フィドー・ザビエル
アメリカのミュージシャン
フィドー・ザビエル
別名フィドー
生まれる（1963年1月14日）1963年1月14日（63歳）
ヘイスティングス・オン・ハドソン
起源ヘイスティングス・オン・ハドソン
ジャンルプログレッシブ・ロック、サイケデリック・ロック
職業テレビディレクター、ミュージシャン、歌手、ギタリスト、作曲家
楽器ギター、ピアノ、ボーカル
活動年数1990年～現在
ラベルブラッドフィッシュメディア
WebサイトBlood Fish.com
音楽アーティスト

フィドー・ザビエル（本名：スコット・リッグス、1963年1月14日）[1]は、アメリカのテレビディレクターであり、ニューヨーク市近郊で育ち、現在はロサンゼルスに住んでいるが、自ら「サイケデリック・プログレッシブ・ゴシック・ロック」と表現する現代のテクノロジー音楽の作曲家である。[2]

若いころ

フィドーは1963年1月14日、ヘイスティングス・オン・ハドソンでスコット・リッグスとして3人兄弟の1人として生まれた。[1]彼は高校時代に作曲を始めた。[3]

キャリア

以前のバンド

フィドーは最初、ESPでマーク・シェルカス（ピアノ）、ディーン・デルケ（ドラム）、バッキー・デルケ（トランペット）と演奏した。後に南カリフォルニアのザ・デルケスというバンドに参加した。次に、ザビエルはモリー・ラッタン（ドラム）、リンダ・ラッタン＝モルダウスキー（ベース）、アマンダ・エットリンガー（フルート）とプログレッシブ・ロック・バンド「ミルクウッド」で演奏した。このバンドは後にアマンダ・エットリンガーが脱退し、ヴォーカル兼キーボードのヴァレリー・グラシウスが加入し、サリー・ディック＆ジェーンというパンク/ポップ・バンドに変貌した。彼らは1980年代前半から中頃にかけて、マックス・カンザス・シティやCBGBなどニューヨークの伝説的なクラブで演奏したが、目立ったレコーディングはできず、シーンでは目立たなかった。[3]

摩擦

サリー・ディック・アンド・ジェーン解散後、フィドーはワンマン・レコーディング・プロジェクトとして音楽活動に専念した。ニューヨーク大学で映画・テレビ制作を学び、卒業後は音楽のコラボレーションを再開することを決意し、幼なじみのアリエル・ファーバー（ヴァイオリン／ボーカル）をはじめとする様々なミュージシャンと共に、アコースティックをテーマとしたバンド「ザ・サンマシン」を結成した。彼らは主にアコースティック・プログレッシブ・ロック風の音楽を演奏し、フルート、ヴァイオリン、キーボード、パーカッション、12弦ギター、エレクトリック・ベースを演奏した。この時期に、1992年に最初の「公式」（現在は削除されている）アルバム『フリクション』がレコーディングされた。

『Friction』にはサンマシンが参加していたが、サリー・ディック＆ジェーンの元メンバーを含む他のアーティストとのコラボレーションも含まれていた。フィドー自身が手掛けた曲もいくつかあり、シンセサイザーやMIDI音楽を使用した曲も数多く含まれていた。このアルバムは世界規模で流通しなかったにもかかわらず、聴衆からの反応は冷ややかで、その後削除され、「野心的なデモ」という扱いに戻された。

サンマシンでのレコーディング・セッションが何度か頓挫した後、バンドは1994年にフィドーが元ライブ・スカルのドラマー、リッチ・ハッチンズと出会ったことで解散した。二人は共にリハーサルを始め、サティリコン（同名のノルウェーのブラックメタルバンドとは別物）というバンドで活動していた。この頃、二人は後に『ゴースト・ストーリー』となる曲のリハーサルを始め、仕事上の関係を築いていったが、『ゴースト・ストーリー』の適切なレコーディングは行われず、フィドーはニューヨークを離れ、ロサンゼルスでの仕事に就いた。[3]

