カイラ・マーカム

アメリカの女優
カイラ・マーカム
マーカムが石版画に取り組む様子、1937年頃、アメリカ美術史アーカイブ所蔵
生まれる
エレイン・ハイマン

1891 (1891年
死亡1967年(75~76歳)
教育アートスチューデンツリーグ
知られている絵画版画リトグラフ[1]
動きリアリズム社会リアリズム
配偶者たち
( 1922年結婚 、 1927年離婚 
デビッド・ゲイザー
( 1927年生まれ 、1958年没
受賞歴メアリー・S・コリンズ賞、フィラデルフィア版画クラブ年次展覧会、1935年[2]

キーラ・マーカム(本名エレイン・ハイマン、 1891年-1967年)は、女優、具象画家、版画家でした。マーカムは建築家ロイド・ライトと短期間結婚し、5年後には舞台美術家のデイヴィッド・ストーナー・ゲイザーと結婚しました。彼女は連邦芸術プロジェクトに勤務し、1930年代のアメリカの生活を記録した社会リアリズムの作品を制作しました第二次世界大戦中は、ナチスに対するプロパガンダ活動に焦点を当てた作品を制作しました。

バイオグラフィー

マーカムはイリノイ州シカゴでエレイン・ハイマンとして生まれました。1907年から1909年までシカゴ美術館付属美術大学でデッサンを学び、その後壁画家および版画家として活躍しました。

アーティストとしての活動に加え、マーカムは女優としても才能を発揮した。1912年から1913年にかけてシカゴ・リトル・シアターに出演。1914年から1916年にかけては、作家で劇作家のセオドア・ドライサーとグリニッチ・ヴィレッジで暮らし、執筆、編集、タイピングを手伝いながら、様々な劇団で演技もした。[3]ドライサーを通して、 H・L・メンケンエドガー・リー・マスターズ、その他の作家と知り合った。 [3]ドライサーの女好きの傾向のため、マーカムは1916年に彼のもとを離れ、ロサンゼルスに移り[1] 、ロサンゼルス・リトル・シアターで演技をした。この初期の頃、マーカムは本の表紙や挿絵を描いて生計を立て、後にフォックスやメトロといった映画会社の美術監督としても働いた[3]

1916年11月、彼女は建築家ロイド・ライトと結婚し、短期間フランク・ロイド・ライトを義父とした。[4] 1927年、彼女はデイヴィッド・ゲイザーと結婚し[4] 、 1930年にレーリッヒ美術館劇場で上演された児童劇『森の輪』の舞台デザインをゲイザーと共同で手がけた。 [5]ゲイザーはマークハムに「彼女の初恋である絵画」を追求するよう勧めた。[3]マークハムは1930年にニューヨーク市アート・スチューデンツ・リーグに戻り、アレクサンダー・アベルズに師事した。[6]株式市場暴落前、マークハムは浴室の壁画家として成功を収めていた。[3] 1920年代から世界恐慌まで、彼女はクラブやレストランから商業的な依頼を受けていた。[4]

1930年代、マークハムの芸術家としてのキャリアは勢いを増し始め、リトグラフ作品で定期的に賞を受賞しました。[7] 1934年、マークハムはメイン州オガンキットで版画、壁画、リトグラフを特集した初の個展を開催しました。[4]マークハムは、路上の物乞い、ミュージシャン、俳優、デパートの風景を描いた社会的リアリズムの作品を制作しました。 [6]その作品が認められ、マークハムは翌年、フィラデルフィア版画クラブの年次展覧会でリトグラフ「エリンとマリア」(1934年)で名誉あるメアリー・S・コリンズ賞を受賞しました。[3]マークハムは、ホイットニー美術館アメリカ議会図書館メトロポリタン美術館に作品を販売しました[4] 1935年から1937年まで、彼女は大恐慌時代に芸術家に雇用を提供するために設計されたニューディール政策である連邦芸術プロジェクトのグラフィックアート部門で働きまし[1] 1939年のニューヨーク万国博覧会の発明ホールには、マークハムのジオラマが40点展示されていました。第二次世界大戦中、彼女はナチスを風刺し、国内で愛国心を煽るプロパガンダ作品を制作しました。1946年、マークハムとゲイザーはバーモント州ハリファックスの古い農家に引っ越しました[4]マークハムはバーモント州の人里離れた農場に移ってから版画制作をやめましたが、絵画、デッサン、陶芸など、より身近な媒体で制作を続けました。[8] [7]彼女は南バーモント芸術家協会の会員で、マンチェスターで毎年開催される同協会の展覧会に参加していました。[7]その後20年間、彼女はポストカード会社であるアメリカン・アーツ社にデザインを売却し、著名な出版物に版画を掲載しました。マークハムはこの間、児童書のイラストレーターとしても働いていました。[7]

1960年、マークハムは未亡人となりハイチの首都ポルトープランスに移住した。彼女は依然として仕事に熱心で、後年の作品には彼女の新しい故郷が反映されていた。 [4]ハイチに住んでいた間も、マークハムは絵を描き続け、地元の著名人、アメリカ人駐在員、島を訪れる人々のためのサロンを設立した。[3]マークハムは1967年にハイチのポルトープランスで亡くなった。

仕事

文脈とテーマ

二度の世界大戦間の時期には、マークハムのようなアメリカの風景版画家たちはエッチング・リバイバル様式に反対し、代わりにリトグラフを採用した。[9]大恐慌の間、リトグラフは爆発的に普及し、WPA / FAPだけで11,285枚の原画から約24万点の版画を出版した。[9]マークハムのように、この様式で活動する他の多くの芸術家、例えばメイベル・ドワイトレジナルド・マーシュエリザベス・オールズキャロライン・デュリュー、ラッセル・リンバッハなどは、日常生活に対するユーモアや風刺を表現する手段としてリトグラフを使用した。[9]

