
マリー・ブレマ(1856年2月28日 - 1925年3月22日)は、 19世紀後半から20世紀初頭にかけて、コンサート、オペラ、オラトリオで活躍したイギリスのドラマティック・メゾソプラノ歌手である。彼女はバイロイト祝祭劇場に出演した最初のイギリス人歌手である。
起源と訓練
マリー・ブレマは、マリー・アグネス・フェールマン[1](ミニー・フェールマン[2]としても知られる)としてリバプールで生まれました。父はドイツ人のディーデリッヒ・フェールマン(ブレーメン出身)で母はアメリカ人のコーラ・ウースター・ジェイビスです[1] 。彼女は音楽と演劇を楽しむ人々の中で育ちましたが、1874年にドイツ出身の綿花商人アーサー・フレデリック・ブラウンと結婚するまで、音楽に専門的な興味を持つことはありませんでした[3] 。
彼女は声楽訓練を受けるよう勧められ、実際に訓練を受けたが、ジョージ・ヘンシェルに3ヶ月間師事した後、初めて公衆の前に姿を現し、ポピュラーコンサートでシューベルトの「ガニュメデス」を歌ったのはそれから数年後のことである。彼女は非常に尊敬され、他の教師の下で訓練を続け、さらに多くのコンサートに出演した。舞台デビューは1891年、オックスフォード大学でアドリアナ・ルクヴルール役を演じた。[4]
初期のキャリア
1891年10月10日(35歳)、父の出身地から芸名を取った彼女は、ロンドンのシャフツベリー劇場で、マスカーニの『カヴァレリア・ルスティカーナ』の初イギリス公演でローラ役を演じ、オペラデビューを果たした。(これはアルディティの指揮で、フランチェスコ・ヴィニャスがトゥリッドゥ役を演じ、この新作オペラは大きな話題となった。) 1891年11月には、ウィンザー城でヴィクトリア女王の御前で公演が行われた。 [5]
彼女は成功を収め、同年後半にはグルックの「オルフェオとエウリディーチェ」でもさらに大きな成功を収めた。 [6] ショーはロンドンで初期の公演を何度か経験しており、例えば1892年5月にはウェルジング作曲の「愛の哲学」のアンコール公演[7]や、7月のその他コンサート(エレン・テリー、ジョセフ・ホルマンらと共演)に出演している。
彼女はシューベルトの『魔王』の演奏でショーの賞賛を勝ち取ったが、今やショーは彼女の多才さに欠け、専門化しすぎており、劇的な低音域を強調しすぎたために声色が固定されていると感じた。そして、彼女が歌手として高い地位に就いたときには、高音域の音のシンプルな美しさを聞かせるように勧めた。[8]
1893年2月、ロイヤル・アルバート・ホールで行われたグノーの『贖罪』(パリサー嬢とワトキン・ミルズと共演)の公演で、彼女は「私が見張りをしている間」を「これまで聴いたどの歌手よりも、より優しい声質と、より純粋な叙情詩に近いスタイルで」歌ったと彼は考え、彼女がベル・コール夫人の後継者になるかもしれないと語った。[9] 1893年4月、フィルハーモニー管弦楽団のコンサート(ショパンのホ長調協奏曲ではサペルニコフも演奏)で、「彼女は劇的な雰囲気を醸し出し、シラー=ヨアヒムの舞台装置とベートーヴェンの天地創造賛歌を力強く演奏し、フィルハーモニー管弦楽団を驚かせたが、聴衆を魅了した。」[10]
ブラームスを賞賛していなかったショーは、 1894年2月にマリー・ブレマが『冬の旅』を初演したことを称賛した。彼は、ゲーテの歌詞が(ブラームスによって)「非人間化」され、彼女の歌声は「感情のかけらもない」と感じていたものの、彼女には「千ポンドにも値する知性と劇的な決意」があったと述べている。「彼女は最近、歌唱術において驚くべき進歩を遂げた」。かつては彼女の声は5年も持たないだろうと思っていたが、今では50年は持つかもしれないと認めている。衰えの兆候は消え去り、「最後の持続音は発声法の模範となった。芸術性に富んだ国であれば、ブレマ嬢はコンサートの舞台で才能を無駄にするのではなく、抒情詩の舞台で素晴らしいキャリアを積んでいるだろう」と彼は付け加えた。[11]
彼の推薦は無駄にはならなかったが、コンサートの舞台が彼女を失わせることはなかった。1894年、ブレマはバーミンガム音楽祭でサー・ヒューバート・パリー作『サウル王』の悪霊役を演じた。その後のオペラ活動においても、彼女はイギリス各地の音楽祭でコンサートやオラトリオに頻繁に出演した。
バイロイト、アメリカ、ヨーロッパ
