャズの曲を録音し始めた。1924年には、彼と彼のバンドは80曲を録音した。1924年6月19日頃に録音されたポップチューン「I Can't Get the One I Want」の彼のバージョンは、少なくとも23のレーベルから発売された。
アームストロングに加え、リードトランペット奏者としてはヘンリー・"レッド"・アレン、ジョー・スミス、レックス・スチュワート、トミー・ラドニエ、ドク・チータム、ロイ・エルドリッジらがいた。リードサックス奏者としてはコールマン・ホーキンス、バスター・ベイリー、ベニー・カーター、チュー・ベリーらがいた。サン・ラは1940年代、ヘンダーソンがシカゴのクラブ・デリサに出演していた時期に編曲家としても活動していた。ヘンダーソンと共演したジャズミュージシャンには、トランペット奏者のクーティ・ウィリアムズやトロンボーン奏者のベニー・モートンらがいる。[ 19 ]
ヘンダーソンのバンドは人気があったものの、彼はマネジメントではあまり成功せず、ニューヨーク以外ではほとんど知られていなかった。[ 4 ] [ 19 ]ハーレム以外で彼があまり知られていなかったのは、彼が生きていた時代、明らかに精彩を欠いたマネジメント、そして1929年の株式市場暴落後の不況に大きく関係していた。ヘンダーソンは才能を発掘する才能があったが、それを維持するのがあまり上手くいかなかった。[ 4 ]才能あるメンバーを他のバンドリーダーに取られることが何度もあった。また、財政的にも問題を抱えていた。バンドが1934年に解散したとき、バンドを維持するために、彼は人気のあるアレンジメントの一部をベニー・グッドマンに売らざるを得なかった。[ 7 ]
1931年頃以降、彼自身のアレンジが影響力を持つようになった。自身のバンドのアレンジに加え、テディ・ヒル、イシャム・ジョーンズ、ベニー・グッドマンのアレンジも手掛けた。1928年、自動車事故で肩を負傷。妻のレオラは、彼の成功が衰退したのは事故のせいだと考えた。[ 4 ]レオラによると、ジョン・ハモンドとグッドマンはヘンダーソンのアレンジを買って彼を支え、グッドマンは常にヘンダーソンのアレンジを称賛し、自分のアレンジよりも上手に演奏していると言っていたという。さらに、グッドマンとハモンドはヘンダーソンが病気の時には、放送や録音を企画して彼を支援し、助けたという。[ 20 ]
1935年、グッドマンのオーケストラはNBCラジオ番組「レッツ・ダンス」のハウスバンドに選ばれた。グッドマンは番組のために毎週新しい楽譜を必要としていたため、義理の兄弟のジョン・ハモンドがヘンダーソンからいくつか購入するよう提案した。[ 4 ]スウィング時代のグッドマンのヒット曲の多くは、1920年代後半から1930年代前半にかけてヘンダーソンと彼自身のバンドによって演奏されたが、通常はヘッドアレンジメントとして、彼は自分のレコードからそれを書き写し、グッドマンに売った。しかし、彼の兄弟であるホレス・ヘンダーソンは、1934年から1935年にかけて彼のバンドが「レッツ・ダンス」に出演していたとき、クラリネット奏者がヘンダーソンに新しい楽譜を強く要求し、ヘンダーソン自身も兄が楽譜を完成させるのを手伝ったと語っている。[ 21 ]歌手のヘレン・ウォードも、ヘンダーソンはグッドマン・オーケストラが自分の作品を完璧な音楽性で実現するのを聞いて大喜びしていたと述べた。
1939年、ヘンダーソンは自身のバンドを解散し、グッドマンのバンドに加わり[ 4 ]、最初はピアニスト兼編曲家として、その後はスタッフ編曲家としてフルタイムで働くようになった[ 18 ] 。ヘンダーソンは1940年代に何度か自身のバンドを再結成し、 1948年と1949年には再びエセル・ウォーターズとツアーを行った。
ヘンダーソンは1950年に脳卒中を起こし[ 4 ]、部分的な麻痺に陥り、ピアニストとしてのキャリアを終えた[ 18 ] 。彼は1952年、55歳の誕生日の11日後にニューヨーク市で亡くなった[ 4 ] 。
ヘンダーソンはドン・レッドマンと共にスウィング・ミュージックの公式を確立した。[ 4 ]二人はバンドをセクション(サックスセクション、トランペットセクションなど)に分け、これらのセクションが協力して独特のサウンドを生み出した。時にはコールアンドレスポンス形式で演奏し、時には一方のセクションがもう一方のセクションの後ろでリフを演奏した。[ 17 ]
ヘンダーソンはまた、1924年10月にルイ・アームストロングをシカゴからニューヨークへ連れて行くことにも尽力し、アメリカの歴史におけるジャズの焦点を一変させた(アームストロングは1925年11月にバンドを離れ、シカゴに戻った)。 [ 4 ]また、彼はニューオーリンズや国内の他の地域から即興ジャズのスタイルをニューヨークに持ち込む上で重要な役割を果たし、そこでそれらは楽譜に記された編曲に大きく依存するダンスバンドの伝統と融合した。[ 22 ]
ヘンダーソンはダンスミュージックや複雑なアレンジを演奏できるバンドを結成した。ルイス・メトカーフはこう語っている。「フレッチャー・ヘンダーソンの部下たちが譜面台の後ろで演奏しているのを見て、それまで全く関心のなかったハーレムに楽譜を読むことへの熱意が芽生えた。2年間、本当に集中して勉強した。皆が『勉強はどう?』と声をかけてくれた」[ 23 ]
ヘンダーソンの故郷であるジョージア州カスバートに彼を記念する博物館が設立された。[ 24 ]