ロサンゼルスの文化

ロサンゼルスの文化は芸術が豊かで、民族的に多様です。ロサンゼルス大都市圏には、ロサンゼルス郡立美術館(LACMA)、太平洋を見下ろすサンタモニカ山脈のJ・ポール・ゲティ美術館、現代美術館(MOCA)、ハマー美術館など、いくつかの有名な美術館があります。1920 年代から 1930 年代には、映画脚本家や映画監督に加えて、ウィル・デュラントとアリエル・デュラント、アーノルド・シェーンベルクなどの知識人が文化の代表者でした。 [要出典] 20 世紀半ばに都市が経済的に繁栄すると、文化もそれに続きました。ドロシー・バッファム・チャンドラーなどの支援者や他の慈善家たちは、美術館、音楽センター、劇場の設立資金を集めました。今日、サウスランドの文化シーンは、世界のどの文化シーンにも劣らず複雑で洗練され、多様です。[要出典]カリフォルニアはかつてメキシコ、さらにその前はスペイン帝国の一部であったため、ロサンゼルスはメキシコ系アメリカ人の文化の影響を強く受けています。[1]

歴史

ロサンゼルスの歴史は、1781年にヌエバ・スペインからの44人の入植者が、ラス・カリフォルニアスの総督フェリペ・デ・ネーベの指示とアントニオ・マリア・デ・ブカレリ総督の承認を得て、現在のロサンゼルス・ダウンタウンに永住の地を築いたことに始まります。この歴史は「エル・プエブロ」という記念碑によって刻まれています。1848年にメキシコからアメリカ合衆国に主権が移った後、 1885年にシカゴからロサンゼルスまでのサンタフェ鉄道が開通したことで、大きな変化がもたらされました。「オーバーランダーズ」と呼ばれる人々が、主に中西部南部と南部から白人プロテスタントとして流入しました。ロサンゼルスは1884年に最初の消防署が建設され、1818年にはフランシスコ・アビラによって最初の住宅が建てられ、発展し始めました。[2] [3] [4] [5] [6] [7] [過剰な引用]

ロサンゼルスは農業、石油、観光、不動産、映画産業といった強固な経済基盤を有していました。市域内外に多くの郊外地域が発達し、急速に発展しました。映画産業によってロサンゼルスは世界的に有名になり、第二次世界大戦では特にハイテク航空機の製造といった新たな産業が誕生しました。政治的には中程度の保守性があり、労働組合は弱体でした。

1960年代以降、成長は鈍化し、交通渋滞は悪名高いものとなった。ロサンゼルスは公共交通機関の老朽化に伴い、高速道路開発の先駆者となった。1960年代以降、特にメキシコとアジアからの移住者の増加により、人口構成は大きく変化した。農業、石油、軍事、航空といった旧来の産業は衰退したが、観光、娯楽、ハイテク産業は依然として堅調である。時とともに、干ばつや山火事の頻度は増加し、季節的なものではなく年間を通して発生するようになり、都市の水資源の安全保障にさらなる負担をかけている。[8] [9] [10]

芸術

建築

イースタンコロンビアビルは、ロサンゼルスのダウンタウンにある有名なアールデコ様式の建物です。

ロサンゼルスでは、市内および近隣の衛星都市に、多種多様な建築様式が点在しています。ロサンゼルスは建築作品の豊かで多様な歴史を持ち、プロの建築界では建築の実験場として知られています。特にケーススタディハウスは住宅建築に革命をもたらしました。リチャード・ノイトラ、ジャック・チャーニー、ピエール・ケーニッヒ、ジョン・ロートナー、フランク・ロイド・ライトなどの建築家は、いずれも市内で重要な作品を制作しています。市内および首都圏のさまざまな建築様式には、ミッションリバイバル、スペインコロニアルリバイバル、クラフツマン、ノルマンフレンチプロヴァンシャル、フレンチシャトー、イングリッシュチューダー、ボザール、アールデコ、ストリームラインモダンなどがあります。[要出典]

ロサンゼルスのダウンタウンには、アールデコ様式で建てられた建物がいくつかあります。この伝統を尊重し、最近建設されたメトロポリタン・トランジット・オーソリティ（MTA）ビルには、アールデコ様式の特徴が繊細に取り入れられています。[要出典]

市内の近代建築は、先駆的なアフリカ系アメリカ人建築家ポール・ウィリアムズの作品から、長年この街に居住するフランク・ゲーリーの象徴破壊的脱構築主義様式まで多岐にわたります。チャールズ・イームズと妻レイ・イームズは、有名な椅子やその他の家庭用品をデザインしました。[要出典]

