ミロスワフ・バウカ | |
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| 生まれる | (1958年12月16日)1958年12月16日 |
| 教育 | ワルシャワ美術アカデミー |
| 知られている | 彫刻家、ビデオアーティスト |
| 受賞歴 | ポロニア レスティトゥータ勲章(2014) [1] |
ミロスラフ・バルカ(1958年12月16日生まれ)は、ポーランドの現代 彫刻家、ビデオアーティストです。
人生とキャリア
ミロスラフ・バルカはポーランドのワルシャワ生まれの彫刻家であり、実験的なビデオやドローイングの分野でも活躍しています。
1985年にワルシャワ美術アカデミー[2]を卒業し、 2011年より同アカデミーのメディアアート学部空間活動スタジオを運営。2012年にはポーランド大統領より教授に任命される。1986年から1989年にかけて、ミロスワフ・フィロニク、マレク・キイェフスキと共に芸術グループ「コンシャスネス・ノイエ・ビールミエンノスト」を設立。ベルリン芸術アカデミー会員。
彼は1991年にクレーフェルト美術館からミース・ファン・デル・ローエ奨励金を受賞した。[3] 2009年、バルカは同年10月13日にオープンしたロンドンのテート・モダンのタービン・ホールに、ユニリーバ・シリーズの第10弾となる作品「How It Is」を設置した。 [4] [5] [6]
彼はポーランドのオトフォツクとスペインのオリバに住み、働いています。
仕事
ミロスワフ・バルカの作品は学際的ですが、彫刻とインスタレーションを中心としています。彼の作品は、祖父が墓石職人、父が墓石に名前を刻む職人であったという、家族の背景から影響を受けています。多くの作品のテーマは、歴史的なトラウマ的な出来事や記憶、特に第二次世界大戦の記憶を軸に展開しています。[7] [8]
バウカは当初、具象的な作品を制作していましたが、後により抽象的でモニュメンタルな形態へと移行しました。これらの作品は、人間の存在という主題、すなわち生、死、そして衰退する身体、そして個人的および集団的な記憶と結びついています。[9]バウカは彫刻作品に、鋼鉄、セメント、塩、発泡ゴム、フェルトなどを頻繁に使用しています。[7]
ミロスラフ・バルカは、ヴェネツィア・ビエンナーレ(1990年、2003年、2005年、2013年。1993年にはポーランド代表として参加)、ドクメンタIX(カッセル、1992年)、シドニー・ビエンナーレ(1992年、2006年)、カーネギー・インターナショナル(ピッツバーグ、1995年)、サンパウロ・ビエンナーレ(1998年)、リバプール・ビエンナーレ(1999年)、サンタフェ・ビエンナーレ(2006年)など、世界の主要な展覧会に参加してきました。2009年には、ロンドンのテート・モダン、タービン・ホールにて、ユニリーバ・シリーズのための特別プロジェクト「How It Is」を発表しました。彼は、ストックホルムのエストニアフェリー事故犠牲者記念碑(1997年)の著者であり、また、クラクフのアウシュヴィッツヴィエリチカ(2010年)、カリフォルニア大学サンフランシスコ校の HEAL (2009年)など、多数の空間作品も制作しています。
ミロスラフ・バルカとジグムント・バウマン教授との一連の対談が2013年に出版されました。
彼は、フアン・ビセンテ・アリアガ、ジュリアン・ヘイネン、アンダ・ロッテンベルグ、カシア・レディス、アンジャ・ルービック、ジョセフ・リクヴェルト、ビセンテ・トドリを含む多くの著名な講演者とのパネルディスカッションに参加してきました。
彼はパヴェウ・ミキエティン作曲のオペラ『魔の山』(2015年[10])と『タッデウスさん』(2017年[11] )の舞台美術を手掛けた。
コレクション

- ハーシュホーン美術館、ワシントン DC
- リュブリャナ近代美術館
- ロサンゼルス現代美術館
- ニューヨーク近代美術館[12]
- セラルヴェス美術館(ポルト)
- ウッチ美術館
- SFMOMA、サンフランシスコ[13]
- テート・モダン、ロンドン[14]
- シカゴ美術館
- イスラエル博物館、エルサレム
- 国立国際美術館
- ファン・アッベ美術館、アイントホーフェン
- ワルシャワ現代美術センター
- テルアビブ美術館
- ヴロツワフ国立博物館
- ザグレブ現代美術館の「浄化の目」
個展
- 2019年 – ランダム・アクセス・メモリ、ホワイトキューブ、ロンドン
- 2017 – DIE SPUREN、モルスブロイヒ美術館、レバークーゼン
- 2017 – CROSSOVER/S、ピレリ ハンガー ビコッカ、ミラノ
