ジェームズ・リトル | |
|---|---|
| 生まれる | 1952年（73～74歳） メンフィス、テネシー州、米国 |
| 教育 | メンフィス美術アカデミー（BFA 1974）、 シラキュース大学（MFA 1976） |
| 職業 | 画家、キュレーター |
| 知られている | 幾何学的抽象 |
ジェームズ・リトル（1952年生まれ）[1]は、アメリカの画家兼キュレーターです。彼は、鮮やかな色彩を多用した幾何学的抽象表現の作品で知られています。[2]彼はニューヨーク市を拠点に活動しています。
幼少期と教育
リトルは1952年にテネシー州メンフィスで生まれ、[1]人種隔離政策が敷かれたアメリカ南部で育った。[2] [3]彼はアフリカ系アメリカ人の家庭出身である。[4]
彼はメンフィス美術アカデミー（現メンフィス美術大学）で学んだ。在学中に彼の作品は高く評価され、1973年にはアーカンソー・アーツ・センターで開催された展覧会にジェラルド・ノードランドによって出品された。[5]彼は1974年にメンフィス美術アカデミーで美術学士号（BFA）を取得した。 [1]リトルは1976年にニューヨーク州シラキュースのシラキュース大学で美術学修士号（MFA）を取得した。[6] [7]
キャリア
リトルは、ジョーン・ミッチェルを、バーネット・ニューマン、マーク・ロスコ、フランツ・クライン、アルマ・トーマス、ジョージ・L・K・モリスとともに、最も尊敬するアーティストとして挙げています。彼は自身の作品制作手法について次のように述べています。「抽象表現は私に自己決定と自由意志を与えてくれました。それは解放感を与えてくれました。私は他のいかなる形態にも自由を見出すことができません。人は経験する前に答えを得たいのです。抽象表現はそれを与えてくれません。」[3] [8]批評家のカレン・ウィルキンは、リトルの作品を「魅惑的な身体性」と「幾何学と彩度のオーケストレーションによって私たちの目を楽しませ、感情と知性を揺さぶる…」と評しています。[9]リトルはしばしばハードエッジの影響を受けた画家と評されますが、[10]彼自身はそうではないと述べています。[11]
1976年、リトルの作品はシラキュースのエバーソン美術館でロナルド・クッチャがキュレーションした個展「ジェームズ・リトルの絵画」に出品された。1980年には、ニューヨーク近代美術館PS1でエイプリル・キングスリーがキュレーションした「アフリカ系アメリカ人の抽象画」展にもリトルの作品が展示された。[12] [13] [14]
2002年、リトルがメトロポリタン交通局のために委託した大規模な作品が公開されました。ジャマイカ駅の乗客は、彼が設計した85フィート（約24メートル）の空間を移動します。この空間は、33枚の多色積層ガラス板で構成されたプリズム状のデザインで、各パネルの高さは17フィート（約4.7メートル）、幅は5フィート（約1.5メートル）です。[4] [15]
2020年、リトルの大型の黒を基調とした絵画作品の一部が、ルイーズ・ネヴェルソンの作品との二人展で展示された。ネヴェルソンは、彼女の最もよく知られている黒色の彫刻作品のみを展示していた。「ルイーズ・ネヴェルソン + ジェームズ・リトル」と題されたこの展覧会は、2020年9月3日から10月28日まで、フロリダ州ボカラトンのローゼンバウム・コンテンポラリーで開催された。[16] [17]
リトルの作品は2022年のホイットニー・ビエンナーレに出品された。[18]
リトルは現在、ニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグで教鞭をとっている。以前はマンハッタンのジューン・ケリー・ギャラリーに所属していたが、現在はニューヨーク市のペッツェル[19] 、 ウェストハリウッドのルイス・スターン・ファイン・アーツ、そしてシカゴのカビ・グプタ・ギャラリーに所属しており、2022年11月にはシカゴのカビ・グプタ・ギャラリーで個展が開催された。[5] [4] [20]
彼の作品は2005年に刊行されたペーパーバック『ジェームズ・リトル：空への到達』の主題であり、この本には彼の作品のカラー複製13点とロバート・C・モーガン、ジョージ・ンナムディ、アルヴィン・ラヴィング、ロバート・コスタ、ホレス・ブロッキントン、ジェームズ・ハリタスによるエッセイが掲載されている。[21]
受賞歴
2009年、リトルはジョーン・ミッチェル財団賞を受賞した。[22]また、ポロック・クラスナー財団からも助成金を受けている。[23]
キュレーション
2019年、リトルはアメリカ美術協会ギャラリーでニューヨーク・セントリック展をキュレーションした。この展覧会には、アルマ・トーマス、アルヴィン・ラヴィング、ラリー・プーンズ、スタンリー・ボクサー、ピーター・レジナート、ダン・クリステンセン、ロニー・ランドフィールド、ガブリエーレ・エヴァーツ、チャールズ・ヒンマン、ソーントン・ウィリス、ダグ・オールソン、ロバート・スウェイン、エド・クラークなど、ニューヨーク市に関連する複数世代の抽象画家の作品が含まれていた。[24] [25] [26]
