ジャネット・ベックマン
イギリスのドキュメンタリー写真家

ジャネット・ベックマン
ジャネット・ベックマン
生まれる
ロンドン
注目すべき作品「黒人ロッカー世代のラップ、ポートレート、歌詞」（1991年）、「Made in the UK The Music of Attitude 1977–1983」（2005年）、「The Breaks, Stylin' and Profilin' 1982– 1990」（2008年）、「El Hoyo Maravilla」（2011年）、「The MashUp、象徴的なグラフィティアーティストによるヒップホップ写真のリミックス」（2018年）、「Rebels: From Punk to Dior」（2021年）。

ジャネット・ベックマンは、ロンドン、ニューヨーク、ロサンゼルスで活動するイギリスのドキュメンタリー写真家です。 [1]ベックマンは自身をドキュメンタリー写真家と称しています。[2]彼女は多くのロケーション作品を制作していますが（例えば、オランダの森の中で撮影されたポリスのアルバム『ゼニヤッタ・モンダッタ』のカバー写真など）、スタジオポートレート写真家としても活躍しています。彼女の作品は、大手レーベルのレコードや、エスクァイア、 ローリングストーン、 グラマー、 イタリア版ヴォーグ、 タイムズ、 ニューズウィーク、 ジャルース、[3] モジョなどの雑誌に掲載されています。

若いころ

ベックマンは1953年から1967年までロンドン北部のゴールダーズ・グリーンにあるキング・アルフレッド・スクールに通った。[4]彼女はセント・マーチンズ美術学校で1年間過ごし、その後ロンドン・カレッジ・オブ・コミュニケーションで3年間写真学を学んだ。[5]

パンクとヒップホップの写真

ヴィヴィアン・ゴールドマンと共にサウンズ誌で働き始めた後（最初の撮影はスージー・アンド・ザ・バンシーズ[6] ）、メロディー・メーカー[7]やザ・フェイスといった音楽雑誌の撮影に携わり、ロンドン中心部にスタジオと暗室を構えた。彼女の主な関心は、イギリスで芽生えつつあったパンク・サブカルチャー[8]だった。ベックマンは1982年にニューヨークへ移住し、イギリスのクライアントだけでなく、アメリカの新しいクライアントのためにも撮影を続け、キャリアを続けた[9]。

ニューヨークに到着すると、ベックマンはアルバムカバーの撮影の仕事を探しているアメリカのレコード会社にポートフォリオを提出したが、彼女の作品のざらざらした感じは、当時好まれていた「エアブラシ」のような美的感覚には合わなかった。[10]彼女はより小さなラップやヒップホップのレーベルに移り、そこでソルト・ン・ペパ、LL・クール・J、パブリック・エネミー、初期のビースティ・ボーイズなどのアーティストを撮影した。 [9] 2015年のアメリカン・フォト誌のインタビューで、彼女は次のように回想している。「30年経って、人々が『ああ、あなたは伝説のアーティストを撮影したのね』と言うのは驚きです。確かにそうかもしれませんが、私が撮影していた当時は彼らは伝説ではありませんでした。」[10]

展示会

2010年8月、ベックマンはロサンゼルスのアーキティップ・プロジェクト・スペースで「アーカイブ・オブ・アティテュード」と題した展覧会を開催した。 [11]この展覧会には「パンク時代のロンドン滞在から、ヒップホップが全盛だったニューヨークとロサンゼルスでの10年間の作品」が展示された。[12]アーキティップは展覧会の付録として、ベックマンの写真を満載した新聞を発行した。[13]同月、写真家のジル・ファーマノフスキーはNMEの記事で、ベックマンが撮影したポール・ウェラーとピート・タウンゼントを自身のお気に入りの音楽写真の一つとして選んだ。[14]

2011年3月、ニューヨーク市のモリソン・ホテル・ギャラリーは、バワリー店で「キャッチ・ザ・ビート：パンクとヒップホップのルーツ」展を開催しました。[15]これは、ベックマンと写真家デビッド・コリオによる写真の共同展です。ベックマンがハーレムの路上で活動する様子を収録したビデオの中で、 LL・クール・Jがラジカセを手に撮影した写真[16]は、ヒップホップの歴史として世界的に知られています。[17]

2011年7月、フレイバーワイアはベックマンを「知っておくべき10人のロック写真家」の1人に選出した。[18]同月、ベックマンは写真の背景にある物語を語るブログ「Archive of Attitude」を立ち上げた。

3月のハイライトは、彼女の現在の広告キャンペーンであるKangol [ 19] [20]であり、音楽に親しみのある帽子会社のための 3番目のルックブックでした。

2012年の夏、ベックマンはニューヨーク市の国際写真センターの教員となり、若者文化の撮影に関する講座を担当した。 [21] [22]ベックマンはイギリスのスタイル雑誌『ジョックス・アンド・ナーズ』と新たな仕事関係を築き、後にニューヨーク市編集者となった。[23]

ベックマンは、ビル・アドラー、ダンテ・ロス、クエストラブらとともに、ステューシー/ Yo! MTV Rapsの2部構成のドキュメンタリー「We Were All Watching / Part 2、ヒップホップ黄金時代のファッション」に出演した。 [24]

2013年のカラカスへの旅では、ストリートスタイル、ポップ、ハウス、テクノカルチャーを融合させたトゥキダンサーに関する一連の作品を制作しました。[25]また、2013年には、ボローニャのオノ・アルテ・ギャラリーで「Made in the UK」と「My Generation」という2つの展覧会が開催されました。[26]

