マイケル・ネッツァー
アメリカ系イスラエル人アーティスト（1955年生まれ）

マイケル・ネッツァー
2011年10月、テルアビブ IConフェスティバルでのネッツァー
生まれるマイケル・ナセル[1] 1955年10月9日（70歳）
（1955年10月9日）
デトロイト、ミシガン州、米国
エリアアーティスト
注目すべき作品
DCスペシャルシリーズ
スーパーボーイとスーパーヒーロー軍団
世界最高のコミック
公式サイト

マイケル・ネッツァー（ヘブライ語：מיכאל נצר、1955年10月9日生まれ[1]）は、アメリカ系イスラエル人の芸術家であり、1970年代のDCコミックスやマーベル・コミックスでの漫画作品[2]、およびオンラインでの活動で最もよく知られています。[3] [4] [5]

若いころ

マイケル・ナセル（後のネッツァー）は、アメリカ合衆国ミシガン州デトロイトで生まれた。彼の父はアデル・ナセル・アッディーンで、人生の大半をフォードの工場で働いたドゥルーズ派の哲学博士であった。彼の母アデル・ガザーリは、1920年代にニューヨークに移住したレバノンのドゥルーズ派の父とレバノンのユダヤ系母の娘である。 [6] [7]彼は生後8か月でポリオにかかり、左の腰と脚が部分的に麻痺した。2年間の治療の後、彼は母と兄弟とともに、父のドゥルーズ派の故郷であるレバノンのデイル・クービルに送られた。[1] [6] 1967年、11歳の時にデトロイトに戻った。学校では、漫画のイラストやストーリーテリングに興味を持ち、アーティストとしてのスキルを磨き始めた。[8]彼は芸術を選挙活動に活用し、レッドフォード高校の上級生の副会長に選出された。[9]また、 JROTCプログラムで中佐の階級も獲得した。[10]

高校時代、ネッツァーはグレッグ・シークストンと出会い、プロのコミックアートの世界へと足を踏み入れました。ミシガン州ウェイン州立大学に2年間通いながら、看板画家やグラフィックデザイナーとして働きました。[2]シークストンは後に、1974年のデトロイト・トリプル・ファンフェア・コミック・コンベンションでニール・アダムスを紹介しました。アダムスはネッツァーの作品に興味を持ち、コンティニュイティ・スタジオに招待しました。[9]

1981年9月、ネッツァーは父親を訪ねてレバノンに行き、その後イスラエルへ行く予定だった。レバノン戦争が勃発し、戦闘が収まるまでそこに足止めされた。1983年8月、タクシーを雇ってレバノン・イスラエル国境まで行き、そこからイスラエルに入国した。[11]イスラエルに定住している間、彼はいくつかのキブツでヘブライ語とユダヤ教を学んだ。その後、ネッツァーはユダヤ教に改宗し、アラビア語の姓ナセルをヘブライ語のネッツァーに変更した。1985年5月、彼はヨルダン川西岸のイスラエル人入植地オフラに移住し、現在もそこに住んでいる。彼はエラナ・ヨセフと結婚し、5人の子供がいる。[1]

漫画家としてのキャリア

初期の作品

DC スペシャル シリーズ#1 (1977 年 9 月)のMichael Netzer とインカーのJosef Rubinsteinによる『バットマン』。

1975年後半、ネッツァーはアーヴェル・ジョーンズとキース・ポラードに誘われてニューヨークへドライブに出かけ、そこで二人はアパートをシェアした。彼らはネッツァーが漫画の仕事を探している間、彼に泊まる場所を提供した。[9] [12]彼はコンティニュイティ・スタジオに加わり、そこをフリーランスとしての拠点とした。彼はスタジオでストーリーボードや広告美術の制作を始めると同時に、初めての漫画の仕事として『カマンディ：大災害の物語』の二部構成のバックアップストーリーを獲得した。彼はDCコミックスとマーベル・コミックスのイラストレーターとしてすぐに認知され、DCコミックスでは『コブラ』『未知の挑戦者』『スーパーボーイとスーパーヒーロー軍団』 『ワンダーウーマン』、マーベルでは様々な表紙を手がけた。彼が有名になった他のキャラクターには、マーシャン・マンハンター、グリーンアロー、ブラックキャナリー、バットマン、ブラックライトニング、スパイダーマンなどがある。ネッツァーはコンティニュイティを拠点とするコミック・クリエイターズ・ギルドの設立に積極的に取り組みました。 [13] 1977年後半には、マーベルの編集者マーヴ・ウルフマンのもとで新シリーズ『ジョン・カーター 火星のウォーロード』のペンシルを担当する予定でした。しかし、自身の人生とキャリアの方向性、そしてコミック業界の状況を改めて考えたネッツァーは、このプロジェクトを辞退し、コミック制作から一時離れることを決意しました。[9]

