ナッピーブラウン

アメリカのR&Bシンガーソングライター(1929–2008)
ナッピーブラウン
1996年、東京のナッピー・ブラウン。
1996年、東京のナッピー・ブラウン
背景情報
別名ナッピーブラウン
生まれる
ナポレオン・ブラウン・グッドソン・カルプ

1929年10月12日1929年10月12日
死亡2008年9月20日(2008年9月20日)(78歳)
ノースカロライナ州シャーロット、米国
ジャンルR&B
ソウル
ブルース
職業ボーカリストミュージシャンソングライター
楽器ボーカル
活動年数1954–2008
以前はヘブンリー・ライツ、ナッピー・ブラウン、そしてハートフィクサーズ
音楽アーティスト

ナポレオン・ブラウン・グッドソン・カルプ[1](1929年10月12日 - 2008年9月20日)[2] [3]は、ナッピー・ブラウンという芸名で知られるアメリカのR&B 歌手である。ヒット曲には、 1955年のビルボード チャート2位を獲得した「Don't Be Angry[4]、「Little By Little」、「Night Time Is the Right Time」などがある。彼のスタイルは特徴的で、幅の広いビブラートメリスマ、そして「li-li-li-li-li」といった特徴的な追加音節を多用していた。

バイオグラフィー

ブラウンはキャスリン・カルプとサミー・リー・ブラウンの息子でした。母の死後、フレッドとマギー・カルプ夫妻に育てられました。夫妻はゲッセマネAMEザイオン教会に通い、ブラウンはノースカロライナ州シャーロットの学校に通いました

初期のキャリア

彼はR&Bに転向する前はゴスペル歌手としてキャリアをスタートさせた[5] 1954年にサヴォイ・レコード とレコーディング契約を結び、「Don't Be Angry」(1955年R&Bチャート2位、ポップチャート25位)、「Pitter Patter」(1955年R&Bチャート10位)、「Little By Little」(1956年ポップチャート57位)、「It Don't Hurt No More」(1958年R&Bチャート8位、ポップチャート89位)など、一連のヒット曲を生み出した。[6] ブラウンはR&B界最大のスターの一人であり、[7] [8]アラン・フリードのレビューに頻繁に同行した[9]

彼の曲は、同世代のミュージシャンや同時代のミュージシャン(リトル・リチャードチャック・ベリーファッツ・ドミノなど)の曲とともに、アフリカ系アメリカ人ポップミュージックの波として白人聴衆に注目され人気を博した最初のものの一つであった。[10] エルヴィス・プレスリーは、ブラウンがメンフィスに現れるたびに彼の演奏を見ていたと伝えられている[5]ブラウンはブルース、1950年代のR&B、ポップスに多大な影響を与えたが、その力強く変幻自在な歌声は、独特の感情的なスタイルと相まって、ソウルミュージックの発展における重要な要素であると広く考えられている[8] [11]

1980年代の復活

1980年代初頭、R&Bへの関心が再燃し、ブラウンの初期作品がヨーロッパのアルバムに収録されました。マディ・ウォーターズのバンドで元ギタリストであり、ブラウンのファンでもあったボブ・マーゴリンの勧めで、ブラウンは音楽業界に復帰し、 1983年にはスカンジナビアツアーを成功させました。 [12] 1984年、最後のレコーディングから14年後、ブラウンはランドスライド・レコードと契約し、ザ・ハートフィクサーズとのアルバム『Tore Up』 [13]をリリースしました[14] [15]その後も、様々なレコーディングが続きました。[16]