個展
 |
- 2021年：「クロマティック・リズム - ジェームズ・リトル：紙に描いた絵画」、アラバマ大学サラ・ムーディー美術館（アラバマ州タスカルーサ）、テネシー大学ユーイング美術館＋建築館（テネシー州ノックスビル）
- 2020年：ジェームズ・リトル：ドットとスランツ、ルイス・スターン・ファイン・アーツ、ウェストハリウッド、カリフォルニア州
- 2018年：Slants and White Paintings、ジューン・ケリー・ギャラリー、ニューヨーク
- 2016年：「リズムに導かれて：ジェームズ・リトルの最近の作品」ルイス・スターン・ファイン・アーツ、ウェストハリウッド、カリフォルニア州
- 2015年：「色/障壁：最近の作品」、ジェームズ・ハリサスによるエッセイ、ジューン・ケリー・ギャラリー、ニューヨーク
- 2013年：「Never Say Never」、カレン・ウィルキンによるエッセイ、ジューン・ケリー・ギャラリー、ニューヨーク
- 2011年：「Ex Pluribus Unum: New Paintings」、マリオ・ネイヴスによるエッセイ、ジューン・ケリー・ギャラリー、ニューヨーク
- 2009年：「機密解除、最近の絵画」、ジェームズ・ハリサスによるエッセイ、ジューン・ケリー・ギャラリー、ニューヨーク
- 2007年：ジェームズ・リトル：語られざる物語、ステーション現代美術館、テキサス州ヒューストン
- 2005年：「Reaching for the Sky」、ロバート・コスタス、ジェームズ・ハリサス、アル・ラヴィングによるエッセイ、GR;N'Namdi Gallery、ニューヨーク、カタログ
- 2003年：「幾何学を超えて：新しい絵画」、ロバート・C・モーガンによるエッセイ、LICK Ltd. Fine Art、ニューヨーク州ロングアイランドシティ
- 1995年：最近の抽象画、ケンケレバギャラリー、ニューヨーク
- 1992年：ジェームズ・リトル：過去10年間の選集、ルービン・ハウス・ギャラリー、シラキュース大学、ニューヨーク
- 1990年：「トンドとオーバル」、エイプリル・キングスリーのエッセイ、ジューン・ケリー・ギャラリー、ニューヨーク
- 1989年：ジェームズ・リトル：最近の絵画、クリスチャン・サイエンス教会、ボストン、マサチューセッツ州
- 1988年：ジェームズ・リトル＆アル・ラヴィング：新作、ジューン・ケリー・ギャラリー、ニューヨーク
- 1987年：ニュー・ペインティング、リズ・ハリス・ギャラリー、ボストン、マサチューセッツ州
- 1985年：ジェームズ・リトル：フォーマット・ペインティング、ハリス・ブラウン・ギャラリー、ボストン、マサチューセッツ州
- 1982年：「最近の油絵」、エイプリル・キングスリーのエッセイ、オルタナティブ美術館、ニューヨーク
- 1976年：ジェームズ・リトルの絵画展、ロナルド・クフタ企画、エバーソン美術館、ニューヨーク州シラキュース
グループ展
|
- 2022年：ホイットニー・ビエンナーレ2022：Quiet as It's Kept、ホイットニー美術館、ニューヨーク
- 2021年：「ダーティ・サウス：現代美術、物質文化、そして音の衝動」バージニア美術館、バージニア州リッチモンド
- 2019年：ニューヨークセントリック、アートスチューデンツリーグオブニューヨーク、ニューヨーク
- 2019年：抽象の形：オリー・コレクションからのセレクション、セントルイス美術館、ミズーリ州セントルイス
- 2018年：Color/Line/Form、Rosenbaum Contemporary、フロリダ州ボカラトン
- 2018年：『巨匠たち：教師と生徒たち』、ニューヨーク・アート・スチューデンツ・リーグ、ハーシュル・アンド・アドラー・モダン、ニューヨーク
- 2017年：30周年記念、ギャラリーアーティスト：ドローイングと写真、ジューン・ケリーギャラリー、ニューヨーク
- 2016–2017: Circa 1970、キュレーション：ローレン・ヘインズ、ニューヨーク、ハーレム・スタジオ・ミュージアム
- 2016年：国境を越えて：ビル・ハットソンと仲間たち、大学博物館、メカニカル・ホール・ギャラリー、デラウェア大学
- 2015年：抽象の無限の可能性を解読、ジェームズ・オースティン・マレー企画、ライオンズ・ウィアーギャラリー、ニューヨーク
- トリシア・ラフリン・ブルームがキュレーションし、ニュージャージー州ニューアーク美術館が主催する「Outside the Lines: Color Across the Collections」