1977年11月、ネッツァーはニューヨークでの仕事を辞め、アメリカ中をヒッチハイクで旅した。[14]サンフランシスコに到着すると、彼はスター*リーチ誌の発行人マイク・フリードリヒに連絡を取り、同誌初のカラー連載の執筆を断った。フリードリヒはネッツァーに、彼の新たな野望を伝える物語を書くよう依頼し、その結果生まれたのが「旧約聖書、新約聖書、そして終末聖書」である。これは社会宗教史と人類の太陽系植民地化への野望を織り交ぜた8ページの短編小説である。 [ 15]フリードリヒはこの物語をスター*リーチ第12号（1977年）に掲載し、社説でネッツァーとの出会いについて書いた。

その後数年間、ネッツァーはDCとマーベルのコミックブックのアートを散発的に制作した。DCスペシャル・シリーズでのバットマンのストーリー、[16]ワールドズ・ファイネスト・コミックでのブラックライトニング、[17]マーベル・チームアップでのスパイダーマン、そしてマーベルの数多くの表紙などが含まれる。彼はマーベル・スーパー・スペシャル#17（1980年夏）でザナドゥのコミック版を描いた数人のアーティストの1人であった。[18]この間、彼はアメリカ中を旅し、コミックブックという媒体を通して新たな政治的ヒエラルキーの考えを広めた。彼の同僚はこの活動をメシア的だと評し、彼の行動に懸念を表明した。[18] [19] [20] 1980年のウィザード誌のインタビューで、編集者のマーティ・クルーグは次のように述べている。「1977年以来、彼の作品、特に『スター*リーチ』は、スーパーヒーローの冒険から聖書の予言まで、多様な源泉から派生した創造的な政治宗教的テーマをしばしば公言してきました。ナセルの思索は、しばしば興味深く、しばしば物議を醸し、時にはやや突飛ですが、このような作品にはめったに見られない爽快な楽観主義を体現しています。現在、彼はこれらの視点を書籍にまとめており、おそらくこのようなユニークな方向に進んだ最初のコミックイラストレーターの一人でしょう。」[8]

イスラエルの漫画

1984年から1988年にかけて、彼は表紙、挿絵、漫画「ミルクとハニー」を、ラシェル・カツマンとイスラエル・メダドが編集するイスラエルの英語版グシュ・エムニム誌「カウンターポイント」に寄稿した。[21]

1987年、彼はパートナーのジョナサン・デュイッチとヨシ・ハルパーンと共に、イスラエル初のスーパーヒーローカラー漫画本『Uri-On』（אורי-און）を彼らのイスラエル・コミックス・インプリントで制作した。[22] [23]これは、国内で漫画活動が急増していた時期に起こり、イスラエル博物館の漫画展で、彼の同胞であるドゥドゥ・ゲバ、ミシェル・キシュカ、ウリ・フィンクらの作品とともに紹介された。マイケルがデザインしたUri-Onのメノーラーのシンボルは、その後のイスラエル博物館の展示会で、歴代のメノーラーのデザインを紹介する展示で紹介された。ネッツァーは元アメリカの漫画家として有名で、占領下のヨルダン川西岸地区に居住するという物議を醸した選択をしたが、この選択によって、彼は地元テレビのトークショーに出演したり、様々なメディアで取り上げられたり、漫画本という媒体がアラブ・イスラエル紛争の平和的解決を進めるツールとして講演したりする場を得た。[6]

アメリカのコミックに戻る

1978年ホットスタッフ第6号「12部」より。アーティストの初期のキャリアから大きく逸脱した様子が描かれている。

1991年、ネッツァーはニューヨークに戻り、コンティニュイティ・コミックス社でメガリス誌の挿絵を担当した。彼とニール・アダムスは、1977年に共同で制作したキャラクター「ミス・ミスティック」の知的財産権をめぐって争い、アダムスはパシフィック・コミックス社とコンティニュイティ・コミックス社からこのキャラクターを出版した。この件は、1993年にニューヨーク連邦裁判所でアダムスを相手取った訴訟に発展した。 [24]この訴訟は、時効を理由に1995年に棄却された。[25] [26]

