アメリカンサウンドスタジオ

北緯35度9分50秒 西経90度2分12秒 / 北緯35.163844度、西経90.036715度 / 35.163844; -90.036715

アメリカンサウンドスタジオ
業界レコーディングスタジオ
設立1964
廃止1972
後継アメリカンレコーディングスタジオ
本部テネシー州メンフィス
主要人物
チップス・モマン・ドン・クルーズ

アメリカン・サウンド・スタジオは、テネシー州メンフィスにあったレコーディング・スタジオで、1964年から1972年まで運営されていました。チップス・モーマンによって設立され、トーマス・ストリート827番地にあったスタジオはアメリカン・ノース、デッドリック・ストリート2272番地にあったスタジオはアメリカン・イーストまたはアネックスとして知られるようになりました。

これらのスタジオでは、スタジオミュージシャンの「ザ・メンフィス・ボーイズ」（別名「827トーマス・ストリート・バンド」）のバックアップを受け、100曲以上のヒット曲が録音されました。アメリカン・スタジオでレコーディングを行ったアーティストには、エルヴィス・プレスリー、ジョー・テックス、ウィルソン・ピケット、ボビー・ウーマック、ジョー・サイモン、メリリー・ラッシュ、アレサ・フランクリン、オスカー・トニー・ジュニア、ニール・ダイアモンド、ダスティ・スプリングフィールド、BJトーマス、ペトゥラ・クラーク、ロイ・ハミルトン、ザ・ボックス・トップスなどがいます。

2011年、プロデューサー兼エンジニアのブラッド・ダン氏とそのパートナーは、レコーディングの歴史の遺産を保存することを目指し、アメリカ東部の拠点をアメリカン・レコーディング・スタジオとして再オープンしました。

歴史

トーマス通りの始まり

アメリカン・サウンド・スタジオは1964年、プロデューサーのチップス・モーマン[ 1 ]とドン・クルーズ[ 2 ]によってノースメンフィスのトーマス通り827番地に設立されました。1967年から1971年にかけて、アメリカン・サウンド・スタジオでは約120曲のヒット曲が制作され、ビルボードのトップ100にランクインしました。 [ 3 ] 1週間の間に、ビルボードのトップ100の25%が同じスタジオから生まれただけでなく、様々なアーティストをバックに同じバンドが演奏していました。さらに、メンフィス・ボーイズは同じリズムチームを使ってトップ10入りした曲を122曲も録音し、スタジオの住所​​にちなんで「827トーマス通りバンド」としても知られていました。[ 4 ] [ 5 ]

トーマス・ストリートにあった最初のアメリカン・サウンド・スタジオは1972年に閉鎖され、建物は1989年に取り壊されました。その場所には、郡の史跡標識のあるファミリー・ダラー・ストアが建っています。モマンはまずアトランタ、次にナッシュビルへと拠点を移し、それぞれの都市でアメリカン・レコーディング・スタジオを開設・運営しました。どちらのスタジオも現在では現存していません。チップス・モマンは1967年、メンフィスに2番目のスタジオが開設された際に、スタジオ名をアメリカン・レコーディング・スタジオに変更しました。1968年、チップスは業界誌ビルボードに全面広告を掲載しました。チップスは1967年、ビルボードの業界ニュース欄で社名変更を発表していました。

アメリカン・レコーディング・スタジオ・イースト

アメリカン・サウンド・スタジオとメンフィス・ボーイズは需要が高く、ロイヤル・スタジオ（「ダーク・エンド・オブ・ザ・ストリート」の録音場所）、サウンズ・オブ・メンフィス、アーデント・スタジオ、ナショナル・ストリート・スタジオ、リン・ルー・スタジオ、そしてアラバマ州マッスルショールズのフェイム・スタジオなど、メンフィスの他のスタジオも利用せざるを得なかった。第二スタジオを取得することで、彼らはほとんどの制作を自社内で行うことができた。

彼らはイーストメンフィスのデッドリックアベニュー2272番地にスタジオを見つけた。1967年にRCAレコードのスティーブ・ショールズが建設を依頼し、オニキスとして設計・建設されたこのスタジオは、メンフィス初の専用レコーディングスタジオとなった。[ 6 ]オニキスは様々なレコード会社で利用された。スタジオのスタッフにはマー・キーズのロニー・"エンジェル"・ストーツやジョージ・クラインなどがいた。ここで最初にカットされたシングルはボビー・マニュエルがプロデュースした「ママ」/「メリー・ゴー・ラウンド」だった。1968年までにこのスタジオは、アトランティック・レコードのジェリー・ウェクスラーやトム・ダウド、ドット・レコード/パラマウント・レコードの人気者となった。1968年11月、モーマンとクルーズはビルボードに全面広告を掲載し、新しいスタジオの買収と「ノース」スタジオと「イースト」スタジオの運営を発表した。

