ナンシー・レックスロス | |
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| 生まれる | 1946年（78～79歳） |
| 母校 | アメリカン大学、オハイオ大学 |
| 知られている | 写真 |
| 注目すべき作品 | アイオワ |
| Webサイト | https://www.nancyrexroth.com/ |
ナンシー・レックスロス（1946年生まれ）は、ダイアナカメラを用いた先駆的な作品で知られるアメリカの写真家です。[1] 1977年には、プラスチックカメラで撮影された作品集『アイオワ』を出版しました。 [1]
人生と仕事
レックスロスはワシントンD.C.で生まれました[1]。アメリカン大学で英文学のBFAを取得している間に、フォトジャーナリズムに興味を持ち[1] 、エメット・ゴーウィン、ロバート・フランク、ギャリー・ウィノグランド、アンリ・カルティエ＝ブレッソンの作品に影響を受けました[2]。その後、オハイオ大学で写真のMFAを取得しました（1969-1971年）。
1969年、大学院在学中だったレクスロスに、オハイオ大学のアーノルド・ガッサン教授がダイアナカメラを紹介した。[3]このおもちゃのカメラは120（中判）フィルムを使用し、プラスチックレンズによるソフトフォーカスと印象派的で「夢のような」画像で知られていた。[4]ダイアナカメラの効果を障害と見なす写真家もいたが、レクスロスは欠点を受け入れ、探求した。[5]
美術学修士号を取得後、レックスロスはワシントンD.C.地域に戻り、スミソニアン協会で夏季インターンシップに参加し、プラチノタイプ印刷のプロセスを研究した。[6]このインターンシップの成果として、レックスロスの2冊目の出版物となる『The Platinotype 1977』（1976年）が出版された。これは現代のプラチナ印刷に関するパンフレットである。 [7]
1973年に彼女はオハイオ州に戻り、アンティオーク大学とライト州立大学で教鞭をとりながら、全米芸術基金の助成金を受けて初めて出版された写真集『アイオワ』 [ 8]の制作に取り組みました。[9]
アイオワ
レックスロスの代表作である『アイオワ』は、夢心地で詩的なイメージの連作である。[3]一見率直で流れるような構図には、ダイアナのカメラ画像の特徴であるソフトフォーカスと周辺減光が施されている。[3]ジョナサン・グリーンは著書『スナップショット』の中で、「ダイアナの画像は、写真の背景にかすかに見えるもののようだ。奇妙なぼやけた葉、塊や形、簡素化された戸口。時々、フレームの端を踏み越えて、この未知の領域に後ろ向きに歩いて行けるような気がする。そして、そのまま歩き続けるのだ。」と書いている。[10]レックスロスの作品の外観について、ミネアポリス・トリビューン紙のメアリー・アベは次のように述べている。「展覧会で最も印象的な作品『女のベッド』（オハイオ州ロゴン、1970年）は、同時に最もシンプルな作品の一つでもある。『女のベッド』は、真っ白で原始的な純白の寝具の漂流物に半ば埋もれた暗いヘッドボードの影絵である。ヘッドボードのデザインとベッドが隅に寄りかかる様子は、そこに閉じ込められた人々の狭い生活空間を暗示している。[…] 闇に包まれた神秘的な光の胎内。」[11]
アイオワ・シリーズは、レックスロスがアイオワ州の家族を訪ねた幼少期の記憶を無意識のうちに表現している。[3]バージニア州アーリントン郊外で育った彼女は、アイオワ州のエキゾチックな夏の風景に魅了された。[2]記憶の影響は確かに存在するものの、レックスロスはアイオワを個人的な感情の具体的な地理的位置としてではなく、幻覚的な精神状態として描いている。[3]彼女はアイオワを「ある感情的な気分から次の感情的な気分へと移り変わる一種の精神的な旅、つまり成熟のプロセスとして構想された。そして、それはすべて非常にエキゾチックな場所で起こる」と表現している。[8]マーク・L・パワーは本書の序文で、この作品について「晴れたアイオワは、記憶によって『真の憂鬱感』を伴う暗いアイオワへと変貌した。それは『雰囲気』のアイオワとなり、ダイアナ号は鍵となった。レックスロスは、どこにいてもアイオワの扉を開くのだ」と述べている。[8]
アイオワは2017年にテキサス大学出版局から再出版され、マーク・L・パワーによるオリジナルの序文に加え、アレック・ソスとアン・ウィルクス・タッカーによる新しい序文が添えられる予定である。[12]
出版物
- アパーチャー第19巻第1号[73]、スナップショット（1974年）、pp.54-63（寄稿者）。
- アイオワ州。ニューヨーク州ロチェスター：バイオレット・プレス、1976年。マーク・L・パワーによる序文付き。
- 『プラティノタイプ 1977』。ロチェスター、ニューヨーク州：バイオレット・プレス、1976年。
個展
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- 1972年：パトナム・ストリート・ギャラリー、オハイオ州アセンズ[6]
- 1973年：コーコラン美術館、ワシントンD.C.