その後、ヘルマン・レーヴィによってコジマ・ワーグナーの目に留まり、バイロイトでのリヒャルト・ワーグナー音楽祭に招待され、そこで『ローエングリン』のオルトルート役と『パルジファル』のクンドリー役を歌った。彼女はこの音楽祭に出演した初のイギリス人歌手となった。[12]ワーグナー歌手としての地位を確立した彼女は、1894年にダムロッシュ・カンパニーと共にアメリカ合衆国への初のツアーを行い、この2つの役に加え、『トリスタンとイゾルデ』のブランゲーネ役と『ワルキューレ』のブリュンヒルデ役も演じた。
彼女のブリュンヒルデ役は、その素晴らしい歌声だけでなく、その長身と端正な容姿からも特に優れていたと評価された。ヨーロッパに戻った彼女は、バイロイトでこれらの役を演じ、さらに『神々の黄昏』のブリュンヒルデ役と『ラインの黄金』のフリッカ役も担当した。
アメリカではマリー・ブレマは、リリアン・ノルディカがイゾルデ、ジャン・ド・レシュケがトリスタン、弟のエドゥアールがマルク王というキャストでドイツ版『トリスタン』のブランゲーネを歌ったほか、アントン・ザイドルとフェリックス・モットル演出による『ニーベルングの指環』にも出演した。メトロポリタン歌劇場での 1898 - 1899 年のシーズンには、マイアベーアの『預言者』のフィデスをド・レシュケスとリリ・レーマンの両者と共演して歌った。ヨーロッパ各地、例えばパリ、ベルリン、ブリュッセルでは、サン=サーンスの『サムソンとダリラ』のダリラ(彼女には特に合致した役)やヴェルディの『アイーダ』のアムネリス役に出演し、大成功を収めた。オルフェオは彼女の生涯を通じて最も重要な役であり続けた。 1897年のロンドン公演では、デイヴィッド・ビスファム(ワルキューレのヴォータン役)が、エルネスト・ヴァン・ダイク、スーザン・ストロング、エルネスティン・シューマン=ハインクと並んで彼女を「素晴らしい」と評し、[13]クラインは、コヴェント・ガーデンでのフェリックス・モットルによる『ニーベルングの指環』の再演のキャストの中でも彼女を最も優れた俳優の一人に数えました。[14]
1897年、ブレマはバッキンガム宮殿で開催された国賓記念コンサートに招待され、グノー作曲の「サバの王女」より「Plus grand dans son Obscurité」を歌った。他の出演者には、ビスファム、ネヴァダ、デ・ルシア、アルバーニ夫人らがいた。ブレマとビスファムはその後間もなく、王室の招待によりオズボーン・ハウスで再び歌った。 [15]
1897年、ブレマはクイーンズ・ホールで行われたワーグナー誕生日コンサート(5月22日)でヘンリー・ウッドのためにワーグナーのヴェーゼンドンク歌曲(フェリックス・モットル編曲)を演奏し、その後同じプログラムでブリュンヒルデの『焼身自殺』の場面も演奏した。ウッドはブレマとの共演を楽しみ、「真に偉大なワーグナー歌手」と評した。ブレマは身振り手振りを使わずに役柄を劇的に表現でき、「まさにドイツ風」だと評した。[16] 1898年にはサン=サーンスの『タンバリエの婚約者』を指揮した。1900年11月と12月には、ロイヤル・アルバート・ホールでウッドのために200人編成のオーケストラを率いて3回の特別なワーグナー・コンサートに出演した。 [17]
ゲロンティウスそしてエルガー
1900年10月、バーミンガム・トリエンナーレ音楽祭において、マリー・ブレマはハンス・リヒター指揮、エドワード・ロイド、ハリー・プランケット・グリーンと共に、サー・エドワード・エルガーの『ゲロンティアスの夢』初演で天使役を演じた。この演奏は、楽曲の難解でいくぶん革命的性質と、演奏家たちが準備に割くことができた時間が比較的短かったこともあり、大成功とはならなかった。彼女は1902年のシェフィールド音楽祭で、今度はエルガーの指揮の下、ジョン・コーツ、デイヴィッド・フランコン=デイヴィスと共にこの曲を再演した。この同じ演奏会で、イザイはベートーヴェンの協奏曲を演奏した。同じソリスト達は、1904年2月にクイーンズ・ホールで、新設のロンドン合唱協会と共に『夢』のロンドンでの2度目の演奏を行った。[18]
その後数年間、天使役はイギリスを代表するコントラルト歌手のルイーズ・カークビー・ランが担うことが多くなった。彼女はワーグナー歌手としても名高く(オルトルート、クンドリー、ブランガーネ、フリッカ)、アムネリス、ダリラの歌唱でも知られ、多くの点でマリー・ブレマの後継者と言える存在だったが、ブリュンヒルデを力強く歌えるほどの音域は持ち合わせていなかった。1903年、エルガーはブレマに宛てた手紙の中で、「もちろん、あなたのこの役に対する素晴らしい、知的な創作は記憶に刻まれています。『テッシトゥーラ』があなたに合っているとは思いませんでしたが、あなたは素晴らしい芸術家として、非常に見事に演奏しました」と記している。[19]
