ミサ（音楽）
宗教音楽の作曲形式
ミサ・ヴィルゴ・パレンス・クリスティby Jacobus Barbireau

ミサ（ラテン語：missa、イタリア語：messa、フランス語：messe、ドイツ語：Messe）は、ミサとして知られる西方キリスト教の聖体礼儀（主にカトリック教会、英国国教会、ルーテル派の典礼）の不変部分を定めた音楽作品の形式である。

ミサのほとんどは、カトリック教会のローマ典礼の聖なる言語であるラテン語で典礼が行われますが、非カトリック諸国の言語で書かれたミサも相当数あります。これらの国々では、長年、現地語による礼拝が一般的でした。例えば、第二バチカン公会議以降、アメリカ合衆国向けに英語で書かれたミサが数多くあり、また英国国教会向けに書かれたミサ（しばしば「聖餐式」と呼ばれるもの）もあります。

ミサ曲は、ア・カペラ（つまり独立した伴奏なし）で演奏されることもあれば、フルオーケストラによるオブリガートを伴うこともあります。多くのミサ曲、特に後期のミサ曲は、ミサ典礼中に演奏されることを意図していませんでした。

歴史

中世

ミサの音楽的構成としては、グレゴリオ聖歌が最も古い。ミサの様々な不変の部分は、総じて通常聖歌として知られ、典礼に取り入れられるようになった時期は様々で、キリエが最初に（おそらく7世紀初頭）、クレドが最後に（1014年までローマミサの一部にはならなかった）含まれていたと考えられる。[1]

14世紀初頭、作曲家たちはオルディナリーの諸セクションのポリフォニック版を書き始めました。この関心の高まりの理由は定かではありませんが、作曲家たちが世俗音楽にますます惹かれるようになり、宗教音楽の作曲への関心が全体的に衰退期に入ったため、新しい音楽が不足していたのではないかと考えられています。[2] 当時、オルディナリーにはいつでも演奏可能な音楽が存在していたのです。

14世紀の二つの写本、イヴレア写本とアプト写本は、オルディナリーのポリフォニックな編曲の主要な資料です。様式的には、これらの編曲は当時のモテットや世俗音楽の両方に似ており、最高音部が支配的な三声部構造をしています。これらの音楽の大部分は、アヴィニョン教皇庁の宮廷で作曲または編曲されました。

14世紀には、トゥルネー・ミサ曲を含む、無名のミサ曲がいくつか現存している。しかし、様式の相違から、これらのミサ曲の楽章は複数の作曲家によって書かれ、後に筆写者によって一つの曲集にまとめられたと考えられる。作曲家が特定できる最初のミサ曲は、14世紀の ギヨーム・ド・マショーによる「ミサ・ド・ノートルダム（聖母ミサ）」である。

ルネッサンス

シリーズの一部
ルネサンス音楽
概要
運動と流派
主要人物
主な形態

ミサ典礼書の音楽的編曲は、ルネサンス期の主要な大規模形式であった。最も古い完全な編曲は14世紀に遡り、最も有名な例はギヨーム・ド・マショーの『ノートルダム・ミサ曲』である。ミサ曲の個々の楽章、特に2つの楽章（グロリアとクレドの組曲やサンクトゥスとアニュスの組曲など）は、14世紀から15世紀初頭にかけてよく作曲された。15世紀半ばまでには、一人の作曲家による完全なミサ曲の作曲が標準となり、複数楽章形式に固有の大規模構造の可能性を持つミサ曲の形式は、宗教音楽の分野で作曲家の主な焦点となった。この形式は、16世紀初頭にモテットや関連形式がより人気を博するまで、影を潜めることなかった。