- 1974年：ジェファーソン・プレイス・ギャラリー、ワシントンD.C.
- 1975年：アンティオック大学、ノイズ・ギャラリー、オハイオ州イエロースプリングス
- 1977年：ミシガン州バーミンガム、ハルステッド381ギャラリー
- 1977年：ライトギャラリー、ニューヨーク
- 1978年：シルバーイメージギャラリー、オハイオ州コロンバス
- 1978年：グレープステイク・ギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州
- 1979年：キャスリーン・ユーイング・ギャラリー、ワシントンD.C.
- 1979年：ニューヨーク州ウッドストック、キャッツキル写真センター
- 1979年: ノーザンケンタッキー大学（ケンタッキー州ハイランドハイツ）
- 1980年：ライトギャラリー、ニューヨーク
- 1981年：カメラワーク、サンフランシスコ、カリフォルニア州
- 1982年：アリゾナ州ツーソンのクリエイティブ・フォトグラフィー・センター。ポラロイドSX-70で撮影。
- 1984年：国立アメリカ美術館、ワシントンD.C.
- 1999年：ブルースカイギャラリー、オレゴン州ポートランド
- 2000–2013:アイオワ、ワインスタインギャラリーミネアポリス、ミネソタ州、2000年; スティーブン・ワーツギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州、2000年; ローランド・ディル芸術センター、ミネソタ州立大学、ムーアヘッド、ミネソタ州、2003年; ジョセフ・ベローズギャラリー、ラホヤ、カリフォルニア州、2003年; コロンバス美術館、コロンバス、オハイオ州、2004年; ロバート・マンギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク州、2004年; [5]ワインスタインギャラリー、ミネアポリス、ミネソタ州、2007年; ローレンス・マーキーギャラリー、サンアントニオ、テキサス州、2013年;
コレクション
レックスロスの作品は、以下の常設公共コレクションに収蔵されています。
- アリゾナ大学クリエイティブ写真センター、ツーソン、アリゾナ州[13]
- ニューヨーク近代美術館、ニューヨーク市[14]
- シンシナティ美術館、シンシナティ、オハイオ州[15]
参考文献
- ^ abcd ベイツ、ミシェル (2011). 『プラスチックカメラ：創造性を弄ぶ』 バーリントン、マサチューセッツ州: フォーカル・プレス. pp. 16– 18. ISBN 978-0240814216。
- ^ ジョスリン、ラッセル（1999年9月）「From the Gut」『ショット：写真の真髄について』
- ^ abcde Andrews, Blake (2011年2月17日). 「ナンシー・レックスロスとのQ&A」. Rumblings from the Photographic Hinterlands . 2016年3月5日閲覧。
- ^ Moyer, Gary C. (2011年5月20日). 「おもちゃのカメラの歴史」. Light Sensitive . 2016年3月5日閲覧。
- ^ ab マン、ロバート（2004年12月31日）「アート・イン・レビュー：ナンシー・レックスロス」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ ab レックスロス, ナンシー (1982). Contemporary Photographers. ニューヨーク: St. Martin's Press. pp. 625–6. ISBN 978-1558621909。
- ^ レックスロス、ナンシー (1977). 『プラティノタイプ』 . Formulary Press.
- ^ abc レックスロス、ナンシー (1977).アイオワ. ボストン、マサチューセッツ州: バイオレットプレス.
- ^ ビリーフ、ハラ（1985年）『カメラ文化』オックスフォード：ブラックウェル、ISBN 978-0631139898。
- ^ グリーン、ジョナサン (1974). 『スナップショット』 ニューヨーク: アパーチャー. ISBN 0912334673。
- ^ アベ、メアリー. 「ミネアポリス・トリビューン紙」.
- ^ 「近刊」。写真カタログ。テキサス大学出版局。2015年。
- ^ 「ナンシー・レックスロス」クリエイティブ・フォトグラフィー・センター。2017年1月25日アクセス
- ^ 「ナンシー・レックスロス：1946年生まれのアメリカ人」ニューヨーク近代美術館。2017年1月25日アクセス
- ^ 「シンシナティ美術館：アイオワの精神に触れる」シンシナティ美術館. 2020年5月14日閲覧。