- 紙の作品：ギャラリーからのセレクション、ルイス・スターン・ファイン・アーツ、ウェスト・ハリウッド、カリフォルニア州。
- 2014年：抽象の中の黒、パート2：ハードエッジ、ソフトカーブ、ヴァレリー・カッセル・オリバー企画、テキサス州ヒューストン現代美術館、カタログ
- 2012年：今日の視覚言語：南部の抽象、新鮮な視点、キュレーターのドナン・クルーズによるキュレーション、アラバマ州モービル美術館、デジタルカタログ
- ペイントだけができること、キュレーター：カレン・ウィルキン、トライアングル・アーツ・アソシエーション、ブルックリン、ニューヨーク
- 2011年：アブストラクション（無限の力への抽象化） 、ジャネット・クルナトウスキーキュレーション、アメリカン・アブストラクト・アーティスト主催、ザ・アイス・ボックス、クレーン・アーツ、フィラデルフィア、ペンシルバニア州
- 2010年：抽象関係、メリーランド大学デイビッド・C・ドリスケル・センターとデラウェア大学博物館の共同キュレーター、ジュリー・L・マギー博士とアドリアン・L・チャイルズ博士、デラウェア大学メカニカル・ホール・ギャラリー、鉱物学博物館、ニューアーク、デラウェア州
- 「It's A Wonderful 10th」、サイドショーギャラリー、ブルックリン、ニューヨーク
- 2008年：Shape Shifters: New YorkPainters、ノースカロライナ大学ペンブローク校ADギャラリー、カタログ
- 2007年：3つの個展：ジェームズ・リトル、エメ・ムペイン、ジョージ・スミス、ステーション現代美術館、ヒューストン、テキサス州；パンフレット
- 2006年：第181回アメリカ現代美術招待展、国立デザインアカデミー、ニューヨーク；カタログ「ネオ・プラスチック・リダックス」、エリザベス・ハリス・ギャラリー、ニューヨーク
- 2005年：「異なる見方：広がる抽象の世界」ノイズ現代美術館、ニュージャージー州オーシャンビル
- 光学的刺激：アメリカの抽象芸術家、イエローバードギャラリー、ニューヨーク州ニューバーグ 50 プラス、ホランドトンネルギャラリー、ニューヨーク州ブルックリン
- レベルを上げる：ジェームズ・リトルとソーントン・ウィリス、サイドショー・ギャラリー、ブルックリン、ニューヨーク
- 2004年：Seeds and Roots: Selections from the Permanent Collection、ニューヨーク、ハーレムのスタジオ美術館
- アフリカ系アメリカ人美術の1世紀：ポール・R・ジョーンズ・コレクション、デラウェア大学、ニューアーク、デラウェア州
- アブストラクト・アイデンティティ、ペルハム・アート・センター、ニューヨーク
- 2003年：Theories: Abstract New York、ロジャー・ラムゼイ・ギャラリー、シカゴ、イリノイ州
- 2002年：No Greater Love、抽象画、ジャック・ティルトン/アンナ・クステラ・ギャラリー、ニューヨーク
- Ajita – Unconquerable、The Station、ヒューストン、テキサス州、カタログ
- 500 Works on Paper、ゲイリー・スナイダー・ファインアート、ニューヨーク
- 増幅された抽象化、チャペル、プランタージュ、Doklaan 8-12、アムステルダム、オランダ
- 2001年：ニューヨークで描かれた抽象絵画の最近の発展の視点、ホフストラ大学ホフストラ美術館、ニューヨーク州ヘムステッド；カタログ
- 対話と談話、ドランセンターギャラリー、フレンズアカデミー、ニューヨーク州ローカストバレー
- 2000年：Significant Pursuits: Paint and Geometry、スマック・メロン・スタジオ、ブルックリン、ニューヨーク
- ストレート・ペインティング、ザ・ペインティング・センター、ニューヨーク
- 1999年：『Straight No Chaser』、ザ・パフィン・ルーム、ザ・パフィン財団、ニューヨーク
- 絶対欲望の芸術、ニューヨーク、ブロードウェイ450番地
- 「ドローイングの力」ウェストベス・ギャラリー、ニューヨーク
- 1998年：ニュー・ディレクションズ'98'第14回全国審査員による美術展、ダッチェス郡美術協会、バレット・アート・センター、ニューヨーク州ポキプシー
- ニューヨーク・エイト、ルイーズ・ロス・ギャラリー、ニューヨーク
- 紙を使った作品、紙で作った作品、サイドショー195、ブルックリン、ニューヨーク
- ニュージャージー州立博物館のアフリカ系アメリカ人美術コレクション、ニュージャージー州立博物館、ニュージャージー州トレントン
- ロブ・ペレーがキュレーションした「Postcards from Black America」、オランダ、ブレダのDe Beyerd現代美術センターとオランダ、ハールレムのフランス・ハルス美術館、カタログ