ロサンゼルスの視覚芸術

印象派風景画の戸外制作運動は、ロサンゼルス地域で早くから支持を集めました。このジャンルの発展に大きく貢献したのは、数多くの展覧会や講演会を開催したカリフォルニア・アート・クラブ（1909年設立）です。この芸術形態は、現在もカリフォルニア美術を代表するスタイルとして認識されています。1945年から1980年にかけてのロサンゼルスのアートシーンの活力の多くは、個人コレクター、アーティスト・コレクティブ、印刷会社、美術学校、そして特に商業ギャラリーからもたらされました。[11]

1960 年代、当時Immaculate Heart Collegeの Sister Mary Corita として知られていたCorita Kent は、愛と平和のメッセージを伝える 明るく大胆なシルクスクリーン作品を制作しました。

ロサンゼルスのパブリックアート

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ロサンゼルスで知られている最も古い公共芸術作品は、1900年に建築家S.M.ゴダードとキルパトリック（彫刻家は不明）が手がけたアメリカ兵の彫刻で、パーシング・スクエアにある の一部である。[12]バートラム・グッドヒューが設計した1926年の中央図書館は、図書館全体に壁画や彫刻を取り入れた建築の傑作であり、特にディーン・コーンウェルによるカリフォルニアの歴史を描いた4つの円形ホールの壁画が有名である。[13]

中央図書館の円形ホールにある芸術作品には、ディーン・コーンウェルによる1932年の壁画「大航海時代」がある。

ロサンゼルスは壁画で知られており、20 世紀を通じて、初期のメキシコの壁画家であるディエゴ・リベラ、ダビド・アルファロ・シケイロス、ホセ・クレメンテ・オロスコによって、多くの屋外パブリックアート壁画が描かれてきました。

1960年代から1970年代にかけて、ロサンゼルスではチカーノ・アート運動が大きな影響力を持ちました。制作された作品の多くは、メキシコの壁画芸術の伝統を受け継ぎ、力強い社会的メッセージを発信していました。この時代に制作された作品には、「イースト・ロス・ストリートスケーパーズ」や「ジュディ・バカ」などが挙げられます。ロサンゼルスのチカーノ・アートは、コリタ・ケントの影響を受けたシルクスクリーン印刷と毎年恒例の「死者の日」フェスティバルで知られる、国際的に有名な「セルフ・ヘルプ・グラフィックス＆アート」の誕生にも貢献しました。

1970年代のロサンゼルス・ダウンタウン地区におけるパブリックアートは、ハーバート・ベイヤーの「ダブル・アセンション」（1973年）やアレクサンダー・カルダーの「フォー・アーチ」（1973年）[14]といった大型抽象彫刻が特徴的でした。バンカーヒルの商業地区再開発の際に設置されたものです。1989年、市は開発業者に対し、新築物件の建設費の1%をパブリックアート基金に拠出することを義務付ける条例を可決しました。その結果、1990年代にはパブリックアートとパブリックアート・プログラムのための資金が確保され、さらに地下鉄やライトレールの充実と相まって、市内外の新しい鉄道駅や公共スペースにパブリックアートのインスタレーションが数多く設置されました。

ウィルシャー大通りにあるロサンゼルス郡立美術館の前にあるクリス・バーデンの「アーバン・ライト」 （2008年）は、毎日何百人もの訪問者を集め、ロサンゼルスの象徴的なイメージとしていくつかの映画に登場し、観光地や人気の公共スペースとなっています。[15]

美術館やギャラリー

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ロサンゼルス郡立美術館

ロサンゼルス郡には、841の博物館と美術館があります。[16]実際、ロサンゼルスは人口1人あたりの博物館の数で世界のどの都市よりも多くなっています。[16]有名な博物館には、ロサンゼルス郡立美術館（米国西部最大の美術館[17]）、ゲティ・センター（世界で最も裕福な美術館であるより大きなJ・ポール・ゲティ・トラストの一部[18]）、戦艦アイオワ、現代美術館などがあります。ギャラリー・ロウには多数の美術館があり、毎月開催されるダウンタウン・アート・ウォークには数万人が訪れます。[19]

