ミン・ウォン
シンガポールの現代アーティスト
ミン・ウォン
(黄汉明)
生まれる
シンガポール
教育南洋美術学院、1995年美術学士号取得。ロンドン大学スレード美術学校、1999年美術
学修士号取得。
知られているビデオアート、映画、インスタレーションアート、パフォーマンスアート
動き現代美術
受賞歴2009年：第53回ヴェネツィア・ビエンナーレ特別賞（Expanding Worlds）
Webサイトhttp://www.mingwong.org/

ミン・ウォン（中国語：黄汉明、ピンイン：Huáng Hànmíng）は、ベルリンを拠点に活動するシンガポール出身の 現代 美術家。世界の映画界の象徴的な映画やパフォーマンスをビデオインスタレーションで再解釈し、様々なアイデンティティの役を演じる自身の「ミスキャスト」を特徴とする作品で知られている。[1] [2]

2009年、第53回ヴェネツィア・ビエンナーレのシンガポール館において、ウォンは作品群『Life of Imitation 』でシンガポール代表となり、ビエンナーレの開会式で特別表彰（Expanding Worlds）を受賞した。これはシンガポール人アーティストがヴェネツィア・ビエンナーレで受賞した初のケースであった。[3] [4] [5] [6]

ウォンは現在、ストックホルム王立美術研究所で拡張分野のパフォーマンスの教授を務めている。 [7]

教育と私生活

1992年からシンガポールの南洋美術学院で中国書道を学び、1995年に中国美術のディプロマを取得した。 [2]ウォンは学校で戯曲を書き、アマチュア演劇も行っていた。[8] 1990年代後半、ミン・ウォンは演劇の仕事を始め、後にロンドンへ渡り、1997年から1999年までユニバーシティ・カレッジ・ロンドンのスレード美術学校で学び、美術学修士号（ファインアートメディア）を取得した。[1] [2]ウォンは卒業後もロンドンに留まり、ビデオ作品の制作を続けた。[1] 1997年以来10年間ロンドンで過ごした後、ウォンのロンドンでの滞在は高騰する生活費のために短縮され、[1] 2007年にベルリンへ移り、現在もそこで生活と仕事をしている。[8]

キャリア

始まり

1995年に南洋美術学院を卒業後、ウォンはシンガポールの英語圏の演劇界で活躍し、1997年のミュージカル『チャン＆エン』の脚本を執筆した。この作品は、19世紀タイ生まれの結合双生児の兄弟の人生を描いたドラマで、「シャム双生児」という言葉の由来となった。[1]このミュージカルはシンガポールで批評的にも商業的にも成功を収め、1990年代後半にはアジアツアーを行い、最終的には中国で上演された最初の英語ミュージカルとなった。[1]

ウォンはチャン＆エンでの活動で知られるようになり始めたが、美術の勉強を続けるためロンドンへ移った。1999年の卒業後もロンドンに留まり、ウィリアム・シェイクスピアの『ハムレット』とイギリスの殺人ミステリーを再解釈した『 Ham&cheeseomelet』（2001年）やイギリスの殺人ミステリーを再解釈した『Whodunnit?』（2003/04年）などのビデオ作品の展示と制作を続けた。[1] 2007年、ウォンはベルリンに移り、クンストラーハウス・ベタニエンで1年間のレジデンスを行なった。[8]彼はスペイン、オランダ、オーストラリアなどの国際的場所や、台湾の台北当代美術館、シンガポールのNUS美術館などの会場、あるいはジャカルタ・ビエンナーレ2009などのイベントで作品を発表しながら、ロンドンで制作と生活を続けていた。 [9]

模倣の人生2009年のヴェネツィア・ビエンナーレにて

ウォンは最終的に2009年の第53回ヴェネツィア・ビエンナーレのシンガポール代表に選ばれた。[1]カンナレージョのミヒール・デル・ブルザ宮殿内のタン・フー・クエンキュレーションによるシンガポール館で、ウォンはダグラス・サークの映画『模倣の人生』を参照した作品群『模倣の人生』を展示した。[10]この宮殿は映画館を想起させるように作られており、映画館の看板画家ネオ・チョン・テックによる看板には、映画記念品収集家のウォン・ハン・ミンと映画監督のシャーマン・オンによる招待作品と並んで、3つの注目のビデオインスタレーション『Four Malay Stories』（2005年）、 『 In Love for the Mood』（2009年）、『模倣の人生』（2009年）が「宣伝」されていた。[4] [3]これらの作品群は、映画を通して表現される、地理、歴史、文化を越えた民族的、人種的、言語的アイデンティティの複雑さを探求した。例えば、ビデオインスタレーション「Life of Imitation」（2009年）では、シンガポールの主要3民族（中国系、マレー系、インド系）に対応する3人の俳優が、黒人の母親と「白人」の娘を交互に演じ、特に後者が自らのルーツを激しく否定する場面では、その役割が際立っている。[10]

