ミュージカルジョーク

ストックの1789年のモーツァルトのミニチュア

音楽の冗談(ドイツ語: Ein musikalischer Spaß K.522  (ヘ長調ホルン2本と弦楽四重奏のためのディヴェルティメント)は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの作曲である。モーツァルトは1787年6月14日にこの作品を自身の全作品目録 Verzeichnis aller meiner Werke)に登録した。評論家たちはこの作品の目的は風刺的であるとし、「[その]和声的およびリズム的な失敗は、無能な作曲家の作品をパロディ化するために役立つ」としている[ 1 ]が、モーツァルト自身が実際の意図を明らかにしたかどうかは知られていない。

英語名

『音楽の冗談』というタイトルは、ドイツ語原文の翻訳としては不適切かもしれない。「Spaß」は必ずしも「冗談めいた」という意味ではなく、むしろ「Scherz」という語の方が適切だろう。より正確な翻訳は「音楽の楽しみ」であろう。[ 2 ]時折言及される「 Dorfmusikantensextett」(村の音楽家六重奏団)や「 Bauernsinfonie」(農民の交響曲)という愛称は、モーツァルトの死後に付けられたもので、これらの名前は、下手な作曲家というよりも、むしろ演奏者を揶揄している。[ 3 ]

構造と構成要素

モーツァルトの多調性への取り組み、曲の終わりより
第1楽章の合成版

この曲は4つの楽章から成り、演奏には約20分かかります。

  1. アレグロ(ソナタ形式)、ヘ長調
  2. メヌエットとトリオ、ヘ長調(長調トリオ
  3. アダージョ・カンタービレ、ハ長調
  4. プレスト(ロンドソナタ形式)ヘ長調

構成的な喜劇的手法としては次のようなものがある: [ 3 ]

この曲は、多調性(ポリトナリティ)の最も初期の使用例の一つとして特筆される(ただし、最も初期というわけではなく、ハインリヒ・イグナーツ・フランツ・ビーバーの『バタリア』に先行する)。フィナーレでは、完全に崩壊したような仕草が見られる。これは、ホルンのみが主音で終わることから、弦楽器の演奏がひどく音程外れているという印象を与えることを意図したものと考えられる。低音弦は主音がB になったかのように振る舞い、ヴァイオリンとヴィオラはそれぞれト長調、イ長調長調変化する。

参考文献

  1. ^サディ、スタンリー(1980). 「ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト」. 『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』 . ロンドン: マクミラン. p. .
  2. ^ a bジョージ・ハミルトン (2017年8月13日). 「Musical fun fit for horse show week」 .アイリッシュ・インディペンデント. 2024年3月22日閲覧
  3. ^ a b Irving Godt (2018年10月24日) [1986年10月1日]. 「モーツァルトの本当のジョーク」 . カレッジ・ミュージック・シンポジウム. 2024年3月22日閲覧情報源による広範な分析。
  4. ^ 「モーツァルト – ミュージカルジョーク」 . Classic FM . 2024年3月22日閲覧
  5. ^トップギア:シリーズ19、エピソード5」、topgearboxtv.com