1968年12月、モーマンとドン・クルーズはオニキスを買収し、アメリカン・レコーディング・スタジオ・イースト（別名「ザ・アネックス」）と改名しました。このスタジオはステレオ・エコー・チェンバーを備えた特注設計で、新たに設置された広いトラッキング・フロアは、ホーンやオーケストラのセッション（グレン・スプリーンがアレンジしたプレスリーの「ケンタッキー・レイン」などがその例です）といった大規模な制作にも適していました。ウェイン・ジャクソンはメンフィス・ホーンズの一員として、ニール・ダイアモンドの「スウィート・キャロライン」のトランペットパートを含むレコーディングをここで行いました。スタジオはメンフィス国際空港へのアクセスに優れ、隣にはメンフィスのランドマークであるジョン・グリサンティ・レストランがありました。

アメリカン・イーストは、1968年から1972年にかけてアメリカン・イーストのノース・メンフィス・スタジオで制作された多くの作品の完成に携わりました。両スタジオはテープの容易な移動を可能にする同様の設備を備えており、需要に応えるために昼夜を問わず稼働させることができました。モーマンがビルボード誌に語ったように、より多くの仕事がこなせるようになったのです。また、モーマンはこの時期、匿名で仕事をすることを好んでおり、イースト・スタジオはその目的に適っていました。

1972年、モーマンとクルーズはパートナーシップを解消する手続きを取り、クルーはアメリカン・イーストをオニキスに復帰させました。1978年にドン・クルーズが引退した後、オニキスはミュージシャン兼プロデューサーのドイルとバーニス・ターナーに買収されました。STAXのスタジオは1975年に閉鎖され、1978年から1988年まで、オニキスは元STAXのエンジニア兼プロデューサーであるアレン・ジョーンズ（バーケイズ、アイザック・ヘイズ、アルバート・キング、クイック）のスタジオとなり、バーケイズの本拠地となりました。

1990年までにスタジオはプロデューサーのダグ・イーズリーとデイビス・マッケインに貸し出され、 1990年から2005年まではイーズリー・マッケイン・レコーディングとして知られていました。イーズリー、マッケイン、スチュアート・サイクスのプロデューサーの指揮の下、アレックス・チルトン、タブ・ファルコ、ルーファス・トーマス、ザ・ホワイト・ストライプス、ロレッタ・リン、ウィルコ、ジェフ・バックリィなどのアーティストがこのスタジオを使用しました。2005年にスタジオは大火事に見舞われ、イーズリー・マッケインは2009年に新しい建物に移転しました。[ 7 ] [ 8 ]

火災で被害を受け、現在は空き地となっているデッドリック・スタジオは、州外の開発業者に買収されました。メンフィスのランドマークであるこの建物を守るため開発業者と交渉した結果、2006年にブラッド・ダンにスタジオ再開を求める運動の権限が与えられました。ブラッドは父ロバートと叔父ドナルド・「ダック」・ダンの支援を受け、チップス・モーマン、ドン・クルーズ、エリック・クルーズ夫妻に歴史的建造物の保存に関する意見を求めました。新オーナーのデビッド・ギッキングとパートナーのブラッド・ダンは、スタジオの未来を守るために信託基金を設立しました。綿密な修復作業を経て、第一期は2011年に完了しました。

ブラッド・ダン（プロデューサー、エンジニア）、マット・マートン、ウィル・ギルバート（エンジニア）は、2011年にアメリカン・レコーディング・スタジオとしてスタジオを再オープンした。[ 9 ]デビッド・グリッキングとブラッド・ダンが所有するアメリカン・レコーディング・スタジオは、アメリカン・サウンド・スタジオの遺産を今に伝える唯一の物理的な場所である。

レコーディングアーティスト

1969年1月、エルヴィス・プレスリーはプロデューサー兼エンジニアのチップス・モーマンと共に、最後のナンバーワンヒット曲『サスピシャス・マインド』をレコーディングした。 [ 10 ] この頃、アメリカン・サウンド・スタジオは絶頂期にあり、BJ・トーマス[ 11 ] 、ニール・ダイアモンド[ 12 ]、ダスティ・スプリングフィールド[ 13 ]など、100曲以上のヒット曲を生み出す3年間の真っ最中だった。