15世紀のミサ曲のほとんどは、通常はグレゴリオ聖歌のカントゥス・フィルムス（定唱）に基づいており、最も一般的にはテノール声部で演奏されました。定唱は、様々な対位法を用いて、他の声部と同時に演奏されることもありました。15世紀後半には、ギヨーム・デュファイ、ヨハネス・オッケゲム、ヤコブ・オブレヒトといった作曲家が、定唱に世俗的な旋律を使用しました。この慣習は、 1562年のトレント公会議で禁止されるまで、ほとんど議論されることなく受け入れられました。特に、 「武装した男（L'homme armé） 」は作曲家の間で長い歴史を持ち、40以上のミサ曲が存在します。

16世紀初頭までに、巡回ミサ曲を構成する他の技法も発展しました。例えば、定旋律に装飾を加えるパラフレーズ技法や、多声音源の複数の声部をミサ曲のテクスチャに組み込むパロディ技法などが挙げられます。パラフレーズとパロディは、16世紀において定旋律に取って代わり、主流となりました。パレストリーナだけでも51曲のパロディミサ曲を作曲しました。

ミサ曲の複数の楽章を編成するもう一つの技法はカノンである。カノンのみで構成された最も初期のミサ曲はヨハネス・オケゲムの『ミサ・プロラティウム』で、各楽章は自由に作曲された旋律によるプロラティウム・カノンとなっている。また、ギヨーム・フォーグの『ミサ・ロム・アルメ』も完全にカノンであるが、有名な旋律『ロム・アルメ』を全編に渡って用いている。 ピエール・ド・ラ・リューは平唱に基づく4つの独立したカノン・ミサ曲を作曲し、ジョスカン・デ・プレの成熟したミサ曲の一つである『ミサ・アド・フガム』は完全にカノンであり、借用された素材は一切使用されていない。[3]

ミサ・シネ・ノミネ（Missa sine nomine）は、文字通り「名前のないミサ」を意味し、自由に作曲されたミサ曲を指します。パレストリーナの有名なミサ曲「教皇マルケッルスのミサ」のように、これらのミサ曲は他のものにちなんで名付けられることもありましたが、ジョスカンの「ミサ・シネ・ノミネ」のように、典礼ミサ曲であることも少なくありませんでした。

中期ルネサンスで最も影響力のある作曲家、ジョスカン・デ・プレは、多くの有名で影響力のあるミサ曲を作曲しました。16世紀末、ア・カペラによる合唱対位法の代表的な人物としては、イギリス人のウィリアム・バード、カスティーリャのトマス・ルイス・デ・ビクトリア、ローマのジョヴァンニ・ピエルルイジ・ダ・パレストリーナなどがおり、ダ・パレストリーナのミサ・パパエ・マルチェッリは、トリエント公会議の譴責からポリフォニーを救ったとされることもあります。しかし、パレストリーナの時代までには、ローマ以外のほとんどの作曲家は、宗教音楽の分野での表現の主な手段として、主にモテットやマドリガーレ・スピリチュアルを用いていました。ヴェネツィア楽派などの作曲家は、新しい形式に固有の可能性を好みました。ミュンヘンで活動し、トレント公会議の保守的な影響から程よく距離を置いていたオルランド・デ・ラシュスなどの他の作曲家たちは、世俗的な歌曲を題材にしたパロディ・ミサ曲を書き続けた。モンテヴェルディはアンティコ様式のミサ曲を作曲し、 1610年にはミサ曲「イン・イジョ・テンポレ」を出版した。1641年には、協奏様式ミサ曲「セルヴァ・モラーレ・エ・スピリチュアル」の一部として、4つのカペラ・ミサ曲を協奏様式ミサ曲の個々の楽章と共に出版した。もう1つの4つのカペラ・ミサ曲は、彼の死後、1650年に出版された。

アントワーヌ・ブリュメルは12 声部を使用するミサ曲「Et ecce terrae motus」を作曲し、ステファノ・ベルナルディは新館の音楽監督を務めていたときに 、1630 年の「Missa primi toni octo vocum」など、ザルツブルク大聖堂のバルコニー用に二部合唱ミサ曲を作曲しました。