ネッツァーはコンティニュイティを離れ、この時期にDCコミックスの『バットマン：レジェンド・オブ・ザ・ダークナイト・アニュアル』 #2、[27] 、 『ディテクティブ・コミックス』、[28] 、『ハントレス』 、 [29] 、 『バビロン5』、『チーム・タイタンズ』、[30]、『グリーン・アロー』 [31] 、テクノ・コミックスのニール・ゲイマンの『レディ・ジャスティス』など、一連の漫画作品を制作した。この時期の彼の作品は、より暗く陰鬱な作風への顕著な転換を示しており、例えばミニシリーズ『ハントレス』では、1978年の『ホット・スタッフ』[32]での彼のハイコントラストなスタイルと、フランク・ミラーの人気シリーズ『シン・シティ』 [33]のダーク・ノワール・アートを融合させた。 『シン・シティ：ザ・ビッグ・ファット・キル』 #1（1994年）の投書欄で、ミラーはネッツァーや、同じく同時期にダーク・ノワール・アートを制作していたアーティストのジム・リー、ティム・セールが『シン・シティ』から影響を受けていると批判した。ミラー氏は同じ投書欄で、ネッツァー氏がアダムズ氏を相手取って起こした『ミス・ミスティック』訴訟についても批判した。[34] 2011年、ネッツァー氏はCBRのComics Should Be Good誌でミラー氏に反論し、ミラー氏がそのスタイルで有名になる以前から、自分も似たようなスタイルで作品を制作していたと述べた。さらに、目に見える影響を受けずに成長するアーティストはいないと述べ、ミラー氏以前のクリエイターたちは、自分たちがインスピレーションを与えたアーティストを批判することはなかったと付け加えた。[35]

1994年、ネッツァーはイスラエルに戻りました。1998年、ソフィア・フェドロフと共同でビジュアルメディア制作スタジオ「Netzart Fedorov Media」を設立し、コンピューターによるイラストレーション、広告、ウェブデザインのスキルを磨きました。

2010年、ネッツァーは主流の漫画界に戻り、ダイナマイト・エンターテインメントからケビン・スミスの『グリーン・ホーネット』のアートワークを制作した。[36] [37]また、リトル・ブラウン社からエリック・オリゲンとガン・ゴランの『失業者の冒険』の挿絵を1章描いた。リトル・ブラウン社は、同じ作家による風刺漫画『グッドナイト・ブッシュ』を出版している。 [38]ネッツァーはまた、作家兼エージェントのクリフォード・メスが代理を務めるアーティスト、ジーン・コランと共同で、一連の古典的な表紙再現を含む、コレクター向けのアート委託の制作にも復帰した。[39] [40] 2011年には、イスラエルのザンズリア・コミックスから『クフィル』の表紙を3つ制作した。[41]

ウェブアクティビズム

2003年2月に死海のリゾート地アイン・ゲディで40日間の隠遁生活を送ったことが、ネッツァーに初期の精神的なテーマと活動主義への回帰を促した。[6] 2004年1月、ネッツァーは自身の最初のウェブサイト「The New Comic Book of Life」を立ち上げ、スーパーヒーロー神話に関する自身の理論とそれが文化の進化において果たす役割について概説した。このサイトでネッツァーは1977年から1981年にかけてこの宣言を擁護したが、これまで公表されることのなかった未発表資料を公開した。彼はまた、10年前に同僚のニール・アダムスから起こされた訴訟について謝罪したが、 [42] 2018年にネッツァーは自分がMs.ミスティックというキャラクターを創作したという主張を改めて行い、2人の間には激しい対立が生じた。 2004年11月、彼は2つ目のウェブサイト「コミックブッククリエイターズパーティー」を立ち上げ、漫画家たちに2008年のアメリカ大統領選挙に参加するために政治同盟を結成するよう呼びかけ、アメリカ国内外の社会政治的な状況に関する著名な漫画家の発言を引用した。[43]ネッツァーはその後も「コミックブッククリエイターズギルド」「グローイングアースコンソーシアム」「マイケル・ネッツァーオンライン」といったサイト複合ポータルなど、いくつかのウェブサイトを立ち上げている。

ネッツァーは1990年代半ばから2010年まで主流の漫画作品を制作していなかったが、ウェブ上で活動を続け、[44]漫画コミュニティの問題について発言し、[45] DCコミックのミニシリーズ「ファイナル・クライシス」で終焉の噂に直面しているジョン・ジョーンズの『マーシャン・マンハンター』に対する漫画ファンの支持を強化するキャンペーンなどを行った。[46] [ 47] [48] [49] 2009年初頭、ネッツァーはFacebook Comic Conを設立し、立ち上げた。[50] [51]