1943年、パサデナの地域運営の芸術協会が、資金力に恵まれたパサデナ美術館と合併し、現在のパシフィック・アジア美術館に移転した。パサデナ美術館と改名された同美術館は、この地域で最も冒険的で最先端の現代美術展をいくつか開催した。特に、1962年の初期ポップアート展や1963年のマルセル・デュシャン回顧展などが有名である。ロサンゼルスには個人コレクターやギャラリーによる視覚芸術の長い伝統があったものの、1965年にLACMAが開館するまで、総合的な美術館は存在しなかった。ほぼ同時期に、ラ・シエネガ・ブールバードには多くのアートギャラリーが立ち並ぶようになり、中でもフェラス（この地域に住むアーティストの作品を展示）、ドワン・ギャラリー、リコ・ミズノ・ギャラリーなどが有名である。[11]アンディ・ウォーホルはニューヨークを拠点としていたが、有名な「スープ缶」はフェラスで初めて展示された。地元のポップアートの代表的人物にエド・ルシェがおり、その作品の一部は具象的なものであったが、他の作品は単純なスローガンやモットーで構成されており、それらは通常、そのような発言が通常現れる文脈からかけ離れているためユーモラスなものであった。その一例が「Nice Hot Vegetables 」である。例えばラリー・ベルは、彫刻とその周囲の環境との相互作用を探求し、境界が通常は完全には明らかではないことを示した。イギリスからの移民であるデイヴィッド・ホックニーは、モダニズム住宅に属する明るい日光の当たるプールなど、南カリフォルニアの牧歌的な場所を舞台にした具象絵画を制作した。これらの絵画は具象的であるが、小さな色のパッチで構成されているようで、いくぶんコラージュのようである。フィニッシュ・フェティッシュ（輝く表面を強調したスタイル）や光と空間（知覚に関するアート）は、フェラスが生んだ他のスタイルであり、ロサンゼルスが他のアート界と区別することを可能にした。ロサンゼルスの現代アートシーンが国際的にコレクターや美術館ディレクターの注目を集め始めたのは、この時期であった。

ロサンゼルスには、世界でも評価の高い美術館がいくつかあります。ロサンゼルス郡立美術館、ザ・ブロード、J・ポール・ゲティ美術館、ノートン・サイモン美術館、ハンティントン図書館美術コレクションおよび植物園、カリフォルニア大学ロサンゼルス校のハマー美術館などがその例です。ロサンゼルスは現代美術の膨大なコレクションで知られ、現代美術館には3つの異なる形態があります。ゲフィン・コンテンポラリーはより有名なアーティストによるより大型のインスタレーション作品を展示し、MOCAダウンタウンはその標準的なコレクション、パシフィック・パリセーズはモダニズム様式の大規模な多目的ビルで、オフィスのほか、現代のグラフィックデザイン、建築、インテリアデザインの店舗やショールームが入っています。市内の他の小規模な美術館には、クラフト・コンテンポラリー、カリフォルニア・アフリカン・アメリカン博物館、そしてアメリカン・ジューイッシュ大学やフランクリン・D・マーフィー彫刻庭園を含む市内の多くの彫刻庭園があります。一般公開されている個人美術コレクションとしては、イーライ・ブロードとフレデリック・R・ワイズマン美術財団によるものがある。ロサンゼルスが芸術の都として成長を遂げてきた過程は、ゲティ美術館が一部資金提供し、主導した一連の展覧会で初めて包括的に記録されました。これらの展覧会と、「パシフィック・スタンダード・タイム」の一環として行われた付随イベントは、20世紀半ば以降、南カリフォルニアが国内外の芸術運動において果たしてきた極めて重要な役割を実証しました。LAプラザ・デ・カルチュラ・イ・アルテス（文化広場と芸術博物館）は、メキシコ系アメリカ人のための博物館兼文化センターで、2011年4月にオープンしました。 [20]この博物館には、エクスペリエンスデザインの専門家であるタリ・クラコウスキーがデザインしたインタラクティブな展示があり、1920年代のメインストリートを再現した展示などが行われています。[21]この博物館は、ロサンゼルスと南カリフォルニアのメキシコ人、メキシコ系アメリカ人、そしてすべてのラテン系の人々の歴史、文化、価値観、伝統を物語っています。サンタバーバラからサンディエゴに至るまで、様々な芸術機関が協力して、この地域の活気ある芸術シーンを紹介するプログラムを企画しています。[1]カルバー市内のラ・シエネガ・ブールバードは、南カリフォルニアでも有数のファインアートギャラリーやスタジオが密集しているエリアです。流行のボヘミアンスタイルがシルバーレイクとロスフェリス地区には、地元やアンダーグラウンドのアートを展示する小規模なギャラリーが数多くあります。ダウンタウンのギャラリー・ロウは、パンクやノイズの音楽会場としても機能するザ・スメルのような、小規模なDIYギャラリーで知られています。

美術学校と大学

ロサンゼルス郡には、1930年にロサンゼルスのダウンタウンにアートセンター スクールとして設立されたアートセンター カレッジ オブ デザイン、1917年にオーティス アート インスティテュートとして設立されたオーティス カレッジ オブ アート アンド デザイン、そして 1961 年にシュイナード アート インスティテュートの後継として設立されたカリフォルニア芸術大学の 3 つの専門美術大学があります。[要出典]

