みんなのシトロン | |
|---|---|
 | |
| 生まれる | ミナ・ライト （1896年10月15日）1896年10月15日 ニューアーク、ニュージャージー州 |
| 死亡 | 1991年12月21日（1991年12月21日）（95歳） ニューヨーク、ニューヨーク |
| 知られている | 絵画 |
| 配偶者たち） | ヘンリー・シトロン、離婚に至った |
ミンナ・ライト・シトロン（1896年10月15日 - 1991年12月21日）[1]は、アメリカの画家・版画家でした。彼女の初期の版画作品は、女性の役割に焦点を当てており、時には風刺的な手法で表現され、いわゆる「アーバン・リアリズム」のスタイルをとっています。
幼少期と教育
ミンナ・ライトは1896年10月15日、ニュージャージー州ニューアークで5人兄弟の末っ子として生まれた。1924年、ブルックリン芸術科学大学とニューヨーク女子応用デザイン学校で美術を学び始めた。 [2]結婚してブルックリンに住み、2人の子供を育てていた。[3] 1928年までに、アート・スチューデンツ・リーグでジョン・スローン、ハリー・スターンバーグ、キモン・ニコライデス、ケネス・ヘイズ・ミラーに師事した。[4] [5]ミラーの都市生活を風刺的に描いた作品は、ライト自身の作風に影響を与えた。1930年、ニュースクール・フォー・ソーシャル・リサーチで初の個展を開催した。[1]
キャリア
1934年、シトロンは夫と離婚し、二人の子供と共にニューヨークのユニオンスクエアに移り住み、そこでフォーティーンス・ストリート・スクールに通うようになった。[5]そこで、イザベル・ビショップ、レジナルド・マーシュ、ラファエル・ソイヤーといった同運動の他の芸術家たちと知り合った。この時期、シトロンは都市環境を題材にすることが多かった。ユニオン駅の人々や場所をアーバンリアリズムのスタイルで描いた。彼女の作品は、画家オノレ・ドーミエの影響も受けていた。
1935年、シトロンはニューヨーク市のミッドタウン・ギャラリーで「フェミナニティーズ」と題した初の個展を開催し、批評家から高い評価を得た。[6]この展覧会の作品は、ジェンダーと性差別の問題を風刺的に扱った。シトロンはこれらの作品の中で、男性の女性の従属を批判するだけでなく、性差別的な社会における女性の共犯についても批判した。[6] 「ビューティー・パーラー」（1933年）や「デモンストレーション」 （1932年）といった作品は、女性が美の文化に執着していることを描き、 「コールド・コンフォート」 （1935年）といった作品は、男性の快楽のために女性が客体化されることをより直接的に表現している。
1930年代後半、シトロンは公共事業促進局 連邦芸術プロジェクトに関わるようになり、1935年から1937年まで教師として働き、1938年から1942年の間に政府からの委託による数多くの壁画を完成させた。[5] [4]彼女の作品には、財務省美術部門の委託を受けて1940年代初期に完成した、テネシー州マンチェスター郵便局の「 Horse Swapping」とテネシー州ニューポート郵便局の「TVA Power」と題されたキャンバスの油彩壁画がある。この間、シトロンはブルックリン美術館学校（1940-1944年）とプラット・インスティテュートでも教鞭をとった。[4]彼女はまた、アメリカグラフィックアーティスト協会の会員になった。[5]
1940年代初頭、シトロンの作品はより抽象的なスタイルへと移行した。[4]彼女は、第二次世界大戦のためニューヨークに移転していた有名な版画学校兼スタジオであるアトリエ17に参加した。 [5]そこで、彼女はマルク・シャガール、アンドレ・マッソン、ジャック・リプシッツなど多くの芸術家と出会い、新しいスタイルと革新的な技法を試し始めた。[4]アトリエ17に在籍中、彼女は三次元の版画とアサンブラージュの新しい手法を開拓した。[4]彼女はまた、偶然性、自発性、間違いを作品に取り入れ始め、即興やオートマティズムに頼るようになった。この手法は、アトリエ17の他の芸術家の作品と一致しており、おそらくはシトロンが1920年代に親しんだフロイト派の精神分析と無意識に対する関心に影響を受けたものと思われる。[5] [6]息子たちが海外で従軍していたため、彼女の作品は戦争問題に焦点を合わせ始めました。[7]第二次世界大戦後まもなく、彼女はパリへ渡りました。1950年代には、音楽芸術高校で美術を教え、写実主義から当時の前衛抽象表現主義に至るまで、あらゆる表現手段を生徒たちに紹介した教師として尊敬を集めました。
1960年にザグレブで開催された個展は、アメリカ人アーティストがユーゴスラビアでこのような展覧会を開催した初めての事例であった。1970年代（70代）には、彼女は女性運動に強く共感し、自身を根っからのフェミニストとみなしていたが、組織的なフェミニスト運動や抗議活動に直接関わったことはなかった。[6] 1970年代から1980年代にかけて、シトロンは抽象画と具象画を交互に用いた版画を制作し続けた。[5]彼女は90代になっても制作を続けた。1985年には、女性芸術家連盟生涯功労賞を受賞した。[8]
