メリエム・ベナニ
ニューヨークを拠点とするモロッコ出身の3Dアニメーションおよびビデオアーティスト

メリエム・ベナニ
生まれる1988年（37～38歳）
ラバト、モロッコ
教育クーパー ユニオン
国立高等装飾芸術学校
Webサイトhttp://meriembennani.com/

メリエム・ベナニ（1988年生まれ）は、現在ニューヨークを拠点とするモロッコ人アーティストです。[1]

バイオグラフィー

ベナーニはモロッコのラバトで生まれ育ち、2012年にクーパー・ユニオンで美術学士号（BFA）を取得し、 2011年にはフランスのパリにある国立高等装飾芸術学校で美術学修士号（MFA）を取得しました。 [2] [3] [4]

仕事

ベナーニは、ビデオ、彫刻、マルチメディア・インスタレーション、ドローイング、そしてインスタグラムで作品を制作しています。彼女は、3Dアニメーション、プロジェクション・マッピング、モーションキャプチャといったデジタル技術を遊び心とユーモアを交えて活用することで知られています。[5] [6] [7] [8] [9]彼女はインスタグラムやスナップチャットなどのソーシャルメディアで作品を頻繁に公開しており、2020年7月現在、スナップチャットのフォロワー数は3万7千人を超えています。[10]

ベナーニは2019年のホイットニー・ビエンナーレに出展された4人のアーティストのうちの1人で、Artforumにも掲載された共同書簡を通じて正式に作品の撤去を要請した。[11]

彼女は2019年のアイアート＆フィルム賞を受賞しました[12]

アメリカ、ニューヨークのグッゲンハイム美術館のコレクション。カディスト財団、パリ、フランス。フランスのパリにあるパリ市立近代美術館にはベナンニの作品が所蔵されています。[13]

漸進的な王国

2015年にシグナルギャラリーで開催されたベナーニの展覧会「グラデュアル・キングダム」では、ビデオ、ドローイング、彫刻が組み合わされていました。[14]この展覧会では、彼女の故郷であるモロッコのラバトと世界的な交流ネットワークとの関係性が取り上げられています。[15] [16]ベナーニは、中東に人工島を建設し、浸食された高級ビーチを再生するために、故郷の地域から砂が採取されていることを強調するために、彫刻インスタレーションに砂を取り入れています。 [15]

シハムとハフィダ

ベナニの2017年の展覧会「シハムとハフィダ」は、ザ・キッチンで行われたマルチチャンネルのビデオインスタレーションで、ベナニは2人のモロッコ人チカ[17]歌手の間の世代間の対立を、アーティスト自身の映像とデジタル操作やアニメーションを組み合わせて探求した。[18] [19]

飛ぶ

ベナーニが2016年にMoMA PS1で発表したビデオインスタレーション「FLY」は、タイトルにもなっている動物の万華鏡のような目を想起させる、重層的なプロジェクションによる振り付けが特徴です。アニメーション化されたハエが、ベナーニの故郷であるモロッコのラバトで撮影された映像を物語風に案内します。ハエは、市場、結婚式、親戚へのインタビューといった断片的な場面を観客に伝え、時折、リアーナの「Kiss It Better」の歪んだバージョンを歌います。[20] [21]

ファルダウス・フンジャブ

ファルダウス・ファンジャブは、架空のヒジャブデザイナーがテニスボールのバスケットで作られたヒジャブや多層のウェディングケーキなど、奇抜で不条理なデザインを生み出す様子を描いた、旅回りのフェイクリアリティ番組です。[6]このプロジェクトでは、スカーフの文化的意味を探求し、イスラム文化とアメリカ文化の両方に敬意を表するイベントや祝日をヒジャブデザインのインスピレーションとして選びます。[22] [6]

トカゲ2匹

2020年、ベナーニはイスラエル人アーティスト、オリアン・バルキと共同で「2匹のトカゲ」と題したシリーズを制作しました。このビデオシリーズは、隔離生活における卓越した記録として、作家やキュレーターから高く評価されています。[23 ]このシリーズの主題は、 COVID-19パンデミック下のニューヨーク市での生活です。 [24] 8本の短編ビデオは現在、ニューヨーク近代美術館とホイットニー美術館に収蔵されています。[25]

最高の家族のために

ベナーニは後に、ミラノのホスト施設であるフォンダツィオーネ・プラダの委託を受けて、2024年から25年にかけて「For My Best Family」を制作した。[26] 2年の歳月をかけて開発されたこの作品は、[26]プラダの異なる階にある2つの相互に関連したコンポーネントで構成されていた。1つは「Sole Crushing」と呼ばれる機械的インスタレーションで、もう1つは「 For Aicha 」と題されたコンピュータアニメーション作品である。[27] 「Sole Crushing」はミュージシャンのレダ・センハジ（チェブ・ランナーとして演奏）とのコラボレーションで制作され、[ 28] 「For Aicha」はバルキとのコラボレーションで制作された。[29]モロッコで制作された最初のアニメーション作品である「Aicha」は、設定と制作会社の名前を「 2 Lizards」に由来しており、[ 30]ベナーニとバルキの監督デビュー作となった。[ 31]

受付

ニューヨーク・タイムズ・マガジンのサーシャ・ワイスは2021年に「ベナーニの作品は、ライアン・トレカーティンのビデオの熱狂的なシュールレアリズム、ミームの隠語、ハリウッドの特殊効果、そして手持ちのスマートフォンによる撮影技術を組み合わせている」と書いている。[25]