料理

オリジナル・トミーズ・ハンバーガー

ロサンゼルスは、ハリウッドのブラウン・ダービー・レストランで発明されたコブサラダ、 20世紀初頭にコールズ・パシフィック・エレクトリック・ビュッフェかフィリップス（どちらも現在もダウンタウンに存在）で誕生したフレンチディップサンドイッチ、コーヒービーン＆ティーリーフのアイスブレンドコーヒー、そしてオリジナル・トミーズ・ハンバーガー発祥の地です。2018年、PETAはロサンゼルスを世界で最もビーガンフレンドリーな都市と宣言しました。[22]

この街の食シーンの強みは「エスニック」ダイニングにあり、その幅広さと奥深さにおいて、世界で最もダイナミックなシーンの一つと考えられています。年に2回開催されるDineLAレストランウィークでは、ロサンゼルスの多種多様なレストランを一堂に会します。[23]アフリカ系アメリカ人が多数を占める地域には、ロスコーズ・ハウス・オブ・チキン・アンド・ワッフルズなどのソウルフードレストランがあります。[要出典]オックスフォード・エンサイクロペディア・オブ・フード・アンド・ドリンク・イン・アメリカによると、ロサンゼルスは「アメリカでメキシコ地方の料理を味わえる最高の都市であり続けている」とのことです。[24]グレンデール市は、全米で最もアルメニア料理店が集中している都市の一つです。

アジアに近いことと、アジアからの移民が絶えず流入していることから、ロサンゼルスではアジア料理が大きな地盤を築いている。日本食、中国料理、ベトナム料理、韓国料理、タイ料理のレストランは非常に一般的である。特に日本食は、ビバリーヒルズのUrasawa 、マリブのNobu、ハリウッドのKoiといった店で、ロサンゼルスの高級料理シーンの定番となっている。カリフォルニアスタイルの料理は、アジアのシーフードや地中海料理の影響を強く受けていると考えられている。アジア料理の人気は、アルカディアの626ナイトマーケットなどのフードフェスティバルに影響を与え、屋台では臭豆腐や串焼きなどの伝統的な夜市の食べ物から、ラーメンバーガーやフォータコスなどの現代的なフュージョン料理までが販売されている。 [25] [26]

シネマ

TCLチャイニーズシアター

ロサンゼルス大都市圏は、アメリカで最も重要な映画・テレビ番組制作拠点です。そのため、俳優だけでなく、作家、作曲家、芸術家、その他多くのクリエイティブな人々がこの地域に集まっています。

この地域には、映画芸術科学アカデミーやテレビ芸術科学アカデミーなど、映画やテレビ番組の制作に毎年賞を授与する機関が数多くあります。アウトフェストが主催するロサンゼルス・ゲイ＆レズビアン映画祭や、 TCLチャイニーズ・シアターで開催されるダンス・ウィズ・フィルムズなど、数多くの映画祭も開催されています。クエンティン・タランティーノのニュー・ビバリー・シネマのような専門映画館や、ヌアート・シアターのようなアートシアターでは、新作から歴史的作品まで、様々な映画が上映されています。

ハリウッド

ハリウッドは、カリフォルニア州ロサンゼルスの中心部に位置する地区です。人種的に多様性に富み、人口密度の高いこの地区は、アメリカ映画産業の中心地として知られ、数々の歴史あるスタジオが所在しています。ハリウッドという地名は、映画産業とそこに携わる人々を象徴するものとして定着しています。

ロサンゼルスは依然として映画制作の中心地として最も重要な存在ですが、ハリウッドは国際化が進み、アメリカの他の地域、カナダのバンクーバー（ブリティッシュコロンビア州）、トロント（オンタリオ州）、そしてハリウッドに低い制作費を提供するルーマニアやオーストラリアなど、世界中の多くの国々との競争が激化しています。エンターテイメント企業が人件費や制作費の低さを求めて他の地域へ逃避する現象は「ランナウェイ・プロダクション」と呼ばれていますが、カリフォルニア州フィルムコミッションが運営する映画・テレビ税額控除プログラムにより、この傾向は反転の兆しを見せています。

映画とテレビ産業は、世界中でロサンゼルスのイメージを決定づける一因となっています。多くの観光客が、ウォーク・オブ・フェームやハリウッドサインといったハリウッド関連のランドマークを求めて訪れます。