私生活と遺産
20歳で、ミナ・ライトは実業家のヘンリー・シトロンと結婚した。二人はブルックリンに移り住み、そこでキャスパーとトーマスという二人の息子をもうけたが、1934年に離婚した。[5] [9]彼女は弁護士で慈善家のアーサー・B・ブレナーと長年の交際関係にあった。二人が精神分析学に関心を持っていたことは、シトロンの作品に影響を与えた。[10]
ミンナ・シトロンは1991年12月21日、95歳でマンハッタンのベス・イスラエル病院で亡くなりました。[1] 彼女の文書はシラキュース大学に所蔵されています。[11]彼女の作品はジョージア美術館に所蔵されています。版画116点がウルリッチ美術館に所蔵されています。[12]
ペンシルベニア州ハンティンドンのジュニアタ・カレッジ美術館とシトロンの孫娘が主催し、「ミンナ・シトロン：写実から抽象への未知の道」と題された彼女の作品の巡回展が開催された。この展覧会は2012年末にジョージア美術館、2013年にテキサスA&M大学、2014年末にリッチモンド大学で開催され、それぞれ2015年2月に開館した。[13] [14] [15]また、 2015年2月にはシラキュース大学 でも開催された。 [16]シトロンの作品は、ジョージア美術館が主催する巡回展「女性による版画：ジョージア美術館所蔵のヨーロッパとアメリカの選りすぐりの作品」にも展示されている。[17]
彼女のイメージは、メアリー・ベス・エデルソンによる1972年の象徴的なポスター「Some Living American Women Artists」に掲載されています。[18]
参考文献
- ^ abc Roberta Smith (1991年12月24日). 「2つの学校で活躍したアーティスト、95歳のミンナ・シトロン」 .ニューヨーク・タイムズ. p. B 6. 2022年4月1日閲覧。
- ^ シートン、エリザベス・G.「ミンナ・シトロン」『印刷への道：版画とアメリカの女性芸術家たち、1910-1960』カンザス州マンハッタン：カンザス州立大学マリアンナ・キスラー・ビーチ美術館、2006年。
- ^ ヘラー、ジュールス、ヘラー、ナンシー・G編 (1995). 『20世紀の北米女性芸術家たち』 ニューヨークおよびロンドン: ガーランド出版. pp. 126. ISBN 0-8240-6049-0。
- ^ abcdef ルービンシュタイン、シャーロット・ストライファー (1982). 『アメリカの女性芸術家たち：初期インディアン時代から現在まで』 ボストン: GK Hall & Co. p. 231.
- ^ abcdefgh シートン、エリザベス・G. (2006). 『印刷への道：版画とアメリカの女性芸術家たち、1910–1960』カンザス州立大学マリアンナ・キスラー・ビーチ美術館. p. 110.
- ^ abcd ストレブ、ジェニファー・L. (2012). 「ミンナ・シトロンの『フェミナニティー』：虚栄の文化についての彼女の論評」『ウーマンズ・アート・ジャーナル』33 (1): 17–24 .
- ^ シートン、エリザベス（2006年）『印刷への道：版画とアメリカの女性芸術家たち、1910-1960』マンハッタン、カンザス州：マリアンナ・キスラー・ビーチ美術館、カンザス州立大学。pp. 110-111 . ISBN 1-890751-13-8。
- ^ 1985年2月12日～16日、ロサンゼルスで開催された全米女性芸術家会議。2013年10月12日、Wayback Machineにアーカイブ。
- ^ スミス、ロバータ (1991年12月24日). 「2つの学校で活躍したアーティスト、95歳のミンナ・シトロン」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年3月9日閲覧。
- ^ 1985年2月12日～16日、ロサンゼルスで開催された全米女性芸術家会議。2013年10月12日、Wayback Machineにアーカイブ。
- ^ シラキュース大学図書館、ミンナ・シトロン文書。
- ^ ウルリッヒ美術館にあるミンナ・ライト・シトロンの作品。
- ^ 「リッチモンド大学博物館が『ミンナ・シトロン：リアリズムから抽象への未知の道』展を開催」artdaily.cc。
- ^ テキサスA&M大学カレンダー、「Minna Citron: リアリズムから抽象化への未知の道」、2013年5月7日～8月25日。
- ^ ジョージア美術館、「ジョージア美術館、ミンナ・シトロンの作品を展示」プレスリリース（2012年10月11日）。
- ^ シラキュース大学美術館、「ミンナ・シトロン：リアリズムから抽象への未知の道」、2015年2月5日～3月15日。
- ^ 「女性による版画：ジョージア美術館所蔵のヨーロッパとアメリカの作品」ジョージア美術館
- ^ 「Some Living American Women Artists/Last Supper」スミソニアン・アメリカ美術館. 2022年1月30日閲覧。
外部リンク
- スミソニアンアメリカ美術館で働くミンナ・シトロン
