| マーク・マケイン | |
|---|---|
| ライフルマンのキャラクター | |
 | |
| 作成者 | サム・ペキンパー（クレジットなし）、アーノルド・レイヴン 、アーサー・ガードナー |
| 演じる | ジョニー・クロフォード |
| 世界観情報 | |
| 性別 | 男 |
| 職業 | 牧場労働者。父の弟子であり腹心。 |
| 家族 | ルーカス（父）; マーガレット・ギブス（母、故人）; ジョン・「ジョニー」・ギブス（母方の叔父） |
| 国籍 | アメリカ人 |
マーク・マッケインは、 1958年から1963年まで放送されたABCの 西部劇テレビシリーズ『ライフルマン』 (チャック・コナーズ主演)に登場する架空の人物で、牧場主ルーカス・マッケインの息子である。歌手で俳優、元マウスケティアの ジョニー・クロフォードがこの役に抜擢され、 1959年のエミー賞ドラマシリーズ部門助演男優賞(継続出演)にノミネートされた。[1]しかし、CBSの『ガンスモーク』でチェスター・グッドを演じていたデニス・ウィーバーがこの栄誉を獲得した。[2]
マーク・マッケインは『ライフルマン』において単なる脇役以上の存在だった。少年と父親の絆は、このドラマの核となる要素だったからだ。彼は多くの点でこのシリーズの共同主役であり、ほぼすべてのエピソードとほとんどのシーンに登場した。
家族ドラマ
マケイン一家は、 1907年にオクラホマ州が州に昇格するずっと以前、イーニッドに住んでいました。そこで、ルーカスの妻マーガレットは天然痘の流行で亡くなりました（シーズン5「The Guest」）。マークは「The Vision」 （シーズン2、エピソード26、1960年3月22日初回放送）で 、腸チフスに罹患し高熱を出している時に、 亡き母親（マリアン・セルデス演じる）の霊と出会います。
伝説のルーカス・マッケインがライトニングライフルを使って争いを解決しようとするにもかかわらず、この番組は家族向けです。ルーカスは幼い息子に正しい価値観を教えようと奮闘し、ほとんどのエピソードは明るい雰囲気で終わります。[3]
「シスター」のエピソードで、マークはルーカスに再婚の意思があるかと尋ねました。ルーカスは再婚を考えるのは「当然のこと」だと答えました。マークはルーカスにいつ再婚するかと尋ねました。ルーカスは「ふさわしい女性が見つかったら」とマークを安心させました。マークは再婚の条件について尋ねました。ルーカスは、ふさわしい女性は会えばすぐにわかると答えました。満面の笑みを浮かべたマークは「どんな女性？」と尋ねました。ルーカスは「ええ、料理も裁縫も洗濯もできる人です。手は柔らかく、夕日のように真っ赤な髪で、瞳は栗色で、女性らしい花を身につけていなければなりません。男らしく馬にも乗れます」と答えました。マークはそんな女性は「なかなか見つからないだろう」と示唆しました。ルーカスも「本当に難しいよ、息子よ」と同意しました。結局、番組放送中にルーカスは再婚しませんでした。しかし、最後のシーズンでは、彼はルー・マロリーという美しいホテルオーナーに一時期夢中になっていた。[4]
シリーズ第5話「義理の兄弟」（1958年10月28日）では、ジェローム・コートランドがルーカスの亡き妻マーガレットの弟、ジョニー・ギブスを演じています。物語は、元ロデオライダーのジョニーがマケイン牧場を訪れ、債権者への返済資金としてルーカスに金銭を要求します。その後、ルーカスはジョニーが宅配便営業所を強盗したとして指名手配されているポスターを見つけます。ジョニーは、暴れ馬に30秒間乗っていられるか競い合い、資金集めをしようとしています。ジョニーは甥のマークにかなりの影響力を持っています。ルーカスは当初は不快感を覚えますが、ジョニーがマケイン牧場を去れば刑務所行きになるという現実をすぐに理解し、彼には救いようのない資質があることに気づきます。[5]
西部劇・テレビ研究家のホリー・ジョージ＝ウォーレンは、「父と息子の力関係を描いた『ライフルマン』は、 『ホパロン・キャシディ』や『ジーン・オートリー・ショー』といった初期の純真な西部劇と、 『ガンスモーク』や『ボナンザ』といったより暴力的で大人向けの西部劇の架け橋となった。素晴らしい家族向け番組でありながら、ドラマチックな要素も持ち合わせていた」と述べている。[6]
サム・ペキンパー
『ライフルマン』第1話「狙撃手」[7]の脚本家サム・ペキンパーは、 このシリーズのクリエイターの一人として広く知られています。彼は第1シーズンで5つのエピソード（うち3つは監督も兼任）を執筆し、第2シーズンでは1つのエピソードを脚本と監督で担当しました。[8]