その後のキャリア
ハーマン・クラインは、1900年頃のロンドン音楽界を描写した際、クララ・バット、マリー・ブレマ、カークビー・ランという3人の著名な例外を除けば、イギリス生まれの著名なコントラルト歌手がいなかったことを指摘した。マリー・ブレマについては、彼女はより正確にはメゾソプラノであり、「見事な音色のコントロール、完璧な発音、そして情熱的な詩的表現の無限に変化するニュアンス」によって特徴づけられると記している。[20]
ブレマはスタンフォードのオペラ『空騒ぎ』初演で、再びデイヴィッド・ビスファムの相手役として、彼のベネディックのベアトリス役を演じた。共演にはジョン・コーツ、スザンヌ・アダムズ、ポル・プランソンもいた。[21]これは1901年のコヴェント・ガーデンでの公演である。1902年にはパリでハンス・リヒターのために『ブリュンヒルデ』(ドイツ語)を歌った。1908年1月にはブリュッセルで3回のコンサートを企画し、ジャーヴァース・エルウィスがブラームスの『愛の歌』のソロ四重奏曲に加わった。[22]
1910年から1911年にかけて、彼女はサヴォイ劇場で自らオペラ・シーズンを企画し、英語で『オルフェオ』を歌った。ヘンリー・ウッドによれば、彼女が合唱団に教え込んだ、観客席に響き渡る言葉遣いは素晴らしく、不可解なものだったという。[23]このシーズンの指揮はフランク・ブリッジが担当した。[24] 1912年には、デンホフ・オペラ・カンパニーと共に地方巡業を行った。その後、彼女は舞台から引退した。
教師としてのキャリア
ブレマは引退後、マンチェスター王立音楽大学のオペラ教室のディレクターに就任した。彼女の指導を受けた人々の中には、ルエラ・パイキンやヘドル・ナッシュなどがいた。
彼女は1917年から1918年まで女性音楽家協会の会長を務めた。[25]
彼女はマンチェスターで69歳で死去したが、死因は明らかにされていない。
私生活
ブレマはブラウンとの結婚でアーサー・フランシス(1876-1940)とヘレン(1879-1964)という二人の子供をもうけたが、夫婦は不幸に終わり、最終的に別居した。二人の子供は後に母親のように演奏家となった。フランシスはクラシックバリトン歌手となり、ヘレンは「ティタ・ブランド」という芸名で俳優となり、ジョージ・バーナード・ショーやフランク・ベンソンのために演奏した。[3] [26]ブランドは大柄で深い声を持つ女性で、ヘンリー・ウッドが指揮する落ち着いたオーケストラの演奏をバックに、グリーグのベルグリオを聞きやすく朗読することができた。[27]
ブランドは後にベルギーの学者、詩人、作家のエミール・カマーツと結婚し、第二次世界大戦中にイギリス空軍に勤務中に戦死したピーター・カマーツ、著名なSOE工作員フランシス・カマーツ、女優のキャサリン・ノエル「キッペ」カマーツを含む6人の子供をもうけた。[28] 1914年の戦争勃発後、エドワード・エルガー卿はカマーツの愛国的な詩「Chantons, Belges, Chantons」のために交響曲「カリヨン」を作曲し、これはブランドによる朗読で初演された。
ブレマは晩年、ケンジントンのローンセストン・プレイス17番地に住み、第一次世界大戦勃発後はラドレットのローンセストン・コテージで娘と孫たちの隣に住むようになった。家族の話によると、彼女は寛大で浪費家で、支配的な性格だったという。孫のフランシスは後に、彼女を「才能ある音楽家だったが、成功しすぎて甘やかされてしまった。彼女はもはやお金の価値も、それがこの世で何を意味するのかも理解していなかった」と悲しげに語っている。ブレマと娘は共に熱心なキリスト教社会主義者であり、ロンドン東部の障害を持つ若い女性に雇用を提供することを目的とした工房「ブレマ・ルームズ」を設立した。[3] [29]
マリー・ブレマは孫娘のキッペ・カマーツを通じて作家マイケル・モーパーゴの曽祖母となる。[30] [29]
参考文献
- ^ ab "England Births and Christenings, 1538-1975", データベース, FamilySearch (https://familysearch.org/ark:/61903/1:1:JQS2-KG6 : 2022年8月15日)、マリー・アグネス・フェールマン、1860年。|title=ブレマ、マリー [本名マリー・アグネス・フェールマン] (1856–1925)、歌手 |date=2004-09-23 |publisher=オックスフォード大学出版局 |volume=1 |language=en |doi=10.1093/ref:odnb/55552}}