バロックからロマン派（カトリックとルター派の伝統）

初期バロック時代は様式の変化の始まりとなり、伝統的な多声音楽様式（スティレ・アンティコ）で書かれたミサ曲と、独唱や器楽のオブリガートを備えた近代様式のミサ曲との間の格差が拡大した。ルター派のミカエル・プレトリウスは古様式で二声合唱のためのミサ曲を作曲し、1611年にラテン語ミサのための教会音楽集『ミソディア・シオニア』に収録した。アンリ・デュモン（1610-1684）などの作曲家は、初期のグレゴリオ聖歌とは異なる、より精巧な聖歌曲を作曲し続けた。[4]

祝祭的なミサ・ソレムニスと、よりコンパクトな構成のミサ・ブレヴィスとの間には、さらなる相違が生じました。18世紀のヨハン・ヨーゼフ・フックスなどの作曲家は、平日や管弦楽ミサが現実的または適切でない場合に適していた、スティレ・アンティコ・ミサを発展させ、19世紀のドイツでは、ツェツィーリアン運動がこの伝統を継承しました。プラハ大聖堂で活動していたフランティシェク・ブリクシは、トランペット、ヴァイオリン、通奏低音の4声のためのハ長調ミサ・ブレヴィスであるミサ・アウリカを作曲しました。これは「カンタービレ」ですが、独唱はコラール楽章内の短いパッセージを歌うだけです。イタリア様式は、独唱者、合唱、オブリガート楽器を含む管弦楽ミサを発展させました。この様式はアルプス山脈以北のドイツ語圏カトリック諸国にも広まり、楽器を用いて音色を表現し、独唱と合唱の間の対話を生み出しました。これは18世紀のウィーン様式の特徴となりました。いわゆる「ナポリ式」あるいは「カンタータ式」ミサ曲も18世紀のミサ曲に大きな影響を与え、短いセクションが様々な様式で独立した独唱アリアや合唱として構成されました。[5]

18世紀のウィーン式ミサは、カンタータ・ミサのオペラ的要素と、交響曲や協奏曲における合唱楽章構成の傾向を融合させたものである。18世紀前半の大規模なミサでは、一般教会向けの小規模なミサとは異なり、グロリアとクレドが依然として多くの楽章に分割されている。モーツァルトのミサの多くはミサ・ブレヴィス形式であり、ハイドンの初期のミサの一部も同様である。後期のミサ、特にハイドンのミサは交響的構造を持ち、長いセクションがより少ない楽章に分割され、交響曲のように構成され、ソリストは個人ではなくアンサンブルとして演奏される。コンサート・ミサと典礼用ミサの区別も、19世紀が進むにつれて明確になった。[5]

ルネサンス以降、ミサ曲はどの作曲家にとっても中心的なジャンルではなくなったが、バロック、古典派、ロマン派の最も有名な作品の中には、ミサ典礼書の曲が数多くある。ロマン派時代の有名なミサ曲の多くはレクイエムであり、中でも最も有名なのはブラームスの『ドイツ・レクイエム』である。これは標準的な典礼書の曲ではなく、作曲家自身が聖書のテキストを選んだものである。

20世紀と21世紀

19世紀末までに、作曲家たちはルネサンス期のポリフォニーや聖歌の特徴に現代的な要素を融合させ、それが20世紀の作曲家たちにも影響を与え続けた。おそらくは、教皇ピウス10世の自発教令「トラ・レ ・ソレキトゥディーニ」（1903年）が、その推進力となったと思われる。19世紀後半、英国国教会で聖餐式の合唱が復活したことで、英語のミサ曲、特に聖歌隊とオルガン用のミサ曲がいくつか典礼用に編曲された。[6]典礼改革の動きによってミサの形式が改訂され、ポピュラーなものから民族的なものまで、さまざまな親しみやすいスタイルを用いることでミサはより機能的なものとなり、また会衆の参加を促すためにリフレインやレスポンスなどの新しい手法も用いられるようになった。[6]それにもかかわらず、音楽的な形態をとったミサ曲は教会の壁を越えて繁栄し続けており、ここに挙げた21世紀のミサ曲の多くは、ローマ典礼のためではなく、コンサートの演奏のために作曲されたものである。[要出典]