文学

ロサンゼルスの文学史には、戦前と戦後直後のロサンゼルスを舞台にしたハードボイルド探偵小説で名を馳せたレイモンド・チャンドラーなどの著名な作家が名を連ねています。ロス・マクドナルドはチャンドラーの伝統を1950年代まで受け継ぎ、1960年代と1970年代には古典悲劇のテーマと融合させました。ウォルター・モズレー、ジェイムズ・エルロイ、ジョセフ・ハンセンなどはチャンドラーの後継者です。ナサニエル・ウェストの『イナゴの日』はハリウッドの夢の荒々しい一面を描き出しています。レイ・ブラッドベリは1934年にロサンゼルスに移住してからSF小説を執筆しました。1960年代には、ジョーン・ディディオンがロサンゼルスで最も有名で高く評価されている作家の一人となりました。エッセイ集『ベツレヘムに向かってぶらぶら』（1968年）と『ホワイト・アルバム』（1979年）および小説『プレイ・イット・アズ・イット・レイズ』（1970年）により、彼女はこの街の代表的な記録作家としての地位を確立した。女優のキャリー・フィッシャーは小説家として成功した。地元で最も有名な詩人はチャールズ・ブコウスキーで、彼は主にハリウッドに住んでいたが、晩年はサンペドロに住んでいた。ロサンゼルス市民によって何万本もの脚本が書かれ、映画産業はF・スコット・フィッツジェラルド、オルダス・ハクスリー、テネシー・ウィリアムズ、イブリン・ウォー、ウィリアム・フォークナー、ジョーン・ディディオンなど多くの作家を惹きつけてきた。

ロサンゼルス郡には、ブックスープやスカイライトブックスといった独立系書店[27]が数多くあり、ロサンゼルス・レビュー・オブ・ブックス、スレイク、サンタモニカ・レビュー、ブラッククロックといった文芸誌も数多く発行されています。ロサンゼルスには、建築的に有名な公共図書館をはじめ、多くの公共図書館の支部があります。また、この都市には、カリフォルニア州最大、西海岸ではオレゴン州ポートランドのパウエルズ・ブックスに次いで2番目に大きなザ・ラスト・ブックストアもあります。

フィクション

ロサンゼルスは小説家にとって豊かな土地であり、犯罪小説はロサンゼルスを舞台にした物語の一般的なジャンルとなっています。20世紀には、ロサンゼルスを描いた小説は、都市の複雑さ、そして世間のイメージと現実の生活との間の乖離を浮き彫りにしてきました。また、その都市の規模とスケールは、犯罪作家にとって物語の舞台としてふさわしい複雑な都市を提供してきました。ロサンゼルスの生活を描いた作品には、以下のようなものがあります。

音楽

LAライブのグラミー博物館の入り口

ロサンゼルスは、レコード音楽産業においても世界有数の重要都市です。アルバムを積み重ねたようなランドマークであるキャピトル・レコードの建物は、その象徴です。A &Mレコードは、チャーリー・チャップリン（自身の映画音楽も作曲）がサンセット大通り沿いに建てたスタジオを長年利用していました。ワーナー・ブラザーズは、映画事業に加えて、大規模なレコード事業を築き上げました。一方、地元のライノ・レコードは、古いレコードのアーカイブを掘り起こし、現代の聴衆向けに再パッケージすることで、再発ブームを巻き起こしました。[要出典]

ロサンゼルスは、比較的小規模であった頃から、活気のあるアフリカ系アメリカ人の音楽コミュニティを擁していた。多くの音楽アーティストがセントラル・アベニュー周辺に集まり、1930年代から1940年代にかけて、チャールズ・ミンガス、バディ・コレット、ジェラルド・ウィルソンなど多くの素晴らしい才能を輩出したが、1950年代に消滅した。[要出典]

