グレテ・マークス | |
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 1925年頃 | |
| 生まれる | マルガレーテ・ヘイマン （1899年8月10日）1899年8月10日 |
| 死亡 | 1990年11月11日（1990年11月11日）（91歳） |
| 職業 | 陶芸家 |
| 配偶者たち） | グスタフ・レーベンシュタイン ハロルド・マークス |
マルガレーテ・ハイマン（1899年8月10日 - 1990年11月11日）は、マルガレーテ・ハイマン＝レーベンシュタイン、マルガレーテ・ハイマン＝マークス、グレーテ・マークスとしても知られる、ユダヤ系ドイツ人陶芸家で、バウハウスの学生でした。1923年、マルヴィッツにハール陶芸工房を設立しましたが、1933年に閉鎖を余儀なくされ、エルサレムに定住しました。[1] 1936年にイギリスに移住し、創作活動を続け、「グレタ・ポタリー」として世界的に有名になりました。彼女の最高傑作は、ドイツで活動していた時期に制作されたものと考えられています。
幼少期と教育
ハイマンは1899年に生まれました。ケルン美術学校とデュッセルドルフ美術アカデミーで学んだ後、1920年11月にワイマールのバウハウス美術学校に入学しました。
キャリア
1923年、彼女は夫のグスタフ・レーベンシュタインとその弟ダニエルと共にマルヴィッツに芸術陶芸のためのハール工房を設立し[2] 、自身のモダン陶芸デザインを製作した。この会社は120人の従業員を雇用し、作品をロンドンとアメリカに輸出した[3] 。 1928年8月、グスタフ・レーベンシュタインとその弟は自動車事故で亡くなった。当時二人の子供の母親であったグレーテ・ハイマン＝レーベンシュタインは事業を引き継ぎ、1930年には新しい窯を稼働させた[4] 。 しかし、ハール工房は、磁器および陶磁器業界全体と同様に、売上の大幅な減少に見舞われ、1927年、28年、1932年の会社の貸借対照表に示されているように、多額の損失を計上した。ハエル工房の年間商品販売額は1928年の696,950ライヒスマルク（RM）から1932年には112,095RMに減少しました。1928年の純利益は38,717RMで、1930年には収支は均衡していましたが、1931年には24,177RMの損失が記録され、1932年には22,283RMの損失が出ました。[5] 1932年の初めに、ハエル工房は価格を15％引き下げざるを得ませんでした。[6] 1932年の秋、ハエル工房はライプツィヒ見本市に最後出展しました。
1933年7月1日頃、ハイマン＝レーベンシュタインは事業を閉鎖し、ベルリンの監査役マックス・ジルベシュタイン博士を清算人に任命した。従業員の雇用を守るため、1931年に倒産したフェルテン＝フォアダム石器工場の跡地に存続していたフォアダム石器工場の所長が交渉に乗り出し、1933年10月までに4万ライヒスマルクの比例資本による会社再建の予備合意に達した。レーベンシュタイン博士自身も、かつて石器工場の元営業部長の下で働いていた。二人は、レーベンシュタイン夫人を芸術監督に迎え、比例資本による会社再建を試みた。しかし彼女は交渉を打ち切り、代わりにエルサレムに新しい会社を設立しようとした。しかし1933年10月、エルサレムでのプロジェクトが進展していないことが明らかになり、同年11月にその考えを断念した。[7]
ノラ・ヘルツはこれらの出来事を早い段階で察知し、友人のヘドヴィヒ・ボルハーゲンに、レーベンシュタインがパレスチナから予定より早く帰国し、交渉が再開される可能性について伝えた。これは、彼女自身と、破産と閉鎖の影響を受けた他の人々のために、仕事を維持するためだった。 ハインリヒ・シルトは、 1931年の破産の影響を受けた陶芸家たちを以前から支援していた。1933年12月から1934年4月にかけて、シルバーシュタインとの長期にわたる交渉が続けられ、彼は6万リンギットでの買収価格を求めていた。しかしシルトは前回の交渉の枠組みに留まり、1934年1月26日に交渉を打ち切った。レーベンシュタイン博士が交渉を再開し、その結果、4月26日、マルヴィッツの元コックルストーブ工場に4万5000リンギットの購入契約に基づき、HB陶芸工房として会社が再設立された。 [8]
シルトは無報酬で取締役に就任し、ヘトヴィヒ・ボルハーゲンは1934年5月1日に設立された会社の従業員として芸術監督に就任しました。動物彫刻を手がけるノラ・ヘルツは、フェルテン＝フォアダムの石器工場とハール陶芸工房の両方で再雇用された画家や従業員と同様に、会社の設立に深く関わりました。HB陶芸工房は1934年5月に生産を開始し、当初はグレーテ・レーベンシュタインのデザインを多用しました。レーベンシュタインは利益の分配を受け、製品ポートフォリオの最大50%を占めました。この利益は、1934年のライプツィヒ見本市で既に発表されていました。例えば、1934年から1935年にかけては、グレーテ・レーベンシュタインが1932年にデザインした有名な食器セット「ノルマ」がHB工房で製作されました。[9]ヘドウィグ・ボルハーゲン自身の説明によれば、1960年代まで、彼女はグレーテ・レーベンシュタインのデザインの一部を製造していたという。
マーガレーテ・ヘイマンは1936年にイギリスに移住し、当初はストーク・オン・トレントに定住しました。[3] 彼女がイギリスに移住できたのは、以前ロンドンの店で彼女の作品を販売していたヒールズの支援のおかげでした。彼女はストーク・オン・トレントで仕事を見つけましたが、そこの伝統的な陶工たちは現代的なデザインや製造の知識を活かすことができませんでした。6ヶ月後、ミントンズ社は彼女の作品が商業的であると判断しました。彼女は引き続き自分のスタジオを借り、そこで他人のデザインを購入し、装飾を施しました。
個人の生と死