メンフィス・ボーイズ

スタジオのハウスバンドは、827トーマスストリートバンドとも（非公式に）メンフィスボーイズとも呼ばれ、ギターのレジー・ヤング、ベースのトミー・コグビルとマイク・リーチ、ドラムのジーン・クリスマン、ピアノのボビー・ウッド、オルガンのボビー・エモンズで構成されていた。[ 14 ] [ 15 ] 彼らは、ジョー・テックスの「スキニー・レッグス・アンド・オール」、「アイ・ガッチャ」、ウィルソン・ピケットの「アイム・イン・ラヴ」、[ 16 ]ジョー・サイモンの「ハンギン・オン」、ボックス・トップスの「クライ・ライク・ア・ベイビー」、ニール・ダイアモンドの「スウィート・キャロライン」、メリリー・ラッシュの「エンジェル・オブ・ザ・モーニング」 、エルヴィス・プレスリーの「イン・ザ・ゲットー」、ダニー・オキーフの「グッド・タイム・チャーリーズ・ゴット・ザ・ブルース」など、多彩な曲をスタジオにもたらした。ダスティ・スプリングフィールドのヒット曲「Son of a Preacher Man 」では、トミー・コグビルがベースを弾き出しました。また、フルート奏者ハービー・マンの1969年のジャズロックの名盤『Memphis Underground』にも参加しています。2007年には、テネシー州ナッシュビルのミュージシャンの殿堂博物館に殿堂入りしました。[ 17 ]

ボビー・ウーマック

ボビー・ウーマックはメンフィスにあるプロデューサーのチップス・モーマンのアメリカン・サウンド・スタジオで働き、ジョー・テックスやボックス・トップスのレコーディングに参加した。1967年頃まではソロ・アーティストとしてはあまり成功していなかったが、アメリカン・サウンド・スタジオで1968年の「What Is This」（彼にとって初のチャート・ヒット）、「It's Gonna Rain」、「More Than I Can Stand」など、ヒット・シングルを次々にレコーディングし始めた。この時期に彼はソングライターとして知られるようになり、ウィルソン・ピケットのレパートリーに多くの曲を提供した。これには「I'm in Love 」や「I'm a Midnight Mover」などがある。また、アレサ・フランクリンの1960年代後半のヒット作3曲、アルバム『 Lady Soul 』や「Chain of Fools 」などでもギターを演奏した。この時期のセッション・ミュージシャンとしての活動としては、スライ＆ザ・ファミリー・ストーンの1971年のアルバム『There's a Riot Goin' On』や、ジャニス・ジョプリンの『Pearl』 (ウォマックとマイケル・マクルーアによる「Trust Me」が収録されている)などがある。また、1971年には、ジャズ・ギタリストのガーボール・サボーとのアルバムで、後にジョージ・ベンソンのヒット曲となるインストゥルメンタル曲「Breezin'」を録音した。

ジョー・テックス

ジョー・テックスは、メジャーヒット曲「スキニー・レッグス・アンド・オール」（1967年）と「アイ・ガッチャ」（1972年）をアメリカン・サウンド・スタジオで録音した。「アイ・ガッチャ」は当初キング・フロイドに録音してもらう予定だったが、フロイドは結局録音しなかった。テックス自身は1960年代後半に自ら録音したが、結局リリースには至らなかった。彼は1971年後半にアメリカン・サウンド・スタジオで再録音し、1972年のアルバム「アイ・ガッチャ」からのファーストシングル「ア・マザーズ・プレイヤー」のB面としてリリースした。ラジオDJたちはシングルの裏表を逆にして「アイ・ガッチャ」を流し始めた。これがテックスにとって5年ぶりの大ヒットとなり、「アイ・ガッチャ」はR&Bチャートで1位、ポップチャートで2位を記録し 、約300万枚を売り上げた。[ 18 ]

