タルサへの鍵

タルサへの鍵
オリジナル映画ポスター
監督レスリー・グレイフ
著者ハーレー・ペイトン
に基づくブライアン・フェア・バーキー著『タルサへの鍵』
制作：
  • レスリー・グレイフ
  • ハーレー・ペイトン
主演
撮影ロバート・フレイス
編集者
  • エリック・L・ビーソン
  • ルイ・シオフィ
  • マイケル・R・ミラー
音楽：スティーブン・エンデルマン
制作会社
配布元グラマシー・ピクチャーズ
発売日
  • 1997年4月11日 （1997年4月11日）
実行時間
113分
国アメリカ合衆国
言語英語
興行収入57,252ドル[ 1 ]

『キーズ・トゥ・タルサ』は、レスリー・グライフ監督デビュー作で、ハーレイ・ペイトン脚本、エリック・ストルツとジェームズ・スペイダー主演公開のアメリカの犯罪映画です。ブライアン・フェア・バーキーの1991年刊行の小説を原作としています。劇場公開版より3分長い無修正版も存在します。

プロット

物語は、リヒター・ブードローという名の負け犬で怠け者の男を中心に展開する。リヒターはオクラホマ州タルサの恵まれた家庭に生まれ、地元新聞社で映画評論家として働いている。これは、気難しい未亡人の母シンシアがコネでその仕事を得たためである。彼は自分の人生の進む方向に不満を抱いており、締め切りに間に合わないためいつ解雇されてもおかしくなく、荒れ果てた農家に住み、小遣い稼ぎに裏で麻薬を使用し、生活と金銭に無責任であるため、支払いが大幅に遅れ、電気が止められたばかりで、冒頭の場面で彼がトルディという神経質な金目当ての女性とブラインドデートをするが台無しになってしまう。

リヒターは、取引相手である暴力的な麻薬ディーラー、ロニー・ストーバーにも借金を抱えている。ロニーはヴィッキーという美しい女性と結婚しているが、彼女はロニーとの関係を理由に、社会的に名声のある一族から勘当されている。リヒターは何年も前に関係を終わらせたにもかかわらず、今でもヴィッキーを愛している。ヴィッキーはキースの妹で、キースは女性嫌いで アルコール依存症の男で、莫大な遺産を相続しても怒り、孤独、そして憂鬱を癒すことができない。チェリーはシカゴ出身のエキゾチックダンサーで、ロニーから麻薬を購入し、リヒターと恋愛関係になる。

リクターは、ロニーがハーモン・ショーという名の社会的に著名な実業家の息子、ベッドフォード・ショーを脅迫しようとしていることを知る。チェリーが、ベッドフォード・ショーがモーテルの一室でストリッパー兼売春婦の友人を殺害し、写真を撮ったとリクターに告げたのだ。ロニーは、謎の黒いポーチをリクターに持たせ、リクターの新聞社との繋がりを利用して、彼を巻き込もうとする。リクターは脅迫計画には一切関わりたくない。しかし、キースがリクターがヴィッキーと寝ていたことを突き止めると、ロニーは手に負えない状況に陥る。

キャスト

制作とキャスティング

撮影はテキサス州ダラスとオクラホマ州タルサの両方で行われたが、舞台は全編タルサだった。リヒターの新聞社オフィスでのシーンは、ダラス・オブザーバーの本社で撮影された。

ロニー・ストーバー役のために、ジェームズ・スペイダーは髪を明るい茶色から黒に染めた。[ 2 ]スペイダーは共演者のエリック・ストルツと友人で、彼とは『ニュー・キッズ』（1985年）や『トゥー・デイズ・イン・ザ・バレー』（1996年）でも仕事をしていた。ストルツは、スペイダーが『トゥー・デイズ・イン・ザ・バレー』に出演するのを手伝ってくれ、逆にストルツがスペイダーが『キーズ・トゥ・タルサ』に出演するのを手伝ってくれたと語っている。スペイダーは次のように回想している。「エリックは『トゥー・デイズ』の6か月後に『キーズ・トゥ・タルサ』という映画を撮影して、そのお返しをしたんだ。彼は脚本を読んで、プロデューサーに僕がドラッグディーラー役にぴったりだと説得したんだ。」[ 3 ]ダラスの映画のセットでのエンターテインメント・トゥナイトのインタビューで、ストルツはメアリー・タイラー・ムーアと共演できることに興奮していると語り、「見上げて『オー・カム・ママ』みたいなセリフを言うと、メアリー・タイラー・ムーアを見て『ああ、メアリー・タイラー・ムーアだ!』と思うのはいつも少し衝撃的だ」と語った。[ 4 ]この同じインタビューで、ムーアは当時テレビの役から離れていたと述べ、その媒体が以前ほど影響力を持たなくなったと感じていたためだとした。ムーアは1980年代後半から1990年代前半にかけて劇場映画にあまり出演していなかったが、インタビューで「私が選り好みしていたというよりは、大画面が選り好みしていたんだ。面白い役がそれほど多くないので、好きなだけ出演できていないんだ」と語っている。[ 4 ]