- 2015 – NERW。コンストラクチャ、シュトゥキ美術館 MS1、ウッチ
- 2014 – DIE TRAUMDEUTUNG 75,32m AMSL、フロイト博物館、ロンドン
- 2014 – フラグメント、ガレリア・ラビリント、ルブリン
- 2013年 – Fragment、現代美術センター/ヴィンザヴォド、モスクワ
- 2011 – Fragment、Akademie der Künste、ベルリン、Centrum Sztuki Współczesnej、ワルシャワ
- 2010 – Ctrl、サン・ドミンゴ・デ・シロス修道院 / ソフィア王妃芸術博物館、マドリッド
- 2010 – Wir Sehen Dich、クンストハレ、カールスルーエ
- 2009年 – トポグラフィー、オックスフォード現代美術展、オックスフォード
- 2009年 – How It Is、タービンホール、ユニリーバシリーズ、テートモダン、ロンドン
- 2007 – クルザメント、リオデジャネイロ近代美術館
- 2006 – リヒツヴァング、クンストザムルング ノルトライン ヴェストファーレン K21、デュッセルドルフ
- 2004 – ボン・ボヤージュ、ストラスブール現代美術館
- 2001年 – 東経21度15分00秒、北緯52度06分17秒付近 +GO-GO (1985–2001)、SMAK、ゲント[25]およびザヘタ国立美術館、ワルシャワ
- 2000年 – 食の間、国立国際美術館(大阪)
- 1997 – セレクション、サムティズクンスト美術館、オスロ
- 1995年 – ドーン、テート・ブリテン、ロンドン
- 1994年 – 37.1、ラナン財団、ロサンゼルス
- 1994 – Laadplatform + 7 werken (Die Rampe)、ファン・アッベ美術館、アイントホーフェン
- 1994 – Rampa、ウッチ市シュトゥキ博物館
- 1992年 – 36,6、ルネッサンス協会、シカゴ
参考文献
- ^ "MP 2015 poz. 53" (ポーランド語) . 2022年9月28日閲覧。
- ^ 「生命のメカニズムの影:ミロスラフ・バルカとの対話」、Sculpture誌、2004年11月。
- ^ スタニスワフスキ、リシャード;ブロックハウス、クリストフ。ドイツ連邦共和国、クンスト・ウント・アウステルングホール・デア・ブンデス共和国。 Nordrhein-Westfalen、Stiftung Kunst und Kultur des Landes (1994 年 4 月 26 日)。 「ヨーロッパ、ヨーロッパ: das Jahrhundert der Avantgarde in Mittel- und Osteuropa : Bonn、27. Mai-16. Oktober 1994, Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland」。ノルトライン ヴェストファーレン州立芸術文化センター。
- ^ 「BBCニュース:ポーランド人アーティストがテート美術館の館長に選出」BBC、2009年1月29日。 2009年1月29日閲覧。
- ^ テート・モダンのウェブサイト。「ユニリーバ・シリーズ:ミロスワフ・バルカ」。2010年1月17日閲覧。
- ^ Lewis, Rebecca. 「ミロスワフ・バルカ『How it is』」、this is tomorrow、2009年11月18日。2010年1月17日閲覧。
- ^ ab "Mirosław Bałka | Artist | Culture.pl". Culture.pl . 2018年2月21日閲覧。
- ^ プリンス、マーク。 「ミロスワフ・バルカ」 – frieze.com経由。
- ^ 「ミロスワフ・バルカ ― 闇の芸術」2019年9月15日閲覧。
- ^ 「ミキエティン、シコルスカ=ミシュチュク、チラ、バウカによる『魔の山』 – イメージギャラリー」Culture.pl . 2021年10月28日閲覧。
- ^ 初演はシュチェチンで、ヴィクトル・コチュバンの指揮のもと、ウカシュ・コニエチニとバルバラ・シエロスワフスカ(テープの声)により行われた。
- ^ “ミロスワフ・バルカ | MoMA”.近代美術館。
- ^ “ミロスワフ・バルカ・SFMOMA”. www.sfmoma.org。
- ^ “「Fire Place」、ミロスワフ・バルカ、1986年”.タテ。
外部リンク
- 公式ウェブサイト
- ロンドンのホワイトキューブ・メイソンズ・ヤードで開催されたミロスラフ・バルカの個展。美術評論家コスタス・プラポグルーによるレビュー。Aesthetica Magazine、2014年5月号