マーティン・ブラザーズ

マーティン・ブラザーズ作「鳥」、1896年、木製台座付き、直径20 1/4インチ、高さ51.4センチ、陶器の重さ15ポンド

マーティン兄弟の4 人は 1873 年から 1914 年までロンドンで陶器を製造していました。当時、彼らのマーティンウェアは芸術陶器と称され、この技法を用いた陶器を製造した最も初期の陶器工場のひとつでしたが、現代では、後に発明されたスタジオ陶器というカテゴリーに当てはまるとされています。

4人の兄弟（ウォレス、ウォルター、チャールズ、エドウィン）は、1870年代から1914年に工房が閉鎖されるまで、独特の炻器を製作しました。 ^[1]最後の兄弟であるロバート・ウォレス・マーティンが亡くなる1923年まで、少量の作品が製作されていました。彼らの作品には、器と人形の両方が含まれていました。彼らは、鳥の彫刻やボウル、海の生き物で装飾された器、そして奇抜ながらも高度な技術を要する様式で作られたタイルで最もよく知られていました。^[2] 「ウォーリー・バード」は様々な種類があり、実際の種を表しているわけではありませんが、一般的には大きくてやや獰猛な嘴、巨大な足と爪、そして人間のような形をした大きな目には不思議そうな表情が浮かんでいます。頭を持ち上げると、胴体にある空洞が現れます。これは通常、パイプタバコを収納するためのものでした。

マーティンウェア、特に彫刻作品はコレクターに大変人気があり、2015年のオークションでは鳥の瓶が19万6000米ドルという最高値で落札されました。2018年12月には、ニューヨークのフィリップスで、ニヤリと笑う大きな擬人化されたカニが22万ドル（18万4000ポンド）で落札されました。このカニは英国からの一時的な輸出禁止措置の対象となっていましたが、アートファンドの支援を受けて26万700ポンド（購入者の諸費用＋VAT）で購入されました。現在、プリマスのザ・ボックス博物館に展示されており、同博物館には100点以上のマーティンウェアが所蔵されています。^{[3] [4]}

歴史、商品、技術

ウォルター・F・マーティン、ロバート・ウォレス・マーティン、エドウィン・マーティン

陶芸工房は1873年、ロンドンのフラムでロバート・ウォレス・マーティン（1843-1923） ^[5]によって創業された。マーティンは彫刻家として訓練を受けていた。1877年、工房はロンドン郊外ミドルセックス州サウスオールのハブロック・ロード^[要出典]に移転し、そのままそこに残り、兄弟のうち数人は最終的に道路沿いの墓地に埋葬された。ウォルター・フレイザー・マーティン（1857-1912）は技術的な専門知識を提供し、特に色釉を専門とし、会社のろくろの専門家となった。エドウィン・ブルース・マーティン（1860-1915）はろくろ職人兼装飾家で、魚や花のデザインのほとんどを手がけた。チャールズ・ダグラス・マーティン（1846-1910）は店を切り盛りした。この店はハイ・ホルボーンのブラウンロー通り16番地にあり、1878年にオープンしましたが、1903年に火災が発生して閉店しました。^[1]

彼らは主に塩釉の炻器を製作しました。これは、焼成中に窯に塩を投入して高温で焼成する技法で、陶釉が粘土と融合し、焼成条件によってガラス質またはマットな表面を生み出します。多くの炻器の釉は着色されており、その下の素地を覆い隠してしまうのに対し、塩釉の技法は、壺の表面に刻まれた装飾を際立たせる役割を果たしました。色彩は茶色、緑、灰色、青などがあり、この落ち着いた色合いはマーティンウェアの特徴です。

最も華やかなデザインの時代は1880年から1900年頃で、1900年以降はアール・ヌーヴォーやジャポニスムの影響を受けてデザインはやや簡素化されました。^[1]

長男のロバート・ウォレス・マーティンは、ヴォクソール・ブリッジ・ロードの建築彫刻家J・B・フィリップスのもとでしばらく働き、後に近くのランベス美術学校でデッサンを学んだ。ウォルターとエドウィン・マーティンも同校で学び、二人とも一時期、同じくランベスにあったロイヤル・ドルトン陶器工場で働いていた。

ハートフォードシャーのアヨット・セント・ピーターズ教会の内陣アーチは、マーティン兄弟が教会のために発注した唯一の作品である。

コレクションと展示会

マーティンウェアの陶器は、様々な陶芸博物館のコレクションに収蔵されています。ピッツハンガー・マナーは2015年に閉館するまで、イーリングにあるハル・グランディ・コレクションに幅広い作品を展示していました。残りのマーティンウェア・コレクションは現在、ドミニオン・センター内のサウスオール図書館に展示されています。また、ノーリッジ城博物館にも一部展示されています。ポタリーズ博物館＆アートギャラリーでは、アート・ポタリーのケースに収められたマーティンウェアの作品を展示しています。

1978年にサザビーズ・ベルグレイヴィアで開催された「マーティン兄弟の陶工たち」展は、マーティン陶器への関心を再び呼び起こす大きなきっかけとなりました。2013年にはロンドンのカミング美術館、2016年にはスタンデン（ナショナル・トラスト）でマーティン陶器展が開催されました。

コレクター

マーティンウェアは、特に1970年代以降、コレクターの間で人気を博しています。2015年には、1889年製の高さ14インチの「ウォーリーバード」の瓶が、オークション史上最高額となる19万6000ドル（ニューヨーク、フィリップス）で落札されました。この瓶は、ベンジャミン・ディズレーリを風刺した数少ない作品の一つとされています。これまでの最高額は、1898年製の別のバードジャーの7万5000ポンド（ウーリー＆ウォリス、2014年）でした。^[6]

鳥の瓶や大きめの花瓶のより典型的な価格は、2018年には10,000～20,000ポンドの範囲でした。^[7]

• 
  鳥と肖像画を描いた花瓶、1876年、約23インチ、高さ54cm
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  陶器工房を描いた、やや珍しいテラコッタの銘板（木枠）、1882年頃
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  ウォーリーバードジャー、1888年、12 3/16インチ、高さ31cm、ベース付き。
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  4羽の鳥が描かれた壺、1892年、直径8 5/16インチ、高さ21.1cm
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  龍の絵が描かれた壺、1894年
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  龍の絵が描かれた壺、1894年、台座に銘あり
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  鳥の絵が描かれた小さな花瓶、1905年、約3インチ、高さ8センチ

参考文献

1. グローブ
2. 「バースラム陶器」.
3. チェスターズ、ローラ、「記録破りのマーティン・ブラザーズ社のgrinning crabが輸出禁止」、Antiques Trade Gazette、2019年6月、https://www.antiquestradegazette.com/news/2019/martin-brothers-grinning-crab-barred-from-export/
4. アートファンド、https://www.artfund.org/supporting-museums/art-weve-helped-buy/artwork/14066/large-anthropomorphic-crab
5. 「今日の陶芸」。
6. 「フィリップスがマーティン・ブラザーズに新たな高みをもたらした」、ローランド・アーケル著、2015年12月31日、アンティーク・トレード・ガゼット
7. 「ソーム・ジェニンズのオリエンタル・グループのヨーク売却で新たなパートナーシップがスタート」、テレンス・ライル著、2018年10月29日、アンティーク・トレード・ガゼット

• 「グローブ」：「マーティン」、グローブ装飾美術百科事典、Googleブックス

外部リンク

• アベリストウィス大学、経歴と約40枚の画像が掲載されたページ