1960年代、サンセット・ストリップはバーズ、バッファロー・スプリングフィールド、ドアーズといったバンドの温床となった。ランディ・ニューマンもこの時期にキャリアをスタートさせ、ビーチ・ボーイズもこの10年間に近隣のホーソーンで結成された。ロサンゼルスからは多くのハードロックが生まれ、近隣のパサデナ出身の伝説的ハードロックバンド、ヴァン・ヘイレン、モトリー・クルー、ラット、WASP、ガンズ・アンド・ローゼズといった「ヘアバンド」、メガデス、メタリカ（後にサンフランシスコに拠点を移した）、スレイヤー（ハンティントン・パーク出身）といったスラッシュメタルバンド、そして1990年代のロックバンド、ジェーンズ・アディクション、コーン、オフスプリング、レッド・ホット・チリ・ペッパーズなども輩出されている。ソフトロックバンドも、 1970年代のイーグルスやリンダ・ロンシュタットに見られるように、隆盛を極めている。パンク・ロックの大きなムーブメントがあり、それがX、ブラック・フラッグ、ウェイステッド・ユースといったバンドを擁するハードコア・パンク運動を生み出しました。1980年代には、ペイズリー・アンダーグラウンド運動がロサンゼルスで起こりました。1990年代から21世紀初頭にかけて、ロサンゼルスはベック、サブライム・オブ・ロング・ビーチ、ツール、システム・オブ・ア・ダウン、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン、クレイジー・タウン、ノー・ダウト、リンキン・パーク、ザ・コーリング、インキュバス、フーバスタンク、ライフハウス、イヴ6、シュガー・レイ、デフトーンズ、パパ・ローチ、エイリアン・アント・ファーム、イン・ディス・モーメント、アヴェンジド・セヴンフォールド、AFI、セイオシン、サーティー・セカンズ・トゥ・マーズといった高く評価されているアーティストたちとともに、ロック音楽への貢献を続けました。さらに、NWAのギャングスタラップ、そして後にドクター・ドレー、イージー・E、アイス・キューブのソロキャリア、2Pacやスヌープ・ドッグをはじめとするアーティストたちは、ロサンゼルス（特にロングビーチとコンプトンのコミュニティ）をアフリカ系アメリカ人の音楽発展の中心地として、そしてGファンクをヒップホップの主要なライフスタイルの一つとして再確立しました。2000年代には、マルーン5などの著名なアーティストの登場により、ロサンゼルスのロックシーンがさらに活況を呈し、ザ・ゲームなどのラッパーによる西海岸ヒップホップの復活が見られました。ブラック・アイド・ピーズはこの10年間でさらに人気を博しました。ベリンダ・カーライル、ポーラ・アブドゥル、ジャスティン・ティンバーレイク、グウェン・ステファニー、ファーギー、ヒラリー・ダフ、アシュリー・シンプソン、ジェシー・マッカートニー、アリー＆AJ、ヴァネッサ・ハジェンズ、アシュレイ・ティスデイル、マイリー・サイラス、セレーナ・ゴメス、デミ・ロヴァート、コルビー・キャレイ、サラ・バレリス、ケイティ・ペリー、ケシャ、アリアナ・グランデなどのポップ歌手もロサンゼルス地域で歌手としてのキャリアを積みました。[要出典]

ロサンゼルスのダウンタウンの中心には、ロサンゼルス・カウンティ・ミュージックセンターがあります。ミュージックセンターは、新しいウォルト・ディズニー・コンサートホール、ドロシー・チャンドラー・パビリオン、アーマンソン劇場、マーク・テイパー・フォーラムで構成されています。中庭、噴水、パブリックアートがこの場所を美しくしています。文化的重要性を高めるものとして、同じ通りには、ロサンゼルス中央図書館、現代美術館、コルバーン舞台芸術学校、天使の聖母大聖堂があります。ロサンゼルス・フィルハーモニック管弦楽団は、長年ドロシー・チャンドラー・パビリオンを本拠地としていましたが、現在はウォルト・ディズニー・コンサートホールで演奏しており、夏のコンサートはハリウッド・ボウルで行っています。ロサンゼルス・マスター・クワイアもウォルト・ディズニー・コンサートホールを本拠地としています。ドロシー・チャンドラー・パビリオンは、ロサンゼルス・オペラ・アンド・ダンス・アット・ザ・ミュージックセンターの本拠地でもあります。カルバーシティのアーマンソン劇場、マーク・テイパー・フォーラム、カーク・ダグラス劇場は、マイケル・リッチーが演出するセンター・シアター・グループの本拠地です。コンテンポラリー・オペラ・ロサンゼルスは、英語で歌われ、現代的なスタイルで構成された公演を上演しており、その収益は地元の児童教育慈善団体と動物保護慈善団体に寄付されています。[要出典]

テレビや映画の何千時間ものサウンドトラックの作曲の需要は、作曲家やクラシック音楽の訓練を受けたミュージシャン、バンド、オーケストラ、交響楽団にも仕事を提供します。[要出典]