ブラウンのサヴォイ・レコードのヒット曲「ピドリー・パター」は、ジョン・ウォーターズ監督、ジョニー・デップ主演の映画『クライ・ベイビー』で使用された。

晩年

ナッピー・ブラウンの最後のアルバム『Long Time Coming』は、2007年5月にブラインド・ピッグ・レコードで録音され、2007年9月25日に発売された。レビューは好評で、[17] [18] [19] [20]アルバムとブラウンはそれぞれブルース・ミュージック・アワードにノミネートされた。[21]スコット・ケーブルがプロデュースしたこのアルバムには、ギタリストのショーン・コステロボブ・マーゴリン、ジュニア・ワトソン、ジョー・サンセリやその他の特別ゲストが参加し、ブラウンのヒット曲や新曲を演奏した。2007年秋、ナッピー・ブラウンはリビング・ブルース誌の9月号の表紙を飾り、その栄誉を受けてヨーロッパ・ツアーを行った。[22]ブラウンは2007年10月20日、ギャリソン・キーラー『Prairie Home Companion』に音楽ゲストとして出演した。 [23]

2008年5月のブルース・ミュージック・アワードの授賞式で、ブラウンは最後の感動的なパフォーマンスを披露し、驚異的な復活の年を締めくくった。[24] [25]

2008年6月1日、ニュージャージー州オーガスタのザリガニ・フェスティバルでの公演後、ブラウンは一連の病気のために体調を崩し、入院した。[26]彼は2008年9月20日、ノースカロライナ州シャーロットのマーシー病院で眠っている間に亡くなった。[3] [27]

ブラウンは2002年8月24日にブルースの殿堂入りを果たした。

ナッピー・ブラウンの1956年の録音「Open Up That Door」は、2020年6月現在、Googleの全国CMで使用されている。[28]

録音

ルーツ・トゥ・スカンジナビア・ブルース(LP 1983/2009リマスター)、クヌート・レイエルスルードのギター演奏。ホット・クラブ・レコード/ジョン・ラーセン。ナッピー・ブラウン&エレクトリック・シティ・バンド。「Who's Been Fooling You」[1997/ニュームーン・ミュージック]

ディスコグラフィー

アルバム

  • サンクス・フォー・ナッシング1969
  • イエス・アイ・ノウ・ザ・マン1974
  • 1977年、中に入ると
  • 1984年を破った
  • 怒らないで! 1984
  • 茂みから何かが飛び出す! 1987
  • ディープシーダイバー1989
  • アップルズ&レモンズ1990
  • ああ! 1991
  • 私はワイルドマン1994
  • ジャスト・フォー・ミー1996
  • フーズ・ビーン・フーリン・ユー1997
  • ベスト・オブ・ボス・ワールドズ1998
  • 2007年、待ちに待った

シングル

シングル チャートポジション ラベル
アメリカのR&B 私たち
1954 「私は何様だろう?」 サボイ
1955 怒らないで 2 25
「ピタパタ」 10
「ほんの少しの愛」
「落書き大好き」
1956 「あのドアを開けて(そして私の心の中を歩いて)」
「愛してるよ、ベイビー」
「少しずつ」 57
1957 "かわいい女の子"
「バイバイベイビー」
適切な時期
1958 「愛が必要なら」
「もう痛くない」 8 89
「誰かが必要になるよ」
1959 「これは私の告白です」
「私は赤ん坊のように泣きました」 22
「恥ずかしすぎる」
1960 「私の赤ちゃんは知っている」
「赤ちゃん、泣く、泣く、赤ちゃん」
「私の目のリンゴ」
「誰も言えない」
1961 「炭鉱夫」
1962 「楽しかったよ」