芸術は社会の改善に貢献すべきだという信念に基づき、[3]ネッツァーは2010年5月にイスラエルの漫画家集団であるコミックス・フォー・オールに参加した。この団体は、恵まれない子供たちを支援するための文化的・教育的手段として漫画を促進することを目的としている。[52]この団体は漫画本販売チェーンであるコミックス・アンド・ベジタブルズの後援を受けて運営されており、 2011年にはこの小売業者がウィル・アイズナー・スピリット・オブ・コミック・リテーラー賞を受賞することに貢献した。 [53] [54] [55]ネッツァーは様々な活動に無償で参加している。[56]

コミック保存キャンペーン

2011年初頭、ネッツァーは「Save the Comics」キャンペーンを立ち上げ、数十年にわたる印刷コミックの売上低迷の背後にある問題に世間の注目を集めました。[57] [58] [59]この取り組みは、クリエイター所有の資産の革命に関する業界全体の議論に彼が参加した直後に始まりました。[60] [61] [62]

2011年2月10日、ネッツァーは連邦取引委員会のウェブサイトでDCコミックスとマーベルコミックスを相手取りオンライン苦情を申し立て、業界のリーダーたちに漫画出版事業に再び注意を向けるよう求めた。[63] [64]

2011年6月、ネッツァーはアクションコミックス900号に掲載された、スーパーマンがイランの反政府デモに参加した後にアメリカ国籍を放棄せざるを得なくなるという物議を醸したストーリーに反応した。[65] [66]彼は2ページの短編風刺を制作し、スーパーマンがバットマンとワンダーウーマンと共にテヘランに戻り、全員が反米デモに参加するという内容だった。[67] 3人のヒーローがアメリカと西側同盟国の国旗を燃やす画像は、ブリーディング・クールの読者から厳しい批判を浴びた。[68]ネッツァーは風刺の価値を示すため、物議を醸した画像の原画を燃やし、ビデオクリップを撮影することで対応した。[69] [70]

2013年5月、ダイナマイト・エンターテインメントがコミック作家のドン・マクレガーとマイク・メイヒューが創作した『レディー・ローハイド』の復活を宣伝した際、ネッツァーはマクレガーに代わってキャンペーンを指揮した。 [71]ダイナマイトの発行人ニック・バルーシは、プレスリリースで自分の作品が復活したと聞き、発表からクリエイターのクレジットが省略されたことにマクレガーが公に不満を表明したことに対し、それを否定した。[72] [73]ネッツァーがBleeding Cool、[74] The Beat、[73] Facebook [ 75 ]および自身のサイトでキャンペーンを展開した結果、発行人はネッツァーのフェイスブック・プロフィールに登場し、マクレガーに謝罪した。[75] [77] [78] [79]このキャンペーンはその激しさから批判を受けたが、[78]クリエイターの権利と出版社によるクリエイターの扱いの問題を業界の対話の最前線に持ち込むのに役立ったと評価された。[80] [81]

出版作品

DCコミックス

マーベルコミック

その他の出版社

注: 1987 年 ( Uri-On #1) から、彼は Michael Netzer としてクレジットされています。それ以前は、出生名の Michael Nasser としてクレジットされていました。

カバー

Netzer は以下の表紙のアートも提供しています:

参照

参考文献

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  82. ^ 「ホットスタッフ」。グランドコミックデータベース。

出典

ウィキメディア・コモンズには、マイケル・ネッツァーに関連するメディアがあります。
  • マイケル・ネッツァーオンラインポータル、公式ホームページ（アーカイブ）
  • Comic Book DB の Michael Netzer (オリジナルからアーカイブ)
  • グランド・コミックス・データベースの「DCプロファイル #14」
  • ネッツァーが関与する企業、ネッツァート・フェドロフ・メディア
  • マーティ・クラッグ、「啓示的な会話」、ウィザード・マガジン、1980年秋（アーカイブ）
  • ダニエル・ベスト、インタビュー、アデレード・コミック・アンド・ブックス、2004年7月17日
  • ブライアン・ドハティ「しかし彼はパープルスキンズのために何をしたのか？」リーズン誌、2005年1月11日
  • リック・オフェンバーガー『マイケル・ネッツァーの人生新コミックブック』 （ Wayback Machine、2007年8月7日アーカイブ）、シルバー・ブレット・コミック・ブックス、2005年5月4日
  • Facebook Comic Con Galaプレミア基調講演ビデオをYouTubeで公開
  • Netzer の Web サイトでの Comics 保存キャンペーン (アーカイブ)。
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