悪魔のような

2002年、フィドーはモリー・ラッタンの夫であるガブリエル・モファットと一連の新しいデモの制作に取り組み始めた。彼はリッチ・ハッチンズと再会し、アルバム『Fiendish』をレコーディングした。プロデューサーは、ボングウォーター、ブレインヴィル（デイヴィッド・アレン、ピップ・パイル、ヒュー・ホッパーと共演）、ダニエルソン・ファミリーなどでの仕事でフィドーに知られていたマーク・クレイマーだった。フィドーによると、『 Fiendish』は「プログレッシブ・スペースフォーク」で、11のミディアムレングスの曲が収録されている。最長のトラック「サウンドブラスト」の歌詞は、広島でリトルボーイ原子爆弾が爆発した直後に日本上空に投下されたビラから取られている。[4]このアルバムは、アートワークの著作権が2004年であったにもかかわらず、2003年にリリースされた。

ゴーストストーリー

『Fiendish』を完成させた後、ザビエルは制作中止となったアルバム『Ghost Story』の収録曲をレコーディングする準備が整ったと確信した。彼とハッチンズはすぐに再集結し、ガブリエル・モファットをプロデューサーとミックスに迎えてアルバムを作り直した。『Ghost Story』は2004年にリリースされた。「Beyond The Shadow of Doubt」では、当時プロジェクトに参加していたマーク・シェルカスのキーボードソロがフィーチャーされている。また、ザ・サンマシンでベースを担当していたサム・フェンスターがアルバムでベースを担当している。[5]

チュパカブラ

2002年に『Fiendish』をレコーディングしていた際、彼らは21分間の組曲「Chupacabras」の制作を開始していた。この曲は『Fiendish』への収録には間に合わず、代わりに2005年にリリースされた『Chupacabras 』の基礎となった。このアルバムには、フィドーとハッチンズが以前所属していたバンド、サティリコンの曲「Titan」が収録されている。[6]

313

フィドーは「一日でアルバムを作る」ことを決意した。2004年3月13日、フィドーのミュージシャンたちはロサンゼルスに集結し、リハーサルなしのレコーディング・セッションを行った。その日、彼らは13曲を作曲・録音したが、セッションは『チュパカブラス』のリリースまで棚上げされた。2005年、フィドーとガブリエル・モファットはレコーディングの仕上げを行い、2006年3月13日にアルバム『313』（レコーディングされた日にちなんで名付けられた）をリリースした。このアルバムのジャケットアートワークは、フィドーの幼なじみであるマージー・シュニブによるものだった。

大躍進と終末の日の午後

2005年8月、 313 の仕上げに取り掛かる傍ら、フィドーと仲間たちはスタジオに戻り、近未来のディストピアを描いたアルバム「三部作」の最初の2部をレコーディングした。[3]第1部『The Great Leap』は2006年9月に、第2部『Doomsday Afternoon 』は2007年にリリースされた。前者はより短い曲で構成され、 『Ghost Story』のよりシンプルな曲構成への回帰と言えるが、後者はより幅広く『 Chupacabras』に近く、シンフォニック・プログレに近いと言えるだろう。人類が地球温暖化に立ち向かうことを拒否するという全体的な環境問題をテーマにしており、また繰り返し登場する音楽テーマも相まって、アルバムにはシンフォニック・プログレ的な構成とスケールが与えられている。フィドー・ザビエルをはじめ、多くのファンは『Doomsday Afternoon』を彼の最高傑作と考えている。アルバムの通常のミュージシャンに加え、ロサンゼルス交響楽団のメンバーも参加している。[7] 2007年、フィドーのバンドはアメリカで演奏し、フランスのサン・パレ＝シュル＝メールで開催されたクレッシェンド・フェスティバルにも出演した。

7番

約2年の歳月を経て、フィドーは『ナンバー・セブン』をリリースした。『ナンバー・セブン』は厳密には『ドゥームズデイ・アフタヌーン』の続編だが、「三部作」の第3部ではない。ヤマネとザリガニの闘いを描いた3部構成のコンセプトアルバムである。[8]