音楽

サウンドトラックでは、グレアム・ウィギンズが演奏するオーストラリアの楽器ディジュリドゥが目立っています。ジョアンナ・ゴーイング演じるチェリーがストリップを披露するシーンでは、原作小説が1980年代後半のレーガン政権時代を舞台としているにもかかわらず、歌手ロリ・カーソンと彼女のバンド、ゴールデン・パロミノスによる1994年の曲「リトル・スーサイズ」が使用されています。

リリースと受容

映画批評集積サイト「ロッテン・トマト」では、批評家10人中10%が肯定的なレビューを寄せている。[ 5 ]

『キーズ・トゥ・タルサ』は1997年4月にアメリカ合衆国で限定公開された。[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ] 1997年4月12日のシスケル・アンド・エバートの回でレビューされたが、偶然にもこの回ではエリック・ストルツ監督の別の映画『アナコンダ』のレビューも取り上げられていた。[ 9 ]ジーン・シスケルとロジャー・エバートの両者から酷評された。サンフランシスコ・クロニクル紙は「脇役が多すぎる」と述べ、「凡庸な映画を3、4本作るには十分すぎる」と評した。[ 10 ]オースティン・クロニクル紙のマーク・サブロフは1997年に「これほど素晴らしいキャストが出演した映画が、今回のように大失敗に終わると、思わず叫びたくなる」と評した。[ 11 ]サヴロフはまた、「ジョアンナ・ゴーイングの『スティル・ブリージング』（これまではSXSWなどの映画祭でしか上映されていない）でのロマンチックな演技の後で、彼女を間違った時間に間違った場所にいる癖のあるアルコール中毒のトップレスダンサーとして見るのはある意味ショックだ。悪いショックではないが、ただ、ショックだ。彼女はミスキャストだ」と指摘した。[ 11 ]

デゼレト・ニュースの映画評論家クリス・ヒックスは、1997年4月の批評でこの映画を批判した。彼は次のように記している。「脚本・監督のレスリー・グライフ（『天国の囚人』 『ウォーリーをよろしく』）は、登場人物が黒人に対して特に不快な蔑称を頻繁に使うなど、人種差別的な要素を作品に織り込んでいる。そして、残忍に暴行され、殴り殺される売春婦を除けば、映画のバランスを取る黒人キャラクターは一人もいない。」 [ 12 ]ヒックスは批評の最後に、「序盤にはしっかり笑える場面があり、もしそのユーモアが最後まで持続していれば、映画は挽回できたかもしれない。しかし、映画は完全に勢いを失うまで、ただうろうろと進むだけだ。」 [ 12 ]

より肯定的なレビューはバラエティ誌のトッド・マッカーシーによるもので、彼は本作を「脚本と演技が素晴らしく、コメディー犯罪のメラー」と評した。[ 13 ]彼は「『キーズ・トゥ・タルサ』は、一見すると、タランティーノ作品の時代遅れの、またしても不要な焼き直しのように思えるかもしれない。しかし、この独特の味わい深い料理は、階級間の恨み、グレートプレーンズでの生活様式、世代間および家族の緊張、そして停滞した生活といったジャンル特有の要素を巧みに織り交ぜ、それ自体が満足のいく料理となっている」と述べている。マッカーシーはさらに「ペイトンの美しく構成された脚本は、あらゆる場面で変化する動機とサブテキストを的確に捉え、さらに鋭いセリフも提供している。多彩で折衷的なキャスト陣も期待に応えており、ストルツは『厄介者の厄介者』として健在である」と付け加えた。[ 13 ] 1997年8月にイギリスで劇場公開された。イギリスの批評家ライアン・ギルビーはインディペンデント紙に寄稿し、否定的な批評をし、「いったい『キーズ・トゥ・タルサ』で何が起こっているのか？このナンセンスな映画は昏睡状態の被害者が監督し、斧マニアが編集したようだ」と述べた。[ 14 ]

遺産

2015年、JoBlo.comのクリス・バンブレイは、この映画を『トゥルース・オア・コンシクエンシーズ』、『ニューメキシコ州』、 『デンバーであなたが死んだらやるべきこと』と並んで「タランティーノのクローン」映画の例として挙げた。[ 15 ]