社会リアリズムに分類されることが多いマークハムの作品は、日常生活から抽出した場面を劇的に表現し、日常を非日常へと変えている。[7]マークハムの作品は、1930 年代の社会問題を扱った多くの芸術と同様に、労働テーマに強い関心を抱きながら、現代社会の信じられないほど厳しい側面を探求した。[8]労働者の役割のこの調査は、大恐慌時代の政治において特に重要であり、マークハムはこのテーマを、彼女が最もよく知っている環境、つまり劇場を通して表現することが多かった。[8]マークハムの作品に繰り返し登場するテーマである劇場は、舞台裏のユニークな視点を通して、いくつかの版画で表現されている。[8]

マーカムの「バーリーキュー」(1938年)は、メイベル・ドワイトの「ヒューストン・ストリート・バーレスク」(1928年)やエリザベス・オールズの「バーレスク」 (1939年)と題材は似ているものの、ダンサーを客体化された人物としてではなく、労働者としてのアイデンティティーに焦点を当てている点で異なっている。[8]マーカムはダンサーの自信、職場の結束、くつろいだやり取りを強調することで、鑑賞者がバーレスクを新たな光で見ることができるようにし、気分を魅惑的なものから気楽な娯楽へと変えている。 [8]彼女の版画の多くは、楽屋の舞台裏やスポットライトの下でのパフォーマンスなど、娯楽の場面を描いているが、マーカムは、にぎやかなナイトクラブや社交の場に出席するなど、他の余暇活動にも興味を持っている。 [10]バーモント州ウェストハリファックスのコミュニティホールのために彼女が描いた壁画は、納屋の建設を描いている。ポール・キャドマスジョージ・トゥーカーと同様に、マーカムは社会リアリズムのジャンルにファンタジーを注入した。[3]

作品リスト

  • ナイトクラブ、1935年、リトグラフ。
  • 漁師の幸運、1938年、リトグラフ。
  • ホッチャ、 1938年、アクアチント。
  • オムペール、 1944年、リトグラフ。
  • ブリーカー ストリート消火栓、1942 年、リトグラフ。
  • 1936年7月4日、1936年、リトグラフ。
  • ブルックリンの桜、1937年、リトグラフ。
  • 雨の銀のトランペット、1936年、リトグラフ。
  • グリニッチビレッジの大晦日、1938年、メゾナイト板に張られたキャンバスに油彩。
  • ルロイ通りでの国旗掲揚、1942年、リトグラフ。
  • 成熟したビジョン、1935年、リトグラフ。
  • 舞台ドアのジョニー、1937年、リトグラフ。
  • ペンシルベニア駅の水兵、1944年、リトグラフ。
  • フィット・ユアセルフ・ショップ、1935年、リトグラフ。
  • 「ショーは終わった」、 1936年、リトグラフ。
  • 「彼女の化粧台にて」、1939年、キャンバスボードに油彩。
  • 笑気ガス(セオドア・ドライサーの手術)、1943年、リトグラフ。
  • 「夏の牧歌」、1941年、アクアチント。
  • バーリキュー、1936年、リトグラフ。
  • ハイチの村の女性たち、1961年、メゾナイト板に油彩。
  • エリンとマリア、1934年、リトグラフ。

参考文献

  1. ^ abc "Kyra Markham". IFPDA. 2012年4月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年12月18日閲覧
  2. ^ 「Keith Sheridan Fine Prints - Kyra Markham」 。 2011年12月18日閲覧
  3. ^ abcdefgh ウィトキン、リー・D. (1981).カイラ・マーカム:アメリカの幻想作家(1891-1967) . ニューヨーク:ウィトキン・ギャラリー.
  4. ^ abcdefg 「Kyra Markham」. Terra Foundation for American Art. 2012年4月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年12月20日閲覧
  5. ^ 「映画レビュー - チルドレンズ・プレイヤーズが『森の指輪』を上演。レーリヒ美術館劇場での同グループの初公演は、ファンタジーを魅力的に演出 - NYTimes.com」ニューヨーク・タイムズ。1930年4月26日。 2011年12月18日閲覧
  6. ^ ab 「Kyra Markham」『American Women at Work 』 2011年12月20日閲覧
  7. ^ abcde ポッター、ジェフ (2012). 「この絵は地元の人々を描いているのか?」ザ・コモン.
  8. ^ abcdef ランガ、ヘレン(2004年)『ラディカル・アート:1930年代の版画と左派』バークレー:カリフォルニア大学出版局。
  9. ^ abc バルク、ユージーン (1994). 「『アメリカン・シーン』の版画と漫画」.プリント・クォータリー. 11 : 379–94 .
  10. ^ 「Kyra Markhamの伝記」Terra Foundation

さらに読む

  • マーカム、キラ (1981). 『キラ・マーカム:アメリカの幻想作家(1891-1967)』 ニューヨーク:キラ・マーカム、リー・D・ウィトキン、ウィトキン・ギャラリー. ISBN 9780520231559. OCLC  40638945。1981 年 10 月 13 日から 11 月 7 日までニューヨークのウィトキン ギャラリーで開催された展覧会のカタログ。
  • エセル・ボーデン、ノエル・カワード共著(1926年)。『ロマンティック…私はそれを呼ぶ』。カイラ・マーカム絵。ニューヨーク:ボニ・アンド・リヴライト。OCLC 5026265  。
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