マールツミュージックは、ベルリン祝祭音楽祭の音楽祭であり、2002年3月から毎年ベルリン祝祭ハウスをはじめとする会場で開催されています。ベルリン音楽ビエンナーレの後継として、ドイツにおける新音楽の最も重要な音楽祭の一つとされています。マールツミュージックの芸術監督はカミラ・メトヴァリーです。
マールツムジークはベルリン音楽ビエンナーレの後継音楽祭である。1967年に東ベルリンで創設されたこの国際現代音楽祭は、1989年まで作曲家・音楽学者連合と東ドイツ文化省によって2月にビエンナーレとして開催されていた。1991年から2001年までは、ハイケ・ホフマン[ 1 ]の指揮の下、ベルリン音楽祭によって継続された。フリードリヒ・ゴルトマン、ヨハネス・カリツケ、ゲオルク・カッツァー、ジークフリート・マテュス、ルート・ツェヒリンなど、多くの著名な作曲家がこの音楽祭で作品を初演した。[ 2 ]
2002年3月、新芸術監督マティアス・オスターヴォルドのもと、音楽祭は「MaerzMusik – Festival für aktuelle Musik(現代音楽祭)」という新たな名称で初めて開催され、プログラムの方向性も刷新された。現代音楽の発展と歴史的意義のある作品に加え、「実験的、概念的、学際的、そしてメディア芸術的な視点の提示」という新たな試みが行われた。舞台芸術(音楽劇、パフォーマンス)や視覚芸術(サウンドアート、インスタレーション)といった他の分野の作品も含まれる。また、ヨーロッパ以外の音楽の発展にも焦点が当てられた。[ 3 ]
プログラムには、ジョン・ケージ、カールハインツ・シュトックハウゼン、ヴォルフガング・リーム、ソフィア・グバイドゥーリナといった新進気鋭の音楽家から、ベアト・フラーやエンノ・ポッペといった若手作曲家、レベッカ・ホルンといったビジュアルアーティスト、エイフェックス・ツイン、池田亮司、シュテファン・ゴールドマンといった電子音楽界のミュージシャンまで、幅広いアーティストが出演する。[ 4 ]変貌を遂げたこのフェスティバルはすぐに地元でも成功を収め、例えば2014年にはマールツムジークに約1万5千人の来場者が集まった。 [ 5 ]
2014年秋、オーストリアの音楽学者でキュレーターのベルノ・オド・ポルツァーがマティアス・オスターヴォルドの後任として、フェスティバルの芸術監督に就任しました。[ 6 ]彼はMaerzMusikを「時間の問題のためのフェスティバル」として再構築し、時間への対処に関する芸術的立場に焦点を当てました。聴くという視点から発展したこのフェスティバルは、「人生、芸術、理論、経験、そして内省が融合する」空間であると自らを位置づけています。
2022年9月より、カミラ・メトワリーが音楽祭の芸術監督に就任。キュレーターであり音楽ジャーナリストでもある彼女は、作曲家兼指揮者のエンノ・ポッペと共同で2023年版のプログラムを作成した。[ 7 ]
このフェスティバルの会場には、「ゲルベ音楽」、グロピウス・バウ、ハンブルガーバーンホフ、ベルリン音楽祭、ヘッベル劇場、メゾン・ド・フランス、ベルリン・ユダヤ博物館、カイザー・ヴィルヘルム記念教会、キノ・アーセナル、ベルリン・フィルハーモニー、コンツェルトハウス・ベルリン、クラフトワーク・ベルリン、ラジアルシステムV、SAVVYコンテンポラリー、サイレントが含まれた。 Greent、Zeiss-Großplanetarium、Berghainテクノ クラブ。[ 5 ]