ウォンはビエンナーレの開会式で特別賞（Expanding Worlds）を受賞した。これはシンガポール人アーティストがヴェネツィア・ビエンナーレで賞を受賞した初めてのことであった。[5] [6] [4]この展覧会はその後、2010年にシンガポール美術館で再開催され、その後、2011年には米国ワシントン州シアトルのフライ美術館、オーストラリア・タスマニアのCASTギャラリー、東京の原美術館でも開催された。[9]

2010年から現在

ウォンは、ヴェネツィア・ビエンナーレでの「Life of Imitation」の後も国際的に展示を続け、 2010年にはシドニー・ビエンナーレと光州ビエンナーレに出展した。 [2] 2011年には、ニューヨークのPerforma 11と第3回シンガポール・ビエンナーレにも出展した。[2] [11] 2012年には、イギリスのリバプール・ビエンナーレとカナダのトロント国際映画祭にプロジェクト「Making Chinatown」で参加し、同年、アメリカ・ロサンゼルスのREDCATで開催された個展「Ming Wong: Making Chinatown」で初めて発表した。 [2] 2013年には、フランスのリヨン・ビエンナーレに出展し、東京の資生堂ギャラリーとアメリカのオレゴン大学で個展を開催した。[2] 2014年、彼は第10回上海ビエンナーレ・ソーシャルファクトリーで新しい委嘱作品「Windows On The World（パート2）」を発表しました。 [12]ウォンは2015年に北京のUCCA現代美術センターで個展「Next Year」を開催しました。 [13] 2016年、ウォンは第8回アジア太平洋現代美術トリエンナーレ（APT8）に参加しました。[12]

2017年、ウォンは台湾の台北当代美術館で開催されたアジアのLGBTQアートの大規模な回顧展「スペクトロシンセシス - アジアのLGBTQの問題とアート・ナウ」で作品を展示した。[14] 2019年には、この展覧会はタイのバンコク芸術文化センターで開催され、東南アジア最大のLGBTQアート展「スペクトロシンセシスII」が開催され、ウォンは展覧会のオープニングのために委嘱されたパフォーマンス「ランド・オブ・ア・サウザンド・レインボーズ」で女装パフォーマンスを披露した。[15]

2018年には、コスミン・コスティナスとインティ・ゲレロがキュレーションしパラサイトがプロデュースしたセネガルのダカール・ビエンナーレDAK'ART 2018にゲストとして参加し、同年イェルク・ハイザーとクリスティーナ・リクペロがキュレーションした釜山ビエンナーレでも新作を発表した。[12] 2019年には、台湾のアーティスト許家偉とシンガポールのアーティスト何子年がキュレーションした2019アジア・アート・ビエンナーレ「山と海の彼方からの異邦人」に参加した。

美術

ウォンの作品には、世界の映画に登場する様々なキャラクターやアイデンティティを演じることが多く、ウォン自身はそれをドラァグの一種と捉えている。[13]作家のキャシー・アッカーはこれを「盗作」と評したが、ウォンはしばしば男女問わずあらゆる役を演じることで、クィアのアジア人男性として西洋映画の規範を再検証している。[8]ウォンは、ライナー・ヴェルナー・ファスビンダー、ウォン・カーウァイ、ルキノ・ヴィスコンティ、ピエル・パオロ・パゾリーニ、P・ラムリー、ダグラス・サーク、イングマール・ベルイマン、ロマン・ポランスキーといった監督たちの作品における視覚的な比喩や慣習を研究し、映画表現を通して主体性と地理の構築を探求している。[2]

4つのマレーの物語（2005年）

4チャンネルのビデオインスタレーション「Four Malay Stories 」（2005年）では、ウォン監督がマレーシアの著名な映画監督P・ラムリーの作品から最も人気のある4作品を選び、16人の登場人物全員を衣装を着て演じることで、それらの作品を再解釈した。[8] [16]ウォン監督のマレー語の乏しさが前面に押し出され、同じシーンを何度もテイクを重ねるたびに、セリフを繰り返し発音している。白黒フィルムでの撮影を模倣した編集で、字幕にはマレー語でのウォン監督のセリフの書き起こしと英語の直訳が表示されている。[8] [16]これらの作品におけるウォン監督の「外国人としての存在」は、シンガポールの多文化主義の物語を再検証し、シンガポールの国民映画史におけるステレオタイプや映画の比喩を浮き彫りにしている。 [16]この作品は、1950年代から1960年代のマレー映画産業の黄金時代への言及を通じてシンガポールの映画遺産の喪失を想起させ、シンガポールにおける言語政治の変化も浮き彫りにしている。[8]