文化的な飛び地

ロサンゼルス大都市圏は、何百もの文化が共存する、世界で最も多様性に富んだ都市圏のひとつです。

民族集落

以下は、ロサンゼルス都市圏に存在する多くの民族集落のリストです。これらの集落の文化は、都市の国際性に貢献しています。

ロサンゼルス都市圏の民族集落
民族居住地名 近所 代表される民族 公式認定または専用地区
東アジアの民族集落
チャイナタウン ロサンゼルスのチャイナタウン 中国系アメリカ人、台湾系アメリカ人、香港系アメリカ人、そして他の多くのアジア系アメリカ人 はい、1938年
626 /SGV サンガブリエルバレーの中国人居住地 いいえ
リトル台北 カリフォルニア州モントレーパーク ロサンゼルスの台湾系アメリカ人 いいえ
カリフォルニア州ローランドハイツ、ハシエンダハイツ
コリアタウン ロサンゼルスのコリアタウン 韓国系アメリカ人 はい、2008年
オレンジカウンティコリアタウン コリアタウン、ガーデングローブ はい、2019年
リトルトーキョー ロサンゼルスのリトルトーキョー 日系アメリカ人 はい、1995年
リトルオーサカ/ソーテルジャパンタウン ソーテル、ロサンゼルス はい、2015年
東南アジアの民族集落
フィリピノタウン ロサンゼルスの歴史的なフィリピンタウン 歴史的にフィリピン系アメリカ人 はい、2002年
マニラタウン ダウンタウンリバーサイド いいえ
リトルマニラ カリフォルニア州カーソン フィリピン系アメリカ人 いいえ
イーグルロック、ロサンゼルス＆グレンデール、カリフォルニア州 いいえ
サンガブリエルバレー いいえ
ウェストロングビーチ いいえ
リトルサイゴン オレンジ郡リトルサイゴン ベトナム系アメリカ人 はい、1988年
リトルサイゴン、ロサンゼルス リトルサイゴン、ロサンゼルス はい
タイタウン タイタウン、ロサンゼルス タイ系アメリカ人 はい、1999年10月27日
カンボジアタウン カリフォルニア州ロングビーチのカンボジアタウン カンボジア系アメリカ人 はい、2007年
南アジア民族居住地
リトルインディア リトル・インディア、カリフォルニア州アーテシア インド系アメリカ人 はい
リトルバングラデシュ リトルバングラデシュ、ロサンゼルス バングラデシュ系アメリカ人 はい、2010年
リトルアフガニスタン ハリウッド アフガニスタン系アメリカ人 いいえ
中東の民族居住地
リトルアルメニア リトルアルメニア、ロサンゼルス アルメニア系アメリカ人 はい、2000年10月6日
アラビア通り ウェストロサンゼルス 中東系アメリカ人 いいえ
レセダ、ロサンゼルス
リトルアラビア カリフォルニア州アナハイム エジプト系アメリカ人、シリア系アメリカ人、レバノン系アメリカ人、イエメン系アメリカ人 保留中
リトルガザ パレスチナ系アメリカ人 保留中
テヘランゲレスまたはリトルペルシャ ウエストウッド、ロサンゼルス イラン系アメリカ人 いいえ
サンフェルナンドバレー南部
カリフォルニア州ビバリーヒルズ
ペルシャ広場 UCLAの近く いいえ
ロサンゼルスコミュニティエルブ アグーラヒルズ、ビバリーヒルズ、ハンコックパーク、ピコ・ロバートソン、ウェストハリウッド、ウェストウッド ユダヤ系アメリカ人
ノースバレー・エルーヴ チャッツワース、グラナダヒルズ、ノースヒルズ、ノースリッジ
谷のエルーヴ ノースハリウッド、バレービレッジ、ヴァンナイズ、シャーマンオークス、シャーマンビレッジ、パノラマシティ
ウッドランドヒルズ/ウェストヒルズ エルーヴ ウッドランドヒルズ/ウェストヒルズ
ラテンアメリカ/カリブ海地域の民族居住地
エルサルバドル回廊 ピコユニオン、ロサンゼルス エルサルバドル系アメリカ人 はい、2012年8月
グアテマラ系アメリカ人、ホンジュラス系アメリカ人、およびその他の中米系アメリカ人 いいえ
リトル・セントラル・アメリカ ウェストレイク（ロサンゼルス）＆ハーバードハイツ（ロサンゼルス）
オルベラ通り エル プエブロ デ ロサンゼルス歴史記念碑 メキシコ系アメリカ人とチカーノ はい、1877年
ソノラタウン 撤去、1732-1938
カリフォルニア州イーストロサンゼルス いいえ
ビザンチン・ラテン地区 ビザンチン・ラテン地区 メキシコ系アメリカ人、ヒスパニック系カリブ系アメリカ人 いいえ
エル・コレドール・オアハケーニョ ロサンゼルス、ミッドシティ オアハカの メキシコ系アメリカ人 いいえ
リトルブラジル カリフォルニア州カルバーシティ ブラジル系アメリカ人とその他のポルトガル語圏アメリカ人 いいえ
リトルベリーズ バーモントスクエア、ロサンゼルス ベリーズ系アメリカ人 いいえ
アフリカ系およびアフリカ系アメリカ人の民族集落
リトルエチオピア リトル・エチオピア、ロサンゼルス エチオピア系アメリカ人 はい、2002年
フリータウン カリフォルニア州ウィッティア アフリカ系アメリカ人 いいえ
ロサンゼルス南部、コンプトン、カーソン、イングルウッド、カルバーシティ、ホーソーン いいえ
アンテロープバレー いいえ
ネイティブアメリカンの民族居住地
インディアン・アレー スキッドロウ、ロサンゼルス ネイティブアメリカン いいえ
太平洋諸島系民族居住地
カリフォルニア州カーソン 太平洋諸島系アメリカ人 いいえ
イーグルロック、ロサンゼルス＆グレンデール、カリフォルニア州 いいえ
ヨーロッパの民族居住地
リトルイタリー/ ヴィアイタリア サンペドロ、ロサンゼルス イタリア系アメリカ人とマルタ系アメリカ人 いいえ
クロアチアプレイス クロアチア系アメリカ人 いいえ
グリークタウン ギリシャ系アメリカ人 いいえ
ビザンチン・ラテン地区 ビザンチン・ラテン地区 いいえ
リトルポルトガル リトル・ポルトガル、ロサンゼルス ポルトガル系アメリカ人 いいえ
フロッグタウン フロッグタウン（ロサンゼルス）＆リンカーンハイツ（ロサンゼルス） フランス系アメリカ人 いいえ
リトルモスクワ ロスフェリス、ロサンゼルス ロシア系アメリカ人 いいえ
リトルオデッサ カリフォルニア州ウェストハリウッド ロサンゼルスのウクライナ系アメリカ人 いいえ

