ナンシー・シェーバー | |
|---|---|
| 生まれる | 1946年（79～80歳） ニューヨーク州アップルトン |
| 母校 | プラット・インスティテュートBFA |
| 知られている | 視覚芸術 |
| 受賞歴 | 2013ルイス・コンフォート・ティファニー財団 2010グッゲンハイム・フェローシップ |
ナンシー・シェーバー（1946年生まれ）は、ニューヨーク州ジェファーソンを拠点とするアメリカのビジュアルアーティストです。
幼少期と教育
シェーバーは1946年にニューヨーク州アップルトンで生まれ、 1969年にプラット・インスティテュートで美術学士号を取得しました。[1]
1994年、シェーバーはニューヨーク州ハドソンにアンティークショップ「ヘンリー」をオープンした。[1]
キャリア
彼女はバード大学のMFAプログラムで20年以上教鞭をとっています。[2]
2015年にニューヨーク近代美術館で開催された「ロバート・ゴーバー：心はメタファーではない」展には、彼女の初期の写真作品がいくつか展示されました。また、彼女の作品は、2015年にMoMA-PS1で開催された「グレーター・ニューヨーク」展、2017年にヴェネツィア・ビエンナーレ「ヴィヴァ・アルテ・ヴィヴァ」展、そして2018年にワシントンD.C.ナショナル・ギャラリーで開催された「アウトライアーズ・アンド・ザ・アメリカン・ヴァンガード・アート」展にも展示されました。[1]
厳選された展覧会
- 2025、バス停、デレク・エラー・ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク
- 2020年、「速さ、遅さ、そして怪物のような美しさ」、デレク・エラー・ギャラリー、ニューヨーク
- 2018年、「A part of a part of part」、デレク・エラー・ギャラリー、ニューヨーク
- 2016年、「Dress the Form」、デレク・エラー・ギャラリー、ニューヨーク
- 2015年、ナンシー・シェーバー展「和解」、アルドリッチ現代美術館、リッジフィールド、コネチカット州
- 2013年、「In Place」、ジョン・デイヴィッド・ギャラリー、ハドソン、ニューヨーク
- 2011年、「三姉妹、四人の美女、そして一頭の働き者」、Feature Inc.、ニューヨーク
- 2003、2004、2007: フィーチャー社、ニューヨーク州ニューヨーク
- 2002年：ペインテッド・スカルプチャー、フィーチャー社、ニューヨーク
- 1987年、1989年、1991年、1994年、1997年、1999年：カート・マーカス・ギャラリー、ニューヨーク
- 1989年：マイケル・コーン・ギャラリー、ロサンゼルス、カリフォルニア州
- 1974年：ハンドレッド・エーカーズ・ギャラリー、ニューヨーク
- 1972年: プラット・マンハッタン・センター、ニューヨーク州ニューヨーク州
批評家の反応
ニューヨーク・タイムズ紙は、「ナンシー・シェイバーの展覧会はしばしば五感を圧倒する。色彩豊かで触覚的な、社会から不要になったものを再利用した、まさに奇想天外な作品の数々は、高低、形態と機能、男性性と女性性、芸術と工芸といった、偽りの二分法を露呈する。 [3]ニューヨーカー誌のアレックス・アブラモビッチは、彼女が「ニューヨーク州ハドソンにある彼女のアンティークショップに収蔵される可能性と、ギャラリーに収蔵される可能性が同じくらい高い織物やオブジェを収集している」と評した。 [4]
アートフォーラムのシャーマン・サムによると、「シェイヴァーの典型的な作品は、箱型のキャンバスを格子状に並べたもので、通常は2枚重ねて大きなブロックにし、様々な模様の布で覆い、その上にコラージュされた衣服や絵画の断片を載せる」とのことだ。[5] アート・イン・アメリカのダン・ネーデルは、「ビエンナーレのための彼女の広大なインスタレーションは、箱型の彫刻と他の19人のアーティストの作品を雑多に融合させたもので、部分的には自伝的である。この作品は、共同体精神を持った手作りの美学を育む長いプロセスを反映している…」と書いている。 [6]ニューヨーク・タイムズのスーザン・ホダラは、「和解」展について、 「シェイヴァーにとって、インスピレーションの源は拾い物、特に田舎のリサイクルショップで集めた布地である… 『和解』展におけるエヴァンスの写真とドローネーのデザインの存在は、この展覧会が持つ美的、経済的、そして文化的参照の多様性を強調している」と書いている。[7]
賞と栄誉
シェーバーは数々の賞を受賞している。[8]
- 2014年全国女性政治会議 - アート・アズ・メディア賞[9]
- 2013年 ルイス・コンフォート・ティファニー財団[10]
- 2010年グッゲンハイム財団フェローシップ[11]
- 2008年 アノニマス・ワズ・ア・ウーマン財団[12]
- 1993年 ポラック・クラスナー財団[13]
- 1974年ヤド・フェローシップ[11]
- 1973年マクドウェルフェローシップ[11]
- 1972年マクドウェルフェローシップ[11]
参考文献
- ^ abc 「ナンシー・シェーバー - BFA Fine Arts Department - SVA NYC」。BFA Fine Arts Department - SVA NYC 。 2018年10月30日閲覧。
- ^ “People”. www.bard.edu . 2021年2月3日閲覧。
- ^ スミス、ロバータ、ファラゴ、ジェイソン、シュウェンデナー、ジリアン・スタインハウアー (2018年5月23日). 「今週のニューヨークのアートギャラリーで見るべきもの」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2019年3月8日閲覧。
- ^ Abramovich, Alex (2019年2月28日). 「Termite Art and the Modern Museum」. The New Yorker . ISSN 0028-792X . 2019年3月8日閲覧。
- ^ サム・シャーマン. 「ナンシー・シェーバー - artforum.com / critics' picks」. artforum.com . 2019年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月6日閲覧。
- ^ ダン・ネイデル（2017年6月1日）「In the Studio: Nancy Shaver - Art in America」『アート・イン・アメリカ』。 2018年10月30日閲覧。
- ^ Hodara, Susan (2015年7月11日). 「アルドリッチ美術館でアートとそのインスピレーションを隣り合わせに」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2019年3月8日閲覧。
- ^ 「ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団 - ナンシー・シェーバー」gf.org 2010年. 2016年3月5日閲覧。
- ^ 「ニュースとイベント」www.bard.edu . 2020年9月22日閲覧。
- ^ “Nancy Shaver | Louis Comfort Tiffany Foundation | 2013 Biennial Awards”. louiscomforttiffanyfoundation.org . 2020年9月22日閲覧。
- ^ abcd "John Simon Guggenheim Foundation | Nancy Shaver" . 2020年9月22日閲覧。
- ^ 「これまでの受取人」。匿名の女性は… 2020年9月22日閲覧。
- ^ 「ナンシー・シェーバー講演会 - イベント」BFA Fine Arts Department - SVA NYC . 2020年9月22日閲覧。
外部リンク
- ナンシー・シェーバー：「50年：アーティストになるための学び」（ビデオ、52:57）