- de leugenaars/the liars (I) Helder en Verzadigd Clear and Saturated、Arti et Amicitiae、アムステルダム、オランダ
- Color, Matter, Energy、Galerie Maria Chailloux、Hogeschool van Amsterdam、オランダ
参考文献
- ^ abc プロスキ, ハリー・A.; ウィリアムズ, ジェームズ; ウィリアムズ, ジェームズ・デ・ボイス (1989). 『黒人年鑑：アフリカ系アメリカ人に関する参考資料』ゲイル・リサーチ. p. 1061. ISBN 978-0-8103-7706-6。
- ^ ab 「ジェームズ・リトルの黒人絵画は、黒人のドラマ、豊かさ、そして対照的な価値観を露わにする『ミニマリストの理想の連発』である」Culturetype.com 2020年10月22日。
- ^ ab McGee, Celia (2011年1月1日). 「Driven to Abstraction」. ARTnews . 2022年2月5日閲覧。
- ^ abc Sheets, Hilarie M. (2020年3月19日). 「色とデザインは重要。楽観主義も重要」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331.
- ^ ab 「ジェームズ・リトル by レロン・P・ブルックス」Bomb 2017年4月19日。
- ^ スターリング、ダイアン（2024年3月8日）「アメリカ人アーティスト、ジェームズ・リトル（G'76）がシラキュース大学美術館に絵画を寄贈」シラキュース大学ニュース。 2024年3月8日閲覧。
- ^ 「ジェームズ・リトル」.
- ^ 「2022年ホイットニー・ビエンナーレの注目作品12選。過去2年間の詩的な考察が鮮やかに輝く」2022年3月29日。
- ^ パネロ、ジェームズ（2013年6月）「ギャラリー・クロニクル」ニュー・クライテリオン誌。
- ^ 「ジェームズ・リトル」、ライス大学ムーディー芸術センター。
- ^ McGee, Celia (2011年1月1日). 「Driven to Abstraction」. artnews.com .
- ^ 「MoMA through Time」.
- ^ “James Little Bio”. Junekellygallery.com . 2021年3月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年2月5日閲覧。
- ^ 「PS1展『アフロ・アメリカン・アブストラクション』（1980年2月17日～4月6日）におけるジェームズ・リトル作『意志の挑戦』（1979年）の展示風景」ニューヨーク近代美術館。 2022年2月9日閲覧。
- ^ “MTA - Arts & Design | LIRR Permanent Art”. Web.mta.info . 2022年2月9日閲覧。
- ^ 「パームビーチ全域で展覧会が初開催」2020年9月4日。
- ^ “Louise Nevelson + James Little | 2020年9月8日～10月31日 概要”. Rosenbaum Contemporary . 2022年2月9日閲覧。
- ^ デュロン、マキシミリアーノ（2022年1月25日）「『Quiet as It's Kept』というタイトルを掲げ、2022年ホイットニー・ビエンナーレが63名の参加アーティストを発表」ARTnews . 2022年2月5日閲覧。
- ^ 「ジェームズ・リトル - アーティスト - ペッツェルギャラリー」。
- ^ “Forthcoming James Little | 2022年11月12日～12月20日”. Kavi Gupta Gallery . 2022年2月9日閲覧。
- ^ ジェームズ・リトル『空に向かって手を伸ばす』GRンナムディギャラリー、2005年1月。
- ^ 「ジェームズ・リトル」.ジョーン・ミッチェル財団. 2022年2月9日閲覧。
- ^ 「クロマティック・リズム ― ジェームズ・リトル：紙に描かれた絵画 ― 美術史学部」 2021年8月11日.
- ^ “New York-Centric”. Asllinea.org . 2019年3月18日. 2022年2月9日閲覧。
- ^ Corwin, William (2019年5月1日). 「New York-Centric」. The Brooklyn Rail . 2022年2月9日閲覧。
- ^ 「ジェームズ・リトル企画展：アート・スチューデンツ・リーグ、絵画と抽象芸術に焦点を当てる」2019年3月21日。