フィドーは2010年後半に『セブン・アンド・ハーフ』をリリースする予定で、バンドはこれを『ナンバー・セブン』の付録と位置付けている。フィドーは、『セブン・アンド・ハーフ』のリリース、そして『ドゥームズデイ・アフタヌーン』のリマスター、そしてライブパフォーマンスDVDの制作を行い、その後、三部作の最終作となる『インファーナル』の制作に取り掛かりたいと表明している。[9]

現在のライブバンド

フィドー・ザビエと共演する演奏家たちは、彼と共に育った仲間たちです。彼らは多くのアルバムで共演していますが、彼らだけが全ての楽器を演奏した最初のアルバムは『ナンバー・セブン』です。メンバーは以下のとおりです。

[10]

ディスコグラフィー

ゲスト出演

監督クレジット

デイタイム・エミー賞

勝利した

  • 2015年 優秀ドラマシリーズ監督賞：「ジェネラル・ホスピタル」
  • 2012年 優秀ドラマシリーズ監督賞:『ジェネラル・ホスピタル』
  • 2010年 優秀ドラマシリーズ監督賞:『ジェネラル・ホスピタル』

ノミネート

  • 2015年 優秀ドラマシリーズ監督賞:『ジェネラル・ホスピタル』
  • 2011年 優秀ドラマシリーズ監督賞:『ジェネラル・ホスピタル』
  • 2004年 優秀ドラマシリーズ監督チーム賞: 『パッションズ』
  • 2003年 優秀ドラマシリーズ監督賞:「パッションズ」
  • 2002年 優秀特別クラス監督賞:『スパイダー・ゲーム』

注記

  1. ^ ab Rowl, Kev (2020年10月12日). 「PhideauxがKev Rowlandと語る、音楽の先見者となることへの抱負」Power of Prog . 2021年6月8日閲覧。
  2. ^ Guida al Nuovo Progressive Rock 1990-2008 - Page 240 Lorenzo Barbagli - 2014 - Il polistrumentista di Los Angeles Pideaux Xavier、meglio conosciuto Solo Come Pideaux、dal 2003 ha invaso il mercato progressivo con unconsistente numero di album.ニューウェーブとフォークの融合を目指して、音楽と音楽を融合させて、最高のシンガーとトラスヴェルサリを楽しんでください。さまざまなバンドの初期のノヴァンタとコインボルト (ミルクウッド、サリー ディックとジェーン、サティリコン)、ザビエルの初期アルバム (デモに準じたもの)、ラウレア コンセギータの演奏...
  3. ^ abcde "px". Phideaux . 2021年6月8日閲覧。
  4. ^ 「Issue 2004-006 • CD & DVD Reviews • DPRP.net」www.dprp.net . 2021年6月8日閲覧。
  5. ^ 「ゴースト・ストーリー」. Phideaux . 2021年6月8日閲覧。
  6. ^ 「レビュー：「Phideaux: Chupacabras」 - Sea of​​ Tranquility - プログレッシブミュージックのウェブ目的地！」www.seaoftranquility.org . 2021年6月8日閲覧。
  7. ^ 「Phideaux – Infernal | ProgRock.com Essentials」. 2021年6月8日閲覧。
  8. ^ 「レビュー：「Phideaux: Number Seven」 - Sea of​​ Tranquility - プログレッシブミュージックのウェブ目的地！」www.seaoftranquility.org . 2021年6月8日閲覧。
  9. ^ 「Facebookへようこそ - ログイン、サインアップ、または詳細をご覧ください」Facebook.com . 2014年7月28日閲覧。
  10. ^ [1] 2010年1月5日アーカイブ、Wayback Machine

その他の情報源

  • プログレ・レジスタ・マガジン インタビュー第44号
  • インタビュー The Grain Division.com 2004年4月
  • Idioglossia.de 2006年3月
  • フィドーの公式ウェブサイト
  • フィドーの公式MySpaceプロフィール
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