「4つのマレー物語」は後に、2009年のヴェネツィア・ビエンナーレのシンガポール館で開催されたウォンの「模倣の人生」展で再展示された。[8]

実績

受賞歴

2009年の第53回ヴェネツィア・ビエンナーレでは、ウォンは特別賞（Expanding Worlds）を受賞しました。これはシンガポールがこのビエンナーレで受賞した初の事例です。[4]その後2012年には、シンガポールの南洋美術学院から優秀卒業生賞を授与され、2014年にはベルリン州政府から芸術家助成金を受けました。[2]

レジデンシーとフェローシップ

2003年から2005年にかけて、ウォンは英国大英図書館のピアソン・クリエイティブ・リサーチ・フェローシップを受賞した。[2] 2005年には英国ACMEスタジオから消防署レジデンシーと奨学金を授与され、2007年から2008年にかけてはドイツ・ベルリンのキュンストラーハウス・ベタニエンでアーティスト・イン・レジデンスを務めた。[2]

参考文献

  1. ^ abcdefgh Baecker, Angie (2011年8月). 「メロドラマとメティサージュ：ミン・ウォンの芸術」(PDF) . LEAP . 2020年8月2日閲覧。
  2. ^ abcdefghijk 「Ming Wong」. Nanyang Academy of Fine Arts . 2020年8月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年7月30日閲覧。
  3. ^ ab Kee, Joan (2012年5月). 「False Front: Joan Kee on the Art of Ming Wong」(PDF) . Artforum International : 262–269 .
  4. ^ abcd Wong, Phin (2009年6月8日). 「シンガポール特集：ビジュアルアーティストのミン・ウォンがシンガポールパビリオンで特別賞を受賞」. TODAY . 2020年7月30日閲覧。
  5. ^ ab 「ヴェネツィアにおけるシンガポール：国際美術展 - ヴェネツィア・ビエンナーレ」。シンガポール国立芸術評議会公式ウェブサイト。2019年。2020年5月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年6月9日閲覧。
  6. ^ ab “Ming Wong receives Special Mention”. National Arts Council Singapore . 2009. 2020年7月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年7月10日閲覧。
  7. ^ 「ミン・ウォン」.英国王立美術研究所. 2023年2月15日閲覧。
  8. ^ abcdefgh ジェップセン、トラヴィス（2014年1月）「スタジオにて：ミン・ウォン」（PDF）『アート・イン・アメリカ』82-89頁。
  9. ^ ab "Ming Wong CV". Ming Wong Official Website . 2018年. 2020年8月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年8月4日閲覧。
  10. ^ ab 「ミン・ウォン『模倣の人生』」Universes in Universe . 2009年. 2020年8月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年8月4日閲覧。
  11. ^ Martin, Mayo (2010年4月9日). 「Go gaga at this Biennale」. TODAY . 2020年8月5日閲覧。
  12. ^ abc "Ming Wong". Ming Wong Official Website . 2019年. 2020年8月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年8月9日閲覧。
  13. ^ ab Schreurs, Margaux (2015年7月2日). 「ミン・ウォン：クィア・パフォーマンス・アーティストがアイデンティティ、SF、そして新作展覧会『Next Year』について語る」The Beijinger . 2020年7月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年7月10日閲覧。
  14. ^ Tsui, Enid (2017年6月19日). 「台湾の裁判所による同性婚の歴史的承認を受けて、台北でLGBTQをテーマにしたアジア美術展がタイムリーに開催」サウスチャイナ・モーニング・ポスト. 2020年8月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年8月9日閲覧。
  15. ^ Bhargava, Aaina (2019年12月1日). 「バンコクで東南アジア最大のLGBTアートショーが開催」サウスチャイナ・モーニング・ポスト. 2020年8月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年8月9日閲覧。
  16. ^ abc トー、チャーメイン (2015). 「Shifting Grounds」. ロー、スィー・ウィー編著. 「Siapa Nama Kamu? Art in Singapore Since the 19th Century 」 . シンガポール：シンガポール国立美術館. p. 101. ISBN 9789810973841。


さらに読む

  • タン・フクエン（2010年）『ミン・ウォン：模倣の人生』シンガポール：シンガポール美術館、ISBN 9789810855468。
  • ミン・ウォンの公式サイト（アーカイブ）
  • ビタミン・クリエイティブ・スペースのミン・ウォン（アーカイブ）
  • ミン・ウォン：模倣の人生、第53回ヴェネツィア・ビエンナーレのシンガポール館、Universes in Universe経由（アーカイブ）
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