2014年、ネブラスカ州オマハのベミス現代美術センターでレジデンスし、同時にカーバー貯蓄貸付組合での展覧会「反逆の文化：ヒップホップの伝説とゴー・ハード・ボーイズ（ハーレム・バイカーズ）」が開催された。[27] [28] [29]ベックマンの「ヒップホップ・マッシュアップ」は2014年に開始された。彼女は、ジェイ・アダムスなどのグラフィティ・アーティストとチームを組み、スリック・リック、パブリック・エネミー、ラン・DMC、ビッグ・ダディ・ケインなど、自身のアーカイブから写真を再解釈した。[30] 2015年初頭までに、フランスのパリにあるサロン・アトリエ・ギャラリーとニューヨーク市のガンズボート・マーケットでプリントが展示された。 [31] [32] 2015年後半には、ニューヨーク市立博物館で、マッシュアップを含むベックマンの写真と、他の2人のニューヨーク市の写真家、ジョー・コンゾとマーサ・クーパーの写真による展覧会が開催されます。ヒップホップ革命では、1977年から1990年の間に撮影された80枚以上の写真が展示されます。[33]また、2015年にベックマンは、ブルックリン、ニューヨークで2週間の写真展、フォトヴィルで、数十人の写真家による40年間にわたるミュージシャンの写真の展覧会とスライドショーを企画しました。[34]

2016年、イギリスでパンク誕生40周年を記念して、ロンドンのチェルシー・アート・カレッジにあるプンクトゥム・ギャラリーでマッシュアップのパンクバージョンが開催され、また、イースト・ロンドンの靴店フィオレンティーニ・ベイカーではベックマンのアーカイブからパンクの写真展が開催された。[35]ロンドンの フォトグラファーズ・ギャラリーもパンク・ウィークエンダーに写真を掲載した。[36]

作品は、「80年間のスタイル、アート、音楽を横断し、若者文化を社会階級として捉え、若者特有の問題、社会組織の原則、そしてサブカルチャー集団の出現を考察する短編作品を紹介するマルチメディア展」である「テイストメー​​カーズ＆アースシェイカーズ：ロサンゼルスの若者文化からのノート、1943-2016」に展示された。この展覧会は2016年10月、イーストロサンゼルスのヴィンセント・プライス美術館で開幕した。[37]

「Here We Are」はバーバリーによるイギリスの社会・ドキュメンタリー写真展で、ベックマン、ビル・ブラント、シャーリー・ベイカー、ジェーン・ボーン、マーティン・パーなどが参加しており、2017年9月にクラーケンウェルで開幕した。 [38] エミリー・スピヴァック著『Worn in New York: 68 Sartorial Memoirs of the City 』（エイブラムス・ブックス、2017年）[39]には「衣服にインスパイアされた物語」が収められており、ベックマンのデフ・ジャムのジャケットも含まれていた。

フェイヒー/クラインギャラリーは2018年10月に個展を開催し、ヒップホップ、ブリティッシュパンク、マッシュアップの写真などを展示した。[40]

ベックマンの写真は、 2018年5月から2019年にかけてスミソニアン国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館で開催された「Represent」展に展示された[41]。

今後の展覧会としては、2021年にニューヨークのフォトグラフィスカで個展「Rebels」を開催予定。 [42] 2022年にファヒー・クライン・ギャラリーで「Rebels: From Punk to Dior」を開催予定。[43] 2024年にアムステルダムのFoam写真美術館で「Rebels」を開催予定。[44]

ヒップホップ50周年

彼女の写真は、50周年を記念した様々な展覧会に出品された。その中には、フォトグラフィスカ・ニューヨーク[45]とフォトグラフィスカ・ストックホルム[ 46 ]での「ヒップホップ：意識的、無意識」や、トスカーナの町コルトーナで開催された国際写真フェスティバル「コルトーナ・オン・ザ・ムーブ」での「ゲット・リッチ・オア・ダイ・トライイン」 [47]などがある。彼女の作品は、ヴァニティ・フェア[48]やリッツォーリ・エレクタ2023年の「フレッシュ・フライ・ファビュラス：ヒップホップスタイルの50年」[49]などの編集出版物にも掲載された。ニューヨークのサウス・ストリート・シーポート で個展を開催し、彼女の写真は屋外に展示された[50]。また、ニューヨーク市長メディア・エンターテイメント局の「That's So Dope、ヒップホップは音楽を超えた」というセグメントでインタビューを受けた[51] 。

常設コレクション

出版物

ベックマンの出版物

ベックマンの寄稿による出版物

レコードスリーブの選択

警察

EPMD

ソルト・ン・ペッパー

グランドマスター・フラッシュとフューリアス・ファイブ

他の

参考文献

  1. ^ OAニュース＆通信。アルフレディアン
  2. ^ “Acapulco Gold interview”. Acapulcogold.com. 2009年12月8日. 2012年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年1月6日閲覧。
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  4. ^ パリサー、ピーター（2009年秋）「アルフレディアンズ：キング・アルフレッド・スクール卒業生のためのニュースレター」（PDF） www.kingalfred.org.uk 2023年6月27日閲覧。
  5. ^ “Southwark News”. 2022年6月11日. 2024年3月29日閲覧。
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ウィキメディア・コモンズには、ジャネット・ベックマンに関連するメディアがあります。
  • 個人ウェブサイト
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