ピウス10世の音楽改革

教皇ピウス10世は20世紀初頭、ミサの典礼音楽の改革に多くの規則を制定しました。彼は、ルネサンス以降の著名な作曲家によって作曲されたミサ曲の中には長すぎるものがあり、教会というよりは劇場で演奏される方が適していると考えていました。彼は主にグレゴリオ聖歌とポリフォニーを提唱しました。彼は主にソレーム修道院の活動に影響を受けていました。彼が定めた規則には、次のようなものがあります。[7]

  • あらゆる塊は、異なる部分に異なる構成を組み立てるのではなく、統合された形で構成されること。
  • あらゆる打楽器は禁止されるべきである。
  • ピアノは明確に禁止されるべきである。
  • 何世紀にもわたって行われてきた合唱とオルガンの交互演奏の慣習を直ちに終了すること。
  • 聖歌隊に女性が参加してはならない。

これらの規則は、特に第二バチカン公会議の改正後、今日ではほとんど、あるいは全く影響力を持たなくなっています。ごく最近では、ベネディクト16世教皇が、第二バチカン公会議の文書、特に『典礼公会議』第116項に明確に言及されているように、典礼の主たる音楽として聖歌を復活させることを奨励しました。[8]

英語翻訳

英語訳は、第二バチカン公会議とカトリック教会における母語の使用促進を受けて発展しました。2011年にローマ・ミサ典礼書の新しい翻訳が出版された際、一部の司教会議は新しい設定が直ちに使用されることを期待しました。イングランドとウェールズでは、司教たちは会衆が新しい設定で歌うことを学ぶ必要性を考慮し、2014年の聖霊降臨祭まで古い設定の使用を継続することを許可しました。[9]

主な作品

ルネサンス後

20世紀

21世紀

英国国教会の典礼のために書かれたミサ曲

これらは「聖餐式」としてよく知られており、英語の歌詞が使われている点だけでなく[10]、前述のようにグロリアが最後の楽章になるという点でも異なります。キリエ楽章は、十戒に対する応答歌の形をとることもあり、1から9の後に「主よ、われらをあわれみ、われらの心をこの戒めを守るように傾けたまえ」、10番目に「主よ、われらをあわれみ、汝のこれらの戒めをすべてわれらの心に書き記したまえ、われらは汝に懇願する」という言葉が続きます。「ベネディクトゥス・クイ・ヴェニット」と「アニュス・デイ」のテキストは、 1662年の祈祷書の典礼には実際には登場しないため、これらの楽章は初期の英国国教会の楽章には欠けていることがよくあります。チャールズ・ヴィリアーズ・スタンフォードは、ハ長調の調でベネディクトゥスとアニュスを作曲し、これはハ長調の礼拝を完成させるために別途出版されました。

英国国教会の典礼改革により、現在では各楽章は通常、ローマ・カトリック教会の典礼と同じ順序で歌われています。最も重要な楽章である信条の合唱は、今日では英国国教会の大聖堂ではほとんど演奏されません。[要出典]