エルヴィス・プレスリー

1969年1月から2月にかけて、エルヴィス・プレスリーはカムバック期と呼ばれる時期に多数の曲をレコーディングした。中でも注目すべき曲であり、最初にリリースされたのは「イン・ザ・ゲットー」である。これはエルヴィスのレパートリーとしては珍しく、犯罪と貧困の連鎖に対する社会批評を歌っている。続いて「サスピシャス・マインド」が続き、この曲はその年から始まる彼のライブ・パフォーマンスの目玉となった。[ 19 ] 実際、これらのセッションからは「サスピシャス・マインド」「ドント・クライ・ダディ」「イン・ザ・ゲットー」「ケンタッキー・レイン」の4曲がチャート入りし、また1969年には批評家から絶賛された2枚のアルバム「フロム・エルヴィス・イン・メンフィス」と「フロム・メンフィス・トゥ・ベガス/フロム・ベガス・トゥ・メンフィス」もリリースされた。なお、ストリングスとホーンセクションはアメリカン・イースト・スタジオで作曲された。マイク・リーチとグレン・スプリーンはアメリカン・イーストでほとんどのアレンジを担当し、楽曲に「磨き」をかけました。『From Memphis to Vegas/From Vegas to Memphis』のスタジオ録音部分は、後に 1970年に『Back in Memphis』として別々にリリースされました。 [ 20 ] 1969年のセッションで録音された追加トラックは、1972年までエルヴィスの様々なアルバムに散発的に収録され続け、ビートルズの「ヘイ・ジュード」のカバーも含まれています。

BJトーマス

BJトーマスは1960年代半ば、アメリカン・サウンド・スタジオで録音した「 Hooked on a Feeling」や「Raindrops Keep Fallin' on My Head 」などのイージーリスニング・ヒットで名声を博した。 [ 11 ]ハル・デヴィッドとバート・バカラックが1969年の映画「ブッチ・キャシディとサンダンス・キッド」のために 書いた曲「Raindrops Keep Fallin' on My Head」は、アカデミー賞最優秀主題歌賞を受賞した。さらに、デヴィッドとバカラックは最優秀作曲賞も受賞した。BJトーマスによるバージョンは、 1970年1月に米国のビルボード・ホット100チャートで4週間1位を獲得し、1970年代初のNo.1シングルとなった。また、米国のアダルト・コンテンポラリー・チャートでも7週間1位を維持した。[ 21 ]

バカラックが最初の6テイクに不満を表明したため、この曲は7テイクで録音された。

ダスティ・スプリングフィールド

1960年代半ばのポップミュージックの急激な変化により、女性歌手は時代遅れとなりました。ソウル・アーティストとしての信頼を高めるため、ダスティ・スプリングフィールドはテネシー州メンフィスのアメリカン・サウンド・スタジオでポップとソウルのアルバムをレコーディングしました。アルバム『ダスティ・イン・メンフィス』は、スプリングフィールドに1970年のグラミー賞最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンス賞ノミネートをもたらし、2001年にはグラミー賞殿堂入りを果たしました。国際的な読者や視聴者による投票では、このアルバムは史上最高のアルバム100枚に選ばれています。[ 22 ]このアルバムの代表曲「サン・オブ・ア・プリーチャー・マン」は、1969年に国際的なトップ10ヒットとなりました。[ 23 ] [ 24 ]

ボックストップス

ボックス・トップスはウェイン・カーソン・トンプソンの「ザ・レター」をレコーディングした。2分にも満たないこの曲は1967年後半に世界的なヒットとなり、ビルボードのチャートで1位を獲得、4週間その座を維持した。ダン・ペンのプロデュースで、当時16歳だったアレックス・チルトンをボーカルに迎えたこのシングルは、400万枚以上を売り上げ、グラミー賞に2部門ノミネートされた。シングル「クライ・ライク・ア・ベイビー」は1968年に大ヒットし、ビルボードで最高2位を記録した。レコーディングのインストゥルメンタル曲の一部は、モーマンズ・アメリカン・サウンド・スタジオでレジ・ヤング、トミー・コグビル、ジーン・クリスマン、ボビー・ウーマックといったセッション・ミュージシャンや、後にチルトンのプロデューサーとなるテリー・マニングがアーデント・スタジオで演奏したが、メンバー自身も最初のヒット曲「ザ・レター」を含む多くのレコーディングとすべてのライブで演奏した。[ 25 ]

ニール・ダイアモンド

アメリカン・サウンド・スタジオで録音された「スウィート・キャロライン」 [ 26 ]は、ニール・ダイアモンドにとってスランプ後の最初の大ヒットとなった。 [ 27 ]メンフィス・ホーンズのウェイン・ジャクソンはアメリカン・イーストのアネックスでトランペットのパートを録音した。