参考文献

  1. ^ “20 Emerging Female Artists - artnet News”. artnet News . 2015年12月9日. 2017年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年3月4日閲覧。
  2. ^ “MoMA PS1: Exhibitions: Meriem Bennani: FLY”. momaps1.org . 2017年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年3月4日閲覧。
  3. ^ “Meriem Bennani CV” (PDF) . 2018年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) 。 2018年8月7日閲覧。
  4. ^ “メリエム・ベナーニ”.アート21 . 2024 年12 月 5 日に取得。
  5. ^ 「メリエム・ベナーニの芸術に見る親密なユーモア」『The FADER』。2018年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月7日閲覧。
  6. ^ abc 「アーティストプロフィール：メリエム・ベナニ」。Rhizome . 2018年8月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月7日閲覧。
  7. ^ “Meriem Bennani at The Kitchen”. www.artforum.com . 2018年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月7日閲覧。
  8. ^ “Park Nights 2018: Meriem Bennani, Avatar Idol”.サーペンタイン・ギャラリー. 2018年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月7日閲覧。
  9. ^ “In Conversation | Meriem Bennani”. N|A . 2018年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年8月7日閲覧。
  10. ^ “Meriem Bennani (@meriembennani) • Instagram photos and videos”. www.instagram.com . 2019年5月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年3月8日閲覧。
  11. ^ 「新たな批判を受け、4人のアーティストがホイットニー・ビエンナーレからの作品撤回を希望」2019年7月19日。
  12. ^ “Meriem Bennani Wins 2019 Eye Art & Film Prize - Artforum International”. Artforum.com. 2019年4月4日. 2019年7月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年2月13日閲覧。
  13. ^ “メリエム・ベナーニ”.フランソワ・ゲバリ2024 年12 月 5 日に取得。
  14. ^ “Signal”. ssiiggnnaall.com . 2018年11月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年3月8日閲覧。
  15. ^ ab Schwendener, Martha (2015年12月3日). 「メリエム・ベナーニの『漸進的王国』はモロッコに焦点を当てる」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN  0362-4331. 2018年11月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年3月8日閲覧。
  16. ^ “Meriem Bennani”. Art21 . 2018年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年3月8日閲覧。
  17. ^ キャバリエ、ジェーン. 「メリム・ベナーニ：シハムとハフィダ」.ブルックリン・レール. 2019年6月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年3月8日閲覧。
  18. ^ 「Q&A: メリエム・ベナーニのThe Kitchenでのビデオインスタレーションがモロッコの伝統をデジタルアートに取り入れる」Artspace . 2018年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月7日閲覧。
  19. ^ “The Kitchen: Meriem Bennani: Siham & Hafida”. thekitchen.org . 2018年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月7日閲覧。
  20. ^ “Meriem Bennani at MoMA PS1”. www.artforum.com . 2018年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月7日閲覧。
  21. ^ “Fly – Kadist”. kadist.org . 2018年9月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年9月14日閲覧。
  22. ^ 「メリエム・ベナーニのホリデーヘッドスカーフ」Art21 Magazine . 2018年9月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年3月8日閲覧。
  23. ^ “メリエム・ベナーニ”.フランソワ・ゲバリ2024 年12 月 5 日に取得。
  24. ^ 「危機の日常性：メリム・ベナーニとオリアン・バルキの『2 Lizards』｜マガジン｜MoMA」。ニューヨーク近代美術館。 2021年12月20日閲覧。
  25. ^ ab Weiss, Sasha (2021年12月1日). 「作品がバイラルになったアーティストの次に来るもの：芸術と文学」 .ニューヨーク・タイムズ・マガジン. p. 54, 56, 58-59 . 2025年9月28日閲覧。
  26. ^ ab “Exhibitions: Meriem Bennani 'For My Best Family' at Fondazione Prada, Milan”. Mousse Magazine . 2024年11月18日. 2024年12月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年11月14日閲覧。
  27. ^ ブルゴス、マシュー（2024年10月30日）「メリエム・ベナーニのフォンダツィオーネ・プラダ展で、機械仕掛けのビーチサンダルが『ドラム』を叩く」デザインブーム。DAAilyプラットフォームAG 。 2025年11月14日閲覧。
  28. ^ ルケ＝ガッド、イングリッド (2025 年 10 月 20 日)。 「ヌメロ・アート：ラファイエットの期待に応えるサンダル奏者の芸術家メリエム・ベナーニ」。ヌメロ(フランス語) 。2025 年11 月 14 日に取得。
  29. ^ タン、ルミ (2024). 「メリエム・ベナーニ」。キュラ。 Vol. ４３．2025 年11 月 14 日に取得。
  30. ^ Lang, Jamie (2025年9月5日). 「『唾とダクトテープと夢』：小さなグローバルチームがいかにしてクィアCG長編映画『Bouchra』を制作し、トロントで初公開」Cartoon Brew . 2025年9月28日閲覧。
  31. ^ McLean-Ferris, Laura (2024年12月2日). 「レビュー：メリエム・ベナーニ『For My Best Family』、ミラノのフォンダツィオーネ・プラダにて」. Mousse Magazine . 2025年9月28日閲覧。
  32. ^ ウィルク、エルヴィア（2025年10月1日）「スクリプティング・インティマシー：メリム・ベナーニと現実をアニメ化する芸術」ヒュンダイ・アートラボ。 2025年10月19日閲覧。
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