エマニュエル・レヴィは1999年の著書『アウトサイダーの映画：アメリカ独立系映画の台頭』の中で、「タランティーノ効果は衰退しつつあるようだ。それは『キーズ・トゥ・タルサ』（1997年）や『ベリー・バッド・シングス』（1998年）といった派生作品の失敗から見て取れる。ブライアン・フェア・バーキーの小説をハーレイ・ペイトンが脚本化した作品は巧みでウィットに富んでいるが、『キーズ・トゥ・タルサ』におけるレスリー・グリーフのぎこちない演出には抑揚と視覚的なスタイルが欠けている」と述べている。[ 16 ]『キーズ・トゥ・タルサ』はマギルの『映画年鑑1998：1997年映画概説』に収録されており、同書では「奇抜で個性的な登場人物は多いが、まとまりのある興味深いプロットが欠けている」と評されている。[ 17 ]

ホームメディア

この映画は1997年9月2日にアメリカのVHS市場で発売された。[ 18 ]レーティング版と無審査版の両方があり、後者にはジョアンナ・ゴーイング演じるキャラクターのヌードシーンがいくつか含まれていた。同年、アメリカと日本（日本では『Blackmail 』というタイトル）でレーザーディスクでも発売された。[ 19 ] [ 20 ]翌年、この映画の製作会社であるポリグラム・フィルムド・エンターテイメントはユニバーサル・ピクチャーズに吸収された。[ 21 ]ポリグラムは1995年にこの映画の共同製作会社であるITCエンターテイメントを買収していた。2002年12月17日、Keys to Tulsaはアーティザン・ピクチャーズによってDVDで発売された。[ 22 ]その後、リベレーション・ホールが2020年12月にこの映画をDVDで再リリースした。[ 23 ]

参考文献

  1. ^ Box Office MojoのKeys To Tulsa
  2. ^ 「SPADER GETS THE KINKS OUT」 2002年9月15日。
  3. ^ 「エリック・ストルツの『Valley』に注目、これは俳優の紆余曲折のキャリアパスにおける新たな頂点」 1996年9月28日。
  4. ^ a bエンターテイメント・トゥナイトの『Keys to Tulsa』のセットでのインタビュー
  5. ^ 「Keys to Tulsa」。ロッテントマト。ファンダンゴメディア。 2025年6月10日閲覧。
  6. ^ Boxoffice . 1997年4月
  7. ^ 「第3回タオス・フェスティバルが終了、マークスがアクレッジを獲得」バラエティ誌、1997年4月15日。 2020年9月19日閲覧。
  8. ^ローマン、モニカ（1997年4月22日）。「エイミー」のワイドな動きでトップに「アナ」のスペースが生まれる. 2020年9月19日閲覧。
  9. ^スター・トリビューン、1997年4月6日、264ページ
  10. ^シュルガッサー、バーバラ（1997年4月11日）。「『タルサへの鍵』は、多くの人の目や扉を開くことはないだろう」。SFGate 。2020年9月19日閲覧。
  11. ^ a b「映画レビュー：Keys to Tulsa」www.austinchronicle.com . 2020年9月19日閲覧。
  12. ^ a b「映画レビュー：Keys to Tulsa」。デゼレト・ニュース。1997年4月11日。 2020年9月19日閲覧。
  13. ^ a bマッカーシー、トッド (1997年4月13日). 「Keys to Tulsa」 . 2020年9月19日閲覧。
  14. ^ 「それはすべてあなたの心の中にある」インディペンデント1997年8月21日2020年9月19日閲覧。
  15. ^ Bumbray, Chris (2015年12月21日). 「The Good, The Bad & The Badass: Quentin Tarantino」 . JoBlo . 2024年5月31日閲覧。
  16. ^レヴィ、エマニュエル（1999年9月）『アウトサイダーの映画：アメリカ独立系映画の台頭』 NYU出版、150ページ。ISBN 9780814752890. 2021年9月4日閲覧。
  17. ^ファナー、ベス・A. (1998). 『マギルズ・シネマ・アニュアル1998：1997年の映画概説』 Visible Ink Press. ISBN 9781578590568. 2022年2月11日閲覧。
  18. ^ヘトリック、スコット（1997年10月10日）。「『アナコンダ』ワイルドライド」Sun-Sentinel.com。2020年8月14日閲覧。
  19. ^ 「レーザーディスク データベース - LD レーザーディスク上の Tulsa [ID4000PG] のキー」。
  20. ^ 「レーザーディスク データベース - LD レーザーディスクの Keys to Tulsa (Blackmail) [PILF-2356]」。
  21. ^シーグラムがポリグラムを飲み込むArchived 22 February 2014 at the Wayback Machine CNN.com 1998年12月10日. 2014年7月19日閲覧
  22. ^ 「DVDトーク」。
  23. ^ "Amazon.com" . Amazon .
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Keys_to_Tulsa&oldid=1329827562」より取得