クリストファー・シャレットは2005年の著書『ライフルマン』の中で、「ペキンパーは明らかにこのシリーズをマークに焦点を当てたものにしたいと考えていた。ペキンパーの言葉を借りれば、マークの『すべてが何であるかの発見』を見せる一種の成長小説のようなものにするためだ。後に彼の映画に現れるペキンパーのビジョンは、「…暴力的な世界に対する本質主義的、還元主義的な見方、絶望的に妥協しているが比較的道徳的な少数の人々が反対する新しいテクノクラシーの下劣な欲望に悩まされている世界。このようなビジョンは…1950年代の商業テレビではどんな形でも受け入れられなかった。」[9] ペキンパーのビジョンを実現するには…「マークの成長、成熟、そしておそらく幻滅」が必要だっただろう。確かに『ライフルマン』はマークの成長を描いていたが、マークの視点から一連の苦い試練を一貫して描くのではなく、番組のストーリーは成長の教訓として構成されていることが多かった。」[10]
アーノルド・レイヴンによれば、「ペキンパーが番組を降板したのは、哲学的な相違によるものではなく、プロデューサーたちが不快で自分たちのコンセプトに合わない暴力のレベルをペキンパーが主張したためである。」[11]
1972年8月に出版されたプレイボーイ誌のペキンパーへのインタビューで、ウィリアム・マレーは序文で「ペキンパーは『ライフルマン』が『子供向け番組』になった時に辞任した」と述べている。[12]
父と息子
『ライフルマン』は、主人公を息子を持つ男やもめに設定し、家族の重荷を背負わせるという点で、当時としては異例の作品でした。このテーマは、5シーズンにわたるシリーズ展開の中でより強調されるようになりました。これは、番組の暴力描写への対抗手段としてだけでなく（FCCは1961年に放送局に対し暴力描写を抑えるよう圧力をかけ始めました[13]）、西洋への文明の導入というテーマを明確に示すためにもなされました。ルーカスは息子マークに法の支配とフェアプレーの尊重を教え、道徳観を植え付けました。
父子関係に重点が置かれたのは、ジョニー・クロフォード演じるマークの演技と、彼と父親の相性の良さが人気を博したことも一因だった。ホリー・ジョージ＝ウォーレンは「私と女友達全員がジョニーに夢中だったのを覚えている」と回想している。[6]
参考文献
- ^ “Awards for Johnny Crawford”. Internet Movie Database . 2013年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年2月10日閲覧。
- ^ “Dennis Weaver – Awards”. Internet Movie Database. 2023年5月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年7月28日閲覧。
- ^ ライフルマン – ルーカス＆マーク・マケイン 2012年2月18日アーカイブ、Wayback Machineにて
- ^ “The Rifleman Episode Guide List”. 2012年2月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年2月11日閲覧。
- ^ 「『ライフルマン』の『義理の兄弟』エピソード」インターネット・ムービー・データベース、1958年10月28日。2017年2月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年7月27日閲覧。
- ^ ab "The Rifleman". TV Cowboys. 2012年1月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年2月10日閲覧。
- ^ “サム・ペキンパー”. インターネット・ムービー・データベース. 2017年8月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年7月28日閲覧。
- ^ 「サム・ペキンパーのテレビシリーズ別フィルモグラフィー」インターネット・ムービー・データベース。2013年1月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年2月10日閲覧。
- ^ シャレット、クリストファー (2005). 『ライフルマン』 ミシガン州デトロイト：ウェイン州立大学出版局. p. 30. ISBN 978-0-8143-3082-1。
- ^ シャレット、30～31ページ
- ^ シャレット、31ページ
- ^ マレー、ウィリアム (2008). 『プレイボーイ・インタビュー：サム・ペキンパー』ミシシッピ大学出版局. ISBN 9781934110645. 2012年2月10日閲覧。
{{cite book}}:|work=無視されました (ヘルプ) - ^ マッコール、ジェフ。「FCCは眉を上げ続けなければならない」とジェフ・マッコール教授（1976年卒）が論説で述べた。デポー大学。2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年2月10日閲覧。