参考文献

  1. ^ Doc Rock. 「2008年7月から12月」. The Dead Rock Stars Club . 2014年7月12日閲覧。
  2. ^ 「The Right Time for Nappy Brown - Charlotte Magazine - 2008年3月号 - Charlotte, NC」『シャーロット・マガジン』、1929年10月12日。 2010年7月26日閲覧
  3. ^ ab 「Piedmont Talent.com - 10年以上にわたり素晴らしいブルースとルーツミュージックを提供する情報源」。2009年6月1日時点のオリジナルよりアーカイブ2017年7月17日閲覧。
  4. ^ ジョエル・ホイットバーンのトップ・ポップ・シングル 1955-2002 ( ISBN 0-89820-155-1
  5. ^ ジューク・ブルース第66号、2008年、60ページ
  6. ^ ホイットバーン、ジョエル(2004).トップR&B/ヒップホップシングル: 1942-2004 . レコードリサーチ. p. 52.
  7. ^ ビーチャー、ジョナサン (1955年10月6日). 「フリップ・フロップ・アンド・フライ」 | ハーバード・クリムゾン. Thecrimson.com . 2010年7月26日閲覧
  8. ^ ab Dahl, Bill (1929-10-12). 「Nappy Brown : Biography」. AllMusic . 2010年7月26日閲覧。 [リンク切れ]
  9. ^ クロウザー、ボズレー (1957年2月23日). 「スクリーン:『ミスター・コーリー』;ハリウッド流の『サクセス・ストーリー』到来」ニューヨーク・タイムズ. 2011年5月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  10. ^ “Willkommen bei Adob​​e GoLive 5”. 2008年9月7日時点のオリジナルよりアーカイブ2017年7月17日閲覧。{{cite web}}: CS1 maint: bot: 元のURLステータス不明(リンク
  11. ^ 「Night Time If The CD」. Buy.com . 2010年7月26日閲覧
  12. ^ 「Blues Fest 2007: Plenty of Juice in the Battery - Nappy Brown: Friday, 10:30 pm, Tent Stage」Rcreader.com、2007年6月27日。 2010年7月26日閲覧
  13. ^ 「Tore Up: Nappy Brown & The Heartfixers: Music」Amazon 1990年 2010年7月26日閲覧
  14. ^ 「Landslide Records」. Landslide Records . 2010年7月26日閲覧
  15. ^ “Telarc International: Tinsley Ellis”. 2005年4月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月17日閲覧{{cite web}}: CS1 maint: bot: 元のURLステータス不明(リンク
  16. ^ 「Nappy Brown」Koti.mbnet.fi . 2010年7月26日閲覧
  17. ^ スコット・ヤノウ. 「Long Time Coming - Nappy Brown | 楽曲、レビュー、クレジット」. AllMusic . 2017年7月17日閲覧
  18. ^ 「Nappy Brown "Long Time Coming" CDレビュー」 Bobcorritore.com. 2011年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年7月26日閲覧
  19. ^ ビル・ミッチェル (2007年11月30日). 「Blues Bytes Pick Hit」. Bluenight.com . 2010年7月26日閲覧
  20. ^ “Playback - December 2007 - Music (Page 47)”. 2009年2月1日時点のオリジナルよりアーカイブ2017年7月17日閲覧。
  21. ^ “Blues Foundation :: Past Blues Music Awards”. 2008年5月13日時点のオリジナルよりアーカイブ2017年7月17日閲覧。
  22. ^ [1] [リンク切れ]
  23. ^ 「A Prairie Home Companion for October 20, 2007 from American Public Media」. Prairiehome.publicradio.org. 2007年10月20日. 2010年7月26閲覧
  24. ^ “Tim Holek”. Timholekblues.ca. 2011年1月8日時点のオリジナルよりアーカイブ2010年7月26日閲覧。
  25. ^ [2] [リンク切れ]
  26. ^ “Nappy Brown Hospitalized [Archive] - New Orleans Jazz & Heritage Festival”. 2011年6月17日時点のオリジナルよりアーカイブ2017年7月17日閲覧。
  27. ^ “Blind Pig Records”. Blind Pig Records. 2014年7月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月12日閲覧
  28. ^ 「中小企業の適応を支援する」YouTube . 2021年12月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年10月31日閲覧
  • ニューアルバム「Long Time Coming」
  • オールミュージックによるアルバムのレビューは4.5つ星
  • プレーリー・ホーム・コンパニオン、2007年10月20日 -- ナッピー・ブラウン
  • ナッピー・ブラウンのMyspaceページ
  • WXPNブルースショーポッドキャストからの新アルバム「 Long Time Coming」のオーディオレビュー
  • Long Time Comingのレビュー
  • ブラインド・ピッグ・レコードのニュース 2007年10月15日アーカイブ - Wayback Machine
  • アーティストプロフィール(Piedmont Talentより)
  • ブルースの殿堂
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