多くの英国の大聖堂のレパートリーに見られる、よく知られた英国国教会のミサ曲には次のようなものがあります。

参照

注記

  1. ^ ハーバード音楽辞典、472ページ。
  2. ^ ロックウッド、「Mass」、グローブ（1980年）。
  3. ^ ブロックシャム、196ページ
  4. ^ ベンジャミン・ヴァン・ワイ「マルク＝アントワーヌ・シャルパンティエの『ミセス・プール・ル・ポール＝ロワイヤル』評」『Journal of Seventeenth-Century Music 1999』2011年7月19日アーカイブ、Wayback Machineより
  5. ^ ab ロシュ、エリザベス、アレックス・リンガス著「ミサ曲」。オックスフォード音楽コンパニオン。アリソン・レイサム編。オックスフォード音楽オンライン。
  6. ^ ab McKinnon, James W. 他「Mass」、Grove Music Online、Oxford Music Online。
  7. ^ “Tra Le Sollecitudini”. Adoremus Bulletin . 1903年11月22日. 2020年2月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月6日閲覧。
  8. ^ 「聖なる典礼憲章 Sacrosanctum Concilium」。2008年2月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月15日閲覧。
  9. ^ イングランドおよびウェールズのカトリック司教会議、BC声明 - ミサの設定 - 移行期間の終了、2014年6月6日アーカイブ、2025年8月23日アクセス
  10. ^ ab “Mass: Music”.ブリタニカ百科事典. 2007年10月11日. 2018年4月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年4月20日閲覧。
  11. ^ “コンサート コラール Le Bon Tempérament - Piégros-la-Clastre - (26400) - sam. 20 août 16 - Spectable". 2016 年 8 月 25 日にオリジナルからアーカイブされました。2016 年 8 月 10 日に取得。
  12. ^ “Bertold Hummel work commentaries”. 2005年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年10月1日閲覧。
  13. ^ “STREET REQUIEM ホームページ - オーストラリア、ビクトリア州メルボルンを拠点とする音楽チーム/クラブ。 | チームアプリ”. 2019年7月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年10月28日閲覧。
  14. ^ “Missa Papae Francisci (Morricone) - Rai 5”. 2015年6月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年6月13日閲覧。

参考文献

  • グスタフ・リース著『ルネサンスの音楽』ニューヨーク、W・W・ノートン社、1954年。ISBN 0-393-09530-4
  • ハロルド・グリーソン、ウォーレン・ベッカー共著『中世・ルネサンスの音楽（音楽文学アウトラインシリーズI）』、インディアナ州ブルーミントン、フランジパニ・プレス、1986年、ISBN 0-89917-034-X
  • ルイス・ロックウッド『ミサ』 『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』、スタンリー・サディ編。全20巻。ロンドン、マクミラン出版社、1980年。ISBN 1-56159-174-2
  • 『ハーバード音楽辞典』（ドン・ランデル編）ケンブリッジ、マサチューセッツ州、ハーバード大学出版局、1986年。ISBN 0-674-61525-5
  • M. ジェニファー・ブロックシャム「ポリフォニック歌曲によるミサ曲」、ロバート・シェール編『ジョスカン・コンパニオン』 オックスフォード大学出版局、1999年。ISBN 0-19-816335-5
  • http://classicalmusic.about.com/od/theordinaryofthemass/f/gloria.htm
  • デニス・アーノルド、ジョン・ハーパー、「Mass 1600-2000」、Grove Music Online、Oxford Music Online。
  • ハーバーマン、チャールズ編（1913年）「ミサの音楽」 カトリック百科事典、ニューヨーク：ロバート・アップルトン社。
  • エリザベス・ロッシュ、アレックス・リンガス共著。「ミサ曲」オックスフォード音楽コンパニオン。アリソン・レイサム編。オックスフォード音楽オンライン。
  • ジャン＝ポール・C・モンタニエ『フランスにおけるポリフォニック・ミサ、1600-1780：印刷された聖歌集の証拠』ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局、2017年。ISBN 978-1-107-17774-1。
ウィキメディア・コモンズには、ミサ (音楽) に関連するメディアがあります。
ウィキソースには、 1911 年のブリタニカ百科事典の記事「ミサ」のテキストがあります。
  • ヨハン・セバスチャン・バッハのロ短調ミサ曲
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