LGBTQの集落

ロサンゼルスには、ロサンゼルスの LGBTQ コミュニティを中心とした ゲイビレッジもいくつかあります。

ロサンゼルスのLGBTQコミュニティ
ゲイビレッジ名 近所
ゲイビレッジ シルバーレイク、ロサンゼルス
ゲイ・ウィーホー カリフォルニア州ウェストハリウッド

参照

さらに読む

  • マイク・デイヴィス『シティ・オブ・クォーツ』ロンドン、ヴェルソ社、1990年
  • ナンシー・マーマー、「カリフォルニアのポップアート」、ルーシー・R・リパード編、フレデリック・A・プレーガー社『ポップアート』、ニューヨーク、1966年、149～151頁。
  • グロリア・ケーニッヒ『Iconic - LAで最も記憶に残る建物の物語』 Angel City Press、サンタモニカ、2006年。
  • ピーター・プラゲンス『サンシャイン・ミューズ：西海岸の現代美術』ニューヨーク、プラガー出版社、1974年。
  • デビッド L. ウリン編（2002年）。「ロサンゼルス：文学アンソロジー」を執筆。アメリカ図書館。ISBN 978-1-931082-27-3。
  • セシル・ホワイティング（2008年）『ポップLA：1960年代の芸術と都市』バークレー：カリフォルニア大学出版局、ISBN 978-0-520-25634-7。

参考文献

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  2. ^ 「陸路移民」ロサンゼルス・スター紙第2巻第12号、1852年7月31日 -カリフォルニア・デジタル新聞コレクションより。
  3. ^ 「ゴリアによるニュース」ロサンゼルス・スター、第4巻第19号、1854年9月21日 - カリフォルニア・デジタル新聞コレクションより。
  4. ^ 「テキサス国境から」ロサンゼルス・スター誌第10巻第4号、1860年6月2日 - カリフォルニア・デジタル新聞コレクションより。
  5. ^ 「ブレッキンリッジ、カリフォルニア訪問」ロサンゼルス・スター誌第10巻第12号、1860年7月28日 - カリフォルニア・デジタル新聞コレクションより。
  6. ^ 「Overland Mail—Southern Route」. Los Angeles Star . 第12巻、第35号. 1863年1月3日 – California Digital Newspaper Collectionより。
  7. ^ 「彼の鼻は引っ掻かれた」ロサンゼルス・ヘラルド第35巻第58号、1890年12月11日 - カリフォルニア・デジタル新聞コレクションより。
  8. ^ アブラムスキー、サーシャ（2021年12月3日）「決して終わらないかもしれない干ばつ」ザ・ネイション誌。 2021年12月3日閲覧。
  9. ^ 「全国における干ばつ科学と備えの推進」国立統合干ばつ情報システム。 2021年12月3日閲覧。
  10. ^ Boxall, Bettina; St. John, Paige (2018年11月10日). 「カリフォルニアで最も破壊的な山火事は、驚くべきことではなかったはず」ロサンゼルス・タイムズ. 2018年11月11日閲覧。
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  24. ^ アンドリュー・スミス、ブルース・クレイグ（2013年1月31日）『オックスフォード・エンサイクロペディア・オブ・フード・アンド・ドリンク・イン・アメリカ』オックスフォード大学出版局、p.487、ISBN 978-0-19-973496-2。
  25. ^ Hang, Kristie (2015年9月3日). 「今年最後の626ナイトマーケットで食べるべきもの」LA Weekly . 2020年1月30日閲覧。
  26. ^ Hang, Kristie. 「この新しいアジアン・ラテンフュージョン店でフォー・タコスとブリトーを味わおう」LAist . 2020年1月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月30日閲覧。
  27. ^ 「ゴシップ雑誌だけが我々の読むものじゃない：LAでは地元の書店がAリスト入り」2011年9月10日アーカイブ、Wayback Machine、LAist
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