ミス・ヴァン | |
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| 生まれる | ヴァネッサ・アリス 1973年(52~53歳) |
| 知られている | プーペ |
| スタイル | フェミニン |
| 動き | ストリートアート |
| Webサイト | ミスヴァン |
ミス・ヴァン(1973年、フランスのトゥールーズ生まれ)は、ヴァネッサ・アリスとしても知られ、グラフィティおよびストリートアーティストです。[1] [2]ミス・ヴァンは18歳のときにマドモアゼル・キャットと一緒にトゥールーズの路上で絵を描き始めました。今日では、彼女はストリートアーティストおよびファインアーティストとして国際的に知られています。彼女の作品は主に、プペまたは人形と呼ばれるユニークなキャラクターを使用しているのが特徴です。[3]ミス・ヴァンの作品は国際的に路上に登場していますが、フランス、ヨーロッパ、アメリカのギャラリーでもキャンバスを展示しています。[1]現在、彼女の作品はストリートアートとファインアートの両方の特徴を持ち、両方の世界の境界を曖昧にしています。[4]
ヴァンさんは現在バルセロナに在住し、ドラゴ出版社で数冊の書籍を執筆・出版し、ヨーロッパ各地で数々のアートショーをコーディネートしてきました。[5]彼女は世界で最も有名な女性ストリートアーティストおよびグラフィティアーティストの一人であり、21世紀初頭のストリートアート界を代表する人物の一人として認められています。[6]
アートワーク

ミス・ヴァンの作品では、典型的には、様々な女性の姿形を描き、多くの異なる感情を表現する、たれ目の女性を描いている。[7]彼女の作品に共通するテーマには、エロティシズム、セクシュアリティ、欲望、純真さなどがあり、これらは動物のマスク、パステルカラー、露出度の高い衣服で表現されている。[2] [4]ミス・ヴァンの作品は、漫画的で夢のような女性のセクシュアリティの世界を描いている。[8]時が経つにつれ、女性の様式化は変化し、ミス・ヴァンの成長と成熟に伴う芸術的、個人的な進化を反映している。[8]この変化は、ミス・ヴァンがストリートよりもギャラリーを好むようになったことと並行している。[8]ギャラリーでは、ミス・ヴァンは、閉鎖的で親密なギャラリー空間を芸術的体験の一部として取り入れている。[8]
2008年から2016年の間、ミス・ヴァンは上海、ロンドン、ローマ、ベルリン、パリ、ウィーンの個人ギャラリーで作品を展示しました。[4]北米では、デトロイト、[9]サンタモニカ、ロサンゼルス、モントリオール、シカゴ、ニューヨークでショーを開催しました。[4]注目すべきショーには、2008年にサンフランシスコのアッパープレイグラウンドで開催した「Still a Little Magic」、2010年にメキシコシティのアッパープレイグラウンドで開催した「Cachetes Colorados」 、 2016年にロンドンのサーチギャラリーで開催した「A Moment in Time」などがあります。 [4]同年、ミス・ヴァンはモスクワのアトモスフィア・ビエンナーレにも出展し、オリジナルの絵画に基づいて織ったウールのラグを展示しました。[10]
批評家の反応
テーマ的には、彼女の作品はグラフィティにおける女性の描写のために、一部のフェミニストから否定的な反応を引き起こしている。[1]このような反発を受けているものの、彼女が絵を描く理由はより個人的なものだ。「壁に絵を描くことは、従来のアート界をボイコットする手段だった」[11] 。彼女の作品に対する否定的な批評にもかかわらず、一部の批評家は、彼女のセクシュアリティと女性らしさの描写を、男性至上主義と男性優位の芸術への力強い拒絶と捉えている。 [8]彼女の作品は、女性を中心とし、ストリートアートにおける女性の表現を増やした点でも高く評価されている。[8]さらに、ミス・ヴァンの作品における豊満な女性の体型の描写は、ボディ・ポジティブ・ポリティクスの代表である。[12]ミス・ヴァンは、一般的に女性アーティストが少ないと考えられているジャンルにおいて、世界で最も有名な女性グラフィティアーティストおよびストリートアーティストの一人とされている。[12]
2016年、ミス・ヴァンはスペインのマラガ現代美術館で、自身初の個展「For The Wind in My Hair(私の髪に吹く風のために)」を開催しました。 [2]この展覧会では、キャンバスに描かれた原画39点が展示されました。Artnet Newsはこの展覧会を「ファインアートとストリートアートの世界における興味深い対話」と評しています。[2]ミス・ヴァンはまた、ストリートとギャラリーという二つの芸術の場における意味の変化も示しています。[8]
出版物
本
- ワイルド・アット・ハート(2012)ドラゴ