参照

さらに読む

  • ロベン・ジョーンズ –メンフィス・ボーイズ：アメリカン・スタジオの物語、2011
  • ピーター・グラルニック –スウィート・ソウル・ミュージック、1999

参考文献

  1. ^ハーディ、フィル、レイン、デイブ（1995年）『20世紀ポピュラー音楽のためのダ・カーポ・コンパニオン』ニューヨーク：ダ・カーポ・プレス。ISBN 978-0-306-80640-7。
  2. ^ジョーンズ、ロベン（2010年）『メンフィス・ボーイズ：アメリカン・スタジオの物語』ミシシッピ大学出版局、p. XVII. ISBN 978-1-60473-401-0. 2011年10月7日閲覧。パートナー…1964年から。
  3. ^ C・ヘイゼン（1997年）『メンフィス・エルヴィス・スタイル』ジョン・F・ブレア著、ISBN 978-0-89587-173-2。
  4. ^ナッシュビル - ナッシュビルのミュージシャンの殿堂が6つのグループを認定 - ウォルト・トロット - 2008年1月～3月 - [1] 2008年7月3日アーカイブ、 Wayback Machine
  5. ^ロバート・ゴードン、ピーター・グラルニック（2001年11月）『It Came From Memphis』Simon & Schuster. ISBN 978-0-7434-1045-8。
  6. ^ ID // 1968 ビルボード = 広告 p. 249
  7. ^ 「イーズリー・マッケイン・スタジオで火災発生 | ニュース特集 | メンフィスのニュースとイベント | メンフィス・フライヤー」。2015年9月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月6日閲覧。
  8. ^ “イーズリー・マケイン時代 | 音楽特集 | メンフィス・ニュース・イベント | メンフィス・フライヤー” . 2019年12月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月6日閲覧。
  9. ^ 「アメリカン・レコーディング・スタジオの歴史」American-recording-studio.com。
  10. ^ 「Introducing Elvis – IT Chapter 1 page 21」(PDF) . Media.wiley.com . 2019年1月19日閲覧。
  11. ^ a bアトランティックシティ・プレス- トーマスは今もポップミュージックに夢中 - ロバート・ディジャコモ - 2003年12月12日
  12. ^ “MTV - 2009年8月17日閲覧。Mtv.com 。 2007年2月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年1月19日閲覧。
  13. ^『FROM ELVIS IN MEMPHIS: LEGACY EDITION』はアメリカのスタジオセッション40周年を記念し、2枚のCDに36トラックを収録、10のオリジナルモノラルシングルマスターを含む - ソース Legacy Recordings - 2009年7月1日 (プレス リリース)。
  14. ^ゴードン、ロバート、マクアダムス、タラ (2009). 『エルヴィス・イン・メンフィス（レガシー・エディション）』（ブックレット）より.エルヴィス・プレスリー. レガシー・レコーディングス. p. 3. RCA/Legacy 8869 751497-2.
  15. ^ 「レジー・ヤング物語」Reggieyoung.org .
  16. ^メンフィス・ボーイズMemphismusichalloffame.com 2025年4月14日閲覧
  17. ^ CMT：ニュース：無名の英雄たちがミュージシャンの殿堂入りで表彰される、Cmt.com、2007年11月27日。
  18. ^ホイットバーン、ジョエル(2004).トップR&B/ヒップホップシングル: 1942-2004 . レコードリサーチ. p. 574.
  19. ^エルヴィスのファンは、彼が最後に1位を獲得した場所を訪れることができない。USA Today。AP通信。2009年8月16日。
  20. ^ 「Go Certify - Copyright 1998-2009 Anventure - Apr 13, 1999 -」 。2012年7月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  21. ^ホイットバーン、ジョエル(1996).『ビルボード・トップ40ヒット集』第6版 (ビルボード出版)
  22. ^ 「ダスティ・スプリングフィールドの『Dusty in Memphis』」BestEverAlbums.com。
  23. ^ 「ダスティ・スプリングフィールド」。ロックの殿堂。
  24. ^ 「ダスティ・スプリングフィールド｜伝記、歌、事実」 Britannica.com 2023年11月25日。
  25. ^ゴードン、ロバート（1995年）『メンフィスから来たもの』ニューヨーク：ポケットブックス、 ISBN 978-0-7434-1045-8。
  26. ^ The Guardian、- The soul of Memphis - Andria Lisle、2008年8月15日金曜日 - The soul of Memphis | 音楽 | The Guardian
  27. ^ CBS「サンデーモーニング」2008年5月11日
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