- ^ 「ブレマ、マリー(1856–1925)」アン・コミールとデボラ・クレズマー編『世界の女性辞典:25,000人の時代を経た女性たち』第1巻、ヨークン出版、2007年、259ページ。ゲイル電子書籍、link.gale.com/apps/doc/CX2588803253/GVRL?u=txshracd2598&sid=bookmark-GVRL&xid=be32bad0。2022年8月25日にアクセス。
- ^ abc ジェンキンス、レイ(2012年7月31日)『戦争における平和主義者:フランシス・カマーツの沈黙』ランダムハウス、ISBN 978-1-4481-5064-9。
- ^ エリート。1896年。
- ^ H. クライン『ロンドンにおける音楽生活30年 1870–1900』(センチュリー社、ニューヨーク、1903年)、354–355ページ。
- ^ ヘンリー・ウッド『マイ・ライフ・オブ・ミュージック』(ヴィクター・ゴランツ、ロンドン1946年版)、143ページ。
- ^ GB Shaw, Music in London 1890–94 (Constable & Co, London 1932)、II、98。
- ^ ショー『ロンドンの音楽』 II、131-32。
- ^ ショー『ロンドンの音楽』 II、251-52。
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- ^ ヘンリー・ウッド『マイ・ライフ・オブ・ミュージック』(ヴィクター・ゴランツ、ロンドン1946年版)、143ページ。
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- ^ ヘンリー・ウッド『マイ・ライフ・オブ・ミュージック』(ヴィクター・ゴランツ、ロンドン1946年版)、112、143。
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- ^ ウッド『私の人生の音楽』143ページ。
- ^ アーサー・イーグルフィールド・ハル著『現代音楽と音楽家の辞典』(デント社、ロンドン、1924年)、61ページ
- ^ ロンドン王立音楽大学図書館アーカイブ所蔵の女性音楽家協会関連文書目録(2015年10月29日アーカイブ、Wayback Machine at rcm.ac.uk、2018年5月13日アクセス)
- ^ アダムス、バイロン(2011年11月14日)『エドワード・エルガーとその世界』プリンストン大学出版局、ISBN 978-1-4008-3210-1。
- ^ ウッド『私の人生の音楽』143ページ。
- ^ Foot, MRD (2006年7月6日). 「フランシス・カマーツ」.ガーディアン. ISSN 0261-3077 . 2023年8月8日閲覧。
- ^ ab ファーガソン、マギー (2012 年 6 月 7 日)。マイケル・モーパーゴ:戦争の子供から戦争の馬へ。ハーパーコリンズ英国。ISBN 978-0-00-738729-8。
- ^ モーパーゴ、マイケル(2018年5月7日)「マイケル・モーパーゴ:私の家族はブレグジットではなく平和のために戦った」ガーディアン紙ISSN 0261-3077 . 2023年8月8日閲覧。
出典
- G. デイヴィッドソン著『オペラ伝記』(ヴェルナー・ローリー、ロンドン、1955年)
- W. エルウィスとR. エルウィス著『ジャーヴェイス・エルウィス その生涯』(ロンドン 1935年)
- H. クライン『ロンドンにおける音楽生活30年』(センチュリー社、ニューヨーク、1903年)
- H.ローゼンタールとJ.ウォラック著『オックスフォード・オペラ辞典』(ロンドン、1974年版)
- GBショー『ロンドンの音楽 1890–1894』全3巻(ロンドン、1932年)
- H.ウッド『私の音楽人生』(ロンドン、1938年)
- PMヤング『エドワード・エルガーの手紙』(ジェフリー・ブレス、ロンドン、1956年)
参照
- マリー・ブレマに関する現代の記事
- マリー・ブレマに関する現代の記事
- マリー・ブレマと娘のティタ・ブランド