マルガレーテ・ヘイマンはグスタフ・レーベンシュタインと結婚し、1928年に未亡人となった。後にロンドンでイギリス人教育者ハロルド・マークスと結婚し、スタッフォードシャーで絵を描いたり、壊れた破片から陶器を作る実験を続けた。
参照
遺産
2012年、ベルリンの陶芸博物館でハーエル芸術陶芸ワークショップの作品概要が展示され[10] [11]、続いてミルウォーキー美術館でも展覧会が開催された[12]。
彼女の作品はナチスによって退廃的とみなされた。 [12] [3] 1935年5月22日、国家社会主義の雑誌『デア・アングリフ（攻撃）』に掲載された記事では、マルガレーテ・ハイマンの陶芸デザインがヘドヴィヒ・ボルハーゲンの作品と比較され、退廃芸術であり、水準が劣っていると評された。こうした記事は、ユダヤ人陶芸家マルガレーテ・レーベンシュタインとノラ・ヘルツがHB工房の発展に継続的に関与していたことを批判するものであった。
彼女がデザイナーとして成功しなかったのは、「性別、地理、ジャンル、そして時期」が彼女に不利に働いた結果だと解釈されている。[13]マークの物語と、現在大英博物館 に所蔵されている彼女の花瓶の一つは、ニール・マクレガーによってドイツのラジオ番組「国民の記憶― ドイツの歴史」の題材として選ばれた。 [14]
2019年、パラントハウスギャラリーは彼女の創作活動の中でもあまり知られていない水彩画の肖像画の展覧会を開催した。[15]
参考文献
- ^ Eva Samuel and Ulrike Thomas: Mut zu einem Neubeginn: Leben in Palästina von 1932 bis 1948 [The Courage to Start Again - Life in Palestine from 1932 to 1948]、ベルリン、2010、61 ページ、1933 年 10 月 24 日の手紙。
- ^ Haël-Ceramics 1923 - 1933 - Exhibition at the Ceramics Museum Berlin、zeitlosberlin.com、2014年4月14日閲覧。
- ^ abc Lydia Figes (2020年9月22日). 「英国のコレクションに展示されているユダヤ系女性アーティスト10名」. Art UK . 2020年9月27日閲覧。
- ^ Andreas Heger、Keramik zum Gebrauch – Hedwig Bollhagen und die HB-Werkstätten für Keramik、ワイマール、2005、p. 70.
- ^ ヘガー 2005、p. 74、注62-63。
- ^ ヘガー 2005、p. 74、注64; Die Schouade vereinigt mit Kunst und Kunstgewerbe、[[ショーウィンドウは芸術と芸術と工芸品と一体化する]、]1932 年 8 月、第 1 号、p. 42.
- ^ Eva Samuel and Ulrike Thomas: Mut zu einem Neubeginn: Leben in Palästina von 1932 bis 1948 The Courage to Start Again - Life in Palestine from 1932 to 1948、Berlin 2010、p. 61、1933 年 10 月 24 日の手紙。
- ^ Andreas Heger、Keramik zum Gebrauch – Hedwig Bollhagen und die HB-Werkstätten für Keramik、ワイマール、2005、p. 75-82。
- ^ ヘガー 2005、p. 230,233、注 144–45。
- ^ “Ceramics Museum Berlin: Haël-Keramik 1923 – 1933”. ライプツィヒ・グラッシ美術館. 2012年8月27日. 2012年8月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年2月4日閲覧。
- ^ 「Haël-Ceramics 1923 - 1933 - Exhibition at the Ceramics Museum Berlin」Zeitlos Berlin . 2014年2月4日閲覧。
- ^ ab グレテ・マークス：モダンが退廃したとき、ミルウォーキー美術館展、2012年9月6日～2013年2月17日。
- ^ ロウストーン、アリス（2009年11月）「遠く離れたバウハウスのスター」ニューヨーク・タイムズ。 2013年4月7日閲覧。
- ^ これは完璧なラジオシリーズだろうか？ドイツについて：国家の記憶、アントノニア・クィルケ、ニュー・ステイツマン、2014年10月30日閲覧。
- ^ 「Grete Marks: An Intimate Portrait」. Pallant House Gallery . 2020年2月7日閲覧。
外部リンク
- 「マークス、グレーテ（1899–1990）の作品をご覧ください」。Art UK。2020年2月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- 「マークス、グレーテ、1899–1990 - Art UK」。artuk.org 。 2021年1月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- Google Cultural Institute のベルリン・ユダヤ博物館主催、1933 年以降のドイツにおけるユダヤ人女性陶芸家（例：マルガレーテ・ハイマン＝レーベンシュタイン）に関するオンライン展覧会
- マルガレーテ・ヘイマン＝ローベンシュタイン。内: bauhaus100.de
- アリス・ローソーン：遠く離れたバウハウスのスター。ニューヨーク・タイムズ紙、2009年11月1日
- ベルリン・ユダヤ博物館所蔵のマルガレーテ・ハイマンの作品