- トゥインクルズ(2011)ドラゴ
ヴァンさんの寄稿本
- ポップ・シュルレアリスム:What a Wonderfool World(2010)ドラゴ
- ドロシー・サーカス・ギャラリー 三部作:ワイルド・サイドを歩く(2013)ドラゴ
展示品
2014年 – ミス・ヴァン:グラマラス・ダークネス、ストールンスペース・ギャラリー、ロンドン – 個展
2014年 – スペクトラム:ウィンターグループショー、ストールンスペースギャラリー、ロンドン – グループショー
2014年 – アート・トゥルーアンシー:ジュクスタポーズ誌20周年記念、ジョナサン・レヴァイン・プロジェクト – グループ展
2014 – SCOPEマイアミビーチ2014 – フェアのStolenSpaceギャラリー
2015年 – 「季節の理由」、ストールンスペース・ギャラリー、ロンドン – グループ展
2015 – FESTIN DE ARTE at Isabelle Croxatto Galleria、イザベル クロクアット ガレリア、サンティアゴ – グループショー
2015年 – 「Freedom」グループ展、StolenSpace Gallery、ベルリン – グループ展
2015 – LAアートショー2015のFIFTY24MX – フェア
2016 – 第 3 章ACO'16、イザベル・クロクサット・ガレリア、サンティアゴ – グループショー
2016 – イザベル・クロクサット・ギャラリー、コンテンポラリー・イスタンブール 2016、シシュリ – フェア
2017 – Flor de Piel、Victor Lope Arte Contemporaneo、バルセロナ – 個展
2017年 – Welcome to New Jersey、Jonathan LeVine Projects、ジャージーシティ – グループ展
2017 – イザベル・クロクサット・ガレリア、アート・セントラル2017 – フェア
参考文献
- ^ abc 「SWINDLE Magazine ミス・ヴァンインタビュー」。2011年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年6月16日閲覧。
- ^ abcd 「ミス・ヴァン初の美術館展がマラガで開催 – artnet News」。artnet News。2016年6月24日。 2017年3月20日閲覧。
- ^ ワクラウェック、アンナ (2008). 『グラフィティからストリートアート運動へ:芸術世界、都市空間、そして視覚文化の交渉、1970年頃~2008年』(博士論文)コンコルディア大学博士論文。
- ^ abcde ビジャレアル、イグナシオ。 「ミス・ヴァンの美術館初の展覧会がマラガ現代美術館で開催中」。アートデイリー.com 。2017 年 3 月 20 日に取得。
- ^ The Dolls of Miss Van. Fornarina Fashion News @ CourtureCandy.com Archived 2007-12-16 at the Wayback Machine
- ^ グレイザー、カティア (2015). 「現代のストリートアートにとっての『居場所』はもはやストリートではなく、インターネットだ」(PDF) .ストリートアートと都市の創造性科学ジャーナル. 1 (2).
- ^ ミス・ヴァンギャラリー
- ^ abcdefg Premont, Chantal (2013年4月28日). 「ミス・ヴァンとレンガからキャンバスへの女性性の進化」CUJAH . 2017年4月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年4月4日閲覧。
- ^ デヴィート、リー。「マーケットの壁画アーティストたちが、就任式でシェパード・フェアリー、デトロイト、その他関係者にメッセージを発信」デトロイト・メトロ・タイムズ。 2017年3月20日閲覧。
- ^ Harrington, Jaime Rojo & Steven (2016年9月28日). 「モスクワ・ストリートアート・ビエンナーレ:Artmossphere 2016」. Huffington Post . 2017年4月4日閲覧。
- ^ MissVan.com
- ^ ab フレイア・リリアン・ポーテウス著「ウィークリー・スタイル・ミューズ:ミス・ヴァンのペインテッド・レディーズ、アティチュードあふれるボディ・ポーズ・ピンナップ」 。 2017年4月4日閲覧。
外部リンク
- ミス・ヴァン公式サイト
- ミス・ヴァン – Instagram
- ベイナートギャラリーのミス・ヴァン
- イグアポップギャラリー
- Juxtapoz誌インタビュー
- ラモノインタビュー
- ミス・ヴァン – アドリの世界